Cuarta Edición del festival Rural y Montaña de Cervera de Pisuerga.
Este festival nace la necesidad de dar visibilidad a trabajos de medio rural y montaña. Poner en valor el entorno natural desde un punto de vista rural, etnográfico, deportivo y valor patrimonial.
FICAS - El Festival Internacional de Cine Ambiental y de Sostenibilidad de Madeira tiene como objetivo promover un espacio de diálogo y reflexión, donde las obras cinematográficas que se muestran sirvan como herramientas para crear conciencia sobre los desafíos que enfrenta nuestro planeta e inspirar acciones positivas hacia un futuro más sostenible.
Objetivos específicos:
Proyectar y premiar películas de ficción, animación o documentales de cineastas que promuevan el debate sobre la preservación de los bosques regionales, nacionales e internacionales u otros temas relevantes: el cambio climático, la biodiversidad, la conservación, las energías renovables, la agricultura sostenible, entre otros.
Películas que promuevan la conciencia ambiental e inspiren un cambio positivo.
Categorías:
1-Cortometraje de ficción
2-Cortometraje documental
3- Cortometraje de animación
4- Cortometraje sostenible
Festival Internacional Imagination Films 2025
El Festival de Cine de Cisterna es un festival internacional de cortometrajes que se celebra anualmente en julio en Cisterna di Latina, Italia. A lo largo de los años, el festival se ha consolidado como un vibrante punto de encuentro para el cortometraje contemporáneo, que presenta obras destacadas de cineastas emergentes y establecidos de todo el mundo. El festival está organizado por la asociación cultural Mobilitazioni Artistiche y promovido por el Ayuntamiento de Cisterna di Latina, con la dirección artística de Cristian Scardigno.
De 2015 a 2025, el Festival de Cine de Cisterna presentó una amplia selección de estrenos nacionales e internacionales, incluidas películas exhibidas en los principales festivales como Cannes, Venecia, Berlín, Sundance y Clermont-Ferrand, así como obras galardonadas con los premios cinematográficos más prestigiosos, incluidos los premios de la Academia, los premios David di Donatello, los premios César y los premios Goya.
Desde 2017, el festival cuenta con una sección «Focus» dedicada cada año a un país específico, que fomenta el intercambio cultural y el diálogo internacional a través del cine. La sección se inauguró en 2017 centrándose en Polonia, con el apoyo del Instituto Polaco de Roma, y en 2018, Irlanda, en colaboración con la Fiesta del Cine Irlandés y la Embajada de Irlanda. En 2019, el festival centró su atención en Alemania, con el apoyo de German Films y la Embajada de Alemania en Roma, y en 2021, en Grecia, en colaboración con el Festival Internacional de Cortometrajes Drama, un festival que califica para los premios de la Academia.
En 2022, el Festival de Cine de Cisterna presentó una selección comisariada de cortometrajes de Croacia con el apoyo del Centro Audiovisual de Croacia. En 2023, el festival acogió un programa centrado en cortometrajes de cineastas palestinos, en colaboración con el Consulado General de Francia en Jerusalén y el Ministerio de Cultura palestino. En 2025, el festival organizó un programa centrado en Cuba, en colaboración con el Festival de Cine Ínstar de La Habana.
Cada año, el Festival de Cine de Cisterna recibe a destacadas figuras de la industria internacional del cine y el entretenimiento y enriquece su programa con una variedad de eventos colaterales, que incluyen presentaciones de libros, talleres para adolescentes y exposiciones de fotografía, lo que confirma su papel como centro cultural dinámico para el cine y las artes.
www.cisternafilmfestival.com
La XII edición del Festival Internacional de Cine de Guayaquil se celebrará del 30 de julio al 6 de agosto de 2026, desde la ciudad de Santiago de Guayaquil, Ecuador. Tendrá proyecciones presenciales y talleres, clases maestras y eventos paralelos; consolidando así una experiencia fílmica inolvidable.
Tras el éxito de las ediciones anteriores, selladas por la presencia del director de arte Roberto Faenza, Giuseppe Piccioni, Marco Risi, Ettore Scola, Alessandro Haber, Alessandro D'Alatri, Giò Giò Franchini, Mimmo Calopresti, Daniele Luchetti, Marina Confalone, Cristina Donadio, Marco Mario de Notaris, Guido Lombardi, Nunzia Schiano, Nando Paone, y Enzo Decaro como presidentes del jurado, Ignazio Senatore, psiquiatra y crítico de cine, dirigirán el festival anual de cortometrajes «I Corti sul lettino — Cinema e Psicoanalisi» dirigido a italianos y extranjeros cineastas. Este festival se informa en IMDB.
