Utsav — Celebración o festival
Hemos iniciado este festival de cine independiente y LGBTQ+ para amantes del cine. Este festival de cine será una celebración de la creatividad y las ideas. Tras la finalización con éxito de la primera edición del festival, ya estamos preparados para la segunda edición.
El cine LGBTQ+ a nivel mundial y en la India se ha convertido en una parte importante de la industria cinematográfica. Las plataformas OTT han aumentado el alcance de estas películas para un público más amplio. Por supuesto, estas vías son principalmente para el cine convencional y los cineastas. Hay muchos cineastas independientes que también tienen historias interesantes que presentar. Esperamos que este festival sea una plataforma para estos cineastas independientes y sus maravillosas historias.
Cada película tiene varios componentes: historia, guion, cinematografía, edición, sonido, música, actuación, por nombrar algunos. En este festival, queremos reconocer todos los aspectos de la creación y la creatividad cinematográficas. Por lo tanto, esperamos que se anime a los cineastas a inscribir sus trabajos para mostrar algunos o todos los aspectos de su creatividad.
No todos los cineastas, especialmente los cineastas independientes y los estudiantes, pueden darse el lujo de tener grandes presupuestos y lugares maravillosos para filmar. Agradecemos estas limitaciones y nos gustaría ofrecer una plataforma a estos cineastas. Animamos a los cineastas primerizos que deseen presentar su trabajo a que se inscribir al festival.
También es importante aprender de las experiencias de los demás. Durante el festival, esperamos tener mesas redondas con cineastas, escritores, editores, ingenieros de sonido, cineastas, músicos y también con el público. Este intercambio saludable enriquecerá la experiencia.
Los dos primeros días del festival se dedicarán al cine LGBTQ+ y los dos días siguientes a otras películas independientes de esta edición del festival.
¡Ven a ser parte de esta 'UTSAV'!
El FICAH MÉXICO se realiza anualmente y tiene como objetivos principales impulsar y promover la producción, finalización y exhibición de obras cinematográficas indpendientes.
MAFIC: “MÁLAGA- FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE”: Espacio de FORMACIÓN, NEGOCIOS Y APRECIACIÓN de nuevos productos audiovisuales, Artísticos y Cinematográficos; Laboratorios académicos; terreno apto para el encuentro e intercambio de alianzas y desarrollo de proyectos entre la industria regional, nacional e internacional.
MAFIC: esta compuesto de 3 EXPERIENCIAS diseñadas de la siguiente manera:
REMA: “RUTA DE EXHIBICIÓN - MALAGUEÑA“ : Espacios exclusivos de Exhibición en todo el municipio, de las últimas Producciones Audiovisuales- Cinematográficas, Internacionales, Nacionales, y Regionales.
MAM “MÁLAGA AUDIOVISUAL AND ART, MARKETING” le ofrece oportunidades que le permiten ampliar su red de contactos y conocer del mercado Audiovisual regional, nacional o internacional en las áreas artísticas (cine, teatro, música, diseñadores, artistas plásticos, vestuario,decoración,cómics,etc.)
LAFAMA “LABORATORIOS DE FORMACIÓN AUDIOVISUAL MALAGUEÑA”
Son laboratorios de investigación y conocimiento, donde personajes ilustres y reconocidos, expondrán al publico en general o específico, información detallada de temas de la industria cinematográfica.
CONVOCATORIA Y BASES DEL 12° FESTIVAL DE CINE DE HUÁNUCO 2025
La empresa ACAS HUÁNUCO E.I.R.L. junto a su Asociación Cultural “Amigos por Siempre” Punto de Cultura con R.D.0143-2020/MC.
Convocan al 12° Festival de Cine de Huánuco 2025 (FENACI 25), se desarrollará en espacios abiertos (calles, parques y plazas de armas), de la misma forma en distintas provincias del departamento de Huánuco y transmisión en vivo a través de nuestras redes sociales.
Por 12º año consecutivo, la Asociación de Personas con Discapacidad Verdiblanca y el Ayuntamiento de Almería lanzan el Festival Inclusivo de Cortometrajes Gallo Pedro, dedicado a obras audiovisuales creadas en torno a la inclusión de las capacidades o habilidades diferentes, con el objetivo principal de crear conciencia y sensibilizar a la población sobre las personas con diversidad funcional.
