FECILI（インターナショナル・シネ・リブレ・フェスト）は、コロンビア、ラテンアメリカ、そして国際的な映画作品を客観的に広めた文化的イニシアチブとして生まれました。
展覧会のプラットフォームである私たちは、形式を実現するふりをして、さまざまな非公式な活動をしている人々を教育して教えています。 アート、映画、視聴覚言語に出会い、学び、話し、楽しむ機会を見出す人々を、私たちは呼びかけます。
Corporación Cine Libreが主催するシネ・リブレ国際フェスティバルは、さまざまな町や都市にアートを心に留めたいと願う若者たちが主導する文化的イニシアチブとして生まれました。 エル・カルメン・デ・ヴィボラルで開催される。 アンティオキア。
私たちは、映画を社会変革のツールとして宣伝し、文化的プラットフォームとエキシビションアーティストを創出し、知識を伝えるのに役立つフェスティバルのネットワークで団結し続けることに賭けています。
選ばれた映画は、映画祭のスケジュール、公式ウェブサイトwww.fecili.com、ネットワークに掲載された時間内に上映されます。
https://linktr.ee/cinelibrefest
私たちは、他の人々の体験への道を開き、都市や町が文化、公衆、人々の多様性を楽しむことができるスペクトラムのファンです。これらすべてが、フェスティバル・シネ・リブル・フェシリと呼ばれる素晴らしい世界につながっています。
フェスト-NDNFF #21
2025年6月24日-7月1日 | ポルトガル、エスピーニョ
FEST — ニュー・ディレクターズ | ニュー・フィルム・フェスティバルは、世界の映画の新しい傾向を包括的に祝うものです。 このイベントは、世界中から集められた最も有望な新人人物や作品を、競争の激しいものと競争的でないもののショーケースに焦点を当てています。
第21回目のフェスティバルは、2024年6月24日から7月1日まで、海辺の町、エスピーニョ（ポルトガル）で開催されます。
セレクションは、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験的ノンナラティブ形式の長編映画や短編映画のコンペティションのほか、子供やティーンエイジャー向けのコンテンツなど、いくつかのカテゴリーに分かれています。 このイベントには、回顧展から、短編、長編映画、シリーズなどのショーケースまで、コンペティション以外のセクションも含まれています。
私たちが探しているのは何か？
以下のフォーマットの映画を受け付けています。
A) フィクションとノンフィクションの長編映画（最短55分）は、年齢を問わず、1本目または2本目の長編プロジェクトに携わっている監督によるもの。
B) 年齢に関係なく、長編映画を2本以上完成させていない監督によるフィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験短編映画（最長54分）。
C) 年齢に関係なく、長編映画を2本以上完成させていない監督によるフィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験シリーズ（最長55分）。
候補者は、応募可能なカテゴリーの中から 1 つを選択する必要があります。 応募作品はすべて異なるコンペティションで検討されるため、応募作品がさまざまなカテゴリー（ハイブリッドプロダクションなど）に当てはまる場合でも心配はいりません。 あなたの映画がNEXXTコンペティション（学術作品に焦点を当てている）にも応募できるが、他のすべてのコンペティションへの出展を希望する場合は、提出物のコメント欄に、その映画が制作された学術機関を明記してください。 少しでも疑問がある場合は、films@fest.pt までお気軽にお問い合わせください。