Ambrosia: el festival primaveral del cine vivo
¿Qué es Ambrosia? Tanto el néctar de los dioses como una planta venenosa. Nuestro festival es así: una fusión de contrastes: inspiración y regusto, admiración y desilusión, lo sublime y lo ordinario.
En el Festival Internacional de Cine de Ambrosia, verás el cine mundial en todas sus formas y estados de ánimo: desde la comedia hasta la tragedia, desde los documentales hasta la animación, desde cortometrajes de estudiantes hasta largometrajes de cineastas experimentados.
Celebramos el cine que respira, discute, sorprende y se atreve a ser diferente. Ambrosia es un espacio donde las ideas frescas se encuentran con la experiencia, y el público puede saborear películas, a veces dulces, a veces nítidas, a veces con un poco de ardor.
La edición de primavera de Ambrosia es una celebración de contrastes y descubrimientos, donde las películas despiertan emoción y dejan un regusto del que vale la pena hablar.
Todas las películas seleccionadas oficialmente se proyectarán en la gran pantalla durante la solemne ceremonia final, que se celebrará del 24 al 26 de abril de 2026 en Moscú (Rusia), y podrán optar al premio principal y al título de «Mejor película». Así como por los premios de las nominaciones individuales.
SIMFEST es un certamen y festival de cine y televisión, el único de este tipo en Rumanía y uno de los pocos en Europa.
Lo organiza todos los años la «Asociación Cultural SIMFEST», que apoya y promueve a los creadores de artes visuales. SIMFEST defiende la profesionalidad y la libertad de expresión de los periodistas y productores de medios de comunicación. El festival promueve, al mismo tiempo, el periodismo local y los medios de comunicación comunitarios.
Es una manifestación compleja para los medios de comunicación electrónicos. Es el punto de encuentro anual de especialistas del mundo de la televisión y el cine rumanos y de todo el mundo, de estudiantes, productores independientes y entusiastas de los medios de comunicación; se trata de un concurso que está diseñado para encontrar y formar valores y talentos, darles la validación necesaria y conectarlos con el medio en el que pueden desarrollarse. Es una competición y, al mismo tiempo, una escuela de medios y un acontecimiento cultural.
Los componentes del SIMFEST son:
- La competencia
- La escuela de verano para periodistas y creadores de medios y cine
- El programa oficial del festival
El concurso está abierto a todos los creadores de medios de comunicación, reporteros, camarógrafos y productores de medios de comunicación de Rumania, pero también de otros países, pero también está abierto a autónomos, estudiantes y corresponsales territoriales de televisiones centrales, casas de producción, así como a todos los creadores multimedia. Consta de ocho secciones.
- PUBLICACIÓN (REPORTAJE/DOCUMENTAL/INVESTIGACIÓN/ENSAYO/PROGRAMA DE ENTREVISTAS, ETC.)
- ENTRETENIMIENTO
- VÍDEO
- MULTIMEDIA (+IA)
- PROYECTOS DE ESTUDIANTES (ficción y no ficción)
- PELÍCULA TURÍSTICA
- FICCIÓN (cortometraje y largometraje)
- ANIMACIÓN
El jurado del concurso está formado por personalidades conocidas en el campo del periodismo, la televisión y el cine de Rumanía y de otros países.
La Escuela de Verano para periodistas y creadores de medios de comunicación se fundó e incluyó en el festival en 2007 y, gracias a ella, SIMFEST se convirtió en los últimos años en una institución de educación no formal para creadores de medios de comunicación y cinematográficos, especialmente de la sección audiovisual.