Cortos con Ñ. Festival de Internacional de cortometrajes que se celebra en el centro de la ciudad de Madrid (España).
Cada martes, a las 19:30h, en el teatro La Escalera de Jacob (C/ Lavapiés, 9 - Madrid, España).
Cada cortometraje recibido en Cortos con Ñ es cuidadosamente revisado por un comité de selección, que se encarga de seleccionar los mejores cortometrajes recibidos en nuestro festival.
El equipo del jurado de los premios está formado por destacados cineastas y productores españoles.
Iniciado en el contexto del 60º aniversario de la independencia de la India, el CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL and FORUM es una iniciativa para celebrar el conocimiento, las ideas y las perspectivas sobre la cultura, el desarrollo y la educación en el contexto de la programación infantil.
El objetivo del FESTIVAL DE CINE INFANTIL CHINH INDIA es inculcar el gusto por programas infantiles de calidad y crear conciencia sobre los nuevos géneros, innovaciones y formatos que vinculan la educación con las cuestiones culturales y de desarrollo entre los niños.
Lo más destacado del FESTIVAL DE CINE INFANTIL CHINH INDIA son las sesiones de intercambio de inteligencia entre niños y expertos para compartir, expresar y expresar sus puntos de vista.
En el FESTIVAL DE CINE INFANTIL CHINH INDIA, la opinión de los niños importa y ellos deciden los ganadores.
Los recortes de vídeo del jurado infantil y del proceso de sentencia están subidos a www.chinh.in
Humor en Corto - Umorea Labur.
XXIV edición del festival de cortometrajes de humor de Arrigorriaga.
Entre el 15 y el 20 de diciembre de 2025, en Lonbo Aretoa, Arrigorriaga, Bizkaia.
Tema
Nuestro tema es simple y se compone de una sola palabra: INNOVACIÓN
Motivación
Alentamos a los cineastas a que propongan conceptos innovadores y cuenten historias únicas que promuevan la paz y la prosperidad en sus países.
Visión
Promover la solidaridad internacional y una miríada de oportunidades para cineastas, empresas y emisoras a través del cine.
Misión
Crear una industria cinematográfica autosostenible y una nueva generación de cineastas de clase mundial.
Historia de fondo
El Festival Internacional de Cine de Ekurhuleni se creó como resultado del Programa Siyafunda, una iniciativa de Rhythm Cycle Trading Projects en colaboración con el Municipio Metropolitano de Ekurhuleni: Departamento: SRAC: división de artes escénicas. El objetivo del programa es empoderar económicamente a los jóvenes desempleados y proporcionarles habilidades cinematográficas vitales. Promover las empresas locales de la industria cinematográfica y promover la cohesión social y el desarrollo integral de los jóvenes. Promover la música y los instrumentos indígenas y la participación en las artes es una de las funciones clave del Programa.
La sección de cinematografía del proyecto inició el Festival Internacional de Cine de Ekurhuleni a través de uno de sus socios, Rhythm Cycle Projects, una productora local de cine y televisión. El propósito del festival es empoderar a los cineastas emergentes locales e internacionales. Esto proporcionará habilidades cinematográficas y creará oportunidades para establecer contactos con emisoras locales e internacionales. Esto también promoverá las empresas locales a través de la industria cinematográfica y generalizará el desarrollo económico en una miríada de sectores de la economía.
Introduce a los jóvenes aspirantes a cineastas al cine sobre la vida silvestre
Educa a la gente sobre el mundo natural y las películas
Cree oportunidades de creación de redes para cineastas, locutores y financiadores locales
Promueva la música indígena
Enriquecimiento de las artes
Promover la cultura y el patrimonio
Impulsar el turismo
Incorporar el desarrollo juvenil
Atraiga a las emisoras
Cree puestos de trabajo y oportunidades económicas
Metas y objetivos
1. Garantizar que cada departamento gubernamental tenga un informe de progreso en vídeo como preparación para el próximo ejercicio financiero.
