Le KATZE Film Festival est fier de revenir pour sa quatrième édition en 2026, poursuivant son voyage sans compromis vers les limites de la société, de l'expérience humaine et de l'innovation cinématographique.
L'édition 2026 aura à nouveau lieu à Beit Tami à Tel Aviv, en collaboration avec la municipalité de Tel Aviv. Ce partenariat inscrit le festival au cœur du paysage culturel de la ville.
Chez KATZE, nous explorons ce qui n'est pas familier, nous accueillons les non-conventionnels et nous défendons les cinéastes qui osent repousser les limites, remettre en question les normes et réinventer le langage cinématographique.
Des drames humains bruts aux visions expérimentales radicales, KATZE 2026 présentera une sélection audacieuse de films qui captivent, bouleversent et éclairent de nouvelles frontières créatives. Nous invitons les cinéastes du monde entier à inscrire leurs œuvres et à rejoindre cette communauté croissante de créateurs qui repoussent les limites.
Prenez un moment pour explorer les images des éditions précédentes du festival afin de mieux comprendre l'atmosphère, l'énergie et l'esprit qui définissent KATZE.
La bande-annonce officielle de l'année dernière donne un premier aperçu de l'édition 2025 :
Bande-annonce vidéo 25 — https://youtu.be/R-OVMM9OdLs
Vous pouvez également revoir les bandes-annonces des années précédentes :
Bande-annonce vidéo 24 — https://youtu.be/9hCT6q_TkXI?si=xTLmlhZWFbt-pSdS
Bande-annonce vidéo 23 — https://youtu.be/m73bqSX1JCg?si=xWdbFbVzOjDknyCy
Dans le cadre de l'initiative IIFF, nous continuons à établir des liens entre les continents, à élargir la portée des créateurs de la périphérie et à développer un réseau mondial florissant.
Chez KATZE, nous mettons en lumière de nouvelles voix, des perspectives urgentes et des joyaux cinématographiques cachés qui passent souvent inaperçus.
Laissez libre cours à votre créativité. Explorez l'inconnu. Profitez de l'avantage.
The AI ARTIST soutenu par l'ASSOCIATION FRANCE CHINE DES NOUVEAUX CINÉMAS, le laboratoire d'imagerie pionnier de l'ONED, PixVerse. Soutenu et co-organisé par 36Kr, le plus grand média technologique de Chine.
Le Festival du film vise à explorer l'intersection de l'intelligence artificielle avec le cinéma et la vidéo, en encourageant les applications innovantes de la technologie de l'IA dans la production et la présentation de films et de vidéos, et en faisant progresser le développement de la future industrie cinématographique.
Le festival organisera des projections et des activités d'échange de créateurs tous les trois mois afin de suivre le développement rapide et les mises à jour de la technologie de l'IA, afin de favoriser l'innovation et la collaboration continues dans l'industrie du film et de la vidéo. Grâce à ces initiatives, le festival vise à développer une communauté dynamique de créateurs, d'artistes et d'innovateurs tout en repoussant les limites de l'expression cinématographique basée sur l'IA.
Nous sommes soutenus par de grands modèles, associations et communautés dans le domaine de l'IA, notamment CORANT 3D, PixVerse, MidJourney China, AIGC&China, AFCNC, WaytoAgi, etc.
Remarque : notre nouveau partenaire, Courant3D Organisé par Prenez du relief, du 8 au 13 octobre 2024, dans le cadre du partenariat établi entre Courant3D, le Festival international du court métrage de Clermont Ferrand, le New Cinema Saigon Festival et Berlin Interfilm, tous les films sélectionnés présentés au festival Courant3D, AI ARTIST peuvent être présentés pendant la durée de l'événement au Festival international du court métrage de Clermont Ferrand, le New Cinema Saigon Le Festival d'Aigon, l'Interfilm Berlin et les autres éditions de Courant3D et sans exception.
20. FESTIVAL DU FILM DE VUKOVAR//CROATIE
L'un des plus grands et sans aucun doute l'un des plus importants festivals de films de Croatie va de l'avant ! Le 20e festival du film de Vukovar aura lieu du 2 au 5 septembre 2026, restant ainsi dans son créneau horaire habituel et très apprécié : à la fin de l'été, juste entre la fin des vacances et le début de la nouvelle année scolaire.
Fondé en 2007, le festival vise à présenter le meilleur du cinéma contemporain du monde entier, avec un accent particulier sur les films de la région du Danube et d'autres pays.
