Saviez-vous que chaque année une transformation se produit à Los Angeles, en Californie ? Des gens du monde entier se réunissent pour assister au plus grand et le plus prestigieux festival du film noir aux États-Unis. Des premières à succès de 100 millions de dollars aux nouveaux talents hollywoodiens, The Pan African Film Festival (PAFF) présente un large éventail d'œuvres créatives noires du monde entier, mettant en évidence celles qui renforcent les images positives et aident à détruire les stéréotypes négatifs. Nulle part ailleurs, le public ne peut trouver cette occasion unique de se réunir à travers le cinéma et l'art pour explorer de nouveaux mondes, rencontrer de nouvelles personnes et acquérir de nouvelles informations et idées.
PAFF est désigné comme un festival officiel de films qualificatifs pour l'action narrative en direct et les courts métrages d'animation pour l'Académie des arts et des sciences du cinéma.
Vénérée par des dizaines de milliers chaque année, PAFF projette plus de 175 nouveaux films sur 6 écrans en projection numérique de pointe pour le plus grand plaisir d'un public de cinéphiles sophistiqués. Le public de PAFF aime PAFF et PAFF les aime. Chaque année, le PAFF devient un pèlerinage pour les participants venus des États-Unis et du monde entier ! Connu pour ses panels de l'industrie, ses événements spéciaux et ses grandes fêtes, nous invitons les cinéastes à profiter de cette occasion unique pour se connecter à leur public principal et découvrir la magie spéciale de PAFF.
On a parlé de célébrités ? Observations de célébrités : Denzel Washington, Sidney Poitier, Danny Glover, Idris Elbe, Mo'Nique, Kevin Hart, Jada Pinkett-Smith, Jamie Foxx, Forest Whitaker, Phylicia Rashad, Lou Gossett, Jr., Issa Rae, Taraji P. Henson, Trevor Noah, David Oweloyo, Laurence Fishburne, Angela, Majid Michel, Alfre Woodard, Blair Underwood, Kerry Washington, Nate Parker, Salli Richardson, Dorian Missick, Jesse Williams, Michael Ealy, Anthony Anderson, Omotola, Boris Kodjoe, Whoopi Goldberg, Omari Hardwick, Chadwick Boseman, Malcolm Jamal Warner, Shia SanLaBeouf, CCH Pounder, Omar Epps, Regina King, Regina Than, John Legend, Tika Sumpter, Tim Roth, Van Vicker, Gabrielle Union, Alfre Woodard, Hakeem Kae-Kazim, Wesley Snipes, Meagan Good, Loretta Devine, Bill Duke, Lisa Raye, Kareem Abdul Jabbar, Adewale Akinnuoye-Agbaje, Hill Harper, Mario Van Peebles, Eriq LaSalle, On Leal, Stacey Dash, Billy Dee Williams, Terrence Howard , Gugu Mbatha-Raw, Omar Benson Miller, Isaiah Washington, Joy Bryant, Regina Hall, Jussie Smolett, Robert Townsend, Ja'Net Dubois, Gugu Mbatha-Raw, Djimon Hounsou, Glynn Turman, Vivica Fox, Kimberly Elise, Don Cheadle et la liste continue.
Magnifique festival qui se déroule à Modica et Gela - ITALIE. Modica est le lieu de naissance de Salvatore Quasimodo et le festival lui est dédié, le prix Nobel de poésie. Le festival en est à sa 16e édition et accueille des poètes, des vidéastes, des réalisateurs, des écrivains et tous les artistes qui abordent le thème du festival : le cinéma et la poésie. La section cinéma est réservée aux courts métrages de vidéopoésie, aux courts métrages de fiction, aux vidéoclips et aux longs métrages.
Le FICTU est un festival qui met l'accent sur les courts métrages et cherche à relier la production audiovisuelle de Boyacá au cinéma national et mondial actuel.
Le festival propose 3 compétitions qui sont :
- Compétition de courts métrages de Boyacá
- Compétition de courts métrages colombiens
- Compétition internationale de courts métrages
En outre, le FICTU comporte quelques sections non compétitives :
- Exposition de longs métrages colombiens, axée sur les longs métrages nationaux actuels.
- Rétrospective des producteurs, qui met l'accent sur le travail d'une personne ou d'une entreprise qui se distingue par sa contribution à la production audiovisuelle en Colombie.
Traduit avec www.DeepL.com/Translator (version gratuite)
Le Nuovi Mondi Film Festival est le PLUS PETIT FESTIVAL DE FILMS DE MONTAGNE AU MONDE.