2. Educar a las personas sobre cómo funciona nuestro gobierno y ayudarlas a identificar qué y cómo pueden contribuir a impulsar nuestra economía y obtener beneficios.
3. Desarrollar un medio publicitario para las pymes, las grandes empresas, los bancos y las instituciones educativas a fin de generar ingresos para el proyecto y capacitar a los participantes mientras estudian.
4. Crear una industria cinematográfica local que alivie la pobreza en las zonas rurales mediante la realización de películas que cuenten sus historias y atraigan el mercado internacional.
5. Transferir habilidades cinematográficas a los jóvenes que no están escolarizados y a los desempleados.
6. Mostrar el talento narrativo de Sudáfrica y presentar una nueva generación de personajes a través de producciones cinematográficas y televisivas.
7. Establecer asociaciones con otros territorios para implementar los tratados de coproducción que RSA ha firmado con otros países para hacer crecer nuestra industria cinematográfica local.
Programa
Inscripciones
Bienvenida e inauguración oficial
Exposiciones
Talleres
Seminarios
Proyecciones
Adjudicación
Sesiones de networking
Paseos divertidos
Degustación de vinos
Premios Internacionales de Cine Ekurhuleni
24º NAVIDADES SANGRIENTAS 2026
Festival de cine de Terror y Gore de Alicante
Since 1999
«Valoramos especialmente las películas altamente artísticas y estéticas (cortometrajes y largometrajes, documentales y narrativas) que exploran varios aspectos de la vida. Por encima de todo, apreciamos profundamente la catarsis».
El Premio Cinematográfico lo organiza la Fundación MYTH, una comunidad cultural internacional que apoya la resistencia de Ucrania a través del arte. La Fundación es una organización no gubernamental apolítica y sin fines de lucro. Sus objetivos principales son la promoción de Ucrania en el extranjero, el apoyo a la moral del pueblo ucraniano, la creación de productos culturales nacionales profesionales y el desarrollo de la diplomacia cultural y la cooperación con instituciones ucranianas e internacionales en los campos de la cultura y el cine.
El MYTH Social Impact Film Award es una plataforma internacional que amplifica las voces de artistas y proyectos que se solidarizan con Ucrania. El premio se centra en películas sobre la guerra, la vida de los civiles en las zonas de combate, los problemas sociales graves, la justicia y la resistencia a la propaganda rusa, así como en obras que documenten o destaquen las violaciones de los derechos humanos cometidas durante la guerra.
El 15 de noviembre de 2025, la Fundación MYTH lanzó y celebró el primer premio MYTH de cine de impacto social, que reunió a participantes de 33 países del mundo libre para apoyar a Ucrania. La película «Madonna y el niño en un refugio», el principal galardón y símbolo del premio cinematográfico, tuvo su sede en Londres y Roma, Berlín y París, Estambul y Varsovia, Nueva York y Delhi, Toronto y Kramatorsk, convirtiéndose en un recuerdo entrañable de Ucrania y en un talismán simbólico para los cineastas de todo el mundo.
El segundo premio cinematográfico está dedicado a la fuerza del espíritu humano y a la inquebrantable voluntad de vivir. Presentamos obras centradas en temas de humanidad y lucha, libertad y amor. Nuestro país está soportando una guerra horrible, pero sigue amando, viviendo, esperando y luchando. Ahora más que nunca, se necesitan historias poderosas y que afirmen la vida —dramáticas y cómicas, silenciosas y ruidosas— y diversas en su esencia.
El tema principal es: «Amor por la vida, contra viento y marea». Este tema reúne películas nacionales e internacionales de varios géneros en torno a valores humanistas, manteniendo un enfoque en la experiencia ucraniana de la guerra y, al mismo tiempo, ofreciendo al público una sensación de esperanza y apoyo de todo el mundo.
El Premio de Cine está programado como una gira por Ucrania en junio de 2026, con eventos principales en Kiev y proyecciones para el público regional en Leópolis e Ivano-Frankivsk.
La segunda edición del Premio al Cine incluirá las siguientes secciones principales, que incluyen proyectos narrativos y documentales:
Largometraje nacional
Cortometraje nacional
Largometraje internacional
Cortometraje internacional
Únase a nosotros para fortalecer esta voz de la verdad y formar parte de la resistencia cinematográfica.