Le festival propose généralement une variété de catégories de films, notamment des longs métrages, des courts métrages et des documentaires. Il met en lumière des œuvres qui traitent de problèmes mondiaux, de thèmes sociaux et d'histoires personnelles, offrant une plate-forme aux cinéastes émergents ainsi qu'aux noms établis. Le VFF est connu pour son atmosphère accueillante et ses liens entre cinéastes.
L'une des caractéristiques du festival du film de Vukovar est son emplacement dans la ville historique de Vukovar, offrant un cadre unique qui améliore l'expérience du festival. Le cadre architectural et culturel remarquable de Vukovar fait du festival non seulement une célébration du cinéma, mais aussi un hommage au pouvoir du récit et à l'importance de préserver le patrimoine culturel.
Organisé à ciel ouvert, l'écran central du festival est situé dans le parc unique du château d'Eltz, qui constitue lui-même un cadre et une toile de fond inoubliables pour les cérémonies d'ouverture et de clôture. À cette époque, la ville de Vukovar était un lieu où l'on rencontrait ceux qui réalisaient les films et ceux qui les aimaient.
Le cinéma sous les étoiles est une expérience unique pendant les quatre jours du festival, du mercredi au samedi. Le mercredi 2 septembre, l'ouverture officielle du festival et les projections de films auront lieu dans les jardins du château d'Eltz et le 5 septembre, des projections de films, une cérémonie de clôture et une cérémonie de remise des prix auront lieu. Les représentants des films nominés en compétition officielle recevront une invitation aux projections en direct et au festival lui-même.
L'engagement du festival en faveur de l'innovation, de la créativité et de l'expression artistique en a fait un acteur clé de la scène des festivals de films régionaux.
Le Festival international du film de Gáldar (FIC Gáldar) est l'un des festivals de films les plus importants des îles Canaries et a concentré dans chacune de ses éditions le meilleur du cinéma national et international. Organisé par le conseil municipal de Gáldar par l'intermédiaire de son conseil de la culture depuis 2013, ce festival propose un événement en direct avec des mesures sanitaires importantes pour garantir une sécurité et un confort complets.
À compter d'aujourd'hui, notre événement sera organisé aux dates initialement prévues. Nous suivons de près les règles et réglementations établies par le gouvernement espagnol et, comme nous espérons que les cinémas seront autorisés à pleine capacité avant notre événement, nous sommes également ouverts à ouvrir nos salles dans une capacité limitée si cela était obligatoire. Si les plans de notre événement en direct changent, nous informerons tous les cinéastes sélectionnés des nouvelles dates.
Le festival aura lieu dans la ville de Gáldar, sur l'île de Gran Canaria, en octobre 2025, et sa philosophie se concentre sur le film en tant que seul et grand centre gravitationnel, sans perdre de vue les créateurs, qui méritent un respect absolu pour leurs œuvres.
Ainsi, ce festival ne fera aucune différence entre les thèmes, les formats ou les genres. Les inscriptions sont ouvertes à tous les types de longs et courts métrages. Nous cherchons à présenter le meilleur de l'art dramatique, de la comédie, de l'horreur, de la science-fiction, du fantastique, des thrillers/suspense, du noir, à la fois dans la fiction et le documentaire, à la fois dans l'action et dans l'animation. Les inscriptions sont ouvertes aux films du monde entier.
Le FIC s'engage en faveur du cinéma pour le cinéma, d'une véritable vision qui ne répond pas aux contraintes sociales, idéologiques ou formelles. Il s'agit essentiellement d'un festival de films sans frontières.
Enfin, le festival rendra également hommage à différentes personnalités de l'industrie cinématographique et organisera des ateliers et des activités parallèles.
Au Corrosivo Film Fest, nous sommes déterminés à donner au cinéma de genre la place qu'il mérite dans un pays où un public de plus en plus nombreux est ouvert à tout ce que le cinéma de l'autre côté du spectre peut offrir. Avec cette cinquième édition, le Corrosivo Film Fest s'affirme comme un espace réservé aux amateurs de cinéma de genre avec du pop-corn sur grand écran.
Notre objectif est de rapprocher les adeptes du noir, du sanglant et du fantastique de nouvelles propositions qui ne sont pas projetées dans les salles de cinéma commerciales, des films qui se promènent dans l'ombre des meilleurs festivals de notre pays, lors d'un événement dont tout le monde se souviendra.
Bienvenue dans ce festival, et partageons ensemble l'amour que nous avons pour ces autres histoires à travers des films, des projections et des activités.
