Weird Shots es el certamen de cortometrajes de Weird Sci-Fi Show, la comunidad de fans de la cultura geek de Palma de Mallorca. Este 2020 quedemos dar a conocer, desde nuestra humilde posición, a los talentos del futuro, aquellos que, desde nuestro prisma (es decir, la ciencia ficción, terror, fantástico…) no sólo disfrutan, sino que se atreven a contar sus propias historias a través de un modo nunca dejado de lado y cada vez más valorado, como es el cortometraje. Vuelve Weird Shots, un Festival de Cortometrajes que, esperamos, se posicione como referente del corto de género a través de sus sucesivas ediciones.
Desde luego la intención está puesta en ello: todo el equipo humano detrás de la Asociación se ha volcado en ofrecer un Festival a la altura que cuenta con el cine con más historia de las Baleares como medio de exhibición, charlas que amenizarán el Festival y un jurado conformado por algunos de los nombres de más peso dentro de la cinematografía de las Islas.
Así que autores, os estamos esperando. Enviad vuestras obras, que serán tratadas con el máximo respeto, valoradas en su justa medida y premiadas (las que ganen) como corresponde. Bienvenidos al futuro festival de cortometrajes de género de referencia de España.
Este año, como novedad, ampliamos el certamen al largometraje.
Bienvenidos a Weird Shots.
CATACUMBA UNDERGROUND FILM FESTIVAL es un proyecto cultural, artesanal y resistente que desde el año 2000 se desarrolla en el municipio valenciano de Godella y que utiliza como elemento vertebrador la proyección de trabajos audiovisuales recientes que conviven durante la celebración de este peculiar festival.
En su XVII edición el festival pretende recoger propuestas cinematográficas independientes que ofrezcan una mirada alternativa creada a partir de la transversalidad que permite el lenguaje fílmico. Obras que de algún modo subviertan la moral, desarticulen las represiones, nuestras filias y fobias y que evidencien los defectos estructurales de la sociedad en la que habitamos. En los márgenes de la industria del entretenimiento encontraremos propuestas que pueden conducirnos hacia modelos de expresión diferentes que permiten devolver al cine narrativo la categoría expresiva que pretende invitar a la reflexión.
Entendemos que la producción cinematográfica está viviendo un proceso creativo que potencia la fusión entre géneros, avivando la originalidad y la diversidad del medio, nos adscribimos a todas estas posibilidades. Desde CATACUMBA queremos reflejar esta realidad creativa, dando cabida a un mayor número de obras, a veces inclasificables, pero que actúan como espejos reflectores de la extraña realidad que vivimos.
En formato cortometraje y largometraje tendréis la posibilidad de sentir todos los miedos, sueños, filias y fobias que nuestros directores pretenden transmitiros. Conoceréis géneros otrora denostados e infravalorados, pero que han contado con títulos transcendentales en la historia del cine y que se han convertido en auténticos referentes de la filmografía universal. Cine reflector de nuestra realidad social, cine que nos convence cada día más de que la realidad siempre superará a la ficción.
El Festival Internacional de Cine de Eko (EKOIFF), que se celebra anualmente, es un festival internacional de cine que se celebra en la megaciudad costera de Lagos, en el suroeste de Nigeria.
Fue fundado y creado por Hope Obioma Opara en 2009 y Hope Obioma Opara es también la directora ejecutiva de Supple Communications Limited, empresa bajo la cual el festival es Holden. También es editor de la revista Supple, una revista sobre festivales de cine y cultura en África que publica avances y reseñas de películas y entrevistas en www.supplemagazine.org.
La misión del Festival Internacional de Cine de Eko es promover la apreciación del arte y la cultura a través de las artes y las ciencias cinematográficas y aumentar el turismo en Nigeria.
El festival internacional de cine Eko es propiedad (marca comercial y derechos de autor) y está organizado por Supple Communications Limited.
La edición inaugural se celebró en la megaciudad de Lagos en verano, del 7 al 12 de julio de 2010, en los cines Genesis Deluxe de The Palms en Lekki, Lagos, con cineastas de Nigeria y de todo el mundo
Las ediciones posteriores se celebraron en los cines Silverbird de la Galería Silverbird en la isla Victoria, Lagos. Hasta la fecha
Nuestro festival de cine está en su decimoquinta edición, que tendrá lugar del 21 al 26 de abril de 2025
El Festival de Cine Dieciminuti fue creado en 2005 por IndieGesta. Se convirtió rápidamente en uno de los eventos dedicados a los cortometrajes más importantes de Italia.
