Sous le nom Illusive Eye, le processus optique par lequel l'animation se produit dans notre cerveau en générant un mouvement à partir de l'illusion produite par l'exposition rapide à des images en séquence est évoqué. L'animation propose la construction d'univers crédibles, capables de nous libérer des limites de la réalité immédiate.
Avec l'arrivée des technologies de communication actuelles, l'animation a gagné encore plus de terrain que dans le cinéma, la didactique et les jeux vidéo. Aujourd'hui, avec Internet, la puissance des téléphones portables, des applications mobiles et l'interconnexion des appareils et des institutions avec le réseau, l'animation est devenue un élément essentiel du langage d'interaction entre l'utilisateur et le monde.
Ce langage audiovisuel a étendu ses horizons discursifs aussi loin que l'imagination humaine, et techniquement, son évolution lui a permis de dépasser la réalité en ouvrant un vortex fantastique qui offre des expériences immersives et de fortes doses d'empathie, ainsi que des tonnes de fans de tous âges et du monde entier, développant n'importe quel thème avec une grande contribution esthétique et différents niveaux de profondeur.
En l'honneur de cet abîme de créativité et comme une invitation à s'y immerger, cet espace de rencontre a été créé pour les créateurs, les universitaires et les amateurs. Nous cherchons à montrer non seulement sa force dans le récit actuel du film, mais aussi dans la présence d'autres types de discours basés sur ce moyen d'expression visuelle : GIF, mèmes, autocollants, émoticônes, en-têtes, symboles pour les réseaux sociaux, éléments d'interface, bannières, promotions et tout type d'élément généré par l'illusion d'un œil.
La dix-neuvième édition du Muestra Cine + Video Indígena, organisée par le Museo Chileno de Arte Precolombino, ouvre son appel à candidatures du 30 novembre au 7 mars 2025 aux films de cinéastes autochtones et non autochtones dont le thème central est celui des peuples autochtones, en particulier en Amérique latine.
Le comité curatorial du festival mettra un accent particulier sur la sélection d'œuvres qui dépeignent les aspects culturels et territoriaux de ces nations, tels que : les processus de sauvegarde des cultures, la protection et la défense des territoires et de l'environnement, les droits de l'homme, les tensions identitaires et les réflexions politiques. En outre, des œuvres parlées dans des langues autochtones et réalisées de manière participative avec les communautés autochtones ou dans le cadre des processus de formation des écoles de cinéma autochtones seront mises en valeur. La dix-neuvième version du Muestra Cine + Video Indígena, organisée par le Museo Chileno de Arte Precolombino, ouvre son appel à candidatures du 30 novembre au 7 mars 2025 aux films de cinéastes autochtones et non autochtones dont le thème central est les peuples autochtones, en particulier en Amérique latine.
Le comité curatorial du festival mettra un accent particulier sur la sélection d'œuvres qui dépeignent les aspects culturels et territoriaux de ces nations, tels que : les processus de sauvegarde des cultures, la protection et la défense des territoires et de l'environnement, les droits de l'homme, les tensions identitaires et les réflexions politiques. En outre, des œuvres parlées dans des langues autochtones et réalisées de manière participative avec les communautés autochtones ou dans le cadre des processus de formation des écoles de cinéma autochtones seront mises en valeur.
Bienvenue au Northstar Filmfare International Film Festival, un voyage cinématographique avant-gardiste qui dépasse les frontières traditionnelles. Axé sur l'autonomisation des cinéastes émergents dans le monde dynamique du cinéma, le NFIFF met l'accent sur la présentation mondiale de votre travail, la garantie d'une couverture médiatique et l'établissement de liens avec des personnalités influentes de l'industrie.
Au NFIFF, nous accueillons chaleureusement les cinéastes du monde entier, en anticipant des films qui incarnent le courage, la détermination et des voix uniques. Notre engagement s'étend au soutien aux créateurs de contenu et à la création d'un environnement propice à la créativité.
Dans le domaine du NFIFF, les projecteurs sont braqués sur le cinéma chaque mois. Les gagnants reçoivent un laurier et un certificat exclusifs, une reconnaissance tangible de leurs réalisations. Inscrivez votre chef-d'œuvre dès aujourd'hui et explorez de nouveaux horizons dans le monde du cinéma avec le NFIFF.
Maravíllame, le festival international du court métrage de l'université de Cadix, a pour principaux objectifs de promouvoir la culture cinématographique et de faciliter l'échange de talents et de connaissances entre les sphères universitaire et professionnelle.
