Participe de um dos principais festivais de cinema qualificados para o IMDB do mundo!
Bem-vindo ao Bristol Independent Film Festival (BIFF) — uma das plataformas mais dinâmicas e de crescimento mais rápido do Reino Unido para o cinema global!
Desde o nosso lançamento em 2017, o BIFF recebeu inscrições de mais de 160 países, tornando-nos um festival verdadeiramente internacional. Nossas exibições acontecem no Bristol Megascreen, um cinema de 300 lugares, durante um período de 3 dias, oferecendo aos cineastas um local privilegiado para mostrar seus trabalhos a um público grande e engajado. Nossa missão é apoiar e celebrar cineastas por meio de diversos prêmios e reconhecimento do setor.
Por que Inscrever para o BIFF? ????
- Uma comunidade próspera: o BIFF promove um espaço criativo para os cineastas se conectarem, colaborarem e celebrarem seu ofício.
- Oportunidades de networking: nossos folhetos de networking apresentam os vencedores aos profissionais do setor, com detalhes de contato para incentivar futuras colaborações. Além disso, organizamos sessões de networking exclusivas nas quais todos os vencedores e indicados presentes podem se conectar pessoalmente, promovendo relacionamentos valiosos e colaborações futuras.
- Prêmios e reconhecimentos: honramos a excelência com troféus, pacotes para vencedores e prêmios em dinheiro para ajudar a impulsionar seu próximo projeto.
- Exposição global: O BIFF oferece aos cineastas a oportunidade de mostrar seu trabalho para um público global. Conectamos ativamente projetos vencedores com oportunidades de distribuição e produção para garantir que seu filme receba o reconhecimento que merece.
Prêmio Audience Choice????
Como novidade deste ano, temos o prazer de apresentar o Audience Choice Award, permitindo que nossos frequentadores do festival votem em seu filme favorito do festival! Esse reconhecimento especial oferece ainda mais exposição e a chance de se conectar com um público engajado e apaixonado.
Por que Bristol?
Reconhecida pela UNESCO como a “Cidade do Cinema”, Bristol está ao lado de centros culturais globais como Sydney, Roma e Galway. Como um dos maiores festivais de cinema da cidade, o BIFF está empenhado em criar um centro vibrante para cineastas, oferecendo a eles um palco para brilhar.
Mal podemos esperar para vivenciar seu trabalho e celebrar o cinema em nossa 8ª edição anual do BIFF!
Projetado para pessoas com menos de 30 anos, o DREAM LANDES é mais do que apenas um evento — é um playground artístico, um espaço de conexão e um manifesto para jovens criativos, inclusivos e engajados. Aqui, jovens talentos estão no centro de tudo.
Seção de cinema
Exibições de curtas-metragens com curadoria de um júri, com foco em inovação, narrativa ousada e estilos híbridos. Cada sessão é seguida por discussões, encontros ou debates para dar às obras uma nova vida além da tela.
Seção de Artes Visuais e Exposições Imersivas
Uma viagem cenográfica surpreendente que mistura instalações, artes visuais e criações digitais. Tudo foi projetado para mostrar o trabalho dos artistas, questionar seu papel na sociedade e convidar o público a uma experiência sensorial totalmente imersiva.
Seção de apresentações e batalhas artísticas
Palcos abertos, duelos criativos ao vivo, dança, palavra falada, arte de rua, apresentações... Um verdadeiro momento de compartilhamento e autoexpressão, onde a emoção coletiva reina suprema.
Seção de workshops interativos e participativos
Workshops introdutórios, criações colaborativas, encontros de artistas... Aqui, o público se torna uma verdadeira parte do festival. Você não está aqui apenas para assistir, você está aqui para fazer, testar, inventar e cocriar.
