GO Film Goiânia Film Festival est un festival de courts métrages réalisés au cœur du Brésil. Il en est à sa 5e édition avec une première compétitive avec des prix spéciaux dans de nombreuses catégories.
C'est là que nous commençons, le côté obscur du cinéma, inspiré du légendaire album de Pink Floyd.
Nous commençons par le côté obscur, invisible à l'œil nu, mystérieux, obscur, un côté aux frontières floues et aux nuances infinies, où rien n'est certain, précis, prédéterminé. Non visible plutôt qu'invisible, qu'il se trouve sous la surface ou ailleurs, c'est quelque chose qui ne peut être simplifié car il fait continuellement allusion à des significations plus profondes. C'est le côté du cinéma qui n'est jamais accommodant et toujours curieux, qui nous amène à nous interroger sur le sens de ce que nous voyons, écoutons, percevons.
Si vous regardez de plus près, vous verrez qu'il y a un côté obscur à tout. On le retrouve dans les contes populaires des frères Grimm, dans les visions fantastiques et apocalyptiques de Fritz Lang, dans les archétypes de la fiction narrative de Stephen King, dans les images inoubliables de Stanley Kubrick, dans les poèmes d'Homère comme dans l'épopée du Seigneur des Anneaux de Peter Jackson. Des Saintes Écritures à Game of Thrones, le côté obscur est la force motrice de toutes les formes d'art et le Ravenna Nightmare Film Fest en est l'icône cinématographique.
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NOTEZ LES FRAIS SPÉCIAUX POUR LES SOUMISSIONS MULTIPLES
Compte tenu de la forte demande de participation émanant des écoles et institutions de cinéma, nous avons établi un tarif spécial pour les inscriptions multiples provenant de la même école/institution : 10 €/4 courts métrages. Veuillez nous contacter à l'adresse info@ravennanightmare.it pour profiter de cette réduction.
Le festival international du film Imagine This Women's (ITWIFF) vise à amplifier et à autonomiser les femmes indépendantes et aspirantes et les cinéastes non binaires du monde entier.
Le 8e festival annuel du film féminin Imagine This présentera des films originaux, audacieux et audacieux réalisés par des femmes et des cinéastes et conteuses non binaires, des questions-réponses, des panels éducatifs et des événements spéciaux.
L'objectif du festival du film pour femmes Imagine This est de soutenir les femmes en partageant leur travail avec le public, en promouvant l'égalité des chances pour les femmes du BIPOC et la communauté LGBTQIA+, tout en offrant un développement éducatif et professionnel et en servant de réseau d'information sur les ressources.
Le festival du film féminin Imagine This accepte des films de cinéastes et de conteuses occupant des postes de direction. Au moins une femme doit occuper le rôle de réalisatrice, de productrice, de scénariste, de directrice de la photographie, de monteuse, de rôle principal, etc.
Imagine This encourage les femmes du BIPOC, les personnes LGBTQIA+, les étudiants cinéastes et les conteurs à s'inscrire.
« Imagine This Productions a lancé le Festival international du film féminin dans le but de célébrer et de valoriser les femmes cinéastes indépendantes et aspirantes du monde entier. » - IndieWire
« Célébrez le travail des femmes cinéastes du monde entier lors de la deuxième édition annuelle du festival international du film féminin Imagine This (ITWIFF) à Brooklyn » - AFAR Magazine
« En ce qui concerne les projections de films et les événements de l'industrie, il y a de quoi vous aider à vous lever du canapé cette semaine. Qu'il s'agisse d'une leçon sur les licences de droits d'auteur ou d'un festival international de films féminins, poursuivez votre lecture pour découvrir les meilleurs événements cinématographiques de la semaine à ajouter à votre calendrier. » - ABC 7
« Les récents scandales hollywoodiens ont mis en évidence l'importance de soutenir les femmes dans l'industrie cinématographique, et la deuxième édition annuelle du festival international du film féminin Imagine This est l'endroit idéal pour le faire. Les films présentés ici, qui incluent des courts et longs métrages, des documentaires et des films de fiction, sont aussi divers que les femmes qui les ont réalisés. » - CBS New York
Remarque : Imagine This prévoit toujours d'organiser notre festival annuel du film aux dates annoncées. Nous continuerons également à suivre les directives établies par les directives de santé publique et par l'État de New York, qui aideront à déterminer si le format du festival sera présenté en salle ou en ligne, ou un mélange des deux. Nous annoncerons toute mise à jour via notre site Web.