L'association culturelle Anaqueronte (membre du réseau Points of Culture) vous invite à participer au nouvel appel pour TARPUY - Original Film Festival qui se tiendra du 15 juillet au 30 août 2026 à Arequipa, au Pérou, en présentiel et/ou virtuel (selon les dispositions sanitaires du contexte actuel).
Cela nous pousse à continuer de contribuer à la démocratisation de l'accès à différents points de vue sur le cinéma. Avec TARPUY - Festival of Original Cinema, nous cherchons à « semer » chez les participants un sentiment de rencontre communautaire, multiculturelle et multilingue. Notre appel est ouvert à tous les pays et à toutes les langues. Le doublage ne sera pas accepté, les films doivent conserver leur esprit sonore d'origine avec des sous-titres, notamment en espagnol ou autre qu'en anglais ou en français. Des activités de réunions participatives seront également programmées (ateliers, conférences, présentations, etc.)
Le Festival international du film de Belalcázar célèbre sa troisième édition du 22 au 25 juillet 2026. Belalcázar est situé au nord de la province de Cordoue (Espagne), dans la vallée de Pedroches, une enclave frontalière entre les communautés d'Andalousie, d'Estrémadure et de Castilla La Mancha.
Dans cette deuxième édition, un appel est lancé aux cinéastes du monde entier, avec des œuvres de moins de 20 minutes abordant n'importe quel sujet. Il y aura une section officielle, une section humoristique et une section pour enfants/jeunes. Les cinéastes peuvent présenter des courts métrages d'animation, de documentaires et de fiction.
Le festival du film AVANCA a obtenu la première place en 2011 dans le cadre du concours de soutien aux festivals de films sponsorisés par l'ICA et le ministère de la Culture.
Une programmation thématique supplémentaire a été mise en place au cours de toutes ces années, offrant un espace à la projection d'œuvres importantes du cinéma contemporain, bien ancrées dans des préoccupations et/ou des objectifs bien définis.
L'AVANCA est connu comme un espace d'ateliers animés par des personnalités du cinéma mondial, et étant plus qu'une « master class », il a permis une pratique cinématographique unique. Chaque année, nous organisons des ateliers réunissant des participants de toute l'Europe. Les médias ont écrit qu'il s'agit du plus grand espace européen d'ateliers professionnels dans le domaine du cinéma.
AVANCA est le seul festival qui organise une compétition internationale de cinéma, des œuvres issues du domaine de la télévision, de la vidéo et des nouveaux supports multimédia, avec un souci particulier de présenter les meilleures productions mondiales réalisées dans chaque catégorie.
Depuis la première édition, le festival n'accepte que des films inédits au Portugal.
La compétition World Premiere est unique dans notre pays et n'a été possible que parce qu'Avanca est devenue un point de passage pour des auteurs inédits et des films de grande qualité. Les films présentés en avant-première mondiale au festival, quelle que soit la catégorie soumise, participent également à la compétition en avant-première mondiale.
AVANCA est le festival portugais qui compte le plus grand pourcentage de films inédits au monde qui y sont projetés pour la première fois.
Depuis 2010, nous organisons la conférence internationale AVANCA | CINEMA, qui est devenue la plus importante conférence dans le domaine du cinéma dans la péninsule ibérique. Cette conférence réunit des conférenciers et des participants du monde entier.
Des expositions thématiques, des éditions de livres, des présentations bibliographiques et divers projets ont marqué ces 10 dernières années d'AVANCA avec la qualité que le festival et les participants exigent évidemment.
Nous sommes un festival international de courts métrages, destiné à exprimer le cinéma spirituel dans un langage universel, traitant des affaires intérieures de l'être humain, un cinéma de l'invisible qui capture l'essence du profond et du transcendant, dans des histoires introspectives et réfléchies, avec des questions et des réponses sur la vie. Chaque histoire est un fruit récolté de l'intérieur et symbolise 9 valeurs spirituelles fondamentales pour nous : l'amour, la joie, la paix, la patience, la douceur, la gentillesse, la fidélité, l'humilité et la maîtrise de soi.
LE FESTIVAL :
Le Festival international du film « Cinema Povero » est ouvert à tous : les cinéastes riches ou pauvres, quel que soit leur sexe ou leur religion, sont les bienvenus, à condition qu'ils aient développé une idée belle et originale avec un budget limité.