Il aura lieu les 8, 9 et 10 avril 2025 à Jerez de la Frontera et son programme comprend une exposition de courts métrages réalisés par des étudiants universitaires, une compétition avec remise de prix dans les catégories court métrage et court métrage documentaire, une masterclass avec cérémonie de remise des prix dans les catégories court métrage de fiction et court métrage documentaire, masterclass avec cérémonie de remise des prix dans les catégories court métrage et court métrage documentaire, masterclasses, des tables rondes et des ateliers avec la participation de professionnels nationaux et internationaux et professeurs.
En outre, des espaces de réunion seront mis à la disposition des professionnels et des étudiants universitaires dans le but de créer des réseaux et des synergies qui contribuent au développement de l'industrie cinématographique espagnole et à la promotion des jeunes talents formés dans nos universités.
OUVRE TON ESPRIT
BIENVENUE chez NRFF Dreamers of Dreams. Alors que nous entamons une nouvelle ère de découvertes technologiques et scientifiques, ce festival stimulera votre imagination et vous incitera à penser au-delà des limites de la vie quotidienne. Nous invitons les cinéastes à inscrire des courts et longs métrages sur le thème de la SCIENCE-FICTION, DE LA FANTAISIE, DE L'EXPÉRIMENTAL, DE LA SPIRITUALITÉ OU DE LA PHILOSOPHIE ou de l'ART/DE LA MUSIQUE. Il peut s'agir d'un récit narratif, d'un documentaire, d'un clip de danse ou de musique ou d'une animation. Le festival aura lieu à Londres, au Royaume-Uni, en mars 2025.
La NRFF a projeté des avant-premières mondiales et britanniques ainsi que des films qui ont remporté un Oscar !
NOTRE SÉLECTION : DES FILMS ARTISTIQUES, DES HISTOIRES INSPIRANTES
Le cinéma est un média unique, et la mission de la NRFF est de soutenir et de défendre des artistes et des conteurs indépendants et inspirants. Cela inclut le travail expérimental, le théâtre émotionnel, la musique, la danse et les talents émergents.
Notre festival est construit autour des ARTISTES et de leurs HISTOIRES. Ce faisant, nous visons à établir une COMMUNAUTÉ internationale de conteurs inspirants. Nous ne voulons pas suivre les modes actuelles ou semer la discorde sur le plan politique. Nous recherchons des histoires qui sont véritablement imaginatives, émouvantes et qui affirment la vie. Au cœur de ce que nous faisons se trouve notre passion de raconter de belles histoires.
REPOUSSEZ LES LIMITES DE LA RÉALITÉ
Pendant le festival, nous espérons présenter une grande variété d'histoires qui célèbrent et réfléchissent à la condition humaine, à l'invention et à l'imagination humaines, ainsi qu'à notre désir d'explorer des territoires nouveaux et inexplorés.
Visitez notre Instagram pour découvrir les points saillants des programmes précédents
ou rendez-vous sur : www.dreamersfilmfestival.com
Depuis juin 2024, nous organisons des projections de films indépendants et internationaux à Lisbonne, en mettant l'accent sur les courts métrages.
La mission de notre festival est de rendre la culture accessible à tous !
Curtas na Cesta est Shorts in the Basket en anglais parce que nous consacrons notre temps à récolter les meilleurs et les plus récents films du marché.
Tigers Dance est un festival de courts métrages dédié à la danse courte pour les films de caméra adaptés à tous les publics. Il sera jugé dans le cadre d'un cours de collège sur Dance for the Camera, et nous espérons inclure une grande variété de courts métrages de danse dans notre programme.
Monfilmat est un festival international de films où le paysage a un poids spécifique dans le développement de l'intrigue, dans la fiction, dans le documentaire, dans la création d'auteur ou dans le divertissement pour enfants.
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Du 19 au 22 juin 2025, à Amposta.
Le festival du film de Hong Kong Kowloon (HKKFF) est un festival de films annuel qui met en vedette des cinéastes indépendants innovants et des artistes du monde entier.
Le HKKFF vise à inspirer, à motiver et à récompenser les nouveaux talents.
Le festival du film de Hong Kong Kowloon accepte toutes les formes et tous les genres : courts métrages, moyens métrages, longs métrages, séries dramatiques, expérimentales, comédies, horreur, cinéma lent, science-fiction, fantastique, animation et documentaire.
