Cette initiative artistique de médiation culturelle cherche à rapprocher le cinéma des personnes porteuses d'un handicap physique / mental ou neuro-atypique. Dans le cadre de ce festival, plusieurs films documentaires (courts et moyens métrages) seront diffusés en lien avec le vécu de ces personnes.
Le festival du film de Santurtzi aura lieu du 3 au 19 octobre.
Règlement d'inscription à la section compétition du 7e Festival international du court métrage de Jeonju
Le festival international du court métrage de Jeonju est un événement annuel organisé par Cinesup, un institut de recherche sur le contenu culturel en Corée du Sud.
Le 7e festival international du court métrage de Jeonju sera dirigé par les membres d'un comité exécutif.
Le Festival international du court métrage de Jeonju contribue à la diversité du cinéma et de la culture en présentant au public des courts métrages exceptionnels produits en Corée et dans le monde entier.
Le 7e festival international du court métrage de Jeonju se tiendra à Jeonju du 26 au 30 septembre 2024.
Le FICC - International Cannabis Film Festival - lance son appel aux éditions 2022/23
Ouvert jusqu'au 24 juillet 2022 Des œuvres audiovisuelles de n'importe quelle longueur (court-métrage, médium ou long métrage) de n'importe quel genre (fiction, documentaire, animation, vidéoclip, etc.) sont reçues.
Cette année, la section « Autres voyages » s'ouvre, où nous recevrons des films présentant d'autres substances psychoactives dans leur intrigue.
Bases et conditions : https://bit.ly/3xIHK4i
Formulaire d'inscription : https://forms.gle/QdAvZoSyJR8XXUJ88
Les films de danse sont liquides. Ils se situent entre les catégories « danse » et « film ». La caméra révèle de nouveaux aspects du corps, du rythme et du mouvement aux danseurs. D'autre part, la danse élargit le sens de la « performance » dans le cinéma. Les tensions dans la césure des deux ont donné lieu à un nouveau langage capable d'articulations complexes.
Le Festival du film de danse Auro Apaar est fondé par des artistes indépendants sans le soutien du gouvernement ou des entreprises. Nous pensons que des catégories telles que « nationalité », « internationalité » ou genre ne sont pas pertinentes pour la sélection ou l'exposition d'œuvres d'art.
Structure : événement hors ligne de 2 jours. Les projections seront suivies de questions-réponses et d'interactions avec les artistes.
Les inscriptions seront organisées et les visites seront réservées aux personnes qui se sont inscrites à l'événement.
Où : À TASMAI, un centre artistique situé dans le centre touristique balnéaire de Pondichéry.
Quoi : films de danse de fiction et d'animation à l'exclusion des documentaires et des enregistrements de performance.
Dans le cadre des 42èmes Rencontres du Cinéma Latino-Américain organisé par le comité local de France Amérique Latine à Bordeaux, l’équipe cinéma souhaiterait proposer pour la 4ème année consécutive une compétition officielle de courts-métrages.
12 films seront sélectionnés afin de participer à la compétition officielle. Ces 12 films sélectionnés par les salariés et les bénévoles de l’association seront présentés à plusieurs établissements scolaires qui attribueront les différents prix et travailleront en profondeur sur chacun des courts-métrages.
Le travail sur et avec les courts-métrages peut commencer dès le mois de septembre. La réponse définitive de votre participation à la compétition officielle sera donnée au plus tard début décembre.
Les lauréats seront informés après la clôture du festival.
Information :
Le Festival se réserve le droit de placer votre film dans une catégorie alternative s'il estime que cela jouera en la faveur de celui-ci. Chaque candidature doit être présentée séparément et ne peut être retirée.
En soumettant votre film, vous acceptez de ne pas le retirer du festival après qu'il ait été accepté par le comité de sélection. Si votre film est sélectionné, le festival se réserve le droit de le projeter à l'heure et à la date de son choix.
Chulpicine a commencé ses activités en 2002 avec le tout premier festival itinérant du film pour enfants et jeunes à Quito. L'accueil chaleureux que le projet a reçu a permis au festival de devenir un événement annuel pendant les mois de juillet à septembre, offrant un événement éducatif et divertissant gratuit aux secteurs où les activités culturelles sont peu nombreuses.