Étant donné que le festival international de courts métrages « Ciudad de Soria » considère à tout moment le cinéma de courts métrages comme un capital et considère comme essentielle la diffusion de la culture, notre objectif est de promouvoir en tant que moyen d'expression audiovisuelle, la contribution à la reconnaissance et à la diffusion.
Ce format doit faire partie intégrante de CINEMA.
ANGLAIS : SHORTS MÉXICO 21E ÉDITION
APPEL À CANDIDATURES — SOUMETTEZ VOTRE FILM
SHORTS MEXICO est reconnu comme le plus grand festival international de courts métrages d'Amérique latine. Ne manquez pas l'occasion de participer à sa 21e édition.
RÈGLEMENT DE SOUMISSION DE FILMS
SHORTS MEXICO - L'appel à candidatures pour le Festival international du court métrage de Mexico commence du 23 février au 31 mai 2026 à 23 h 59 (CST) à Mexico. Nous sommes ouverts à recevoir des courts métrages du monde entier invitant tous les genres de production.
SHORTS MEXICO est une plateforme d'exposition spécialisée dans les courts métrages qui promeut les expressions créatives du cinéma, des voix diverses, des visions distinctives et innovantes et des films audacieux de qualité réalisés par des cinéastes du monde entier. Chez SHORTS MEXICO, nous encourageons la croissance et le développement des courts métrages ainsi que des cinéastes.
La 21e édition de SHORTS MEXICO se tiendra du 1er au 30 septembre 2026 à Mexico et dans les 32 États de la République mexicaine. La Cinémathèque nationale du Mexique est le lieu principal du festival, et elle compte d'autres lieux importants tels que les cinémas CINEMEX, l'une des plus grandes chaînes de cinémas au monde, la célèbre bibliothèque Vasconcelos, le Centro Cultural Universitario de la UNAM, les CDMX et les centres culturels, etc. Le festival compte plus de 75 salles à Mexico et organise des expositions dans tout le Mexique. SHORTS MÉXICO est présenté dans un format hybride, proposant des projections en salle ou en personne, des retransmissions virtuelles en ligne et des expositions télévisées, attirant plus d'un million de spectateurs par édition.
Tout au long de l'année, le festival propose des courts métrages, des sorties en salles, des avant-premières, des expositions, des rétrospectives et des master classes. Le Shorts Mexico Tour comprend des villes et des villages du Mexique, ainsi que des expositions dans divers pays du monde entier.
Le cycle de conférences de la Shorts Mexico Academy comprend une offre académique visant à développer la professionnalisation dans divers domaines spécialisés du cinéma. Le festival présentera également le concours Shorts México Pitching, le concours Work In Progress et le concours de courts métrages de scénario, dans le but d'encourager et de promouvoir la création, la professionnalisation et la production de films de qualité.
SECTIONS DU FESTIVAL
SECTIONS COMPÉTITIVES
Compétition INTERNATIONALE (action réelle, animation et documentaire). Des courts métrages du monde entier, quels que soient la nationalité du réalisateur et le lieu ou le pays de tournage. Productions cinématographiques qui ne sont pas considérées comme mexicaines ou ibéro-américaines.
Compétition ibéro-américaine (action réelle, animation et documentaire) Productions de courts métrages ibéro-américaines créées en collaboration avec ou par des pays d'Amérique latine, plus l'Espagne et le Portugal. Ces productions impliquent des coproductions entre ces pays, indépendamment de la nationalité du réalisateur et du lieu ou du pays de tournage.
Compétition MEXICAINE (action réelle, animation, documentaire, NeoMex) Si une partie de votre production a été tournée au Mexique, produite ou coproduite par des Mexicains
Des entreprises ou des cinéastes mexicains, ou réalisé par un Mexicain, est considéré comme une production mexicaine.
LA VITRINE INTERNATIONALE DES COURTS MÉTRAGES MEXICAINS
LES FAVORIS DU FESTIVAL (HORS COMPÉTITION)
Vitrines internationales et ibéro-américaines
Cinéma mondial
Shorts queer (LGBTTQ+)
Fantascorto (Fantastique, science-fiction et horreur)
Afroshorts (diaspora africaine et culture)
Ecoshorts (films de préservation de l'environnement)
Enfants
Peuples autochtones
Fun Shorts (films comiques)
Expérimental
International (action réelle, animation, documentaire)
IA (intelligence artificielle)
Mexicain
Peuples autochtones
Les femmes mexicaines au cinéma
Muestra Mexicana (action réelle, animation, documentaire)
Expérimental
Shorts queer (LGBTTQ+)
Afroshorts (diaspora africaine et culture)
Fantascorto (Fantastique, science-fiction et horreur)
Infantil — Enfants
Ecoshorts (préservation de l'environnement)
Funshorts (Comédie)
Intelligence artificielle (IA)
Le Lucid Camera International Film Festival célèbre sa dixième édition, consolidant ainsi sa position de plateforme internationale dédiée à l'exposition, à la réflexion et à la diffusion du cinéma contemporain. Plus qu'un espace de projection, le festival est conçu comme un territoire de pensée où les images dialoguent avec les transformations esthétiques, politiques et sensorielles du présent.