Seção de Transmissão e Comunicação
DREAM LANDES abraça uma comunicação ousada e criativa: mídias sociais, cartazes urbanos, ações direcionadas em escolas e espaços culturais... sem falar na rede humana, porque nada supera um bom boca a boca
Um festival que celebra:
- criatividade juvenil
- inclusão artística
- emoção coletiva
Um marco importante para o Festival Internacional de Curtas-Metragens Humorísticas State Akorti, entre o riso e o outro, chegamos à 18ª edição
O show, como sempre, está aberto a cineastas e diretores de todas as nacionalidades. A participação é gratuita.
O Transhumant Festival é um evento cinematográfico engajado para fazer a transformação social.
O objetivo é atingir públicos distantes da cultura, tanto geograficamente quanto por circunstâncias sociais, para torná-los participantes e mostrar tópicos que dizem respeito à sociedade e que não são suficientemente divulgados nos cinemas, na mídia ou nos canais habituais de distribuição audiovisual.
Ele exibirá obras cinematográficas nacionais e internacionais e reportagens de fotojornalismo que se concentram em:
- Pesquisa social, política, ambiental, montanhosa, jornalística ou histórica.
- Mostrar alguma forma de ativismo em favor dos direitos humanos e do respeito ao meio ambiente.
- Valorizar as relações humanas positivas e a diversidade de culturas.
- Valorizar a equidade entre mulheres e homens.
Bullies and Heroes, que se caracteriza pela frase: Ubuntu, eu sou porque somos (Nelson Mandela), nasceu após 50 anos de experiências, estudos e pesquisas, tanto nos campos cinematográfico e artístico quanto no pedagógico e psicológico. Ele está localizado na fronteira entre saúde e cultura com a certeza de que “a alma precisa de beleza e que a beleza é alimento para a alma” e nos permite expressar melhor todo o potencial criativo do ser humano. Portanto, é importante, como argumenta Peppino Impastato, que sempre rejeitou a ideia de se acostumar com a “feiura”, educar as crianças para a “beleza”: “... É por essa razão que as pessoas devem ser educadas para a beleza: porque nos homens e nas mulheres, deixe o hábito e a resignação não se infiltrarem mais, mas a curiosidade e o espanto permaneçam sempre vivos”. O Festival que posteriormente se tornou lançou suas bases sobre essas importantes bases com a Competição: Lugares da Alma e Lugares Geográficos. Desenhe, fotografe, filme beleza em apenas alguns minutos com seu smartphone (para os mais pequenos e com meios mais sofisticados para os mais velhos). Todos os anos, o termo beleza é recusado em um significado diferente (beleza da fragilidade, beleza da singularidade, beleza da diversidade, beleza da criatividade...) A beleza dos lugares sempre foi uma ponte para acessar sua interioridade e estimular a curiosidade, o espanto e a admiração. O Departamento de Psicologia e Ciências Cognitivas da Universidade Johns Hopkins, em Baltimore, demonstrou como a base da criatividade, em crianças, mas também em adultos, é precisamente a “maravilha emocional”, uma emoção fundamental que nunca deve ser perdida para se sentir sempre pronto para explorar caminhos anteriormente inexplorados, soluções nunca tomadas e caminhos originais. Em nossa sociedade, corremos o risco de ter bons técnicos, mas um número cada vez menor de criativos, e é por isso que nosso objetivo, desde o início, sempre foi usar ferramentas artísticas, em particular o cinema, para refinar a habilidade mais importante e poderosa do ser humano: a de pensar em imagens ou imaginação, reunindo estímulos do que nos rodeia para crescer, adquirir consciência e aprender sobre o meio audiovisual. Criado com a participação ativa de crianças para crianças e com crianças, o Festival pretende aumentar o potencial e o talento das crianças, oferecendo-lhes a oportunidade de adquirir habilidades críticas e criativas com dois métodos diferentes de participação. Há duas seções: A primeira apresenta longas-metragens que são julgados por um júri de jovens de todo o mundo que, dessa forma, têm a oportunidade de se tornar críticos. O segundo de curtas-metragens, videoclipes, videoboards, storyboards, roteiros, videoarte, theatre.dance, onde as crianças têm a oportunidade de se tornarem diretores, atores, roteiristas, além de vivenciar todos os profissionalismos ligados ao mundo do cinema. Para a segunda seção, o festival também oferece espaços para jovens diretores e diretores internacionais que lidam com questões relacionadas a: relações familiares, diversidade, respeito ao meio ambiente e aos outros, relações entre pares, memórias e identidades de lugares com referência particular às histórias de territórios. O festival não se limita a apresentar e recompensar vídeos feitos por escolas ou diretores, mas organiza mesas redondas com especialistas, workshops, conferências, a fim de incentivar as crianças a terem uma troca interativa de experiências e ideias com diretores e atores e até mesmo com. As conferências dedicadas à ecologia da mente, ecologia do meio ambiente e ecologia do e no cinema contaram com a participação de universidades internacionais com professores reconhecidos na Itália e em todo o mundo. O Festival merece atenção especial porque representa uma experiência multissensorial única que permite aprender sobre hábitos, costumes, alimentos, histórias, povos e contá-los por meios artísticos, em particular o meio audiovisual.