Los periodistas Romeo Couți y Brândușa Armanca (TVR), el escritor Bogdan Hrib, Assoc. Prof. PhD. Ion Stavre (SNSPA), Assoc. Prof. PhD. Lucian Ionică (Universidad del Oeste de Timișoara), el director Ștefan Fischer (Alemania), Charles Fletcher, MBE (Escocia), el productor de televisión Codruț Pânzaru, el productor de televisión Tamas Barok (Hungría), el director Copel Moscu (UNATC Bucarest), Iulia Badea Gueritee y Raymond Clarinard (Courrier International Paris), Beata Biel (experto en Google, Polonia), Ovidiu Gyarmath (director de fotografía), profesor PhD. Laura Baron (UNATC Bucarest), grandes actores rumanos como Marcel Iures, Daniela Nane y Dan Puric, Elisabeta Bostan, productora de cine, productora de cine invitada de JC, ganadora del Emmy en 2023 y muchos otros, impartió conferencias y dirigió talleres o impartió clases magistrales en la Escuela de Verano., Toma Enache, productora de cine
El programa oficial del festival está disponible para el público con el propósito de, por un lado, construir una forma de comunicación entre los creadores de los medios y aquellos a quienes sirven: los consumidores de información para que el público comprenda correctamente los mensajes que se transmiten a través de los medios de comunicación. Por otro lado, ofrece un espacio de libertad de expresión y una plataforma no formal para el desarrollo profesional de periodistas y cineastas. Por lo tanto, SIMFEST es un festival no solo una competencia de cine y televisión, sino también un complejo cultural.
Reconocimiento internacional: el SIMFEST es conocido y reconocido en los medios de comunicación rumanos como un modelo a seguir en la promoción de la libertad de expresión de los artistas y por promover y abogar por una verdadera profesionalidad de los medios de comunicación. La mayoría de los creadores que han asistido al SIMFEST en los últimos años también han obtenido reconocimiento internacional en concursos organizados en Sibiu, Praga, Belgrado, Bucarest, Londres, Kishinaw y Tel Aviv. SIMFEST también colabora o colabora con otras manifestaciones similares: CRONOGRAF Chishinaw, DETECTIVEFEST Moskow, CINEPOLITICA Bucharest, etc.
EL EXCMO. AYUNTAMIENTO DE CALAHORRA, CONVOCA A TRAVÉS DE L A CONCEJALÍA DE JUVENTUD, EL XXVII FESTIVAL DE CORTOMETRAJES “¡¡CORT...en!! 2026 ", DE ACUERDO CON LAS SIGUIENTES BASES
Desde 2013, el Festival Internacional de Cine por los Derechos Humanos Colombia ofrece a los asistentes una programación audiovisual, cultural y académica que le aporta a la formación de públicos, al fortalecimiento de las industrias cinematográfica y cultural, a la creación de espacios de diálogo en torno a la vida, la reconciliación, la promoción y defensa de los derechos humanos, y a la construcción de ideas para la paz.
El Festival es el escenario ideal para la comunidad fílmica de Colombia y el mundo que le apuesta a la narración audiovisual con enfoque en derechos humanos, por eso se convierte en la principal plataforma de promoción, circulación, distribución y exhibición de obras audiovisuales cuya demanda es limitada debido a su temática poco comercial.
El Festival se realiza de manera simultánea en las ciudades de Cartagena, Barranquilla, Medellín, Cali, Bogotá, Manizales, Pereira, Quibdó y en cerca de 20 municipios del país.
16º Festival de Cine Dada Saheb Phalke-26, Nueva Delhi, India
Celebrando la excelencia en el cine
El Festival de Cine Dada Saheb Phalke es un festival sin fines de lucro, no comercial y el único festival de cine independiente de la India, establecido en el año 2011 en Delhi, NCR, con la misión de celebrar el cine y la obra de aspirantes a cineastas jóvenes, independientes y profesionales. El festival es importante para la industria cinematográfica india, ya que se organiza el 30 de abril de cada año para conmemorar el aniversario del nacimiento de Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, considerado el padre del cine indio y recordado cariñosamente como Dada Saheb Phalke por las asociaciones cinematográficas de toda la India y del mundo. Su objetivo es reconocer el cine de la nueva era esclarecedor, entretenido y progresista de cineastas jóvenes y experimentados.
En los últimos años, el festival ha ganado reputación y es considerado uno de los festivales más prestigiosos de la India. El festival crece con los años y atrae a cineastas de toda la India y de más de 110 países de todo el mundo. El festival cuenta con secciones de largometrajes, cortometrajes, documentales, animaciones, vídeos musicales y películas publicitarias. El festival premia a los cineastas en las categorías de producción, creatividad, música e interpretación.