Grâce à cette réaction positive, Chulpicine est devenue une fondation culturelle et éducative à but non lucratif en juin 2004. Après plus de 10 ans d'expérience, Chulpicine est parvenue à une proposition stable et à une méthodologie de travail qui se sont répandues au niveau national. Le Festival a encouragé la création de personnel d'entraîneurs, de responsables culturels travaillant dans différentes communautés et d'un large groupe d'adeptes.
Chulpicine a conçu un ensemble d'activités et d'ateliers pour les institutions, les organisations communautaires ou les agents de proximité afin d'éduquer et de former dans différents domaines liés au cinéma, à l'audiovisuel, à la communication et à Internet utilisés comme outils d'intervention sociale. Ces activités et ateliers ont marqué le début de la formation de communautés d'apprentissage en exploitant les capacités des jeunes, ainsi que de la mise en place d'un réseau actif et engagé de facilitateurs sociaux par le biais de films et d'œuvres audiovisuelles.
La Fondation met en œuvre les lignes de programme suivantes : formation ; intervention ; appropriation des espaces publics ; diffusion et production. Cette ligne de travail est une alternative pour favoriser les réseaux communautaires afin de développer les compétences de communication, d'analyse et de réflexion au sein des différents acteurs de la communauté, renforçant ainsi ses compétences organisationnelles et de développement personnel.
La fondation dispose actuellement d'une équipe multidisciplinaire qui travaille sur les projets. Ces personnes sont responsables de différents domaines : il y a un psychologue, un producteur, un programmeur, un communicateur et un comptable.
De plus, chaque année, environ 12 personnes sont embauchées pour aider à la mise en œuvre des activités. Ce groupe est composé de personnes qui ont déjà travaillé dans le cadre du festival et de nouveaux jeunes qui souhaitent rejoindre le groupe. De plus, chaque année, nous avons le soutien de bénévoles de différentes organisations.
Le FICSEM est un nouveau festival du film social et écologique, qui devait voir le jour pour la première fois en 2020, dans la région méditerranéenne.
Pour des raisons majeures, et après avoir été plongés dans une situation dans laquelle nous avons tous été touchés, nous avons décidé de nous adapter à la situation actuelle et de donner une nouvelle orientation à notre festival. Maintenir l'enthousiasme et la passion que nous éprouvons pour le monde artistique.
Notre festival vise à diffuser et à promouvoir des auteurs de films liés à des sujets ayant une valeur sociale et/ou écologique.
Parce que nous croyons au pouvoir de l'art en tant que moyen de transformation, la contribution de ce festival est de donner de la visibilité aux projets qui abordent les changements environnementaux et sociaux dans lesquels nous sommes immergés. Nous sommes un festival international parce que nous comprenons le monde au-delà des barrières et parce que nous sommes animés par le besoin de connaître d'autres cultures et de partager le meilleur de la nôtre, car cela contribue à toute amélioration dans le monde entier.
La Méditerranée est le climat qui nous entoure, et nous nous sentons identifiés à elle. En termes de chaleur, de proximité et de transparence. Nous sommes un festival qui démarre fort, avec un grand nombre d'artistes engagés qui partagent notre cause et l'envie de partager.
Et c'est pourquoi nous n'avons pas peur de casser les schémas les plus classiques des festivals. À tel point que dans le prix du meilleur acteur et/ou de la meilleure actrice, la reconnaissance du prix revient à leur travail social et/ou écologique... Et pas seulement sur leurs compétences.
Malgré de solides fondements idéologiques. Nous nous ouvrons à d'autres domaines et initiatives artistiques.
Le IVe Festival international du film dévotionnel aura lieu du 8 au 11 août 2024 et l'appel à candidatures sera ouvert jusqu'au 5 juillet.
Le festival vise à créer un rituel, un pont, entre les spectateurs et les œuvres audiovisuelles qui cherchent, à travers les possibilités expressives du cinéma, à comprendre le respect et la ferveur, en remettant en question la dévotion en tant que manière d'être dans le monde. Nous comprenons la dévotion comme un abandon, mystique ou non, à une expérience, à une idée, à une chose, à une pensée, à une personne, à un objet, tout est susceptible de dévotion.
Nous précisons, comme fondamental, que ce festival, sous aucun prétexte, ne participera à aucune propagande et qu'il n'adhère à aucun groupe religieux ou autre.