Chers amis et amis :
Une fois de plus, nous avons l'honneur de vous inviter à participer à notre festival pour lequel nous recherchons des films de toute durée, de tout thème ou de toute origine qui, utilisant les outils du vrai cinéma, représentent divers points de vue sur l'expérience humaine contemporaine.
Dans cette version, nous sommes à nouveau un espace face-à-face, renvoyant notre cœur aux corps collectifs du désert. AricaDoc est né comme une voie permettant d'explorer des alternatives à la concurrence et à la marchandisation que les logiques industrielles imposent aux arts cinématographiques.
Promouvoir une réunion sensible et politique basée sur la recherche active de nouvelles façons de ressentir notre relation avec le monde qui nous entoure.
Nous sommes profondément reconnaissants à tous ceux qui ont rejoint les communautés de spectateurs du festival venus de territoires lointains. Nous pensons à eux et à eux qu'au moins une partie du programme sera disponible sur une plateforme de visionnage en ligne, accessible depuis le Pérou, la Bolivie et le Chili.
Pour cette année, les activités seront concentrées entre le 28 août et le 9 septembre. Cet appel étant ouvert entre le 13 mai et le 10 juin, via FESTHOME ou en tant que candidature directe en enregistrant vos films et en remplissant le formulaire de candidature disponible sur le site aricadoc.cl
Merci d'avance pour votre aimable participation.
Merci de dire au revoir
L'équipe Arica Doc
Créé en 2010, Curta 5 - festival étudiant de courts métrages, a été créé dans le but de promouvoir et d'encourager la production audiovisuelle à partir de l'espace scolaire.
Organisé par le Campus Vitória da Conquista de l'IFBA, Curta 5 ouvre un espace aux productions étudiantes d'écoles publiques et privées.
À propos du Festival international du film White Unicorn
TOUS NOS RÊVES PEUVENT SE RÉALISER, SI NOUS AVONS LE COURAGE DE LES POURSUIVRE
Le cinéma n'est rien d'autre qu'un art créatif. Il exprime la fonction que les gens jouent en matière d'information, d'éducation, de divertissement et de transmission de la culture. Chaque individu a une histoire. Des histoires qui nous fascinent, des histoires qui nous font réfléchir, des histoires qui nous font croire, qui nous donnent de l'espoir et de l'inspiration. « White Unicorn International Film Festival », une aventure de « FPS », est un assemblage de telles histoires.
Le WUIFF est un festival de cinéma mensuel qui se tient au cœur de Calcutta, la ville de la joie. Il célèbre des films du monde entier avec des prix dans différentes catégories et genres. Le WUIFF donne l'opportunité aux cinéastes indépendants de concurrencer le projet de leurs rêves avec d'autres cinéastes ingénieux du monde entier. Le FPS a sa propre mission, puisqu'un certain montant de chaque projet inscription au festival sera utilisé à des fins sociales. À la fin de l'année, lors du gala annuel du WUIFF, le montant sera remis à l'une des organisations sociales/ONG. WUIFF a également pris la responsabilité de diffuser l'art du cinéma à grande échelle et, pour atteindre cet objectif, notre équipe a décidé de projeter ses projets gagnants mensuels dans différents endroits en Inde. Le « White Unicorn International Film Festival » est bien plus qu'un simple festival de films ; c'est un lien puissant et infini entre tous les cinéastes et les cinéphiles du monde entier.
Notre mission
La mission du « White Unicorn International Film Festival » est de soutenir les cinéastes indépendants du monde entier par le biais de réseaux de critiques, de juges et de distribution. WUIFF souhaite vous aider à mettre le projet de vos rêves sur la voie du succès avec toute la reconnaissance, la notoriété et les distinctions que vous et votre projet méritez.
La quatrième édition du Hurlingham Film Festival aura lieu du 31 octobre au 3 novembre 2024 au centre culturel Leopoldo Marechal (Av. Gdor. Vergara 2396) dans la ville de Hurlingham, avec entrée gratuite.
Le festival vise à promouvoir la culture et la production cinématographique à la fois dans la ville de Hurlingham et dans le reste du pays.
Le FESTIHUR accueillera un nouvel espace dans l'univers audiovisuel dans le but de donner de la visibilité et de créer une synergie entre le nombre d'acteurs de la nouvelle ville, révélant ainsi l'identité, la diversité et l'avenir.
« Le seul vrai réaliste est le visionnaire. » (Federico Fellini)
VOL - Mostra del Cinema di Genova est consacrée au cinéma en tant que forme d'art.
En octobre 2020, la première édition de FLIGHT a eu lieu à Gênes au milieu des craintes de l'arrivée de Covid-deuxième vague, des théâtres sur le point de fermer, des invités bloqués dans les aéroports en raison de vols annulés.