Festival FICSEM, dans la région méditerranéenne.
Pour des raisons majeures, et après avoir été plongés dans une situation dans laquelle nous avons tous été touchés, nous avons décidé de nous adapter à la situation actuelle et de donner une nouvelle orientation à notre festival. Maintenir l'enthousiasme et la passion que nous éprouvons pour le monde artistique.
Notre festival vise à diffuser et à promouvoir des auteurs de films liés à des sujets ayant une valeur sociale et/ou écologique.
Parce que nous croyons au pouvoir de l'art en tant que moyen de transformation, la contribution de ce festival est de donner de la visibilité aux projets qui abordent les changements environnementaux et sociaux dans lesquels nous sommes immergés. Nous sommes un festival international parce que nous comprenons le monde au-delà des barrières et parce que nous sommes animés par le besoin de connaître d'autres cultures et de partager le meilleur de la nôtre, car cela contribue à toute amélioration dans le monde entier.
La Méditerranée est le climat qui nous entoure, et nous nous sentons identifiés à elle. En termes de chaleur, de proximité et de transparence. Nous sommes un festival qui démarre fort, avec un grand nombre d'artistes engagés qui partagent notre cause et l'envie de partager.
Et c'est pourquoi nous n'avons pas peur de casser les schémas les plus classiques des festivals. À tel point que dans le prix du meilleur acteur et/ou de la meilleure actrice, la reconnaissance du prix revient à leur travail social et/ou écologique... Et pas seulement sur leurs compétences.
Malgré de solides fondements idéologiques. Nous nous ouvrons à d'autres domaines et initiatives artistiques.
« parapacurts » est un festival international de courts métrages de comédie dans le cadre de « parapariures » où le public et le jury choisiront leurs courts métrages préférés.
Le festival aura lieu à Sabadell (Barcelone) les 9, 16 et 23 mai 2025.
Le 3e festival du film CINE RO — Rondônia, qui se tiendra en août 2025, est un événement cinématographique qui célèbre la diversité et la richesse du cinéma national et international. Ce festival offre aux cinéastes du Brésil et du monde entier une plate-forme leur permettant de présenter leur travail, en mettant particulièrement l'accent sur les productions qui reflètent les différentes facettes de la société.
Avec un format hybride, le festival se tiendra à la fois en personne et virtuellement, offrant un large accès à un public diversifié via son site Web officiel et ses réseaux sociaux. Ce format permet au festival d'atteindre les spectateurs au-delà des frontières géographiques de Rondônia, favorisant ainsi une expérience cinématographique plus inclusive et accessible.
CINE RO accueille un large éventail d'œuvres, notamment des courts métrages de fiction, des documentaires, des animations, des films expérimentaux, des projets étudiants, des clips musicaux et des longs métrages nationaux. Avec diverses catégories, le festival met en valeur la créativité et le talent dans différents genres et formats, qu'il s'agisse d'œuvres courtes ou de récits plus approfondis.
Le festival se distingue également par ses vitrines thématiques, abordant des sujets et des expériences liés à la féminité, à la culture noire, à l'identité autochtone, etc. Cela reflète son engagement à aborder les problèmes sociaux pertinents, à leur donner de la visibilité et à promouvoir la diversité culturelle.
Les inscriptions pour le festival se font en ligne via Google Forms et Festhome, ce qui garantit un processus de sélection transparent et accessible. Les films sélectionnés seront non seulement projetés pendant le festival, mais seront également en compétition dans différentes catégories, avec des prix visant à reconnaître et à honorer l'excellence dans chaque segment.
11e Festival international annuel du film étudiant 2024 Opavský páv.
Opavský páv est un festival international de films étudiants à Opava.
Opavský páv est un projet de l'Institut de création cinématographique, télévisuelle et audiovisuelle de la faculté de philosophie et des sciences d'Opava.
Le festival est une organisation à but non lucratif, l'entrée à toutes les projections est gratuite.
Chhayanat n'est pas un festival de films comme les autres !
Depuis sa création, le festival de cinéma et de théâtre Chhayanat de l'université de Jadavpur est un bastion de l'expression culturelle alternative. Enraciné dans un profond engagement à remettre en question les récits dominants et à plaider en faveur du changement social, ce festival est devenu une plateforme vitale pour l'exploration cinématographique et théâtrale. S'inspirant de mouvements cinématographiques tels que le réalisme poétique, le néoréalisme italien, la Nouvelle Vague française, le surréalisme, le cinéma iranien et mondial, ainsi que de la riche tradition du théâtre socialement conscient, Chhayanat est devenu une demeure pour les cinéphiles. Il adopte une perspective antifasciste et anti-impérialiste. L'influence du néoréalisme italien sur Chhayanat est évidente dans la sélection de films du festival qui privilégient les émotions brutes, les récits personnels et les représentations saisissantes de l'injustice sociale.