Ao lado de diretores, atores, músicos, roteiristas e fotógrafos, há depoimentos esportivos por meio dos quais os conceitos de respeito, rigor e paixão são fortalecidos. Eles têm sido nossos depoimentos ao longo dos anos: campeã olímpica Daniele Masala, campeão olímpico Klaus Dibiasi, campeão nacional de azzurri Alessandro Peterlini, campeã mundial de luta de braço Luciana Foianesi, natural de Val di Chiana, medalha de ouro campeã Chiara Bazzoni nos Jogos do Mediterrâneo. Entre os atletas paralímpicos, tivemos grandes campeões internacionais, Matteo Betti, Giada Canino, se você me ajudar, eu vou dançar também. Também colaboramos com associações ODV e ONGs que apoiam crianças na guerra e criam The Day of Wonder. Para a Competição 2025, estamos colaborando com a Fundação Collodi para que todos os temas da Competição possam ser facilitados e compreendidos de uma forma mais exaustiva e inovadora por meio da história do fantoche mais famoso do mundo: Pinóquio. Um clássico que diretores internacionais revisitaram com linguagens inovadoras e que também oferece a crianças, escolas e jovens diretores a possibilidade de abordar temas universais de uma forma cada vez mais criativa e inovadora. Os presidentes do júri ao longo dos anos foram: Mariano Rigillo Anna Teresa Rossini, Donatella Baglivo, a quem, em 2025, se juntou Pierfrancesco Bernacchi, presidente da Fundação Collodi. Nossos grandes colaboradores são o Maestro Vince Tempera e o Maestro Giancarlo Amorelli, que apoiam toda a música do filme.
Foi criada uma sinergia com o Município de Benevento a partir da tradição de Dante, que cita Sannio na música dedicada a Manfredi.
Tradição e inovação são sempre nossos pilares. Outras cidades e outras regiões se juntaram a nós: Caserta, a Escola de Arte San Leucio, Veneto, Toscana, Campania, etc.
10º FESTIVAL DE CINEMA DA UNIVERSIDADE EUREKA 2025
As condições descritas abaixo correspondem aos requisitos propostos pelo EUREKA University Film Festival e sua equipe de programação. O registro e a seleção de peças audiovisuais enviadas pelos estudantes e cineastas que gostariam de fazer parte da programação oficial dependem desses requisitos, bases e condições.
O Festival Universitário de Cinema EUREKA é um evento inicialmente organizado por estudantes da Universidade Jorge Tadeo Lozano de Bogotá e estudantes de diferentes universidades da Colômbia. O festival acontecerá de 14 a 18 de outubro de 2025 na cidade de Bogotá D.C., Colômbia.