Mais c'était un succès. Nous avons ouvert avec « Le Miroir » d'Andrej Tarkovsky, présenté par son fils, le réalisateur Andrej A. Tarkovskj et nous avons suivi avec plus de 80 projections, 1500 participants (en personne et en streaming), 13 invités internationaux. Nous avons eu une couverture médiatique exceptionnelle (plus de 40 histoires dans la presse locale, nationale, internationale et spécialisée, deux interviews en direct à la radio nationale italienne). Le Grand Prix a été décerné à « Zumiriki » par le réalisateur basque Oskar Alegrìa et à « Another World » par la France Manuela Morgaine (voir la liste complète des gagnants sur notre site www.mostradelcinemagenova.org).
Encouragés par le succès de la première édition, nous sommes prêts à décoller pour un deuxième VOL.
Nous privilégierons, dans notre sélection, des films à valeur poétique ou visionnaire, des films expérimentaux et stimulants, des œuvres avant-gardistes et des langages innovants. La même importance sera accordée aux œuvres de fiction et de non-fiction, aux longs métrages et aux courts métrages, et le Grand Prix du festival, dédié à Eadweard Muybridge (Grand Prix Pigeon Flying, 2500€ en espèces) sera attribué au meilleur film, indépendamment du genre, de la durée et du thème.
Une œuvre d'art unique, créée par un artiste italien exceptionnel et inspirée par Pigeon Flying de Muybridge, sera également remise au vainqueur du Grand Prix.
Une grande attention sera également accordée aux films hors compétition, à la fois en projections spéciales et en rétrospectives. Un événement spécial sera dédié aux films et auteurs de Gênes et de la Région Ligurie.
Aucun autre endroit ne nous semblait plus approprié pour notre Festival que la ville de Gênes, avec son port et ses contrastes, avec ses lumières éblouissantes et l'obscurité de la vieille ville, avec mille langues et son dialecte, ses innombrables départs et retours.
Le Festival est organisé par deux associations culturelles à but non lucratif, Associazione Culturale 28 Dicembre et ACEC. Nos projections se dérouleront dans de nombreux cinémas, cinémas, galeries d'art, aussi bien au cœur du vieux Gênes que dans d'autres quartiers intéressants et multiculturels, dans le but d'impliquer au Festival toute la ville. Nous essaierons également de trouver des endroits inattendus pour des projections spéciales. Nous prévoyons également d'avoir une projection dans certaines des belles petites villes et villages de la Riviera Ligure
Pour plus d'informations, veuillez visiter notre site Web et notre page Facebook, qui sera constamment mis à jour. Avant de soumettre votre candidature, veuillez lire notre Manifeste artistique et curatorial sur le Site :
www.mostradelcinemagenova.org
Dans cette page : Leonardo Da Vinci, « Codex sur le vol des oiseaux »
Aleksandr Balagura, toujours de « Durée de vie de l'objet dans le cadre »
Le logo du Festival, inspiré par « Pigeon Flying, Plate 755 » par Eadweard
Muybridge, a été conçu par Thomas Gori
1.0 Felina est née en 2015 à la suite d'un rendez-vous dans la ville de Linares avec une cinématographie indépendante, née de l'enthousiasme d'un groupe de jeunes. Au fil du temps, le festival s'est imposé comme un espace pertinent pour la diffusion du cinéma dans la région du Maule et dans la zone centre-sud du Chili. Le festival est aujourd'hui l'événement le plus important de la région et se tient au troisième trimestre de chaque année, suscitant l'intérêt d'un public actif et croissant. Felina cherche à être un espace de plaisir et d'échange social démocratique et ouvert. Sa programmation est entièrement gratuite et comprend des activités de médiation qui ouvrent des espaces au cinéma dans une région où la culture cinématographique bat son plein. La programmation du festival est basée sur des thèmes tels que le développement humain, les artistes et les personnages, la musique populaire et l'actualité.
Le Salon souhaite être un événement annuel de courts-métrages et de documentaires provenant de pays en développement et de leur développement, dont la principale caractéristique est de montrer au public le matériel produit par des organisations sociales et des cinéastes indépendants engagés dans la solidarité, la coopération au développement, l'éradication de la pauvreté, la dénonciation et la transformation sociale, en mettant l'accent sur les objectifs du Millénaire pour le développement 2015 et le développement durable 2030 des Nations Unies.