FESTは長年にわたり、セリーヌ・ソングの「パスト・ライヴズ」、アイノア・ロドリゲスの「マイティ・フラッシュ」、テオドラ・ミハイの「シビリアン」、「エンフォーメンス」のアンダース・オルホルムとフレデリック・ルイス・ヒヴィッド、エマニュエル・マーレの「ゼロ・ファックス・ギブン」のジュリー・ルクストル、P.S. などの長編映画コンペティション作品を選んできました。ヴィノトラージの「ペブルズ」、オイゲン・ジェベレアヌの「ポピー・フィールド」、ヴァルディマー・ヨハンソンの「ラム」、これらはすべてフィクション側で、そしてドキュメンタリー側では、カリマ・サイディの「ア・ウェイ・ホーム」、ミハウ・エーデルマンの「ラスト・ナイツ・オブ・ザ・ライト・サイド」、フランツ・ベームの「ディア・フューチャー・チルドレン」とりわけ。
FESTの短編映画部門は、その幅広いスタイルと映画的ビジョンで知られており、長年にわたり、ゴビンダ・ヴァン・メーレ（ルクセンブルク）、クリストス・マサラス（ギリシャ）、マティ・ディオップ（フランス）、アドリアーノ・ヴァレリオ（イタリア）、パトリック・ヴォルラス（ドイツ）、ニンジャ・タイバーグ（スウェーデン）、マヌエル・アブラモビッチなどの新しいアーティストの発表のプラットフォームとなっています。（アルゼンチン）、ダリア・ベロヴァ（ロシア）、シモン・メサ・ソト（コロンビア）、アガ・ウォシュチンスカ（ポーランド）、イェラ・ハスラー（スイス）、その他数百人の新進気鋭の映画製作者。
FESTには、フェスティバルと並行して開催されるその他の一連のアクティビティも含まれています。特に、FEST — トレーニンググラウンド（ヨーロッパ最大の映画フォーラムの1つ）やFEST —ピッチングフォーラム（映画プロジェクトコンペティション）などです。
詳細については、当社のウェブサイト（www.fest.pt）をご覧ください。
クルタス・ヴィラ・ド・コンデ-国際映画祭は、ポルトガルで最も権威のある映画祭のひとつで、2025年に第33回目を迎えます。
Curtas Vila do Condeは、品質基準に従って選ばれた映画作品とオーディオビジュアル作品の宣伝と普及を主な目的として、新しい映画や映画製作者の発見、そして認められた映画の遺産にも焦点を当てています。
2024年または2025年に制作された60分以内のアニメーション、ドキュメンタリー、フィクション映画、実験映画、ミュージックビデオを含む短編映画コンペティション（例外として、Curtinhas（青少年と子供）は30分以内、My Generation（ティーンエイジャー向けのコンペティションセクション）、Take One！ — 学生向け映画、ミュージックビデオ（およびミュージックビデオ）は、できればポルトガル語または英語の字幕付きで、さまざまなコンペティションへの参加が認められます。
今後発表されるサイドプログラムでは、世界のコンテンポラリー・ショートフィルムのセレクションのみならず、短編映画と長編映画、音楽、映画あるいは芸術と映画の関係にもスポットを当てます。
野生生物保護映画祭は、世界の生物多様性の保全に専念する映画、映画製作者、支持者、科学者の国際的な表現を引き付けます。 このユニークな映画祭に参加するために、世界中からニューヨークを訪れます。 映画監督と訪問者が対話し、従事するために存在する機会は、議論です。
複数の配給会社の代表者は、尊敬されるネットワーク上のテレビのリストのために映画祭で映画を見直すように招待されます。
WCFFは、10日間の映画上映、レセプション、ワークショップ、パーティーのために10月の第3週目にニューヨークで開催されます。 また、WCFFでは10月のスケジュールに収まらない映画に対応するため、月間上映シリーズを開催している。
受け入れられたすべての映画は、WCFFチャンネルに参加する資格があります。 オンライン映画祭, 映画製作者に支払うサブスクリプションプラットフォームである世界的な聴衆に到達します。.
メキシコシティインディペンデント・フィルム・フェストは、公共、映画製作者、プロデューサー、批評家、映画業界の他の専門家がさまざまな意見を交換し、国の首都で代替展示会場をアクティブにする場所になることを目指しています。 その使命は、その生産が主要な映画スタジオとは関係のない現代的な提案を発信し、映画文化を促進し、困難な演劇展覧会で映画をプログラムすることです。
¡こんにちは! 私たちはヴァレイフ • スペインのバレンシアで四半期ごとに上映される国際映画祭、バレンシア・インディー映画祭で、IBERIFF • マドリッド（マドリフ）、バルセロナ（バルシフ）、バレンシア（ヴァレイフ）、セビリア（セビリア）で世界中の新作やインディペンデント・アーティストを称え、上映するイベリア・インディー映画祭のメンバーです。リスボン（LISBIFF）、モンペリエ（MONTIFF）など、ここフェストームにもあります！
ヴァレイフは、新進気鋭の才能を支援し、芸術的探求を奨励し、ネットワークを育み、文化交流を促進し、インディペンデント映画製作者の作品を紹介するプラットフォームを提供することで地域社会を巻き込むというアソシエイト・フェスティバルの使命を共有しています。
ジャンルやテーマを問わず、フィクション映画、アニメーション、ドキュメンタリー、実験的な作品も大歓迎です！
「プチプラン」は、高校の観客専用の映画祭で、上映会やディスカッションも無料で行っています。
映画祭は年に1回、5日間、10,000人以上の学生が映画祭の始まり以来、映画を楽しんできました。
上映は通常、テーマです。例えば、独立した映画、移民問題、外国人嫌悪、ホロコーストなどです。
2021年2月のプチプランの次回版は、「プチプラン:ヨーロッパII」と題される予定です。
上映への入場は、移動性の問題を持つ人々がアクセスできる会場で、学生や学校に完全に無料です。, ギリシャアメリカ連合. (www.hau.gr)
アルゼンチンのコルドバを拠点とするYATAY国際バーティカルフェスティバル。 アルゼンチンで初めての 9:16 形式の視聴覚コンテンツフェスティバル。
私たちは、視聴覚コンテンツの表現媒体として、垂直形式を探索するスペースとして自分自身を提案します。 私たちは普及の場になることを目指しています。この形式の作品の開発を提案し、トレーニングスペースを作成します。
YATAYは、視聴覚分野、デザイン、コミュニケーション、舞台芸術の学生と労働者によって組み立てられた方法で制作され、組織されています。
ショートパンツで撮影してみよう！
ロシア連邦文化省と市当局の支援を受けて、ロシアのモスクワで開催される新しいフェスティバル。
「ショートショット」-毎月の賞と上映会。
映画祭は世界中の映画製作者に捧げられています。
アートワークを送ることは、ブラックホールに送ることではありません。
私たちはそれぞれの映画、それぞれのビデオについて考えます！
各監督は、ソーシャルメディアページを通じて自分自身と作品を紹介し、観客に挨拶する機会があります！
私たちはクリエイターでもあり、情熱とプロとしての関心を持って作品を見ています。
私たちは、それぞれの映画、各クリエーター、各監督が自白に値すると信じています！
私たちは映画愛好家と映画製作者のコミュニティを作っています。
私たちはソーシャルメディアでたくさんコミュニケーションをとり、たくさん話し合っています！
私たちに参加して、ショートショットフェストのファミリーの一員になりましょう！
審査員は毎月、各カテゴリーの受賞短編映画を選出します。
最優秀短編映画
最優秀短編コメディ
最優秀短編ドラマ
最優秀短編ホラー
最優秀短編ファンタジー/SF
最優秀ナラティブ・ショート
最優秀学生短編映画
最優秀アニメーション短編
最優秀ドキュメンタリー短編映画
最優秀実験短編映画
ベスト・ミュージック・ビデオ
ベスト・ミニ・ショート
最高の携帯電話用ショートパンツ (縦型を含む)
ベストシリーズ (ウェブ/TV)
ベスト・ファッション・ショート
最優秀コマーシャル/広告/TVC
また、モスクワの映画制作者に、この美しい街を映画で紹介する機会も提供しています。
私たちはどうやるの？
カテゴリーを1つ以上選択して、ショートフィルムを投稿してください。
通常、提出は月の 1 日から 4 日に始まり、翌月の同じ日に終わります。
提出された各映画は、審査員チームから短い審査を受けます（要リクエスト）。
注意:オンライン上映は行っておりません。 審査員はオンラインで映画を視聴し、公式セレクションを選びます。
応募締切日の5～7日後に公式セレクションリストを公開し、映画製作者に電子メールで通知します。
次の5日間、審査員が各カテゴリーの受賞者を決定します。
その後、受賞者リストを公開し、映画製作者に電子メールで通知します。 リストはソーシャルメディアと専用ウェブサイト shortshotfest.com で公開されます。
今月の最後の週には、モスクワの中心部にあるアートセンター「Efir」で受賞作品を上映します。
2021年8月から、2021/2022年の新シーズンに向けてオープンします。
2021/2022年のグランドフィナーレは、2022年8月にモスクワで開催されます。
国際的な審査員チーム、素晴らしい人脈とフレンドリーな雰囲気。それがショート・ショット・フェストです。
引き続き当社のウェブサイトshortshotfest.comをチェックしてください。
FEMCINEは、女性映画製作者の作品を発掘して支援し、ジェンダーに基づくテーマの映画をより多くの観客と共有するために設立されました。 FEMCINEは、国際長編コンペティション、国際短編映画コンペティション、チリ映画学校短編映画コンペティションの3つのコンペティションカテゴリーのいずれかにチリをはじめとする世界中の女性監督を招待しています。
オンライン活動とあわせて対面での開催となります。
対面形式で、2025年4月1日から6日まで、アラウコ州の州都レブ市とチリのビオビオ地方のコンセプシオン市で開催されます。 コンペティションの展示には、国内外のバーチャルサブ会場が設けられています。 CINELEBUは、2018年以来、国際アニメーション、リージョナル・フィクション、インターナショナル・フィクションの3つのカテゴリーで短編映画をオスカー® アワードの対象とするチリ唯一の映画祭です。2023年以降、ゴヤ賞とマルカ・チリの資格も獲得しています。
ニューヨーク市の急速に成長している映画祭シネマNYCのフェスティバルは、2020年に4年目に入ります！ 今年8月の第1金曜日から、映画祭NYCは8月7日から16日まで開催されます。
映画NYCのフェスティバルは、すべての長さとジャンルの独立した映画で最高を求めています。 あなたの映画がドラマ、コメディ、ホラー、サイエンスフィクション、ファンタジー、ドキュメンタリー、実験、LGBTQ、アニメーションなどであるかどうか-私たちはそれを見せたい！ オープニング・ナイト、クロージング・ナイト、ミッドウィーク・レッドカーペット・イベント、ミッドナイト・マッドネスグラインドハウスホラー映画はすべて、私たちが受け取る最高の応募作品の中から選ばれています。 さらに、映画を提出するすべての映画製作者は、Videomaker Magazineの1年間のサブスクリプションを自動的に受け取ります。これは、オンラインのチュートリアルや出版物（20ドルの値）で独立した映画制作者を導くことに焦点を当てた主要なサブスクリプションサービスです。 私たちの唯一の基準は、あなたの映画は本当に独立しており、7つの主要な映画スタジオのいずれかに支えられていないことです。 選択したすべての映画製作者は、すべての上映、イベント、パーティーへの入場を許可するVIPパスを取得します。
映画制作者のための映画制作者によって作成された映画祭として、フェスティバル・オブ・シネマNYCはすぐにフェスティバルサーキットでそのマークを立てました。 米国で2番目に大きな劇場チェーンであるリーガル・シネマズが主催するフェスティバル・オブ・シネマNYCは、フォレスト・ヒルズの歴史的なミッドウェイ・シアターで100以上の映画をスクリーニングしています。 映画は、最先端のサウンドとプロジェクションを備えたグランドスクリーンに展示されています。 参加者は、劇場のリクライニング席の快適さで各スクリーニングを体験することができます。 フォレストヒルズのクイーンズ図書館、フラッシングメドウズコロナパークのクイーンズミュージアムで発表されたその他の上映会、ワークショップ、パネルは、映画製作者やゲストに、ローカルおよび世界中から真に独立した映画制作者の作品を紹介する世界クラスのイベントを提供しています。
映画祭NYCは独立した映画製作者によって設立されたため、映画制作者が直面するニーズと課題を理解しています。 フェスティバルのスタッフは、映画制作者に宣伝を求める機会を提供し、最終的には映画を見たり販売したりすることに尽力しています。 2017年の創業以来、10以上の映画がスポンサーを通じて配信され、訪問代理店からの配信取引がさらに多く提供されています。 映画祭NYC の成功に重要なコンポーネントの 1 つは、各映画製作者とその映画が適切な注意と宣伝を受けることを確認することです。 私たちの広報部門は、映画制作者がニュースやローカルメディアをできるだけ多くの報道を得ることを保証するために、24時間体制で取り組んでいます。 映画制作者は、ニューヨーク・タイムズ、ニューヨークデイリーニュース、ニューヨーク・ポスト、クイーンズ・クロニクル、CBSNおよびNY1ニュース・オン・スペクトラム・ケーブルなど、クイーンズやニューヨーク市を中心とした様々なニュース出版物で映画を扱っています。 参加する映画制作者は、ニューヨークの最大のインディペンデント映画ネットワークであるNYCインディーズ・フィルム・コレクティブが主催する公式フェスティバル・ビデオ・ポッドキャストに参加するよう招待されています。 さらに、出席している映画制作者は、スクリーニングに続いてQ&Aを受け、観客をエンゲージさせるチャンスを与えます。
さらに、映画祭NYCは、映画制作者に強くアピールするパネルやワークショップを開催しています。 流通・生産資源、Sag-AftraやSeed & Sparkなどの業界リーダーによるワークショップを含む科目。 2019年版以降、フェスティバル・オブ・シネマNYCはシネマケットと提携しています。 2018カンヌ映画祭でデビューしたCinemarketは、ライセンス所有者が直接販売代理店や出展者にフィルムを販売できる安全なオンライン・トランザクション・プラットフォーム（OTP）です。 このプラットフォームは、ディストリビューターとプロデューサーが、支払いやエスクローサービスを含む、法的に調査された業界標準のライセンス契約を締結するためのフルサービスのエンドツーエンドのソリューションを提供します。 言い換えれば、映画祭NYCは現在、映画制作者が直接代理店と対話する機会を持つ北東の映画祭の一握りの一つです！
映画NYCのフェスティバルは、すべての長さ、ジャンル、科目の映画やメディアを受け入れる競争力のあるフェスティバルです。 18部門の賞は、最優秀作品と短編物語、最優秀ドキュメンタリー、最優秀アニメーション、ミュージックビデオ＆エクスペリメンタル、最優秀Webシリーズです。 また、長編映画や短編映画にも選べます。過去の審査員には、Netflixのエグゼクティブ・プロデューサーであるアンナ・ガルドーノ、エミー賞受賞者であるエイミー・ピーターズ、アズベリーショーツUSAの創設者であるダグ・ルクレア、そしてカヴ・ピクチャーズの流通責任者であるイシル・バグダディ（Isil Bagdadi）などがあります。 受賞者は、素晴らしいカスタム小像だけでなく、私たちの素晴らしいスポンサーの一部から提供される賞品で2万ドル以上離れて歩きます。 スポンサーは、メディアとエンターテイメントのニューヨーク市市長事務所、クイーンズ経済開発公社、マスペス連邦貯蓄銀行、芸術上のクイーンズ評議会、SAG-AFTRA、映画メーカーマガジン、LA/NY 411、Indiepix FIlms、最終ドラフト、ジャングルソフトウェア、ショービズメディア、インクチップ、シンプルなDCPが含まれています。サウンドビューメディアパートナー, Synimatica, 演技スタジオNYC, シード＆スパークス, Yelpとビッグシティグラフィックス.
最後に、パーティーやイベントなしで映画祭はどうなりますか？ 映画製作者や出席者は、ネットワーキングイベント、パーティー後のレッドカーペット、カラオケナイト、トリビアナイト、コメディナイト、ビリヤードの夜でお互いに従事することが奨励されています。これらはすべて、フォレストヒルズのフェスティバル会場で行われます！
モスクワ国際児童映画祭では、子供、ティーンエイジャー、青少年、保護者、教師を招き、子供、ティーンエイジャー、若者向けの最高の映画や、大人の指導の下で子供やティーンエイジャー（18歳未満）が制作した映画を知ってもらいます。
映画祭では、大人が子供向けに制作した世界中の最高の映画や、プロデューサー、脚本家、俳優、監督、アニメーターとして活躍するさまざまな都市や国の子供やティーンエイジャーが制作した映画を一般に公開します。
モスクワ国際児童映画祭の幅広いプログラムは、子供（6歳以上）、映画や美術学校への進学を計画しているティーンエイジャー、その保護者、教師を対象としています。
映画祭には、子供向けの映画を制作する映画製作者と、映画やビデオ制作の第一歩を踏み出す若い映画製作者が一堂に会します。 私たちの目標は、若い映画製作者を鼓舞し、支援し、幅広い観客に子供やティーンエイジャー向けの現代映画に親しむ機会を提供することです。
モスクワ国際児童映画祭は、子どもやティーンエイジャーだけでなく、保護者の方々を対象に、映画監督や様々な映画学校を代表する一流の映画専門家によるマスタークラスとのミーティングなど、幅広く活気あふれる大規模なフェスティバルです。
上映作品に選ばれた最優秀作品は、2025年4月15日～19日にロシアのモスクワで行われる厳粛な最終式典で大画面で上映され、メイン賞と「ベストフィルム」の称号を争うことができます。 スタンドアロンノミネーションの賞品も同様です。
アスクナ・ツェントロア-アルホンディガビルバオは、BideoTik と題したプログラムに参加するエントリのための呼び出しを開始します。 2021 年 2 月と 3 月に開催される彼らの映画と視聴覚シーズンの一部を形成する他の視聴覚物語に焦点を当てる。
エントリーの呼びかけは、映像表現の面で芸術的な出力が視聴覚媒体を介してチャネルされているアーティストやビデオクリエイターを対象としています。
Azkuna Zentroaは、バスク地方のビルバオにある現代社会文化センターで、現代アート、ライブアーツ、映画と視聴覚、社会、デジタル文化、文学の6行のプログラミングを通じて社会と現代文化を結びつけています。 お互いとの絶え間ない対話を通じて、これらの異なるラインは、現代の定期的な日常の存在を支持するハイブリッドで、多面的で、拡大されたイベントのプログラムを生成し、重要な知識を生成し、芸術を通じて社会を変革するための手段として調停と教育を使用して、アーティスト。
イベントのプログラムの一環として、Azkuna Zentroaは、芸術作品の生産を促進することを目的として、現代映画と視聴覚メディアでの創造をサポートするために様々な取り組みを実施し、完成した作品または創造的なプロセスのいずれかを介して異なる観客部門に手を差し伸べます。
BideoTik. 他の視聴覚物語に焦点を当てることは、視聴覚創造と視聴者が会うことができる橋渡しとして考えられています。 キュレーションプログラムと反省プロセスの4年後、2019年のように、私たちは次の目的で新しい時代に入りました。
-創造、反映、文化・社会変革のためのツールとして、芸術的、文化的、創造的な視聴覚創造のための可視性を提供し続けること。
-ローカルおよび国際的な視聴覚作品を展示するスペースを作成することにより、視聴覚部門の発展を奨励する。
-普及と現代的な視聴覚創造の展示を奨励する。
-動画像やデジタルアートを通じて、新しい言語表現の活用を促進する。
-作成の視聴覚チェーンに参加する様々なエージェントが対話できるビルバオの場所として Azkuna Zentroa を統合します。
選択された作品は、BideoTikの過程で上映されます. 評価委員会は、その評決を与えられた後にコンパイルされるスケジュールに従って、Azkuna Zentroa-Alhóndiga ビルバオでのイベントの他の視聴覚物語プログラムに焦点を当てる。
作品は、視聴覚創造のプロセスに関する交流や対話に興味がある観客との相互作用を奨励するために設計されたセッションのコンテキスト内で上映されます。 そのため、作品を選んだ作家は、作品の上映のために設定された日に直接出席する必要があります。 これらのセッションには、ライブ観客とのコロキウムが含まれ、Azkuna Zentroa（附属書I. 技術仕様）のゴーレムAlhóndiga映画館で開催されます。
選択された作品間の競争の要素はなく、むしろ映像部門内で異なる芸術的・実験的な実践を促進し、普及させることを意図している。
NIFFは、映画の普及と宣伝を通じて、批判、非難、影響、社会的成長の場です。
NIFFは、消費できる量を超えて生産し、幸福には需要と供給の法則が適用される、今世紀の本当の病気である、無関与、無視、コミットメントの欠如に対する声明を目指している。
NIFFは、外見に隠された問題を誘発し、議論し、各個人が私たちを複雑でユニークで人間らしくしているものの一部であることを示す社会的現実を一般の人々に向き合うことを意図して生まれました。