A chamada para inscrições estará aberta de 10 de abril a 03 de junho de 2025. A única plataforma que permitiremos receber o material audiovisual será:
https://festhome.com/festival/eureka-festival-universitario-de-cine
Não receberemos curtas-metragens por outros canais, a menos que a plataforma possa apresentar um inconveniente em relação à sua inscrição. Nesse caso, você pode nos enviar os materiais do seu curta-metragem para o seguinte e-mail:
programación.eureka@gmail.com
Os materiais a serem enviados nesses casos são:
-Duas (2) cópias do curta-metragem
· Um (1) no codec ProRes 422, contido como .MOV ou .MP4 com uma resolução mínima de Full HD 1920x1080px.
· Um (1) no codec H.264, contido como .MOV ou .MP4 com uma resolução mínima de full HD de 1920x1080px.
-Legendas em espanhol e inglês em um arquivo.srt.
-Sinopse.
-Arquivo PDF com a ficha técnica.
-Direitos de exibição assinados (link para os direitos: https://drive.google.com/drive/folders/1VxkuXB9We-LX0yikxMDR0pnV7WKFz7j9?usp=sharing)
-Trailer (se disponível).
-Pôster oficial.
-3 fotos.
-Foto do diretor e produtor.
-Arquivo PDF com perfis para diretor e produtor.
-Conta do Instagram do diretor, produtor ou distribuidor de curtas-metragens.
-Vídeo do diretor ou produtor convidando o público a ir ao festival EUREKA e ver seu filme.
Você pode anexar esses materiais através da plataforma de sua preferência, por exemplo: WeTransfer, MyAirbridge, Filemail, etc.
Além disso, a equipe de programação pode solicitar curtas-metragens que considere que deveriam fazer parte da chamada por meio do correio oficial e o festival se reserva o poder de fazer convites diretos para trabalhos excepcionais.
FESTIVAL DE CINEMA INDEPENDENTE DE SANTA BARBARA
Um festival para celebrar a arte de cineastas independentes e juvenis (18 anos ou menos).
Junte-se a nós em nossa 3ª edição na ensolarada Santa Bárbara, CA! Expandimos nossas categorias para destacar mais gêneros de curtas-metragens e talentos locais, ao mesmo tempo em que nos mantemos fiéis à nossa missão: ampliar histórias de cineastas independentes de todas as idades.
POR QUE ENVIAR?
Festival → Vencedores listados no IMDB podem adicionar sua seleção/prêmio oficial ao IMDb.
Categoria dedicada para jovens → Cineastas com 18 anos ou menos mostrando seu trabalho para o mundo!
Local Filmmaker Focus → Novas categorias para cineastas da área de Santa Bárbara.
Ótimo networking → Conecte-se com outras pessoas nas festas pós-festas de nossos cineastas.
Locais de exibição panorâmica → Filmes exibidos no histórico teatro Alhecama de Santa Bárbara. Uma joia íntima e escondida.
O Festival de Málaga, em colaboração com a Área de Igualdade de Oportunidades da Câmara Municipal de Málaga, tem como objetivo apoiar a presença de mulheres na produção cinematográfica, criando espaços que tornem visível o trabalho das mulheres no campo audiovisual, campo profissional onde elas estão sub-representadas, tanto na direção, na produção ou na redação de roteiros; favorecendo a indústria cinematográfica com as diversas visões das mulheres.
Para cumprir esse objetivo, a Área de Igualdade de Oportunidades realizará sua “XXII MOSTRA DE CINEMA MULHERES NO PALCO”, entre os meses de outubro e novembro de 2024.
A EXPOSIÇÃO CINEMATOGRÁFICA MULHERES NO PALCO foi criada em 2002 com o objetivo de debater, por meio da realização de cinefóruns, as desigualdades de gênero existentes em nossa sociedade e em outras próximas, refletindo sobre suas causas e possíveis estratégias sociais para erradicá-las.