Si tiene alguna pregunta, póngase en contacto con la siguiente persona:
Kristina Velychko, asistente del director del festival, Rodion Volkov
velychkokristina4@gmail.com
1. Brain Film Fest.
Brain Film Fest (BFF) es un festival internacional de cine dedicado a mostrar e impulsar la creación y difusión de largometrajes y cortometrajes sobre cualquier aspecto del cerebro, desde sus increíbles capacidades y condiciones, a sus patologías. BFF está organizado conjuntamente por la Fundación Pasqual Maragall y Minimal Films. Además de un concurso cinematográfico, el BFF organizará a lo largo del festival, presencialmente y online, otros eventos sociales, culturales y/o científicos que tienen como tema central el cerebro.
La 9a edición de Brain Film Fest se celebrará del 11 al 15 de marzo de 2026.
El Festival de Cine y Concurso de Guiones Zed Fest se fundó para fomentar y apoyar a los cineastas independientes de bajo y gran presupuesto que trabajan en los géneros de terror, suspenso, ciencia ficción, drama, acción, aventura y arte house.
Tras participar en el Festival de Cine Zed Fest, muchos de nuestros cineastas han podido avanzar en sus carreras y desarrollar sus próximos proyectos. Nos enorgullece poder mantener relaciones con los participantes, alentarlos y ayudarlos a desarrollar y promover sus proyectos futuros.
«ESPERAMOS DESCUBRIR LAS PELÍCULAS DE CULTO DEL FUTURO».
****El ZED FEST FILM FESTIVAL está clasificado para los premios IMDB****
Visite nuestro sitio web para obtener más información
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para obtener más información sobre nuestros premios especiales:
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El mejor festival de cine del Zed Fest de 2026
Premios: Más de 5000$ en efectivo y los premios se dividirán entre los ganadores
-CERTIFICADO DEL FESTIVAL DE CINE ZED FEST
-El software Movie Magic Screenwriter, ganador del primer premio
-Listado con consejos de tinta
Haga llegar sus guiones a productores, agentes y gerentes hoy mismo.
Los escritores utilizan InkTip todos los días para conectarse con profesionales del sector que buscan escritores a los que contratar, guiones que producir y escritores a los que representar. Ya sea que esté incursionando en la industria o sea un escritor establecido, InkTip puede ayudarlo a avanzar en su carrera.
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Revista InkTip: Se envió la publicación de su eslogan en la revista de InkTip
a casi 15 000 productores y representantes.
Guión de 500 dólares para el primer puesto
Guión de 300 dólares para el segundo lugar
Premios al mejor cineasta y guion del Zed Fest Film Festival:
El premio Independent Spirit del Zed Fest Film Festival se otorga cada año a un cineasta que persiga su visión cinematográfica desde el concepto hasta la película.
Este premio se ha inspirado en los pioneros del cine independiente Robot Monster (1953), el director Phil Tucker, Jim Jarmusch, John Waters, Elaine May, John Cassavetes y Penelope Spheeris, Wes Anderson.
Estos cineastas siguieron su pasión por el cine. Abrazaron el amor por el cine como una forma de arte. Utilizaron su creatividad e ingenio en sus películas y no dejaron que su presupuesto se interpusiera en sus proyectos cinematográficos. Esto nos inspira mucho y esperamos que también lo sea para los cineastas emergentes de hoy en día.
Premio Golden Marquee al mejor largometraje -
La marquesina de oro para largometrajes se otorga al máximo galardón en reconocimiento al largometraje que demuestre una destreza técnica ejemplar en la cinematografía y la narración de historias.
Premio Golden Marquee al cortometraje -
La marquesina de oro para cortometrajes se otorga al máximo galardón en reconocimiento al cortometraje que demuestre habilidades técnicas ejemplares en la cinematografía y la narración de historias.
El premio Pickford -
EL PREMIO PICKFORD A LA EXCELENCIA EN LAS ARTES CINEMATOGRÁFICAS
Este premio es para destacar a las mujeres en las artes cinematográficas. Lo llamamos «The Pickford Award» en honor a la gran pionera del cine mudo Mary Pickford.