Pour la première fois au Bihar, nous pouvons le faire et Kilkari organise le Cinelerner International Film Festival 2022. Cet événement va prendre deux jours. L'objectif de ce festival est de réunir pour présenter le travail exceptionnel de jeunes cinéastes du monde entier sur une seule plateforme. Table ronde, conférenciers invités, galerie d'équipement de production cinématographique, stands de livres de films pertinents dans les librairies régionales, programme culturel le soir, tout cela augmentera notre festival.
C'est l'un des meilleurs courts métrages de tous les temps. Venez participer et faire de ce grand événement un succès. Le Festival international du court métrage d'Indapur dirige une célébration internationale inventive du court-métrage et accueille les cinéastes et les producteurs de films. C'est un festival de courts-métrages unique en son genre, qui se concentre sur les opportunités pour les producteurs de films du monde entier.
L'IISFF est un festival unique du court métrage qui se déroule chaque année dans la ville d'Indapur (PUNE) et qui se concentre sur la création d'opportunités pour les cinéastes du monde entier. La possibilité de ce festival de courts-métrages a été prise à travers un événement inspirant qui s'est tenu à Pune en 2017 et il a fallu longtemps que nous avons effectivement terminé les 3 ans du Festival du Court-métrage dans la ville d'Indapur.
L'IISFF donnera l'occasion d'élever la connaissance des cultures et des personnages hindi, anglais et marathi à des foules de toutes les fondations sociales. L'IISFF présentera des films dans leurs dialectes uniques avec des sous-titres dans le but ultime de construire des ponts interculturels. La Vision et la Mission de l'IISFF est guidée par un conseil consultatif composé d'autorités renommées, de cinéastes et de réalisateurs de l'industrie cinématographique.
L'IISFF rassemble les amateurs de cinéma et les producteurs de films afin de favoriser le commerce de données et de réponses à guichet unique pour l'industrie cinématographique. Le festival Indapur vise à faire de l'inventivité tout au long de l'année Activités comme :
* Festival du film
* Séminaire (réunion) par des réalisateurs expérimentés.
* Projection de films
* Ateliers pour les cinéastes à venir
* Interactions avec les cinéastes, les techniciens et les acteurs
C'est un objectif pour le réseau cinématographique de trouver, d'atteindre et de parler des événements du festival du film. Les festivals sont estimés pour l'industrie cinématographique comme la voie la plus dangereuse pour développer des contacts, des efforts coordonnés et des professions universellement. Indapur fest se concentre sur la production de cette socialisation, partage et soutien équivalents.
La scène fournit aux cinéastes l'innovation nécessaire pour distribuer leurs films à la foule. Si vous réalisez des films ou que vous projetez des films, Indapur fest peut vous connecter à la prochaine génération de cinéastes.
Pour sa deuxieme édition, le festival humour en court propose 3 jours de festival mêlant compétition de courts métrage, spectacle et cérémonie en grande pompes. Avec bien entendu comme seul mot d'ordre l'humour sous toutes ses formes
L'objectif principal du Festival du court métrage est la diffusion des écosystèmes et du patrimoine biologique à travers des œuvres cinématographiques et audiovisuelles sélectionnées selon des critères de qualité.
Uniquement pour les cinéastes latino-américains.
Nous savons que le cinéma est l'une des disciplines artistiques les plus influentes de la société. L'expression du langage cinématographique transcende et dépasse les barrières du grand écran, laissant une marque indélébile dans la mémoire et l'imagination de chaque spectateur. Pour cette raison, le Festival international du film de Chiloé FICH 2024 devient le premier événement audiovisuel qui, dans la région, présente le cinéma chilien et international dans différents créneaux horaires, en développant des programmes comprenant des rétrospectives de cinéastes nationaux possédant une vaste expérience et des activités associées à la médiation du contenu et du langage cinématographique pour maximiser la participation des habitants de notre île.
Dans cette 7ème version, sept seront les différentes bandes chargées de donner vie à l'exposition de films. Cinq catégories compétitives : long métrage international, long métrage national, court métrage international, court métrage national et court métrage régional ; volet rétrospectif ; bande dessinée pour enfants.
Dans l'édition 2024 du Quibdó Africa Film Festival, nous explorons un espace unique et dynamique où l'Afrique et sa diaspora convergent. Ce festival est bien plus qu'une simple série de projections de films, c'est une expérience culturelle complète comprenant des ateliers, des conférences et des expositions artistiques. C'est une odyssée qui traverse les royaumes de l'inconnu, voyage dans le temps, du passé au présent et dans le futur. Cet événement ne se limite pas à présenter des films ; il s'agit d'explorer un espace qui incarne à la fois la mémoire et la représentation, un espace qui nous invite à réfléchir à notre histoire et aux innombrables façons dont nous avons évolué.