El 16º Festival de Cine Dada Saheb Phalke de 2026 tiene como objetivo celebrar la excelencia en el cine. Dada Saheb Phalke inició el movimiento del cine en la India con sentido real y es el símbolo de la excelencia. Su contribución al cine indio no tiene parangón. Hoy en día, el cine indio está tocando el cielo tanto en términos de contenido como de tecnología, pero vale la pena mencionar que lo inició el legendario Dada Saheb Phalke y solo estamos llevándolo adelante.
Fundado por Educationexpo TV, una empresa líder en investigación y creación de marcas de entretenimiento, y gestionado por Miniboxoffice, el Festival de Cine Dada Saheb Phalke de 26 años brinda a los cineastas la oportunidad de mostrar su creatividad. Si bien el festival está abierto a cineastas de todas las edades, creemos que, al igual que es imperativo apoyar y fomentar la participación de los miembros de la comunidad cinematográfica y de los profesionales, también es importante encontrar y formar a los futuros miembros de la industria del entretenimiento.
El Festival de Cine Popular, un evento dinámico de tres días que celebra la voz del pueblo a través del poder del cine, el arte y la tecnología. Nuestro festival tendrá lugar del 29 de mayo de 2025 al 31 de mayo de 2025 en Harlem, Nueva York, y presenta películas de todo el mundo.
Arraigado en la libertad de expresión y el acceso a los medios para todos, el TPFF se fundó en 2012 con el objetivo de proporcionar una plataforma para que los cineastas, productores y creativos independientes muestren sus obras en lugares que puedan llevarlos al siguiente nivel. Durante los últimos 13 años, TPFF se ha hecho conocido como «La voz del pueblo», una plataforma extraordinaria en la que los cineastas pueden contar sus historias a su manera y lograr un impacto real en sus audiencias.
Nuestra misión no solo es inspirar a los creativos e innovadores del futuro, sino también exponer al público de todas las edades a las nuevas herramientas y tecnologías para contar historias. TPFF ha tenido algunos éxitos notables, y muchas de las películas que se proyectaron en nuestro festival acabaron siendo presentadas en otros prestigiosos medios de comunicación y salas como HBO, Netflix, FOST, PBS (Public Broadcasting Service), Revolt TV y la Biblioteca y Archivos del Salón de la Fama del Rock and Roll.
Nuestro festival se celebra en Harlem, Nueva York, una comunidad próspera y vibrante con una rica historia cultural. Es la máxima sinergia de la mejor música, literatura, arte y entretenimiento, también conocida colectivamente como El Renacimiento de Harlem. Los cineastas y los cinéfilos se reúnen cada año para compartir información de forma activa, repartir el pan y entablar relaciones.
El Festival de Cine Popular es una gran iniciativa de la Fundación People's Media, Music & Arts (TPMMAF), una corporación sin fines de lucro 501 (c) 3. Utilizamos nuestra plataforma para dar a conocer el cine, la tecnología, los medios de comunicación, la música y el arte independientes en todo el mundo y, al mismo tiempo, alentamos a las personas, especialmente en el área de Harlem, Nueva York, a desarrollar una mayor apreciación y comprensión de la diversidad cultural en los medios de comunicación.
Este evento está abierto a todo el mundo.
El festival «Uhvati film» (Aprovecha la película) se celebra en Novi Sad (Serbia), Rijeka (Croacia) y Kotor (Montenegro).
A través de una selección de películas diferente desde el punto de vista temático y artístico, el festival tiene como objetivo promover el potencial de las personas con discapacidad, aumentar la conciencia pública sobre los desafíos a los que se enfrentan (prestando especial atención a los múltiples grupos marginados) y contribuir a la promoción de los derechos de las personas con discapacidad.
Las películas seleccionadas para el programa de Novi Sad se considerarán para su proyección en Rijeka y Kotor, así como para programas de posproducción (en todos los países).
Los organizadores del festival (KAO Parnas (Serbia), Spirit Association (Croacia), ONG Art 365 (Montenegro) se pondrán en contacto personalmente con los autores de las películas seleccionadas.
Es posible que algunas películas no estén incluidas en el programa principal de Novi Sad, pero sí que pasen a formar parte del programa «Uhvati film Kids». Se informará a los autores en consecuencia.
BASES DE LA CONVOCATORIA DE CORTOMETRAJES DOCUMENTALES MENORCA DOC FEST 2026
El Menorca Doc Fest es un festival de cine y fotografía que tiene como objetivo dar a conocer al público a través del género documental, entendiéndolo como una herramienta para promover el pensamiento crítico sobre los fenómenos del pasado y del presente que afectan a la sociedad contemporánea.