FECHA LÍMITE DE INSCRIPCIÓN AL ZED FEST FILM FESTIVAL DE 2026
Fecha límite de inscripción anticipada: 28 de febrero de 2026
Fecha límite de primavera: 28 de abril de 2026
Fecha límite regular: 30 de julio de 2026
Fecha límite 30 de julio de 2026
Fecha límite para la última película: 30 de septiembre de 2026
Fecha de notificación: 5 de noviembre de 2026
GÉNEROS DEL FESTIVAL DE CINE ZED FEST:
Terror
Suspenso
Sobrenatural
Casa de arte
Acción/Aventura
Ciencia ficción
Fantasía
Documental
Vídeos musicales
Súper 8
Introduce tu vídeo musical de cualquier género musical, interpretaremos a los principales ganadores en el Zed Fest Film Festival 2026, que se celebrará en Regal Noho West, North Hollywood, California, del 10 al 15 de noviembre de 2026
¡PARTICIPA PARA TENER LA OPORTUNIDAD DE SER REPRODUCIDA EN EL FESTIVAL DE CINE ZED FEST 2026!
Acerca del festival «Una película en la mano»
El objetivo del festival A Movie in Hand es popularizar el cine independiente mediante el uso de tecnologías móviles contemporáneas.
El festival tiene como objetivo apoyar a personalidades versátiles y creativas, formando ciudadanos de Bulgaria socialmente activos que logren desarrollar las posibilidades de su personalidad al dar sentido a la experiencia cultural e histórica, a los valores humanos comunes de la cultura local y mundial mediante el dominio de las tecnologías modernas.
Las principales tareas de los organizadores en relación con el festival son:
Distribuir los valores humanos comunes mediante el uso de las vastas posibilidades de los cortometrajes
Encontrar y animar a jóvenes con talento, abordar el cine y, al mismo tiempo, ofrecer una plataforma para presentarlos ante un gran público;
Apoyar la iniciativa juvenil para realizar actividades de importancia social;
Hacer populares las obras cinematográficas entre los jóvenes y dirigir su atención hacia las nuevas posibilidades del cine contemporáneo;
Apoyar la creatividad de los jóvenes y estimular la práctica de obras nuevas e inusuales con el arte y los nuevos medios;
Estimular la innovación y la experimentación en el desarrollo de cortometrajes;
Iniciar un diálogo abierto entre jóvenes creativos utilizando los recursos del cine.
Ubicado en el corazón del moderno centro cultural de Qatar, el Festival Internacional de Cine de Lusail (LIFF) es una celebración mundial del cine, la creatividad y el intercambio cultural. El festival reúne a cineastas, artistas y líderes de la industria de todo el mundo para mostrar películas innovadoras, fomentar el diálogo y explorar diversas tradiciones narrativas.
Se celebra todos los años en la ciudad de Lusail, un icono de la innovación y la excelencia arquitectónica. LIFF presenta un inspirador programa de estrenos internacionales y regionales, clases magistrales, paneles de la industria y eventos de alfombra roja.
El festival destaca las voces del mundo árabe y, al mismo tiempo, apuesta por el cine global que desafía, inspira y entretiene.
El LIFF es más que un simple festival de cine, es una plataforma para talentos emergentes, un punto de encuentro para visionarios y un puente cultural que conecta a Qatar con el mundo.
El Festival Internacional de Cine de la India Central (CIIFF) es un importante evento cultural que reúne a cineastas, artistas y cinéfilos de todo el mundo para celebrar la magia del cine. El CIIFF, que se celebra todos los años, ofrece una plataforma para que cineastas emergentes y establecidos muestren su trabajo en un escenario internacional, con un enfoque en promover el talento mundial y la narración diversa.
Bienvenido a un mundo donde el miedo y la creatividad chocan, ¡bienvenido a Sinister!
Sinister no es solo un festival de cine; es una celebración de lo mejor del terror, donde lo paranormal y lo macabro se entrelazan con el arte y la imaginación. Nuestro festival está dedicado a los cineastas y creadores que traspasan los límites del género y les ofrece una plataforma para mostrar sus visiones únicas.