Desde 2010, esse objetivo de conscientização e visibilidade foi adicionado ao apoio à presença de mulheres na produção cinematográfica, uma área em que existe uma grande diferença de gênero, aproveitando o fato de que a cada dia há mais mulheres interessadas em desenvolver suas carreiras profissionais. Nesse campo, portanto, um dos propósitos da SEÇÃO OFICIAL MULHERES NO PALCO é a visibilidade das produções audiovisuais feitas por mulheres, e isso é conseguido dedicando as sessões noturnas à projeção exclusiva de obras dirigidas, produzidas ou roteirizadas por mulheres.
A Semana do Cinema Africano (AFW) é uma celebração vibrante da narrativa africana, apresentando uma variedade diversificada de filmes que destacam a criatividade, a cultura e as vozes de todo o continente. De documentários instigantes a ficção inovadora, o AFW é uma plataforma para cineastas emergentes e consagrados compartilharem seus trabalhos com um público global.
A edição deste ano contará com exibições com curadoria, conversas do setor, oportunidades de networking e uma noite especial de intercâmbio cultural, promovendo a colaboração internacional. Seja você um cineasta, amante do cinema ou profissional do setor, a AFW promete uma experiência inesquecível que honra o poder do cinema africano.
O Festival Internacional de Cineastas de Nova York é um evento global da indústria realizado anualmente no centro de artes mais icônico do mundo, Nova York. Todos os anos, o festival IFFNY traz para Nova York estreias mundiais de filmes de todo o mundo e oferece ao público americano oportunidades únicas para descobrir o cinema internacional.
A missão do IFFNY Festival é promover e ajudar o desenvolvimento dos autores internacionais de cinema e cinema. Nosso objetivo é atuar como o principal ponto de encontro onde o cinema internacional converge em um espírito de cooperação e intercâmbio cultural através da apresentação das melhores e mais recentes conquistas no cinema mundial.
Todos os anos, o IFFNY apresenta exibições de longas-metragens, curtas-metragens, documentários, animação e videoclipes, seguidos de perguntas e respostas, oficinas, recepção com artistas e organizadores, afterparty VIP e gala da noite de prêmio.
O Festival Internacional de Cineastas de Nova York é uma das principais plataformas do cinema internacional, dedicada a artistas que incorporam diversidade, inovação e criatividade.
O Kinopositive é um projeto de longo prazo que cria um sistema para identificar e apoiar jovens talentos no campo do cinema e da música, unidos por uma ideologia positiva comum. A principal diferença de outros festivais é o envolvimento de líderes da indústria cinematográfica e musical em grandes projetos e colaborações cinematográficas. Por exemplo - a criação de um produto cinematográfico raro - um musical.
Bem-vindo ao LuminaFlicks International Short Film Fest, um evento único de curta-metragem onde a luz da criatividade encontra a inspiração.
Junte-se a nós no Kinema Millennium, localizado na Rua Murat Toptani, Tirana, Albânia - um local pitoresco onde a magia do LuminaFlicks se desenrolará.
Sobre nós:
O LuminaFlicks é um novo festival internacional que se esforça para ser um farol para cineastas talentosos de todo o mundo. Nosso objetivo não é apenas organizar eventos, mas criar uma plataforma única para inspiração, intercâmbio criativo e descoberta no excitante mundo do curta-metragem
Estamos orgulhosos de oferecer aos cineastas a oportunidade de se encontrarem e trabalharem juntos, incentivando a troca de ideias e apoiando a experimentação no cinema. O LuminaFlicks é mais do que apenas um festival, é uma comunidade de cineastas com ideias semelhantes, onde cada membro contribui para o enriquecimento da cultura do curta-metragem.