Le troisième festival annuel du film de science fiction de Sydney aura lieu au complexe EVENT Cinemas George St du 25 au 28 août.
Cet événement de quatre jours est la plus grande célébration du cinéma spéculatif en Australasie, offrant un centre communautaire mondial pour les fans et les cinéastes.
Pour la première fois de son histoire, le Sydney Science Fiction Film Festival s'associera à la plus grande chaîne d'expositions australienne, Event Cinemas. Le principal lieu de projection des dates clés du festival sera le multiplex phare de George Street.
« Avec plus de 100 ans de prestige d'exposition australienne à leur nom, c'est un honneur extraordinaire que le Sydney Science Fiction Film Festival établisse ce partenariat avec Event Cinemas », déclare Simon Foster, directeur du festival. « J'ai passé la meilleure partie de ma vie sur la bande de cinéma George Street. C'est là que j'ai vu Star Wars et Close Encounters of The Third Kind, donc me trouver à programmer des films de science-fiction pour le lieu est humble. »
UN PAS VERS LES OSCARS
pour FOX, NBC, CBS et Authority Magazine.
AVIS
« Mon festival préféré » Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
« Parmi les autres nominés figuraient des personnes déjà célèbres ! C'était vraiment un honneur d'être nominée aux côtés de si grandes nominées » Lisa Hurel.
« Je ne peux vraiment pas dire assez de bonnes choses à propos des Paris Art and Movie Awards. Mon expérience lors de cet événement a été de loin la meilleure et la plus enrichissante. » - Ev Duran.
« L'un des festivals les plus organisés et les plus professionnels auxquels j'ai assisté ! Les sélections officielles étaient de haut niveau et le réseautage était incroyable. » - Jami Ramberan.
« L'une des meilleures expériences de festival que j'ai vécues. Génial ! » Warren Paul Glover.
« The Fisherman's Diary » a remporté deux fois le PAMA en 2020 et est désormais sélectionné pour l'édition 2021, pour représenter son pays.
« Game Changer » a remporté un prix, son réalisateur Aviv Mano a ensuite travaillé sur les films Disney COCO et TOY STORY 4 (2018).
« The Wishgranter » a remporté un, un EMMY AWARD et un (2016).
« Legacy of Lies » est distribué par Lionsgate (2020).
« Sgt Stubby », un héros improbable, a obtenu un contrat de distribution en 2018.
« Curpigeon » a été sélectionné et a remporté le prix AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
« Whisper » a été projeté à FILMQUEST (2015).
« None of That » a été choisi par le personnel (2015).
au fil des ans, on peut citer :
- John Lunn, deux fois lauréat du Prime Time Emmy Award, compositeur de « Downton Abbey »
- Monica Cruz, « Un Paso Adelante »
- Olivia Sandusky, journaliste, NBC
- Mark Dacascos, acteur, « John Wick III »
- Samuel Arnold, acteur, « Emily à Paris »
- Patrick Fabian, acteur, nominé aux Emmy Awards « Better Caul Saul »
- Claire Kopsky, journaliste primée aux Emmy Awards, CBS
- Jamie Campbell, producteur de « Sex Education »
- Cindy Mollo, lauréate du Eddie Award, 4 fois nominée aux Emmy Awards, rédactrice pour « Ozark »
- Rena Owen, actrice, « Star Wars Ep II » et « EP. III »
- Fola Evans-Akingbola, actrice, « The Night Agent », « Siren », « Game of Thrones »
- Michelle Tesoro, lauréate du SXSW, lauréate du Eddie Award, rédactrice de « The Queen's Gambit »
- Paz de la Huerta, actrice, Boardwalk Empire
- Brent Huff, réalisateur et acteur de « The Rookie », « The Rookie Feds », « The West Wing »
- Max Markson, représentant A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, acteur de « Stumptown », athlète médaillé d'or olympique
- Mina Sundwall, actrice, « Lost in Space » de Netflix, « Legends of Tomorrow » de DC
Au fil des ans, notre programmation comprenait : Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, la Première ministre française Edith Cresson, le ministre français Frédéric Lefebvre, Emma Bell...
Nous rendons hommage aux cinéastes et nous nous concentrons sur les humains qui font les films : chaque réalisateur/participant peut parler de son film.