El Festival, cuyas primeras 19 ediciones contaron con más de 18 000 cortometrajes y un total de casi 23 000 espectadores, se estructura en varias secciones competitivas: Selección oficial (para cortometrajes de hasta 10 minutos estrenados después del 1 de enero de 2024), Extralarge (para cortos de entre 10 y 15 minutos estrenados después del 1 de enero de 2024), Animaciones (animaciones de hasta 10 minutos lanzadas después del 1 de enero de 2024), Doc10 (documentales de hasta 10 minutos minutos publicados después del 1 de enero de 2024), videoclip musical (videoclips de hasta 10 ejemplares) minutos estrenados después del 1 de enero de 2024), Visti da Vicino (para cortometrajes de hasta 10 minutos estrenados por directores procedentes de la provincia de Frosinone después del 1 de enero de 2024).
En las secciones competitivas, se une a la Academia Dieciminuti, una escuela de cine que reúne a jóvenes de nuestra provincia para crear desde cero un cortometraje de ficción o animación. Lo que hace único al festival en el panorama nacional es ser una verdadera escuela para jóvenes que quieren explorar el mundo del cine. También es muy apreciada la Sección Esplorazioni, que permite a los espectadores ponerse en contacto con el cortometraje que viene de un país diferente cada año. Durante los últimos años, el festival ha acogido los cortometrajes inéditos de animación japonesa de Studio Ghibli, dirigidos por Hayao Miyazaki, los cortometrajes de animación del Festival de Cine de Teherán, los cortometrajes de Georges Méliès, las avantguardes y la webserie. Durante la 13ª edición también se inauguró la sección Futurama, dedicada a las clases magistrales para estudiantes.
El Festival de Cine de São Paulo (SPFF) es un festival de cine independiente que se celebra en la ciudad más frenética y poblada de Brasil.
SPFF busca apoyar e inspirar cortometrajes independientes de todo el mundo, mediante una expresión genuina que pueda estimular nuevas ideas sobre el arte del cine. El Festival SPFF es una organización dedicada al descubrimiento y desarrollo de nuevos artistas, con visiones que van más allá de los límites de la imaginación y que pueden emocionar al público de todos los países.
A diferencia de la mayoría de los festivales. Vemos todas las películas. Nuestro jurado está compuesto en su mayoría por cineastas.
Cortometrajes, animaciones y documentales. Cualquier género.
Del 9 al 11 de diciembre de 2023
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El Festival de Cine de São Paulo (SPFF) es un festival de cine independiente que ocurre en la ciudad más frenética y popular de Brasil.
SPFF procura apoiar e inspirar curtas independentes de todo o mundo, por uma expressão genuína que pode estimular novos pensamentos para a arte do cinema. O festival SPFF é uma organização dedicada à descoberta e ao desenvolvimento de novos artistas, com visões além da fronteira da imaginação que podem atrair audiências de todos os países.
Diferente de la mayoría de los festivales. Vimos todas las películas. Nuestro jurado está compuesto principalmente por cineastas.
Curtas, Animación y Documentales. Todos los géneros.
Online + Presencial. O Festival tendrá lugar el día 09 de diciembre de 2023 en el Cine Belas Artes, solo dos películas finalistas. Os filmes semifinalistas serão exibidos online até o dia 11 de diciembre de 2023.
Usted puede experimentar de primera mano los desastrosos efectos del cambio climático. Incluso se puede sentir la contaminación del aire, la destrucción de la naturaleza y el desequilibrio ecológico en la ciudad. Mira a tu alrededor y mira lo que está pasando a tu alrededor. ¿
Puede tener un impacto en el futuro y en la calidad del medio ambiente? ¿La calidad del aire depende de ti? ¿Qué tal la gestión de residuos, el consumo de energía o el enfoque en las fuentes de energía renovables? Sólo piénsalo.
Lo que definitivamente puede hacer es asegurarse de que tantas personas como sea posible sean conscientes de los riesgos. Llegar a aquellos que aún no se han dado cuenta de las consecuencias de ignorar las cuestiones ambientales. Toma un teléfono, una cámara, usa una idea interesante para crear una animación, un documental, una historia corta para mostrar que todo lo que hacemos ahora tiene un impacto en el aire que respiramos y en qué tipo de ambiente vivimos.