Il se déroule dans un tout petit village des Alpes du sud de l'Italie : Valloriate (Cuneo). Il n'y a que 80 personnes qui vivent ici.
Notre défi est de créer un événement culturel important avec des invités internationaux, de grands films, des rencontres, des expositions d'art qui convainquent les gens de venir ici, dans les montagnes, et de servir de moteur de développement pour ces « hautes terres » magnifiques mais abandonnées.
Ce n'est qu'en redonnant vie à des lieux abandonnés qu'il est possible de penser à une nouvelle capacité à concevoir, à imaginer et à explorer de nouvelles identités, de NOUVEAUX MONDES
Istanbul International Experimental Film Festival est une vitrine pionnière du cinéma avant-gardiste et expérimental en Turquie. Notre objectif est d'amener le meilleur du cinéma expérimental contemporain du monde entier à Istanbul. Notre festival vise à promouvoir l'expression artistique tout en créant une véritable plateforme de réseautage pour les praticiens, les amateurs de cinéma et les talents de l'industrie. En apportant au public des films très innovants, réalisés par des cinéastes qui ont une vision personnelle forte de la réalité contemporaine, nous sommes inspirés à explorer avec audacieuse les limites du langage cinématographique.
L'inauguration de l'IIEFF a eu lieu en novembre 2018 où plus de 150 longs métrages et courts métrages de plus de 50 pays ont été présentés. Sur une période de 5 jours, les événements ont varié des premières, des rétrospectives, des hommages, des performances audiovisuelles et des panels de discussion. La portée des œuvres sélectionnées a imprégné de l'air frais dans l'atmosphère d'Istanbul pendant les jours de course du festival. Nous sommes impatients de donner vie à d'autres œuvres de grande qualité à l'écran.
Nous soutenons les visionnaires qui dominent au-delà des limites cinématographiques. Notre priorité est de présenter des films réalisés principalement pour des raisons esthétiques et philosophiques plutôt que pour des bénéfices commerciaux. Nous espérons donner aux artistes et cinéastes internationaux talentueux l'occasion de montrer leur talent sous toutes les facettes et formes que leur métier exige. Que vous soyez un artiste émergent ou un professionnel établi, nous vous encourageons à inscrire votre travail. Ce sont des artistes comme vous qui gardent l'horizon des images en mouvement net et mis au point afin que l'art puisse durer.
Diorama cherche à redéfinir les festivals de films en introduisant des sections de films significatives, de véritables divertissements, la science du cinéma, les affaires du cinéma et l'éducation. Le festival met en relation les délégués, les talents et les équipes du Festival dans les domaines de l'art, du commerce et de la science du cinéma.
Diorama Film Bazaar met en relation les vendeurs de contenu, les acheteurs, les producteurs, les réalisateurs, les financiers et les gouvernements. Pour participer ou pour en savoir plus, veuillez vous connecter au site Web du festival.
GRRL HAUS CINEMA est un programme continu de courts films et d'art vidéo réalisés par des femmes, des non-binaires, des genderqueers et des personnes trans. Un mélange d'artistes locaux, nationaux et internationaux présente des œuvres de différentes disciplines : narratif, documentaire, expérimental et conceptuel. En mettant l'accent sur le faible budget et le bricolage, GRRL HAUS est un espace pour les voix sous-représentées dans les arts d'aujourd'hui.
Pour 2021, nos projections principales auront lieu en juillet lors de deux événements cinématographiques en plein air qui auront lieu à Berlin en Allemagne.
De plus, toutes les inscriptions seront également prises en considération pour nos projections mensuelles en ligne, qui comprennent des interviews avec les cinéastes.
Si nous avons la permission (en raison d'une pandémie) de faire plus d'événements en direct tout au long de l'année - nous le ferons ! Et nous espérons continuer notre événement de fin d'année au Brattle Theatre à Cambridge, au Massachusetts.
GRRL HAUS n'est pas votre festival de film typique, au lieu d'avoir un grand événement - nous avons plusieurs événements tout au long de l'année. Notre objectif est de montrer autant de films courts de qualité réalisés par des femmes, des non-binaires, des genderqueers et des personnes trans à un public international.
Nous célébrons complètement la culture du bricolage et nous nous concentrons sur le partage des œuvres à tous les publics différents. Cela peut inclure des auditoires dans des musées internationaux ou des auditoires dans des clubs clandestins. Nous croyons que chaque public mérite la chance de voir ces œuvres, plutôt que seulement la foule typique du festival de film. Nous voulons atteindre tous les publics et célébrer l'inclusivité du travail créatif et unique dans le cinéma.