Vous rencontrez de nouveaux publics, projetez et diffusez vos dernières œuvres, vous entrez en contact avec d'autres professionnels, vous partagez votre passion lors de projections et d'événements spéciaux organisés dans toute la ville, notamment des tapis rouges, des avant-premières de films, des fêtes, des réseaux de cinéastes, de nombreuses séances de questions-réponses, des projecteurs internationaux, des conférences et des masterclasses sur l'industrie, des performances et des expositions artistiques, des concerts...
UN FESTIVAL DE FILMS INDÉPENDANTS AVEC
- Récompenses
- Photocall
- Reconnaissance artistique
- Réseautage
- cérémonie de remise des prix
Le FESTIVAL DU FILM ET DU LIVRE D'ARACNEA est organisé par l'association culturelle ARACNEA - CENTRE CULTUREL ET ARTISTIQUE APS, déjà lauréate de l'appel aux municipalités - Région artistique des Pouilles et se tiendra à Castellaneta (Ta), pendant 3 jours, le premier week-end de septembre.
Il s'agit d'un festival indépendant entièrement dédié aux cinématographies et aux cultures du monde entier.
L'organisation d'événements postérieurs à la date du Festival est prévue, impliquant des écoles et des experts du secteur local, tous liés par le fil conducteur de la formation audiovisuelle pour les plus jeunes et par un lien concret avec le territoire.
LE FESTIVAL INTERNATIONAL DU COURT MÉTRAGE DE MACAO (« FESTIVAL ») est un festival audiovisuel mondial annuel qui vise à motiver les productions de courts métrages et de clips musicaux à l'étranger et à Macao à participer à ce FESTIVAL.
Le Festival propose deux compétitions distinctes :
- Compétition internationale de courts métrages SHORTS
- Concours international de vidéoclips VOLUME
« SHORTS » récompense les meilleurs courts métrages dans les trois catégories suivantes : fiction, documentaire et animation. Et « VOLUME » récompense le meilleur clip vidéo gagnant incorporant de la musique originale de Macao. Une liste des chansons originales de Macao est disponible sur le SITE WEB du festival en téléchargement exprès pour VOLUME.
SHORTS est ouvert aux inscriptions du 16 mars au 16 juin 2024, et VOLUME est ouvert aux inscriptions du 16 mars au 20 juillet 2024.
Le festival était auparavant connu sous le nom de « Sound & Image Challenge » et a été lancé pour la première fois en 2010 en se concentrant uniquement sur un concours audiovisuel destiné aux talents locaux. Cette initiative a été cofondée avec des professionnels du cinéma, de la musique, du son et de l'image, avec deux priorités : promouvoir les industries créatives dans le secteur audiovisuel et mettre en valeur les talents locaux dans la production de son et de conception d'images animées. Au fil des ans, il s'est étendu sur les 5 continents, s'est développé et a gagné en reconnaissance, pour finalement devenir un festival de courts métrages en 2015.
Le festival aura lieu du 3 au 10 décembre 2024. Une série de programmes culturels seront programmés dans plusieurs lieux de Macao pendant la semaine du festival, tels que des projections publiques de la sélection officielle « SHORTS » et de la sélection officielle des clips « VOLUME », des masterclasses sur la production et le développement de films, la curatelle et l'organisation du Festival international du film, le vote du public pour « Audience Choice », ainsi qu'une cérémonie de gala de remise des prix.
ZINEBI
FESTIVAL INTERNATIONAL DU DOCUMENTAIRE ET DU COURT MÉTRAGE DE BILBAO
Lancé en 1959 et organisé par le service culturel de la mairie de Bilbao, ZINEBI fêtera sa 66e édition du 8 au 15 novembre 2024.
C'est le seul festival international de classe A en Espagne dans la catégorie des documentaires et des courts métrages reconnu par la FIAPF depuis 1974, reconnu par la Hollywood Academy comme qualificatif pour les Oscars parmi les courts métrages du palmarès officiel et qualifié, ainsi que par l'Académie espagnole pour les BAFTA Awards et les GOYA Awards.