Acreditamos na liberdade criativa e na diversidade de expressão e, portanto, criamos uma plataforma onde cada cineasta pode liberar seu potencial e compartilhar sua história única. O LuminaFlicks não é apenas um festival, é uma luminária que ilumina talentos e inspira novos patamares criativos
Junte-se a nós para fazer parte dessa emocionante jornada no mundo do curta-metragem, onde a luz da criatividade se funde com o espírito internacional da arte. O LuminaFlicks é mais do que apenas um evento; é uma plataforma para o nascimento de histórias, conversas e novas ideias. Bem-vindo à nossa luminosa comunidade de cineastas, onde cada quadro é uma fonte de inspiração e descobertas empolgantes
O que nos diferencia:
Valorizamos cada momento no mundo dos curtas-metragens, nos esforçando para apoiar uma diversidade de vozes criativas. O LuminaFlicks convida você a uma jornada em que cada quadro é uma chance de descobrir algo novo e único
O que esperar dos participantes:
- Apoiando talentos: convidamos cineastas de todo o mundo a se juntarem a nós na criação de uma celebração do curta-metragem
- Comunidade internacional: LuminaFlicks reúne pessoas criativas comprometidas em compartilhar sua visão do mundo por meio de curtas-metragens
- Platform For Discovery: Nosso festival é uma oportunidade de criar um nome para si mesmo, independentemente da experiência, dando uma chance a novos talentos
Participe do LuminaFlicks International Short Film Fest e descubra o mundo da produção de curtas-metragens conosco!
Bem-vindo à terceira temporada! O FOLKESTONE FILM FESTIVAL é um FESTIVAL DE QUALIFICAÇÃO DO IMDb.??????? Realizamos exibições frequentes e aceitamos inscrições de todo o mundo, e você pode ser tão experimental quanto quiser. Nós defendemos cineastas independentes com ideias originais e bons valores de produção. As legendas são incentivadas, mas não obrigatórias. Nosso painel de cineastas e artistas vocacionais se esforçará para fornecer filmes selecionados com louros personalizados e obras de arte personalizadas.
Link da IMDb:
https://www.imdb.com/event/ev0073770/overview/?ref_=login
Canal do YouTube:
https://youtube.com/@folkestonefilmfestival? SI = d-NTzzI7Li9K0hEF
Estamos ansiosos para celebrar seu trabalho!
Somos um festival contínuo que realiza exibições regulares em ambientes internos/externos. Notificaremos todas as inscrições bem-sucedidas por e-mail e em nossas redes sociais. Os eventos de premiação são programados anualmente e você está convidado a comemorar conosco. Os vencedores receberão louros personalizados e obras de arte personalizadas. Os troféus estão disponíveis em eventos ao vivo. Podemos enviar pelo correio dentro do Reino Unido se você cobrir todos os custos envolvidos.
Obrigado aos nossos patrocinadores “A. Simmons, os Joalheiros do Sudeste” e aos nossos parceiros do festival BritFlicks e Kent Kino.
No First Day First Show Film Festival, estamos unidos pela magia do cinema, onde histórias se desenrolam e novos mundos começam. Promove a compreensão e a apreciação do cinema global e oferece um palco para cineastas independentes e emergentes. Também cria oportunidades para o público experimentar filmes únicos, instigantes e divertidos e serve como um centro de networking para cineastas, produtores, distribuidores e críticos.
Venha descobrir o DENYS FILM FESTIVAL, um novo evento anual que celebra a criatividade e a originalidade de jovens talentos no cinema internacional. Esta primeira edição será realizada em maio de 2025 em Saint-Denis e reunirá cineastas, atores e cinéfilos para um momento único de compartilhamento, em um ambiente caloroso e amigável.
Nosso festival é dedicado a curtas-metragens de ficção que saem do comum, e fazemos questão de promover os trabalhos de diretores independentes com universos únicos. Nosso objetivo é fornecer um palco para os talentos de amanhã, permitindo que o público descubra filmes de ponta que exploram temas profundos e cativantes.
O Saturnalia Fest, o último festival internacional de cinema do ano, acontecerá em 27 de dezembro e contará com produções uruguaias, paraguaias, venezuelanas, colombianas, chilenas e argentinas. Uma ou duas produções locais (curtas-metragens e longas-metragens) também serão exibidas diariamente, dirigidas e estreladas por moradores do Paraná.