NOTRE HISTOIRE :
GRRL HAUS a débuté en 2014 au Brattle Theatre à Cambridge, MA, États-Unis. Depuis lors, l'événement a mis en vedette plus de 400 cinéastes, dont de multiples représentations musicales, des installations d'art vidéo, des expositions et des vendeurs locaux. En 2016, GRRL HAUS a déménagé à Berlin en Allemagne et a commencé à accueillir de petites projections de films locaux. Comme nous avons établi sont l'identité à Berlin, nous avons commencé à inclure la musique et les arts.
Au cours des dernières années, nous n'avons pas seulement mis en valeur des films, mais aussi de l'art, de la musique, de la danse, de la photographie, de l'artisanat et des vêtements faits à la main, et même du tarot, de l'astrologie et des rencontres spirituelles. L'idée de GRRL HAUS est en constante expansion. Nous ne croyons pas en l'absence de frontières pour la créativité et sommes constamment à la recherche de nouvelles façons de célébrer le travail des personnes sous-représentées.
Pour notre histoire complète de projections, événements, expositions, concerts et fêtes - vous pouvez voir tous nos teasers et artistes sélectionnés sur notre page Médias : https://www.grrlhauscinema.com/media.html
NOS PROJETS :
Projections internationales :
Nos projections internationales sont organisées à partir de nos 400 inscriptions annuelles. Grâce à ces inscriptions, nous sélectionnons nos courts métrages préférés. Cela comprend notre projection de festival de fin d'année au Brattle Theatre et des projections de musées au prestigieux Institute of Contemporary Art de Boston.
Projections mobiles Kino :
Nous organisons 3-4 projections à travers Mobile Kino Berlin par an. Nous organisons ces projections autour du meilleur de nos courts-métrages locaux et inscriptions une sélection de courts métrages internationaux. Nous invitons les cinéastes à des questions et réponses à la suite des projections, où ils discus leurs œuvres.
Projections mensuelles d'échappatoire :
Une fois par mois, GRRL HAUS organise des projections à Loophole Berlin. Ces événements mettent l'accent sur le partage de films locaux par des cinéastes locaux. Toutes ces projections sont libres d'entrer et de profiter. Nous croyons qu'il est important de garder certains événements gratuits pour le public.
Ces événements renforcent notre sens de la communauté locale et suivent l'un de nos principes fondateurs : partager notre enthousiasme et notre amour pour les petits budgets, les événements de bricolage et les rendre accessibles à tous.
Séances en ligne/Gimme 5 :
Chez GRRL HAUS CINEMA, nous avons été contraints d'annuler tous nos événements durant cette saison de Corona, et tous les artistes inscrits sur notre liste ont été laissés sans salle de spectacle. Encouragés et au mépris du virus, nous voulions maintenant plus que jamais continuer. Nous voulons que les artistes continuent. Nous voulons les encourager à rester actifs, à créer et, surtout, à montrer leur travail. Nous voulons inverser le statu quo de l'art laissé pour compte en temps de crise où il est le plus nécessaire.
Depuis un an (et à l'avenir), nous organisons des projections en ligne, que nous organisons et présentons en direct sur notre plateforme en ligne. Nous avons organisé ces projections thématiques sur notre site web et Vimeo, ainsi que la promotion de tous les films sur nos plateformes de médias sociaux. Nous organisons 10-15 courts métrages sur notre site pendant une semaine. Et puis nous les enlevons et continuons d'héberger d'autres ensembles thématiques.
Grâce à ces projections, nos spectateurs sont en mesure de regarder des courts métrages étonnants dans le confort et la sécurité de leur maison. Toutes les projections en ligne sont gratuites à regarder, de sorte qu'elles sont accessibles à tout le monde en ces temps incertains.