¡ Haz que tu planeta sea perfecto de nuevo! ¿Para
quién es la competencia? Estudiantes
universitarios de todo el país,
Cineastas y profesionales de la industria cinematográfica, estudiantes de escuelas de cine, personas asociadas con la industria de la publicidad, comunicación, artes visuales y el medio ambiente,
Todos sin importar la nacionalidad, profesión, naturaleza de los estudios y física o personalidad jurídica. Objetivos de
las películas Objetivos
de
comunicación Sensibilizar sobre todos los problemas medioambientales. Mostrar
cómo la contaminación del aire, la mala gestión de la vegetación, las fuentes renovables, la gestión de residuos, el reciclaje, las nuevas tecnologías afectan a nuestro entorno y pueden afectar al futuro.
Promover ideas y acciones dirigidas a proteger y cuidar adecuadamente el medio ambiente natural. Mostrar
cómo las energías renovables, la segregación de residuos, la educación, los métodos de adquisición de energía, la construcción de ahorro de energía mejoran la calidad de vida.
Temas relacionados con la gestión de los recursos ambientales.
Demostrar la importancia de la gestión forestal, la deforestación inteligente y la forestación, la incineración de residuos ambientalmente inocua, la limitación del tráfico de automóviles para la calidad del aire; especialmente en las ciudades.
La importancia de la protección de la naturaleza para el medio ambiente.
Para mostrar lo que sucedería si el hombre no se preocupara por el medio ambiente o viceversa...
Con quién hablamos: A
través de un mensaje artístico fuerte, dinámico e incluso avanzado. Atraer eficazmente la atención del espectador para que pueda identificarse tanto con el problema como con las acciones reales que puede tomar para proteger la naturaleza.
¿ Cómo puedes presentarlo?
A través de un mensaje poderoso, además de ser dinámico y moderno de tal manera que capte efectivamente la atención del público, se identifica tanto con el problema como con las posibles acciones concretas a llevar a cabo.
Algunos de los temas a tratar: Cambio
climático, calentamiento global, deforestación, contaminación del aire, contaminación del agua, conservación de los recursos naturales, conservación y sostenibilidad, protección de especies animales y vegetales en peligro de extinción, biodiversidad terrestre, agotamiento y destrucción de recursos, desperdicios de alimentos, eficiencia energética, uso de energías renovables, eliminación de sólidos y desechos, alimentación sostenible, zonas protegidas, diversidad biológica, producción y consumo sostenibles, superpoblación, acidificación de los océanos, agotamiento de la capa de ozono, lluvia ácida, expansión urbana, cuestiones de salud pública, basura de océano, vertederos ilegales en los bosques, etc.
¿Qué películas podemos aceptar para la competición? Los
cortometrajes (animación, historia, documental) deben realizarse después del 1 de enero de 2017, tener una duración mínima de un (1) minuto y una duración máxima de treinta y nueve (39) minutos, incluidos los créditos. Los
largometrajes (animación, historia, documental) deben realizarse después del 1 de enero de 2017, tener una duración mínima de cuarenta (40) minutos y una duración máxima de ciento veinte (120) minutos, incluyendo créditos. Las películas
enviadas cuyo idioma no sea polaco deben estar subtituladas en inglés. Recuerda que la convocatoria de películas de competición cierra el 31 de agosto de 2019.
Festival Seleccionador para los PREMIOS GOYA.
Festival de Cortometrajes para tres categorías:
Ficción, Animación, Documental
The Short Film Slam es un concurso bimensual presentado por The Madlab Post que se centra en proporcionar una plataforma para que cineastas emergentes y establecidos muestren su trabajo. En cada ronda, se proyectará una selección de hasta doce cortometrajes para el público local que votará su película favorita. La película mejor valorada en las proyecciones en directo será declarada «Película del mes» durante el mes siguiente. Las películas «en competición» mejor valoradas de cada sala de proyección en directo y en línea avanzarán a la ronda final. Todos los finalistas pueden competir por un total de 1.000 dólares en premios en la ronda final y las festividades anteriores a la proyección de 2022 shnit Cinemas en Filadelfia.
Desde 2012, The Madlab Post ha promovido la divulgación y el compromiso de la comunidad a través del cine, proyectando decenas de cortometrajes excepcionales de todo el mundo al público local; incluido el cortometraje nominado al Premio de la Academia A SINGLE LIFE, el ganador del Premio Especial del Jurado del Festival Internacional de Clermond-Ferrand BAÑERA y Sundance nominados al Gran Premio del Jurado Et ta prostate, ça va? (CÓMO ESTÁ TU PRÓSTATA). Las principales instalaciones incluyen el histórico edificio Bok y el moderno Centro Cultural El Corazón del Taller Puertorriqueño.