Cámara Lúcida accueille des œuvres qui élargissent les possibilités du langage cinématographique, avec un accent particulier sur le cinéma non fictionnel et expérimental, ainsi que des films de fiction qui brouillent les limites de la narration conventionnelle. Le festival s'intéresse également au cinéma élargi, notamment aux installations numériques, à l'art vidéo, aux essais audiovisuels et à d'autres formats hybrides qui remettent en question les limites traditionnelles de l'écran.
La dixième édition du festival aura lieu en personne dans les villes de Cuenca, Quito et Guayaquil, favorisant le dialogue entre les diverses communautés et territoires tout en promouvant l'accès au cinéma contemporain national et international.
Dans le cadre de sa vision éditoriale, le festival réalisera un entretien avec chaque cinéaste sélectionné, qui sera publié sur son site officiel, contribuant ainsi à la création d'une mémoire et à une réflexion critique autour du cinéma contemporain.
Le Lucid Camera International Film Festival invite les particuliers, les cinéastes indépendants, les sociétés de production et les collectifs de toute nationalité, genre ou identité sexuelle à participer, réaffirmant ainsi son engagement en faveur de la diversité et de l'inclusion.
Le festival du film d'Oleaje, organisé par le Réseau des musées de Manabí, invite les cinéastes à participer à sa première édition.
Ce festival vise à établir une plate-forme d'exposition, de formation et de production cinématographique dans la province de Manabí, en promouvant la réflexion sur l'identité et le territoire à travers le cinéma.
En dialogue avec sa ligne curatoriale, l'édition 2026, intitulée « Cinema is Alive ! » , invite les inscriptions de longs et courts métrages (fictions et documentaires) qui explorent le patrimoine matériel et immatériel, tel que la gastronomie, la musique, les fêtes, les savoirs traditionnels, la mer et les modes de vie qui l'entourent.
Une attention particulière sera accordée aux œuvres qui examinent comment ces pratiques culturelles, associées à la relation avec les paysages côtiers et ruraux, façonnent la mémoire, l'identité et la communauté, et qui décrivent les histoires de vie émergeant de ce territoire entre mer, montagne et vie quotidienne.
XIIIe édition des Prix Pávez - Festival international du film de Talavera de la Reina. Du 16 au 23 octobre 2026.
FESTIVAL DE QUALIFICATION POUR LES PRIX GOYA, FORQUÉ, FUGAZ ET IBERSHORTS.
- Courts métrages de production et/ou de réalisation espagnole ou ibéro-américaine.
- Courts métrages produits à partir du 1er janvier 2025.
- Langue espagnole parlée ou langue originale sous-titrée en espagnol.
- Durée maximale : 30 minutes avec crédits inclus.
- Ils ne peuvent pas être hébergés sur des plateformes de visualisation en ligne gratuites.
- 5 sections compétitives : nationale (section officielle), internationale (ibéro-américaine), locale (Talavera de la Reina), animation et documentaire.
- 18 catégories optant pour un prix.
- 5700 euros + 18 prix Pávez.
- Frais de projection pour les films sélectionnés dans toutes les sections.
- DCP requis pour la sélection officielle, internationale et locale.
Le festival qui a volé Noël — 13 décembre 2025
Présenté par le London Festival of Cinema en collaboration avec le Northern Festival of Cinema
Notre prochain événement sera une célébration spéciale d'une journée consacrée à l'unité, à la narration et à l'esprit festif. Le Festival That Stole Christmas réunit plusieurs festivals de films à travers le Royaume-Uni pour mettre en lumière diverses voix et diffuser la magie du cinéma pendant les fêtes de fin d'année. Organisé à Londres, cet événement unique allie la chaleur de Noël à l'effervescence du cinéma indépendant, en promouvant le vivre-ensemble à travers des histoires percutantes.