ZINEBI est un festival qui propose toutes les formes et formats les plus actuels, innovants et suggestifs et qui fait un pari constant pour les auteurs émergents. La programmation de la programmation internationale (documentaire, animation et fiction) et sa section ZIFF-ZINEBI FIRST FILM, consacrée aux premières œuvres, les distinguent vraiment. Honour Mikeldis est également remarquable, car il récompense la carrière prestigieuse de réalisateurs internationaux de renom et la sélection rigoureuse de ses sections BEAUTIFUL DOCS, consacrée aux longs métrages contemporains les plus pertinents, et BERTOKO BEGIRADAK, une section dédiée aux longs métrages documentaires basques issus d'une production récente. En outre, chaque année est célébrée la rencontre professionnelle intitulée ZINEBI INDUSTRY- NETWORKING, dédiée à la promotion de l'industrie audiovisuelle basque.
Le FECILI (International Cine Libre Fest) est né comme une initiative culturelle qui a pour objectif de diffuser les productions cinématographiques colombiennes, latino-américaines et internationales.
En tant que plateforme d'exposition, nous prétendons réaliser, former et éduquer les gens avec différentes activités non formelles à enseigner. Nous appellerons les personnes qui voient dans l'art, le cinéma et le langage audiovisuel une possibilité de se rencontrer, d'apprendre, de parler et de s'amuser.
Le festival international Cine Libre est organisé par la Corporación Cine Libre. Il est né d'une initiative culturelle dirigée par des jeunes qui souhaitent que l'art soit au cœur des différentes villes. Ce sera à El Carmen de Viboral. Antioquia.
Nous avons fait le pari de promouvoir le cinéma en tant qu'outil de transformation sociale, de créer une plateforme culturelle et un artiste d'exposition, de rester unis au sein d'un réseau de festivals qui peut nous aider à transmettre des connaissances.
Les films sélectionnés seront projetés dans les heures indiquées dans le calendrier du festival et sur notre site officiel www.fecili.com et sur les réseaux :
https://linktr.ee/cinelibrefest
Nous sommes un fan d'un spectre ouvert à d'autres expériences et où les villes et villages peuvent profiter d'une grande diversité culturelle, publique et humaine, tout cela lié à un monde merveilleux appelé Festival Cine Libre-fecili.
Le festival international du court métrage Fotofilm est un concept innovant qui vise à mettre en lumière la nouvelle génération de cinéastes de langue mondiale et à donner aux internautes du monde entier la possibilité de partager leur enthousiasme pour le cinéma mondial.
Notre mission est de promouvoir les films et d'être une nouvelle étape dans la carrière des cinéastes.
Le Fotofilm International Short Film Festival est un festival ouvert aux cinéastes et aux cinéphiles. Est un festival de la cinématographie mondiale, où des courts métrages, des vidéoclips, des webséries et des arts vidéo du monde entier se réunissent pour se disputer les différents prix du festival.
Le Festival du film pour enfants vise à repousser les limites de la créativité des enfants, à établir une coopération internationale et à découvrir de nouveaux talents. Nous voulons unir tous les enfants et adolescents qui aiment le cinéma, le tournage et rêvent de relier leur vie à ce type d'art. Nous allions lancer ce festival du film depuis longtemps et nous l'avons reporté tout le temps pour diverses raisons, mais maintenant nous sommes prêts ! C'est lorsque le monde traverse des moments difficiles que nous voulons apporter un peu de positivité et concentrer les enfants dans une direction créative. Rêvez et photographiez !
FILMSCHOOLFEST MUNICH - Le Festival of Future Storytellers est l'un des festivals les plus importants pour les jeunes cinéastes du monde entier depuis 1981. Chaque année, il offre aux jeunes cinéastes du monde entier une plateforme leur permettant de présenter leurs propres courts métrages et d'échanger des idées sur le cinéma. Chaque mois de novembre, Munich devient le point central du cinéma international prometteur, un lieu d'échange animé, de réseautage et de discussion.
Les courts métrages de fiction, les documentaires et les films d'animation projetés en compétition internationale sont éligibles à de précieux prix, qui sont décernés par un jury de festival indépendant. En outre, le FILMSCHOOLFEST MUNICH présentera également pour la première fois en 2024 une compétition de courts métrages de la région DACH, dans laquelle des courts métrages de la région DACH seront programmés. Un vaste programme de soutien avec des panels et des masterclasses complète le programme de films.