Festival Internacional de Cine Global India
Vasudhaiv Kutumbakam! Sí, el mundo entero es una familia única; del suelo espiritual de la India. Desde el fondo del corazón, creemos que toda la humanidad es una familia y cada ser humano individual es un personaje hermoso o un jugador con una partícula de dios suprema,
que desempeñan su gran papel en este próspero escenario mundial mundial.
Deseamos compartir el pensamiento internacional que se desarrolla en forma de películas con la sociedad y la joven generación de la humanidad. Cada ser humano tiene una historia única que contar, pero pocos de ellos son capaces de expresar la suya al mundo. Pero los cineastas son los grandes narradores de historias y el mundo quiere ver sus historias a través de películas o medios digitales. Porque canalizan y alimentan estas historias a través de películas y nuestro lema es difundir estas historias de todo el mundo a las masas y especialmente a los jóvenes. Los cineastas de todo el mundo son bienvenidos respetuosamente a compartir y inscribir sus bellas películas al GIIFF.
Entendemos que entiendes el ámbito de la comprensión y, por lo tanto, has creado tus maravillosas películas con tu comprensión consciente.
Conectar el mundo con la India a través de audiovisuales.
Las películas son realmente un medio fuerte para compartir, sí para compartir, pero lo que crea a un cineasta es una idea de qué compartir. A través del punto de vista vemos que el entretenimiento es solo el medio para compartir el reino de la vida con los amantes del cine. Si penetramos en el sentido de la vida en algún momento sentimos que no hay tal sentido o propósito para la vida, ¡sí! En algún momento, pero debemos dar un gran sentido o propósito a la vida para crearla más bella para todo el mundo como una familia única, para toda la humanidad o para nuestra próxima generación.
Somos personas muy pequeñas; por favor, comprenda lo que queremos decir. Pero la tarea o misión que queremos empoderar es muy grande. Se puede entender por el ejemplo del río. El comienzo u origen de cada río es tan pequeño, pero su consistencia con el desinterés la lleva hacia más grandeza.
El Festival Internacional de Cine «Prvi kadar» /First Frame es un importante evento cinematográfico en Bosnia y Herzegovina, cuya misión es promover el arte cinematográfico de autores de todo el mundo. El Festival tampoco es de carácter competitivo. Las películas compiten en dos categorías: documentales y cortometrajes.
Quince ediciones del festival, un gran número de autores interesados en el festival, lo que demuestra que el festival es reconocido entre los artistas de todo el mundo como un evento cinematográfico importante y prestigioso.
Las selecciones del festival confirman la continuidad, principalmente el enfoque artístico, sobre el que se basa toda la idea del primer fotograma. Al considerar la relación entre temas e ideas, se hace hincapié en la actitud del autor o en una idea artística.
Un rico programa no competitivo y competitivo de alta calidad artística, programas educativos, conferencias DokMasterclass, campus cinematográfico de documentales de arte, exposiciones, promoción de libros de arte cinematográfico, numerosos invitados del mundo del cine, prueba de que el festival se expande año tras año y enriquece el contenido del programa. El Festival de este año tendrá lugar del 20 al 24 de noviembre de 2023 en Sarajevo Oriental y Zvornik, República de Srpska, Bosnia y Herzegovina.
FANGES Film Festival nace a partir del creciente interés por el cine de género.
Tiene como objetivo el reconocimiento, la difusión y promoción de obras cinematográficas de género fantástico, suspense, thriller, terror, gore, acción, fantasía, ciencia ficción, y todos aquellos subgeneros que hacen del universo cinematografico un lugar mágico.
Al mismo tiempo, busca reconocer a los creadores de estas obras en Chile y el mundo.
El festival se compone de una competencia internacional tanto de largometrajes como cortometrajes, así como charlas y una feria temática en donde todo los asistentes pueden compartir y tener una experiencia que trascienda lo audiovisual.
8º Festival Internacional de Cine Infantil Ario de Jaipur
Aryan ICFF, Jaipur, INDIA
26 y 28 de agosto de 2025, ICFF Jaipur INDIA
EN EL NOMBRE Y EN LA MEMORIA AMOROSA DE ARYAN ROJ
(26 DE AGOSTO DE 2013 AL 20 DE SEPTIEMBRE DE 2018)
CELEBRA EL CINE INFANTIL CON LOS CREADORES
Organizado por la Fundación Aryan Roj y el Jaipur International Film Festival Trust
(50 000 estudiantes participaron en 2024 y alrededor de 80 000 estudiantes participarán en 2025)
SE ACEPTAN TODOS LOS FORMATOS, TODOS LOS GÉNEROS Y TODAS LAS DURACIONES DE TODOS LOS CONTINENTES
El Adriatic Film Festival está organizado por la asociación cultural Adriatic Movie y se centra en el cine independiente con una atención especial en los cortometrajes y documentales.