As exibições começarão às 21h em um teatro climatizado. Também haverá um serviço de cafeteria e uma feira especializada de colecionadores será realizada diariamente, onde o público poderá comprar discos, quadrinhos e brinquedos da Marvel, DC e Star Wars.
O Festival Internacional de Cinema Gran Santander (FICGS) é um lugar que une cineastas, artistas e amantes do cinema por meio de uma plataforma para exibição, discussão, bolsa de estudos e intercâmbio cultural nos departamentos de Santander e Norte de Santander. Nossa missão é fortalecer a indústria audiovisual colombiana e regional, promovendo e mostrando o talento de jovens cineastas de Santander e da Colômbia.
Objetivo:
Buscamos promover a cultura cinematográfica e a produção cinematográfica a partir de vários fóruns de discussão, convidando ao diálogo construtivo e criativo entre a sociedade Santander, seu ecossistema e universo artístico, suas escolas, universidades, fundações, empresas privadas, instituições públicas, etc. Também será um espaço crítico para a indústria audiovisual colombiana, incentivando a criação e exibição de projetos cinematográficos nacionais e internacionais.
Objetivos específicos:
• Promover o desenvolvimento de novos talentos no setor audiovisual em Santander.
• Fornecer acesso ao cinema para comunidades vulneráveis e setores educacionais.
• Promover a produção cinematográfica local por meio de chamadas de propostas e workshops.
• Criar espaços de exibição e divulgação para projetos audiovisuais nacionais e internacionais.
•Promover a inclusão social por meio de filmes, incluindo a participação de pessoas encarceradas.
• Fortalecer a indústria cinematográfica regional por meio de alianças estratégicas e atividades acadêmicas.
Impacto esperado:
• Fortalecimento da cultura cinematográfica e da produção cinematográfica na região.
• Inclusão de populações vulneráveis no processo audiovisual.
• Geração de novos talentos na indústria cinematográfica.
• Conexão entre diferentes atores da indústria cinematográfica.
O International Films & Ads Carnival (anteriormente conhecido como Indian Advertising & Corporate Film Festival) é um festival competitivo de longas-metragens, curtas-metragens, vídeos musicais, filmes de animação e publicidade produzidos por profissionais de todo o mundo. O festival foi criado pela Education Expo TV em 2012. O IFAC está comemorando a conquista que está ocorrendo no campo da comunicação de cinema e anúncios e homenageando a inovação, eficácia, criatividade, novas ideias e tecnologia em todo o mundo.
O objetivo por trás do festival é reconhecer os melhores talentos e estabelecer novos marcos na mais incrível indústria de cinema e publicidade. O IFAC é o primeiro festival independente de filmes e publicidade da Índia que fornece uma plataforma para mostrar o trabalho de profissionais aspirantes, jovens e experientes em todo o mundo. A IFAC também está fornecendo uma plataforma para networking profissional, compartilhamento de ideias e conhecimento. Os prêmios IFAC homenageiam filmes inovadores, talentos e excelentes empresas de design, produção e publicidade. Estendemos um convite caloroso para participar da edição de 2023 e esperamos que ela se torne um marco em sua carreira cinematográfica e publicitária.
Inscrever seu filme para o New York Film Screening Festival e seja automaticamente considerado para 33 categorias de prêmios! A NYFSF se dedica a maximizar a exposição do seu trabalho. Cada inscrição será publicada em nossas redes sociais, ajudando seu filme a alcançar um público maior.
Realizamos exibições on-line a cada três meses e realizamos um evento anual de exibição presencial na cidade de Nova York, dando ao seu trabalho a oportunidade de ser visto globalmente e na tela grande.
Para maximizar a exposição, oferecemos um pacote de ofertas especiais que inclui:
Avaliações profissionais para fornecer feedback perspicaz.
Entrevistas com artistas para compartilhar sua jornada criativa.
Uma oportunidade garantida para uma exibição presencial na cidade de Nova York, levando seu trabalho ao público ao vivo.