El Festival de Cortometrajes y Documentales de Mumbai (MSDFF) es una celebración vibrante del arte de hacer cortometrajes y narrar documentales. Este festival, que se celebra todos los años en la bulliciosa metrópolis de Bombay (India), se ha hecho un hueco como plataforma que defiende a los cineastas emergentes y consagrados por igual, ofreciéndoles un escenario para mostrar su destreza creativa y compartir narrativas convincentes con audiencias de todo el mundo.
En el centro del MSDFF se encuentran los cortometrajes y los documentales, que ocupan un lugar central. Estos géneros ofrecen una oportunidad única para que los cineastas resuman sus ideas en narraciones concisas pero impactantes, que a menudo exploran temas y temas con profundidad y matices en períodos de tiempo limitados. Desde documentales que invitan a la reflexión y que arrojan luz sobre cuestiones sociales apremiantes hasta cortometrajes de ficción que transportan a los espectadores a mundos imaginativos, la variedad y la diversidad del contenido del MSDFF son ilimitadas.
Una de las características del festival es su compromiso de fomentar un espíritu de inclusión y diversidad. Se da la bienvenida a cineastas de diversos orígenes y perspectivas, lo que garantiza una rica variedad de historias que reflejan la naturaleza multifacética de la experiencia humana. A través del prisma de los cortometrajes y los documentales, el festival ofrece una plataforma para que se escuchen las voces marginadas y para que las historias subrepresentadas pasen a primer plano.
El MSDFF también sirve como un centro para la creación de redes, la colaboración y el aprendizaje dentro de la comunidad cinematográfica. Los cineastas tienen la oportunidad de participar en mesas redondas, talleres y clases magistrales impartidas por profesionales de la industria, lo que les permite perfeccionar su oficio, intercambiar ideas y forjar conexiones significativas. Este entorno enriquecedor no solo enriquece la experiencia del festival, sino que también contribuye al crecimiento y el desarrollo de los cineastas a nivel local e internacional.
Además, el MSDFF desempeña un papel vital en la promoción del intercambio y el entendimiento culturales. Al exhibir películas de todo el mundo, el festival cierra las brechas geográficas y culturales, fomentando el diálogo y la empatía entre audiencias de diversos orígenes. A través del lenguaje universal del cine, el festival anima a los espectadores a explorar perspectivas desconocidas, desafiar las ideas preconcebidas y cultivar un aprecio más profundo por la interconexión de la humanidad.
En esencia, el Festival de Cortometrajes y Documentales de Bombay es más que una muestra de talento cinematográfico; es una celebración del poder de la narración para inspirar, educar y unir. Gracias a su inquebrantable dedicación a los cortometrajes y documentales, el festival sigue siendo un faro de creatividad, innovación y conciencia social en el vibrante panorama cultural de Bombay.
New York Short Film Tuesdays OFRECE EXCELENTES PROYECCIONES A LOS AMANTES DE LOS CORTOMETRAJES en Brooklyn, Nueva York.
Una de nuestras nuevas sedes está en el centro de Brooklyn. Es un lugar perfecto y una zona artística en el corazón de la ciudad de Nueva York.
Tenemos más de 70 asientos y una pantalla enorme.
¿QUIERES PROYECTAR TU CORTOMETRAJE EN NUEVA YORK? SI ES ASÍ, PRESÉNTELO HOY MISMO. INVITA A TU TRIPULACIÓN Y AMIGOS. ES UN GRAN LUGAR PARA VER TODOS LOS CORTOS INDEPENDIENTES.
Los NY Short Film Tuesdays se organizan desde 2014 y cada mes se proyectan más de 9 películas en el festival.
Recientemente hemos llegado a nuestro 135º evento y hemos proyectado más de 1.400 cortometrajes.
Hacemos una sesión de preguntas y respuestas con los cineastas que asisten a las proyecciones de sus películas.
¡Nos vemos en la proyección con todos los amantes del cine!
El FESTIVALDE CINE ESPAÑOL EMERGENTE, dedicado mayormente a realizadores noveles, apoya el cine independiente para fomentar el cine alternativo de autor, contribuyendo al desarrollo de la cinematografía. Entre sus objetivos fundamentales está la difusión y promoción de realizadores de Castilla-laMancha y España, pero sobre todo de la ciudad de Albacete.