El festival se divide en:
- Corto
Internacional
- Corto
Nacional
- Documental (Wordwide)
- Academia Corta/Escuela
- Animación
El Mirror Mountain Film Festival trae lo mejor del cine independiente, alternativo y underground a la capital de Canadá. Somos un festival diverso e inclusivo que acoge a todo tipo de películas y a todo tipo de personas para compartir la experiencia cinematográfica colectiva. Nuestra misión es promover voces creativas únicas y originales de la región de Ottawa-Gatineau y de todo el mundo. Mirror Mountain presenta películas innovadoras, rompedoras y poco convencionales en una amplia variedad de géneros, incluyendo drama, documental, animación, experimental, terror, ciencia ficción, fantasía, danza y vídeos musicales. Además de la proyección de películas, el festival presenta actividades atractivas y orientadas a la comunidad, como actuaciones en directo, presentaciones en medios híbridos, exhibiciones interactivas, fiestas, mesas redondas, sesiones de preguntas y respuestas y más. Nuestros eventos tienen como objetivo conectar a los cineastas con el público y entre sí, y apoyar a los artistas a través de oportunidades de desarrollo educativo y profesional.
¿Por qué debo inscribirme en Mirror Mountain?
1. Pase de festival gratuito para todos los cineastas que se inscriban
Todos los que envíen una película a Mirror Mountain, independientemente de si es seleccionada o no, obtienen un pase gratuito para asistir a todo el festival.
2. Los cineastas locales se pueden inscribir gratis
Las películas de cualquier duración se pueden enviar de forma gratuita si se rodaron o editaron en un radio de 125 km de Ottawa. Esta área incluye Gatineau, Maniwaki, Mont Tremblant, Montebello, Hawkesbury, Cornualles, Potsdam, Brockville, Smiths Falls, Perth, Renfrew, Arnprior y más.
3. Inscripciones gratuitas para exalumnos
Si dirigiste una película que fue seleccionada oficialmente en una edición anterior de Mirror Mountain, puedes volver a inscribirla sin coste alguno.
4. Te devolvemos tu dinero
Si tu película ha sido seleccionada oficialmente para proyectarse en el festival, te reembolsaremos la cuota de inscripción original.
5. Pagamos honorarios de artistas.
Si tu película es seleccionada oficialmente para proyectarse en el festival, también recibirás una cuota de artista como agradecimiento por permitirnos proyectar tu obra.
6. Menos restricciones
No tenemos requisitos de estreno ni fecha de finalización. Su película sigue siendo elegible incluso si se ha proyectado anteriormente en la región de Ottawa, se ha distribuido, se ha emitido por televisión o está disponible para su visualización en línea.
7. Mantente informado.
Tras inscribir tu película, recibirás una notificación del festival para confirmar que hemos recibido tu solicitud. Más adelante, recibirás una notificación con los resultados, independientemente de si tu película ha sido seleccionada o no.
8. Premios para los cineastas ganadores
Los premios se entregan en varias categorías una vez finalizado el festival. Los ganadores reciben un certificado y una selección de premios donados por nuestros patrocinadores.
9. Ambiente agradable y alternativo
Como comunidad de cineastas y artistas, nos esforzamos por crear un ambiente vibrante, dinámico y acogedor, donde los creadores y los miembros del público de diversos orígenes artísticos y culturales puedan unirse para participar y crecer a través del trabajo y la conversación compartidos.
COSTAFRITO ES UN FESTIVAL DE CINE, CORTOMETRAJES, DOCUMENTALES Y SERIES PILOTOS/WEBSERIES (INCLUIDA ESTA ULTIMA COMO PARTE DEL CERTAMEN AUDIOVISUAL)
En el marco de las múltiples actividades presentadas y organizadas por Andares: Acciones Cinematográficas, nos es grato presentar la segunda edición de nuestro Festival de Cine Contemporáneo. Otra edición breve, cuidada y compacta para celebrar la cinefilia del otoño limeño.
ANDARES es una plataforma que vincula acciones de exhibición, escritura crítica y creación de cine contemporáneo.
