Les amateurs de films bizarres, expérimentaux ou divergents sont invités chaque année au festival international des films de série B, Underground et Trash, connu sous le nom de BUT Film Festival (BUTFF en abrégé), à Breda (Pays-Bas). Cinq jours consacrés à des films, des courts métrages, des documentaires, des œuvres d'art, des performances, de la poésie, de la musique, de la nourriture, de la bière et d'autres extravagances hors du commun. Connu comme l'enfant terrible du paysage des festivals de cinéma néerlandais, BUTFF propose un lieu alternatif où les cinéastes (underground et confirmés), les distributeurs et le public se rencontrent pour célébrer le genre But. Son programme de films comprend chaque année environ 50 longs métrages et 50 courts métrages, principalement axés sur l'étrange et le méchant du cinéma indépendant et de genre à petit budget. En général, environ 70 % du programme est composé de nouveaux films, le reste étant une rétrospective. Pour chaque édition du festival, trois films sont nominés pour le prix du long métrage ButTest et quatre ou cinq courts métrages pour le prix du court métrage ButTest. Les gagnants sont désignés chaque année par un jury externe soigneusement sélectionné.
BUTFF a accueilli de nombreux invités de renommée internationale au fil des ans, notamment John Waters, Lloyd Kaufman, Enzo G. Castellari, Don 'The Dragon' Wilson, Rodrigo Aragão, Barak Epstein, Nick Zedd, Remy Couture, Bruce LaBruce, Debbie Rochon, Richard Stanley, Marian Dora, Fred Vogel, Jörg Buttgereit, J.T. Petty, Andrew van den Houten, Wenzenzy Storch, Scott Schirmer, Christian Veil, Adam Wingard, Javi Camino, Harry Kümel, Norbert Pfaffenbichler, Robert « Bronzi » Kovacs, Jim Groom, Laurence R. Harvey et bien d'autres encore...
BUTFF est un festival à but non lucratif, géré par une fondation (IDFX) et des bénévoles.
6,66 euros sont facturés pour la soumission de longs métrages et 1 euro pour les courts métrages.
Le Festival international du film MAFICI de Puerto Madryn se tient depuis 14 ans et est l'un des festivals les plus importants d'Amérique latine, qui se déroule en Patagonie argentine.
L'objectif du Festival est de donner la possibilité de projeter des films nationaux et étrangers, longs métrages et courts métrages, et de créer ainsi un espace de rencontre et de diffusion du cinéma, depuis un coin de la Patagonie argentine.
Le Festival récompensera les premiers films de cinéastes argentins et étrangers, avec le prix « Southern Right Whale », en plus des différents prix de la section officielle en compétition.
MAFICI propose dès ses débuts de récompenser et de promouvoir les nouveaux réalisateurs du monde entier, en annonçant sa première œuvre cinématographique, étant le seul festival argentin à présenter cette particularité unique.
D'autre part, nous avons l'intention d'encourager le développement de l'industrie cinématographique, de protéger l'environnement et de contribuer au potentiel touristique et culturel de notre belle ville de Puerto Madryn.
Cartagena Negra est le festival de fiction policière organisé dans la ville de Carthagène. Il s'agit d'un événement centré sur la littérature et le genre policier.
Pendant le festival, des tables rondes, des conférences, des présentations de nouvelles œuvres littéraires, des clubs de lecture et d'autres événements liés au thème du noir sont organisés, tels que des concours de monologues, des sessions à micro ouvert, des conférences et des réunions.
Cette année marque la 10e édition de la compétition de courts métrages de Cartagena Negra, qui est devenue un élément fondamental du programme officiel. À Cartagena Negra, nous sommes passionnés par le cinéma, c'est pourquoi nous voulons réunir les genres littéraires et cinématographiques dans un même événement.
C'est pourquoi, dans le but de renforcer cette relation avec le monde du cinéma, cette édition proposera des projections de films noirs, avec la participation de cinéastes spécialisés dans ce type de récit.
Le Cartagena Negra Short Film Award a pour mission claire de promouvoir les courts métrages sur la scène cinématographique actuelle, en contribuant à leur reconnaissance. Les courts métrages sont également du cinéma.
Le Lunigiana Cinema Festival est un festival dédié aux courts et longs métrages qui se déroule dans la « Città Nobile de Fivizzano », un ancien village de Toscane situé sur la Via Francigena.
Le festival est divisé en courts et longs métrages (fiction, documentaire, animation)
Les courts métrages sont divisés en trois catégories :
- Thème gratuit - Thème environnemental - Droits de l'homme
L'objectif de ce festival QF est de fournir un espace pour la diffusion de films de qualité tout en soutenant des productions dont les thèmes centraux sont la diversité sexuelle et la défense des droits humains de la communauté LGBT+. En même temps, cet événement crée un lieu de rencontre pour tous ceux qui sont impliqués dans la production de ce type de cinéma, ainsi que pour ceux qui souhaitent faire de même à l'avenir ou qui s'intéressent aux sujets susmentionnés. Ce festival ouvre les portes afin que les personnes impliquées dans le processus de création et celles qui s'y intéressent puissent partager leurs expériences et unir leurs forces en projetant des films et en échangeant des idées et des expériences, quel que soit leur pays d'origine.
Le Festival municipal du film, conscient de l'importance des médias dans la société espagnole d'aujourd'hui et essayant d'en faire à la fois un média et un outil éducatif, a organisé de novembre à décembre 2026 le Festival du film et du vin « Ciudad de La Solana 2026 »
Le shnit worldwide shortsfestival est une plateforme de premier plan pour l'exposition et la promotion de courts métrages. Ce festival est un événement transnational unique organisé simultanément dans dix villes sur les cinq continents. Le festival se déroule du 20 août au 20 septembre 2026 et comprend trois segments principaux : [1] shnit PLAYGROUNDS* — Villes du festival | [2] shnit EXPANDED | [3] shnit FINALE — Cérémonie de remise des prix.
Tous les gagnants de la COMPÉTITION MONDIALE ET DE LA COMPÉTITION INTERNATIONALE seront éligibles pour participer aux Oscars® 2027 [via Cinematic release | conformément au règlement de la 99e cérémonie des Oscars®].
Au cours des vingt-quatre dernières années, shnit est devenu un grand festival international de courts métrages, se réinventant continuellement. À l'origine une initiative locale, il s'agit désormais d'un événement mondial qui met en relation et inspire les cinéastes et le public de différents horizons culturels. Le festival promeut la diversité, l'originalité et les échanges artistiques. Avec ses sélections cinématographiques de grande qualité, shnit attire plus de 30 000 visiteurs, ce qui en fait l'un des principaux festivals de courts métrages au monde.
shnit est une organisation à but non lucratif, coordonnée en collaboration avec les dirigeants du festival. Le festival fonctionne selon les principes d'excellence et de professionnalisme, favorisant ainsi son expansion internationale.
* TERRAINS DE JEUX prévus pour 2026
Le shnit worldwide shortsfestival se déroule simultanément dans plusieurs villes, le shnit PLAYGROUNDS, sur les cinq continents. La configuration définitive sera annoncée d'ici le 1er août 2026. Les PLAYGROUNDS prévus pour cette année sont les suivants :
▪ Amsterdam [Pays-Bas] — shnit FINALE
▪ Buenos Aires [Argentine]
▪ Le Caire [Égypte]
▪ Le Cap [Afrique du Sud]
▪ Goa [Inde]
▪ Hong Kong [Chine]
▪ Moscou [Russie]
▪ Sydney [Australie]
▪ San Jose [Costa Rica]
▪ Toronto [Canada]
L'entreprise d'État de Moguilev « Kinovideoprokat » vous souhaite la bienvenue et vous informe qu'en septembre 2026, dans la ville de Moguilev, en République du Bélarus, se tiendra le XXVIIIe Festival international du film d'animation « Animaevka-2026 ».
Au fil des ans, le festival est devenu une célébration de l'animation pour enfants et adultes. Des événements ont lieu dans tous les centres régionaux du Bélarus.
Pour le visionnage, des projections de films de programmes compétitifs et non compétitifs, des rencontres créatives avec les créateurs de films d'animation, des master classes, des expositions de beaux-arts, d'arts décoratifs et appliqués pour enfants sont organisées.
Dans le cadre du traitement :
- compétition de films d'animation ;
- concours de créativité en animation pour enfants
- concours de beaux-arts, d'arts décoratifs et appliqués pour enfants.