La création du Festival du film de Chhayanat trouve son origine dans le désir profond de présenter des films qui non seulement divertissent, mais aussi interrogent et suscitent la réflexion. Il s'agit d'une célébration du cinéma qui transcende le simple divertissement, en explorant les domaines du commentaire politique et social. Qu'il s'agisse des œuvres de réalisateurs incarnant l'esprit de résistance, tels que Mrinal Sen et Ritwik Ghatak, ou de cinéastes contemporains tels que Jafar Panahi et Jean-Luc Godard, qui repoussent les limites de la narration, Chhayanat offre une plate-forme aux voix qui passent souvent inaperçues dans le cinéma grand public.
De plus, le festival étend son champ d'action au théâtre, reconnaissant le lien inhérent entre les deux formes d'art. S'appuyant sur les œuvres révolutionnaires de dramaturges tels que Bertolt Brecht, Federico García Lorca et Augusto Boal, Chhayanat souligne l'importance de la liberté d'expression au théâtre. Il rend hommage à l'héritage de personnalités telles que Shambhu Mitra, Utpal Dutt et Badal Sircar, qui ont utilisé le théâtre comme outil de changement social.
La devise du festival est : « Par l'humanisme pour la paix et l'amitié ». Il a lieu tous les deux ans. La Croix-Rouge bulgare est le principal organisateur du forum.
Il prend de plus en plus d'importance en tant qu'outil puissant de diffusion des valeurs humanitaires et culturelles par le biais du cinéma. Le festival est traditionnellement fréquenté par les plus hauts dirigeants des organisations internationales de la Croix-Rouge. Le Comité international de la Croix-Rouge, la Ligue (aujourd'hui Fédération) des sociétés de la Croix-Rouge et du Croissant-Rouge, l'Organisation mondiale de la santé, l'UNESCO, le SIDALC, l'Association des producteurs de films, l'Association des distributeurs de films, l'Organisation internationale des critiques de cinéma, les cinématographes nationaux et les maisons de production de films.
Le Festival international du film d'Itabaiana a été créé dans le but de permettre et d'encourager les jeunes producteurs audiovisuels vivant au Brésil et à l'étranger à promouvoir leur travail, promouvant ainsi de nouvelles productions et des professionnels dans les segments régional, national et même international.
Le festival présentera des films de toutes les catégories et de tous les genres cinématographiques, à travers des expositions compétitives et informatives ; en plus de promouvoir des débats sur l'audiovisuel avec des conférences/tables rondes/ateliers qui seront organisés.
Le Festival international du film d'Itabaiana revient pour sa quatrième édition, du 30 juillet au 2 août 2025.
DOCUMED - FESTIVAL DU CINEMA DOCUMENTAIRE MEDITERRANEEN
EN TUNISIE
8eme Edition - 2025
DocuMed–Festival du Cinéma Documentaire Méditerranéen en Tunisie, organisé annuellement par l’Association Cinéma Documentaire Tunisien, propose des projections de films documentaires de création en provenance des pays du pourtour méditerranéen.
Il a pour but de promouvoir le rayonnement et la diffusion de films documentaires en Tunisie et de favoriser les échanges entre professionnels, créateurs et public dans un esprit d’ouverture sur les diversités anthropologiques, culturelles et sociales.
DocuMed :
- Porte des valeurs humanistes, fondées sur l’ouverture sur les autres cultures, la liberté de création et le partage.
- Revendique son appartenance au monde, son ouverture sur son contexte géographique et culturel maghrébin, arabe et méditerranéen.
- Permet au cinéma documentaire, en tant que forme d’interrogation sur le monde, les humains et sur l’art, de participer aux débats sur les idées, les savoirs, les représentations et les imaginaires.
- Encourage le public pour le genre cinématographique documentaire et permet au plus grand nombre d’accéder à une connaissance théorique et pratique de la création documentaire.
- Favorise l’échange, aide à penser et donne à réfléchir en permettant d’accéder à des représentations des réalités tunisiennes et du monde.