Le festival 2024 devrait être une grande assemblée de cinéastes afro d'avant-garde, représentant un mouvement artistique et culturel dynamique qui réinvente avec audace de nouvelles identités en fusionnant art et fantaisie historique. Ces créateurs s'engagent dans un dialogue dynamique au sein de ce tourbillon artistique, remettant en question et redéfinissant les récits conventionnels.
Le concept de cinéma « afrodisruptif » est au cœur de notre vision pour 2024. Ce genre est censé surprendre et défier, être puissant, percutant et troublant. Il vise à perturber la tranquillité du statu quo, à le bouleverser et à le revigorer. Ce concept artistique révolutionnaire couvre 360 degrés et propose un réexamen critique et une réinterprétation des traditions et des récits africains.
Essentiellement, le Quibdó Africa Film Festival 2024 n'est pas simplement un événement ; c'est une révolution culturelle, un réveil des perspectives et une célébration de l'esprit implacable du cinéma et de l'art afro.
À propos de JSFF
JSFF est un festival du film annuel Bi-City de 9 ans, reconnu pour sa plateforme d'échanges culturels thématiques immersive présentée en avant-première à Tokyo et Belgrade. Cette année, JSFF fait partie du programme officiel EcoC (Capitale de la culture de l'UE) à Novi Sad 2022, qui contient 6 jours de programme de films condensés et d'art collatéral, après quoi les projections à Tokyo et Belgrade auront lieu. Tous les auteurs de pièces sélectionnées auront l'occasion d'être projetés devant un large public sous la lumière d'EcoC à Novi Sad du 5 au 10 novembre.
THÈME JSFF 2022 : CULTFRONTATION
« Espace entre deux cadres »
Il n'est pas faux de dire que l'industrie cinématographique telle que nous la connaissons aujourd'hui n'existerait pas sans les influences mutuelles des différentes cultures. Seul un exemple de cette complémentarité artistique peut être vu dans le travail de Fumio Kamei, qui a appliqué les techniques de montage qu'il a acquises à l'étranger sous forme de poésie haïku, donnant plus d'importance et d'espace aux clichés entre l'œuvre elle-même.
Dans l'esprit du concept traditionnel de JSFF comme format d'échange culturel de représentants cinématographiques de deux cultures, CULTFRONTATION vise à mieux confronter les points de vue de l'auteur dans le domaine de la catégorie de programme « Autres ? Europe ». Cette catégorie fait référence à la « culture des différents ». En réexaminant les valeurs dominantes de la culture et de l'art européens, nous arrivons à la découverte d'expressions différentes, alternatives, marginalisées, minoritaires et rebelles.
Pour la première fois depuis sa fondation, JSFF étendra le programme en 3 catégories réunies par le thème CULTFRONTATION :
1. JSFF - La sélection originale des films produits au Japon ou en Serbie (y compris les exceptions conditionnelles concernant le tournage et l'expérience de l'équipe), qui présentera les vues des auteurs sur le thème annuel CULTFRONTATION, mais aussi sur les phénomènes sociaux contemporains dans l'esprit de « Autres ? Europe » récit du programme NOVI SAD 2022 - eCoC.
2. ASIE DE L'EST — BALKANS OCCIDENTAUX - Selon le principe du format traditionnel JSFF, EA-WB étendra le domaine de CULTFRONTATION au niveau régional, qui filtrera les travaux du groupe des pays EA (Asie de l'Est) (Japon, Chine, Hong Kong, Macao, Mongolie, Corée du Nord, Corée du Sud et Taïwan), ainsi que le pays des Balkans occidentaux (Serbie, Croatie, Bosnie-Herzégovine, Monténégro, Slovénie, Macédoine du Nord et* Kosovo).
3. JSFF - INTERNATIONAL - Sélection mondiale de films dans le monde entier traitant de l'aspect plus large de la confrontation culturelle. L'un des termes de la confrontation culturelle implique de confronter les valeurs d'un environnement culturel adaptable à un environnement culturel extrêmement protecteur. De plus, tout type de réexamen du canon, de généralisation, de position dans la société, etc., peut être interprété comme une sorte de CULTFRONTATION.
Une attention particulière portée à :
- Premiere (Toutes les catégories)
- Contexte de la zone ECOC (catégorie JSFF INTERNATIONAL) : 2023 : Elefsina (Grèce), Veszprém (Hongrie) et Timisoara (Roumanie) ; 2024 : Bad Ischl (Autriche), Tartu (Estonie) et Bodø (Norvège)