Médias :
http://grrlhauscinema.com
https://www.facebook.com/GRRLHAUSCINEMA
https://www.instagram.com/grrlhauscinema/
https://vimeo.com/grrlhauscinema
Partenaires, sites, équipes de curation et organisations passés et actuels :
Alamo Drafthouse
Arts du cerveau
Boston Hassle
Théâtre de Brattle
Das Giftraum
Projet d'art Dorchester
DMP Sci-Fi Soirée pyjama à Babylon Kino
GIF - Les filles dans le cinéma
Institut d'Art Contemporain de Boston
IL KINO
Échappatoire
Love Hôtel
Mobile Kino
Oblomov
RAW Berlin
Ver Rotterdam
Verge
Sous le souterrain
Nos sélections et événements 2020 :
Événements en direct :
Augmentation//GRRL HAUS - Septembre 2020
Le 23 septembre avec Mobile Kino à Alte Münze
Avec des œuvres de : Elsa van Damke, Coco Roy, Maren Sosada, Alena Shevchenko, Amina Krami, Nola Anwar, Brittany Angus, Flash Cat Media, Lallie doyle, Vaiginta Perkauskaite, Anne Windsland, Samantha Rex, Mads Engel, Elda Sorra, Ana Minujin
GRRL HAUS//Double fonctionnalité - Septembre 2020
Le 28 septembre à Loophole Berlin
Avec des œuvres de : Kidd Tommy
L'Institut d'Art Contemporain/Boston - Février 2020
17 février à l'Institut d'Art Contemporain/Boston
Avec des œuvres de : Gabriela Gažová, Marie-Josee Archambault, Mads Engel, Bita Ghassemi, Grace Rex, Sarah Ann Banks
Stupide Cupidon - Février 2020
14 février à Loophole Berlin
En vedette : Tin Lee, Kat Vivaldi, Cadenza Zhao, Claire McFadden, Sara Koppel, Mika Orr, Yin Yee Low, Daphné Psarros, Ashley Barnhill, Kanchi Wichmann
/ˈalkagen mz/ - Janvier 2020
21 janvier à Loophole Berlin
Avec des œuvres de : Malado Baldwin, Traci Hercher, Mary Evans, Broadbent Sisters, storäe michele, Imogen Mansfield et Britt Angus
Projections en ligne :
Films en Corona, du 19 au 26 octobre 2020
Avec des œuvres de - Yvette Granata, Stephanie Burbano, Daphna Mero, Hillerbrand+Magsamen, Katerina Markoulaki, Anne Windsland, Samantha Rex
Thème ouvert, 21 - 28 août 2020
Avec des œuvres de - Zoe Kavanagh, Chloë Ní Dhúada, Karyn Barnett-Day, Maria Servellón, Darren Mallett, Shannon Joy Shird, Antonia Baudouin, Carolina Romillo, Eili Bråstad Johannessen, Simone Faoro
Comédies, 17 - 23 juillet 2020
Avec des œuvres de - Felicity Pickering, Veronika Bolotina, Sarah K Reimers, Heather María Ács, Amani Zardoe, Kidd Tommy
REVOLT, 3 - 9 juillet 2020
Avec des œuvres de - Jaylan Auf, Kristina Maca, Mariana Stolze, Nina Jackson Levin, Amit Shamir, Cassandra Paige, Lucía Elena Ventura, Julia Feige, Ana Minujin
La maison est là où se trouve l'angste, du 19 au 25 juin 2020
Avec des œuvres de - Saulė Bliuvaitė, Cassiah Joski-Jethi, Netta Shalev, Elda Sorra, Abigail Bruley, Leticia Caceres, Emma Smith
Expérimental, 22 - 28 mai 2020
Avec des œuvres de - Shayna Connelly, Imogen Mansfield, Momma Tried, Liberty Antonia Sadler, Amanda Kim, Alana Bartol, YL Hsueh, Gwendolyn Audrey Foster, Eva Justine Torkkola, Claudia Syhre, Erofili Moraiti
ISOLEMENT, 15 - 21 mai 2020
Avec des œuvres de - Maggie Brennan, Ambiie Drew, Erica Moriconi, Broadbent Sisters, Ellie LaCourt, Marija Lucic, Kristin Li et Clayton Beugeling
Dock of the Bay est un festival axé sur la diffusion de films non-fictionnels abordant le vaste monde de la musique sous ses différents aspects thématiques et formels.
Le festival Dock of the Bay aura lieu à Donostia-Saint-Sébastien du 3 au 8 mai 2023.
Le Festival international du film de Chandler est un festival de film diversifié et pionnier situé à Chandler, en Arizona. Le CIFF projette plus de 150 films de plus de 35 pays ! Notre festival de 4 jours (17-20 janvier 2020) comprendra le tapis rouge, la cérémonie d'ouverture, les premiers ministres mondiaux, le marché du film et l'exposition de l'Arizona, la cérémonie de remise des prix, le réseautage, les ateliers, les questions et réponses et les après-parties. Le Festival international du film de
Chandler fusionne avec le 25e Festival multiculturel de Chandler où les participants assisteront à une projection spéciale en plein air sur la scène du centre-ville de Chandler le 18 janvier 2020.