¿Por qué Sinister es único?
Sinister es un evento internacional que honra la creatividad y la innovación en el género de terror. Es el lugar donde el miedo se convierte en una forma de arte y donde cineastas de todo el mundo presentan sus obras más escalofriantes e impactantes.
¿Por qué participar en Sinister?
1. Una celebración del cine de terror: en Sinister, reunimos a cineastas consagrados y talentos emergentes de todo el mundo. Nuestro programa, cuidadosamente seleccionado, incluye no solo los últimos estrenos imperdibles, sino también joyas ocultas del terror independiente. Ofrecemos una plataforma para que se escuchen voces nuevas y experimentadas.
2. Concurso de guiones: La palabra escrita es tan poderosa como las imágenes de la pantalla. Nuestro concurso de guiones premia a las mentes más creativas y retorcidas que crean historias que se quedan grabadas en ti mucho después de que salgan los créditos. Si tienes una historia aterradora que contar, Sinister es el lugar ideal para compartirla.
3. Concurso de vídeos musicales: el terror no solo vive en la pantalla, sino que resuena en la música. Nuestro concurso de vídeos musicales rinde homenaje a los artistas que combinan sonido e imágenes para crear experiencias atmosféricas y escalofriantes. Este concurso rinde homenaje a los vídeos musicales que elevan el terror y lo dan vida de nuevas formas.
4. Concurso de fotografía: El terror tiene que ver tanto con la imagen como con la historia. Nuestro concurso de fotografía pone de relieve a los fotógrafos que capturan la oscura belleza del miedo. Desde retratos inquietantes hasta paisajes espeluznantes, celebramos las imágenes fijas que cuentan sus propias historias aterradoras.
Sinister: donde el horror se encuentra con el arte.
Más que un simple festival, Sinister es una comunidad en la que se valora y apoya a los cineastas y artistas. Todos los participantes seleccionados tienen la oportunidad de compartir su viaje y visión en la revista Sinister Magazine, amplificando su voz en el mundo del terror.
Te invitamos a unirte a nosotros y a formar parte de este evento único que celebra lo mejor del terror y la creatividad. No pierdas la oportunidad de formar parte de un festival que realmente valora a sus creadores.
El 3er Festival de Cine en Lenguas Indígenas Africanas (AILFF'25) celebra la diversidad lingüística y el patrimonio cultural de África con el tema * «Los hilos de la cultura: tejiendo la inclusión a través del cine» .* Programado del 8 al 11 de octubre de 2025 en Nigeria, el AILFF'25 tiene como objetivo preservar y promover las lenguas africanas a través del cine, cerrar las brechas generacionales y geográficas y combatir la marginación de las historias africanas.
Este año, AILFF'25 destaca películas que muestran las experiencias de las personas con síndrome de Down, utilizando el cine como catalizador de la empatía y el cambio social.
El festival pide a los cineastas que iluminen las narrativas pasadas por alto y fomenten los diálogos sobre la inclusividad. Los participantes asistirán a interesantes proyecciones, mesas redondas y talleres, dirigidos por cineastas y defensores centrados en el lenguaje, la identidad y la accesibilidad.
Únase a nosotros en Nigeria para ayudar a salvaguardar la riqueza lingüística de África, amplificar las voces silenciadas y construir un futuro.
PROXIMA PROYECCION en el mes del orgullo en Buenos Aires, Argentina. 27, 28, 29 y 30 de noviembre 2025 #MuestraSaficxs2025
El Festival Internacional Audiovisual SÁFICXS pone en pantallas argentinas cortometrajes realizados por personas que se auto perciben como parte del colectivo Lésbico, Travesti, Trans, No Binarie.
Vemos, escuchamos, reflexionamos y sentimos a partir de ver en pantalla films de todo el mundo sobre cómo se expresa el amor y como se relacionan sexoafectivamente personalidades y personajes femeninos. Honrando la herencia de Safo, preguntándonos en comunidad ¿Qué significa lo sáfico hoy?
Proyectamos en el mes del orgullo en Buenos Aires.