Nous recherchons des films censurés, interdits ou dont le développement, la production et/ou la diffusion ont été entravés pour des raisons politiques, sociales, corporatives, religieuses ou autres, partout dans le monde au cours des deux dernières années.
Le Censurados Film Festival est un festival international de films qui présente et promeut « les films qu'ils ne veulent pas que vous voyiez ». Fondé au Pérou et fort de plus de douze ans d'expérience, le festival s'est imposé comme une plateforme clé pour la défense de la liberté d'expression, des droits humains et de la diversité culturelle par le biais du cinéma.
Dans un contexte mondial où la censure continue d'affecter les artistes, les cinéastes et le public, le festival crée un espace de rencontre, de réflexion et de dialogue autour des nombreuses formes de censure qui façonnent les pratiques artistiques contemporaines.
La 12e édition du festival aura lieu du 9 au 12 octobre 2026 à Caldes d'Estrac (Barcelone), où, pendant quatre jours, des lieux culturels et des espaces publics accueilleront des projections, des débats, des masterclasses et des activités éducatives, faisant de la ville un point de rencontre pour les cinéastes, les professionnels de l'industrie et le public.
La sélection officielle comprend deux concours internationaux qui abordent la censure sous différents angles :
CONCOURS DE CENSURE
Cette section est dédiée aux films censurés, interdits ou confrontés à des obstacles, à des pressions, à des menaces ou à toute forme de violence affectant leur développement ou leur diffusion.
Les films de tous genres (fiction, documentaire, animation ou expérimental) de n'importe où dans le monde peuvent participer, à condition qu'ils aient fait l'objet de censure ou d'ingérence à n'importe quel stade du processus de réalisation, depuis la recherche et le développement du concept, en passant par l'écriture, la production, le tournage et la post-production, jusqu'à leur exposition, leur distribution ou leur diffusion publique.
Les candidats doivent fournir des informations vérifiables démontrant la situation de censure, de pression, de menace ou de conflit qui a affecté le travail.
RÉCITS DE CONCOURS DE CENSURE
Cette section est dédiée aux films qui explorent la censure en tant que thème d'un point de vue narratif, artistique ou documentaire.
Les films du monde entier peuvent participer s'ils dépeignent, dénoncent ou réfléchissent à des situations de censure au cinéma ou dans tout autre domaine artistique, ainsi qu'aux tensions entre création, pouvoir et liberté d'expression.
introduction
Le 24e MonFilmFest, organisé par Immagina a.c. APS, revient du 2 au 11 juillet 2026, à Mombello Monferrato (Turin) et en mode « partout ». Le festival vise à raconter des histoires par le biais du cinéma, en donnant de la place à de nouvelles voix et à de nouveaux talents. Cette édition célèbre le thème « Cette terre est ma terre » (Questa terra è la mia terra), un hommage au Monferrato et à la planète dans leur complexité et leur beauté.
Mission
La recherche de nouvelles histoires et de nouveaux talents du cinéma à travers « un jeu » qui définit et détermine « une manière de produire ».
Unicité et caractérisation : MonFilmFest a conservé ses racines de « jeux de cinéma sans frontières » dans le Monferrato, mais s'est ouvert au monde. Dans nos réglementations, nous fournissons des directives cohérentes avec notre passé, en partant de l'idée de raconter, depuis le Monferrato, la planète sous ses multiples aspects physiques, anthropiques, politiques et économiques, en soulignant ses critiques environnementales évidentes et ses beautés résilientes.
Sections du festival - Jeux de cinéma
1. Sept jours pour un film (Sette Giorni per un Film)
C'est le cœur de MonFilmFest : un défi qui consiste à créer un court métrage en seulement sept jours, de l'écriture à la projection. Cette section est divisée en deux modes :
1. SUR PLACE
Les auteurs invités s'installeront à Mombello Monferrato, où ils tourneront le film entièrement sur le territoire.
Détails : Accueil garanti pour un maximum de 5 personnes (pension et hébergement inclus).
L'équipe doit disposer de son propre véhicule et être équipée de son propre équipement de tournage et de montage.
2. HORS SITE
Les auteurs invités produiront leur film où qu'ils se trouvent, en respectant les mêmes délais que le mode SUR SITE.
Détails : Aucune contrainte territoriale, mais les règles spécifiques indiquées dans le règlement envoyé aux participants invités s'appliquent.
2. Vitrine (Vetrina)
Une section dédiée à la recherche et à la projection d'œuvres cinématographiques produites après le 1er janvier 2024. Il n'y a aucune limite de genre, de durée ou de style. La plateforme FESTHOME hébergera les films et les mettra à la disposition d'un public international.
3. Discutez, passez à l'action ! (Le chat est génial !)
Le chat, c'est une folie ! est le nouveau jeu MonFilmFest dédié à la pré-production d'un film écrit à quatre mains avec l'intelligence artificielle. Lancé lors de la 21e édition en 2023, suite au débat houleux de ces derniers temps, le projet implique la collaboration de scénaristes et de développeurs d'IA pour créer un scénario original.
La première étape sera d'écrire, en italien, avec les suggestions proposées par Artificial Intelligence, le synopsis, le sujet, le traitement et le scénario d'un court métrage, le tout dans un délai de sept jours. Le logiciel de chat bot sera indiqué par l'organisation aux participants. L'auteur exclusif de l'œuvre est le participant humain, qui indemnise l'association des risques spécifiques liés au droit d'auteur algorithmique.
La Corporation du Festival du film de Santa Fe de Antioquia a décidé, dans le cadre du Festival, de transformer la municipalité de Santa Fe de Antioquia en une grande salle de cinéma et de projeter du cinéma en plein air, sous les étoiles et dans le cadre de l'architecture coloniale de l'une des villes du patrimoine de Colombie.
Au fil des ans, le Festival du film de Santa Fe de Antioquia a cherché à rapprocher le cinéma du public par le biais d'ateliers, de conférences, d'une projection centrale de films par thème et d'ateliers de formation. Ces activités sont conçues non seulement pour les habitants de la municipalité de Santa Fe de Antioquia, mais également pour les habitants de Medellín et d'autres habitants de l'ouest d'Antioquia et, en général, pour les étudiants universitaires, les journalistes spécialisés, les cinéastes en formation, les critiques de cinéma, les producteurs, les cinéastes et les cinéphiles qui, pendant vingt-trois ans, totalisent une moyenne annuelle de 15 000 participants au festival.
Après le succès des deux premières éditions, nous organisons la troisième édition du Festival international du film social de Majadahonda (MISFE'26). Nous sommes animés par la conviction que le cinéma est un outil de transformation sociale et qu'en promouvant la diffusion de films critiques et de grande qualité, nous pouvons éduquer et sensibiliser la communauté aux questions sociales importantes.
MISFE'26 commence à s'imposer comme une vitrine pour les talents cinématographiques qui abordent et mettent en lumière des sujets socialement pertinents, car nous pensons que les films peuvent servir d'outils pédagogiques et de catalyseurs pour le dialogue sur des questions importantes.
Notre objectif est de contribuer au développement de Majadahonda et d'enrichir son offre culturelle, car la diversité des films présentés lors du festival améliore la vie culturelle de la communauté en exposant les résidents à une variété d'histoires, de perspectives et d'expressions artistiques.
Nous pensons que le cinéma a le pouvoir unique de toucher nos émotions et de susciter l'empathie. C'est pourquoi l'organisation de ce festival nous donne l'occasion d'approfondir nos liens avec des histoires qui reflètent la diversité de nos expériences et nous incitent à comprendre et à apprécier la richesse de la condition humaine.
À travers les courts métrages participant à cette troisième édition, nous explorerons et célébrerons la diversité sous toutes ses formes : culturelle, sociale, raciale, etc. En mettant en lumière divers récits, le festival favorisera l'inclusion et la compréhension mutuelle, en jetant des ponts entre les communautés.
Les films sélectionnés seront non seulement divertissants mais aussi inspirants. À travers des histoires de résilience, d'activisme, de dénonciation et de changement positif, le festival servira de plateforme pour partager des idées.
Pour cette troisième édition du MISFE, nous poursuivons la section parallèle dédiée au cinéma scolaire. Lors des deux premières éditions du MISFE, le prix « Sonsoles San Román » du meilleur court métrage scolaire a été décerné. Cette année, nous voulons donner à cette catégorie un espace et une identité propres, en augmentant la visibilité et la participation des œuvres créées dans l'enseignement primaire, secondaire et secondaire, les centres de formation professionnelle et les établissements d'enseignement spécialisés.
La deuxième édition de Decolonizing Frames est enfin arrivée !
Decolonizing Frames vise à démêler les récits au-delà des limites des perspectives nord-américaines et européennes, en célébrant les connaissances et les identités du monde.
Nous subissons aujourd'hui les conséquences du colonialisme sous tous ses aspects : racisme, patriarcat, capitalisme culturel, économique et politique et hégémonie. Decolonizing Frames cherche à aborder et à démanteler ces héritages en mettant en lumière des récits alternatifs. À travers des courts métrages, nous visons à perturber le statu quo, à encourager une réévaluation des normes sociétales et à favoriser l'appréciation de la diversité des systèmes de connaissances et des modes de vie.
Grâce au puissant médium des courts métrages, nous encourageons les producteurs à mettre en valeur la richesse des cultures, des langues maternelles et des modes de vie, contribuant ainsi à une compréhension collective des perspectives décoloniales.
Decolonizing Frames cherche à catalyser des conversations significatives, en amplifiant les voix et les récits qui ont toujours été négligés. Nous invitons les cinéastes à prendre part à ce voyage transformateur en soumettant des œuvres qui contribuent au discours sur la décolonialité.
La 2e édition de Decolonizing Frames se tiendra en 2026 à Turin (Italie).
Vous avez jusqu'au 31 mai 2026, 23h59 pour inscrire vos courts métrages.
Vos courts métrages doivent explorer de manière approfondie le thème central de la décolonialité :
l'héritage du colonialisme dans les sociétés contemporaines
effacement culturel et résistance
racialisation, migration et frontières
le genre, l'homosexualité et la matrice coloniale du pouvoir
langue, mémoire et connaissances ancestrales
destruction de l'environnement et extractivisme dans les pays du Sud
Corps, identité et visibilité dans les contextes postcoloniaux et diasporiques
souveraineté visuelle et auto-représentation
spiritualité et cosmologies au-delà des cadres occidentaux
remettant ainsi en question les normes coloniales et favorisant une meilleure compréhension des récits alternatifs.
Pour cette 3ᵉ édition du Festi’Ciné Junior, nous sommes heureux de poursuivre l’aventure et de vous proposer un rendez-vous entièrement dédié au cinéma jeune public.
Nous avons imaginé pour vous un week-end consacré aux courts-métrages et aux documentaires spécialement pensés pour les enfants.
L’association Production Ciné Junior vous invite à venir en famille découvrir ces petits films et partager ensemble des instants chaleureux. Nous serons ravis de vous accueillir pour vivre, à vos côtés, une édition pleine d’émotions et de beaux souvenirs.
Les histoires et les conteurs nous entourent. Malgré cela, la plupart des histoires passent inaperçues et ne peuvent pas atteindre leur public.
L'UGIFF est le premier festival de films underground de l'Inde.
L'UGIFF est le festival qui promet de présenter des histoires qui ont du mal à atteindre et à attirer le cinéma indépendant.
Festival des artistes, des conteurs et du public du monde entier.
Venez assister au bouleversement, faites partie du mouvement.
Célébrez le cinéma | Promouvez l'art | Soutenez les artistes
Notre objectif est de vous faire découvrir une grande variété de genres, de l'horreur à la science-fiction, en passant par la fantasy, les comédies, les thrillers et les films liés à la musique. En plus de trouver de bons films, nous avons l'intention de mettre en valeur et de promouvoir des conteurs locaux et internationaux talentueux.
Nous avons l'intention de présenter un large éventail de travaux explorant les différentes définitions et interprétations du concept d' « Underground ».
En proposant des sélections innovantes et stimulantes qui défient et apaisent les intérêts de tous les cinéphiles, notre objectif est de soutenir et de contribuer à la prospérité de la communauté artistique mondiale.
Des créateurs du Depth of Field International Film Festival, du Festival du film Docs Without Borders et du WRPN.TV Women's International Film Festival (parmi quelques autres festivals à succès) et, sous l'égide du réseau WRPN.TV, nous vous présentons le Festival international du film hispanique (HIFF)
