MISIÓN Y OBJETIVO
Cineforum Robert Bresson se asoció con el Festival de Cine Asiático en Italia, es una organización sin fines de lucro que tiene como objetivo promover, en todos los niveles, la cultura cinematográfica y la industria audiovisual a través de proyecciones de películas, festivales de cine, debates, paneles, seminarios, conferencias, cursos, publicaciones y otras iniciativas similares.
SOBRE EL FESTIVAL
El Festival de Cine Asiático en Italia es uno de los escaparates más importantes del cine asiático procedentes de países del Lejano Oriente como Corea del Sur, Japón, Taiwán, Filipinas, China, Hong Kong, Tailandia, Laos, Camboya, Vietnam, Malasia, Singapur, Indonesia. Aceptamos también inscripciones de cineastas asiáticos americanos. La estructura del festival se compone de estas categorías: competición, fuera de competición, retrospectiva, recién llegados. Aceptamos también cortometrajes, documentales y películas dirigidas por artistas asiáticos europeos. A lo largo de los años hemos mostrado más de 800 largometrajes de cine e invitados a grandes invitados como Peter Chan, Chen Kaige, Tsai Ming Liang, Lee Kang-sheng, Hou Hsiao-hsien y Jia Zhang-ke.
En la competición el jurado compuesto por críticos de cine italianos otorga cinco premios: mejor película, mejor director, mejor actor, mejor actriz, más película original en competición. También hay un premio a la mejor película en la sección «Recién llegados».
El festival se basa en la invitación a algunos cineastas y en una selección basada en las inscripciones. Por lo general, la película en competición son entre 16 y 18, la película en la sección de recién llegados son 8.
Desde el 2019 Yukasa, la primera casa feminista del Quindío, realiza el Festival Cine o Yuka de Mujeres LBTIQ* Defendiendo sus Derechos con el objetivo de promover la creación desde las experiencias de vida de mujeres diversas y generar espacios de proyección, encuentro, diálogo e incidencia en el departamento a través del audiovisual.
En la primera edición del festival trabajamos alrededor de la temática Siempre Visibles Nunca Invisibles, en la segunda edición, Visibles en Comunidad. Y para esta tercera versión, será Devenir Lesbica, que busca retratar las diferentes formas de ser lesbiana en ciudades pequeñas e intermedias, donde no hay muchos referentes estéticos ni amorosos o de construcción de proyectos de vida por fuera del clóset y donde se acude a distintas estrategias para sobrevivir en los márgenes de la sexualidad. Conocemos antes las palabras machorra y marimacho como insulto, después nos autodenominamos gays y por último nos reconocemos lesbianas.
La equipa organizadora del 3° Festival Cine o Yuka, invita a mujeres lesbianas, areperas, machorras, envíen sus creaciones audiovisuales sean o no realizadoras profesionales o expertas. Se recibirá material creado en distintos formatos y géneros, producciones de carácter abstracto, filminutos, videos de celular, serie web, performances y otros experimentos de creación audiovisual, que no superen los 60 minutos y que traten la temática de esta edición: Devenir Lésbica.
Has elegido filmar. Ha elegido armar una obra de arte visual, si se nos permite decirlo. Hoy en día, cuando cualquiera con una cámara puede, en teoría, hacer una película... ¿cómo harás que tu cortometraje destaque? Lo que pretendes hacer con tu película es de lo que trata el Festival Internacional de Cortometrajes de Bangalore. Seremos lo que tú crees.
Tras el enorme éxito que supuso el BISFF 2023, estamos listos para acoger la undécima edición. Como cada año, se trata de un intento de entender un poco mejor el medio e ir un poco más allá a la hora de inventar nuevas formas de contar historias como cineastas.
El festival presenta cortometrajes de todo el mundo, lo que crea un espacio físico para una gran experiencia de audiencia y reúne a un público entusiasta para los cineastas. El BISFF también exhibe obras de maestros del pasado que han incursionado en la realización de cortometrajes, que hoy en día se consideran una forma de arte que necesita un enfoque único. Además, el festival presenta charlas y mesas redondas con los principales pensadores y profesionales de la industria, lo que permite a los realizadores en ciernes interactuar con los mejores de la industria. El BISFF también incluye experiencias de aprendizaje práctico en talleres y demostraciones a cargo de profesionales, lo que ofrece una experiencia exclusiva para el público y, quizás, un espacio para que los creadores encuentren lo que buscan.
El Certamen de Cortometrajes de Crevillent, organizado por el Excelentísimo Ayuntamiento de Crevillent desde la Concejalía de Cultura, convoca las bases para optar a los premios de su quinta edición a celebrar los días 18 y 19 de octubre de 2024.
El objetivo del concurso es la promoción del cortometraje. La cultura se considera una fuente de riqueza y, en este sentido, el impulso local de la oferta cultural sirve también al impulso del desarrollo económico y local de nuestro municipio. En esta cuarta edición, se busca también seguir promoviendo la realización de cortometrajes con la categoría local mostrando la cultura del municipio y enriqueciendo así la oferta cultural.
“FIDEMA” (Festival Internacional de las Emociones en Argentina) convoca a realizadores, tanto internacionales como argentinos, a participar con su material audiovisual en su 4º edición que se llevará en el mes de Octubre, 2022, en Córdoba, Argentina. Adaptándose a las medidas sanitarias del país.
El festival aceptará cortometrajes del genero FICCIÓN, con una duración mínima de 3 min. y una duración máxima de 18 min., mientras respondan a alguna de las 6 emociones básicas tratadas en este festival (alegría, tristeza, ira, asco, sorpresa y miedo) o alguna/s de estas emociones predomine/n en el audiovisual.
A. Categoría:
i) General [Tipo: Abierto; Todos los tipos de proyectos son aplicables]
ii) Corto
de animación
iii) Niños [Tipo: Niños (menores de 12 años únicamente); se aplican películas hechas específicamente para niños]
iv) Vida Silvestre breve
v) Fantasy Short
vi) Women's Short: El director debe ser una mujer.
vii) Corto de ciencia ficción
viii) Corto
aeroespacial
ix) Corto
de astronomía
(x) Robotics Short
xi) Corto
político
xii) Contaminación corta
xiii) Corto
médico/sanitario
xiv)
Cortometraje documental
xv) Video musical: duración máxima de 5 minutos.
Duración del proyecto: 30 minutos (1800 segundos) máximo incluyendo créditos delanteros y traseros.
(xvi) Tráiler
de película
B. Formato del proyecto: Buena calidad de vídeo (si es posible Elija SOLUCIÓN DE PANTALLA '720p'o más en cualquiera de los siguientes formatos de archivo recomendados: 'mp4 o AVI o wmv')
Final Girls Berlin Film Festival exhibe cine de terror dirigido, escrito o producido por mujeres*. Celebramos la sexta edición de FGBFF del 3 al 6 de febrero de 2022 en Berlín. Buscamos películas de terror (así como películas con elementos de terror o películas que rindan homenaje al horror), de todas las longitudes. También estamos muy entusiasmados si las cineastas desean visitar el festival para participar en paneles, o dar charlas o talleres sobre un aspecto particular del cine de terror. Estamos comprometidos a crear espacio para voces y visiones femeninas, ya sean monstruosas, heroicas, o alguna combinación desordenada de ambas, en el género de terror.
El objetivo del Festival de Cine Corona es presentar películas de calidad a profesionales visitantes, aficionados y entusiastas del cine local, nacional e internacional en un entorno
pequeño, íntimo y de estilo urbano
Desde el año 2003, CAOSTICA organiza en Bilbao este Festival referente en la cultura del audiovisual más transgresor e irreverente.
Muestra de Cortometrajes.
CARTÓN es un festival de cine de animación internacional cuyo principal objetivo es el de reunir a animadores, directores, productores, dibujantes, historietistas, y a toda la comunidad para ver, disfrutar e impulsar el mundo de la animación como medio de comunicación y expresión de ideas artísticas, técnicas y políticas.
El Festival consta de una sección competitiva de cortos de animación. Luego de una preselección realizada por el comité organizativo, el material es evaluado por un prestigioso jurado que cambia año a año. Desde sus inicios en 2011, por el jurado de Cartón han pasado Juan Pablo Zaramella, Tomas Welss, María Verónica Ramirez, Raúl Manrupe, Irene Blei, Salvador Sanz, y Ayar Blasco, entre otros.
La sección competitiva está dividida en las siguientes categorías: Ficción/Narrativo, Experimental/No narrativo, Video Clip, Series , Microcortos y Talleres de Formación.
Además de la competencia, el Festival Cartón se completa con charlas, videoconferencias, talleres, proyección de largometrajes y feria de historietas.
El organizador del Festival Internacional de Cine de Gornji Milanovac es el Centro Cultural «Mija Aleksi «de Gornji Milanovac, Knez Mihailov trg, 1, 32300 Gornji Milanovac, República de Serbia (en adelante, el organizador).
El Festival Internacional de Cine de Gornji Milanovac (en adelante, el Festival) se celebrará del 26 de septiembre al 10 de octubre de 2023 en Gornji Milanovac, República de Serbia. El Festival es un evento que en su programa valora y promueve los valores artísticos de la cinematografía contemporánea.
El Festival aspira a presentar las principales direcciones y géneros de la creación cinematográfica, a iniciar contactos entre cineastas, autores, público... y a presentar las realizaciones más recientes en la producción cinematográfica. El Festival está dirigido a todos los amantes del cine.
El objetivo principal del Festival es la promoción del cine, así como la educación en cultura audiovisual.
FESTIVAL DE PUBLICIDAD PARA UN PÚBLICO ESPECIALIZADO Y GENERALISTA
ESOS SPOTS FABULOSOS QUE ENTRETIENEN MÁS QUE LA PELÍCULA DE SOBREMESA
BUSCAMOS A LOS PUBLICISTAS MÁS VALIENTES DEL PANORAMA INTERNACIONAL
ESAS IDEAS QUE GUSTAN Y NO VEMOS EN LA TELE
Anuncios hechos para la gente, que producen rechazo en la gente. Este es el escenario más común en la actualidad. El zapping se puso de moda en los 90 y su única finalidad es saltar de programa en programa evitando los anuncios y cualquier espacio publicitario.
¿Alguien se ha preguntado que si los anuncios fueran de gran calidad, con un gran peso creativo, novedosos, divertidos, emocionantes, cercanos... la gente los vería como cualquier otro programa o película?
El cine está más que vivo en Canarias, y más en la isla de La Palma.
El Festival del Cine hecho en Canarias (#MadeInSecuencia27) es un festival que nace con el objetivo de promocionar y divulgar la creación audiovisual a través de la deportividad y el trabajo en equipo, tanto entre los aficionados como entre profesionales, en todo el archipiélago canario y surge como iniciativa de la Asociación Cultural La Farola Films y su sección juvenil conocida como la Escuela Infantil y Juvenil de Cine “Secuencia 27”.
El #MadeInSecuencia27 se celebra entre los municipios de Puntallana, Barlovento y San Andrés y Sauces bajo un lema escrito y visual que cambia en cada edición.
con la imagen del Faro de Punta Cumplida de Barlovento junto al Puente de Los Tilos de San Andrés y Sauces y al Monumento al Salto del Enamorado de Puntallana.
El Festival cuenta con dos secciones competitivas del evento: la ‘Sección General’, que cuenta con cortometrajes rodados en toda Canarias y la ‘Sección 32 horas’, en la que se desarrollan rodajes in situ (entre Puntallana, Barlovento y San Andrés y Sauces), dentro de la duración de la propia muestra, en solo un día y medio, haciendo que esta sección sea el reto de creación cinematográfica más duro de Canarias. También tenemos la `Sección de Medio y Largometrajes´, una sección no competitiva para promocionar los últimos largometrajes y mediometrajes realizados en las Islas Canarias.
Gracias a este festival, que persigue la convivencia entre participantes, público asistente y los jóvenes de la Escuela de Cine, más que la competición entre los mismos, la isla de La Palma ya es una “isla de cine”, que cuenta con cinco festivales audiovisuales más (Festivalito de La Palma, Tiempo Sur, MICA-Fuencaliente, Isla Calavera La Palma - Festival de Cine Fantástico y Festival de Cine Anime de La Palma). Todos ellos colaboran con esta Muestra de Cine y se completan con otros certámenes audiovisuales de todo el territorio insular.
Es un festival en el que el jurado son los niñ@s y jóvenes de la asociación, algo único en nuestro país y que lo hace diferente de los demás festivales. Un festival abierto a tod@s para tod@s, sin discriminación alguna.
Eso es nuestro festival. ¡Bienvenid@s al Festival del Cine hecho en Canarias SECUENCIA 27!
EL FESTIVAL DE CINE DE UNA TOMA ES UN FESTIVAL INTERNACIONAL DE PELÍCULAS FILMADAS EN UNA SOLA TOMA, ES DECIR, PELÍCULAS FILMADAS SIN INTERRUPCIÓN, DESDE EL MOMENTO EN QUE SE ENCIENDE LA CÁMARA HASTA EL MOMENTO EN QUE SE APAGA LA CÁMARA. EL FESTIVAL DE CINE DE UNA TOMA ELIMINA UNA PARTE APARENTEMENTE INDISPENSABLE DE UNA PELÍCULA - ES DECIR, LA EDICIÓN - Y POR LO TANTO PROHÍBE CORTAR, DISOLVER, DESVANECERSE Y TODOS LOS DEMÁS TIPOS DE TRANSICIONES. DE ESE MODO, EL FESTIVAL DE CINE DE UNA TOMA DEJA ESPACIO PARA UN CONCEPTO MÁS ESTIMULANTE DEL CINE Y MÁS SALIENTE DEL CINE. EL FESTIVAL DE CINE DE UNA TOMA INCLUYE PELÍCULAS DE CASI TODOS LOS GÉNEROS DE SU PROGRAMA (DOCUMENTAL, FICCIÓN, EXPERIMENTAL, VIDEO MUSICAL Y COMERCIAL). EL TIEMPO DE FUNCIONAMIENTO DE LAS PELÍCULAS NO ESTÁ LIMITADO. EL FESTIVAL DE CINE DE UNA TOMA ENFATIZA PRINCIPALMENTE EL ACTO ESTÉTICO DEL CINE, Y LA TOMA SE CONSIDERA SÓLO UN MARCO PARA IDEAS, EMOCIONES, HISTORIAS... PORQUE NO DEBEMOS OLVIDAR QUE HACE MUCHO TIEMPO LOS TRABAJADORES HABÍAN DEJADO LA FÁBRICA DE LUMIERE TAMBIÉN EN «UNA TOMA». POR LO TANTO, UNO NO DEBE ESTAR FASCINADO CON EL HECHO. EL FESTIVAL DE CINE DE UNA TOMA, JUNTO CON LA COMPETICIÓN OFICIAL, OFRECE MUCHOS OTROS EVENTOS - INTERESANTE PROGRAMA DE CINE ADICIONAL, ESTRENOS, CONFERENCIAS, MESAS REDONDAS, TALLERES DE CINE, EXPOSICIONES Y, POR SUPUESTO, BUEN TIEMPO PARA TODOS. EL FESTIVAL DE CINE DE UNA TOMA ES EL ÚNICO DE SU TIPO EN EL MUNDO, Y TIENE LUGAR EN ZAGREB. EL FESTIVAL DE CINE DE UNA TOMA TE CONVENCERÁ, EN SU PROGRAMA DE TRES DÍAS, DE LA POSIBILIDAD DE EXCLUIR EL CONCEPTO CLÁSICO DE EDICIÓN CINEMATOGRÁFICA A FAVOR DE CAPTURAR UNA PARTE DE LA REALIDAD EN SU CONTINUIDAD, DONDE LA DIVERSIDAD DEL LUDISMO CINEMATOGRÁFICO ES INTERMINABLE, Y LA RESTRICCIÓN INCREÍBLEMENTE SEDUCTORA.
Ortometraggi Film Festival es un festival de cortometrajes (que incluye documentales, animación, ficción y vídeo artístico) cuyo objetivo es sensibilizar sobre temas relacionados con el medio ambiente, la alimentación, la sostenibilidad y la relación actual entre la humanidad y la naturaleza.
Este año, la cuarta edición del Festival de Cine Ortometraggi se celebrará en Turín, uno de los centros empresariales y culturales más importantes del norte de Italia.
Ortometraggi Film Festival 2021 está diseñado para ser disfrutado tanto en persona como en línea. Junto con el show en vivo, los cortometrajes seleccionados se estrenarán durante un período limitado en una plataforma online dedicada. Los directores también tendrán la oportunidad de participar en entrevistas online, con el fin de crear un evento interactivo donde el público y los directores puedan hablar de cine, naturaleza y sostenibilidad.
Las categorías de esta edición se distinguen por tres temas principales, con el fin de explorar el tema de la relación entre el hombre y la naturaleza desde diferentes puntos de vista y facetas.
Basándose en las siguientes categorías, se invita a los directores a inscribir sus cortometrajes:
1. Tecnología y Agricoltura
2. Tierra y Digital
3. Ciudad y Comida
Más información sobre el evento pronto estará disponible en el sitio web.
La Plata International Independent Film Festival - FestiFreak is one of the most relevant and inviting cultural event in La Plata, capital of Buenos Aires, Argentina. We settled 20 years ago with the idea of showing and giving premiere to films and authors that don't usually get in theaters and others screens well as reviewing greatest masters of cinema's filmography. Our 20º edition will take place in October 2024.
Here, you can find the information of the last edition:
https://festifreak.com/
EL FESTIVAL: MOVIMIENTO DE LA CULTURA
El Festival nace con una misión muy concreta: pretende estimular la atención del público hacia un espacio representativo abierto y amplio, como es el entorno rural, hace de sus proyecciones al aire libre, abiertas para todos, el mejor exponente. Jóvenes y adultos, generaciones separadas por años y vivencias, se reúnen en torno a una pantalla, que es el foco de la luz de un pasado y de un futuro: la cultura es atemporal, la cultura une, y el lenguaje cinematográfico será el nexo común que temple emociones y sentimientos, que atesore recuerdos, que provoque animadas tertulias.
De esta manera todos los asistentes al evento pueden disfrutar de un discurso heterogéneo y dinámico. A través de este impulso cultural, las diferentes corrientes de creatividad permiten a los espectadores moverse y explorar códigos nuevos y viejos en un espacio público, creando comunidad.