Au London Festival of Cinema, notre mission permanente est de promouvoir le travail des écrivains et des cinéastes, et cet objectif n'a jamais été aussi urgent qu'aujourd'hui. Notre compétition cinématographique s'est développée année après année, tout comme nos efforts pour ouvrir une voie d'accès à l'industrie du divertissement en constante évolution.
Connu sous le nom de « Festival des cinéastes », le Festival du cinéma de Londres reconnaît l'importance de la narration au cœur du cinéma. En célébrant le travail des conteurs, c'est-à-dire ceux qui s'efforcent de créer des mondes complexes, des personnages entièrement formés et des points de vue variés, le LFOC renforce sa réputation de champion du créateur.
4 RAISONS DE PARTICIPER AU FESTIVAL DU CINÉMA DE LONDRES :
LE PROCESSUS DE SÉLECTION
Nous prenons à cœur la quantité de travail consacrée à chaque film. En soumettant votre travail au LFOC, vous entrez dans une communauté dynamique où de nouvelles visions et des talents inexploités peuvent s'épanouir. Au-delà de la valeur de production, du budget et des étoiles, nous valorisons le pouvoir d'une histoire bien racontée. L'équipe de projection du LFOC comprend des cinéastes, des professionnels de l'industrie et des membres du personnel passionnés par l'art du cinéma et le métier de narration.
LES OPPORTUNITÉS DE MISE EN RÉSEAU
Le festival est un haut lieu de réseautage, offrant de nombreuses occasions de nouer des liens avec des acteurs clés de l'industrie cinématographique. Rencontrez des distributeurs, des agents, des producteurs et d'autres cinéastes dans nos cinémas, salles de conférence et événements sociaux. De nombreux films trouvent des accords de distribution, et des liens importants avec l'industrie sont noués chaque année lors de notre festival.
LA VILLE
Londres est une plaque tournante dynamique pour la créativité, la culture et l'innovation. Connue pour sa riche histoire, son architecture époustouflante et sa scène culturelle diversifiée, la ville offre une toile de fond inspirante pour notre festival. Des sites historiques aux restaurants branchés, il y en a pour tous les goûts dans cette capitale cosmopolite.
LE HUB LFOC
Le LFOC n'est pas un test ordinaire. Au-delà des projections, le festival est un pôle florissant de cinéastes et de supporters. Nos fêtes sont le lieu où les relations se nouent et où naissent les projets ultérieurs. Il n'y a pas de hiérarchie ici, juste des passionnés qui se réunissent pour célébrer la magie du cinéma.
REMARQUE :
La date de notification indiquée est la date maximale à laquelle vous serez informé (décembre 2025), mais dans la plupart des cas, vous recevrez une décision 1 à 2 semaines ouvrables après l'inscription.
Les Italian Cinematography Awards (I.C.A.) sont un festival international de courts métrages organisé à Castellana Grotte, dans les Pouilles, dans le sud de l'Italie.
L'événement a lieu au mois d'août dans un lieu spécialement sélectionné pour ses caractéristiques techniques et esthétiques.
L'I.C.A. se déroulera au cours de deux soirées immersives au cours desquelles une sélection d'œuvres gagnantes issues de différentes catégories sera projetée. Afin d'encourager le public à vivre une expérience active et engageante, les cinéastes seront présents lors des projections, qui participeront à des discussions avec les spectateurs après la projection, afin de favoriser une meilleure compréhension de leur travail et du processus cinématographique.
Le festival maintient intentionnellement une atmosphère détendue et informelle, immergeant le public dès le début dans l'expérience du festival. Le lieu sera soigneusement aménagé pour accueillir non seulement les projections, mais également les expositions d'arts visuels, contribuant ainsi à un événement culturel riche et multisensoriel.
Des invités spéciaux seront présents et les prix seront décernés à la fois par un jury technique et par un jury de jeunes.
L'I.C.A. est organisé sous le patronage de la municipalité de Castellana Grotte et est organisé par Joyful People Company — ETS, en partenariat avec Mosaico — APS.
Partenaire média : Ombra Magazine
La direction artistique est confiée à Joyful People Company (JPC), une société de production cinématographique qui, au fil des ans, a œuvré à la valorisation du patrimoine culturel audiovisuel à travers la création de nombreux projets de films, la publication du magazine Ombra (dédié à la photographie et au cinéma), le festival artistique multidisciplinaire Frankenstein Factory et le podcast culturel Colazione Compresa.
Les productions et les collaborations de JPC ont atteint un large public, ce qui leur a valu une reconnaissance nationale et internationale.