Nous offrons un excellent service aux cinéastes car chaque cinéaste fait partie de notre famille grandissante du CIFF et nous sommes heureux de vous aider de l'étape de la inscription jusqu'au résultat final de l'événement annuel.
Notre mission :
Avec une passion pour l'art du cinéma, le Festival international du film de Chandler vise à soutenir les cinéastes indépendants du monde entier et leur réalisation. Nous fournissons une plate-forme à travers laquelle les projets sont examinés, jugés et honorés pour leur caractère unique, leur créativité et leur capacité à raconter des histoires.
Avis :
« Je sais que c'est bizarre de donner cinq étoiles pour tout, mais je donnerais dix si je pouvais. Le Festival international du film de Chandler a été l'un des meilleurs festivals. Excellente programmation, personnes merveilleuses, communication parfaite, et beaucoup de plaisir. Si vous manquez ce festival, vous avez vraiment manqué beaucoup. Chandler est vraiment un festival pour les cinéastes et les gens qui aiment le cinéma. Merci de m'avoir reçu. » - Bradford Uyeda
« Tout était de premier ordre, de la communication aux films, à l'incroyable cérémonie de remise des prix avec ces trophées de 30 livres. Je n'en ai pas gagné un, mais ça m'a donné envie d'essayer plus fort la prochaine fois, et il y aura une prochaine fois. » - Jim Politano
« Très bon festival du film, je pense que ça va devenir un festival de qualification aux Oscars. Je suis gald que j'ai été sélectionné pour participer à l'événement annuel. » - Han Zhang
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de cinéma organisé par le Short Movie Club, la plateforme des projets cinématographiques.
NEFILTRAVANAE KINO est une exploration de l'esthétique et de la marchandisation dans l'art. Le but du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété de la réalisation cinématographique.
À l'origine, le festival a eu lieu en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et de la position anti-guerre déclarée publiquement, des projections et des événements peuvent avoir lieu dans différents pays. Tout d'abord, la Pologne, la Lituanie et la Géorgie.
Nous impliquons le théâtre, les artistes pour interpréter les symboles et l'histoire. Nous travaillons avec la réaction du public et celle des participants.
Avant de lire la philosophie et l'histoire du festival, indiquez les bonnes raisons de faire partie de NEFILTRAVANAE KINO :
CONSIDÉRATION ET AFFICHAGE
Votre film est mis davantage l'accent sur et est dûment pris en considération. Le film sera projeté sur un équipement de projection de film ultramoderne sur grand écran au cinéma.
LE PUBLIC, LE CROWDFUNDING
le public du Short Movie Club a atteint 70 000 de cinéastes, d'étudiants d'écoles de cinéma, de cinéastes et de membres de l'industrie cinématographique du monde entier http://shortmovie.club/mediazone/
le Short Movie Club aide les campagnes de financement participatif de nos participants sélectionnés.
http://shortmovie.club/crowdfunding/
AVIS, COMMENTAIRES, COMMENTAIRES
Un examen approfondi des meilleurs films sera publié avec le classement IMDb. Nous compilons les commentaires des téléspectateurs, des cinéphiles et des experts. Nous établissons des liens entre le cinéaste et le public.
FÊTE — AFTERPARTY
Oui, une fête tous les jours. C'est la raison principale...
—
Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de multiplexes cinématographiques. Nous voyons que le cinéma indépendant et l'art non marchand passent à la périphérie de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public d'évasion est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. La tendance est donc que le cinéma indépendant devient plus illisible pour le large public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent chaque année des projections dans le monde entier. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour quelque raison que ce soit. La sélection des probabilités revient souvent à gagner à la loterie. Par conséquent, les cinéastes n'ont pas de commentaires. C'est un paradoxe que personne ne peut vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture traditionnelle préfère les attractions et les visites décontractées.
De plus, cette idée est basée sur le problème de sélection de films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une personne, soit au mieux le directeur du programme, ou même les élèves des écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de choisir un film. La concordance des juges ou des prévisionnistes est plus rare que la différence de fond, de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr un bon goût et une sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures ». Cela permet de percevoir l'idiome cinématographique sans le dictat des conservateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur du meilleur », mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections fiction, animation, documentaire, expérimentale et réalité virtuelle. Un jury décerne le meilleur film de chaque section. Le festival organise des projections dans des salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler des gens dans l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux d'une communication intelligente. Le cinéma est de l'art, mais pas du sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, veuillez consulter le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le projet vise à construire des amphibiens de la bibliothèque mobile Cinema-van https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia
