Das El Ojo Maya Film Festival (FCOM) ist eine filmische Feier, die den Stimmen, Geschichten und Identitäten des Maya-Territoriums gewidmet ist. Die erste Ausgabe findet vom 7. bis 10. Mai 2026 in San Cristóbal de las Casas, Chiapas, statt. Vorführungen finden an kulturellen Orten, Universitäten und öffentlichen Räumen statt.
Das Festival zielt darauf ab, das audiovisuelle Schaffen im Südosten Mexikos und Mittelamerikas zu stärken, indem es eine Plattform für fiktive, dokumentarische und spekulative Erzählfilme (Sci-Fi) bietet, die von Filmemachern produziert wurden, die in der Maya-Welt beheimatet sind oder dort ansässig sind.
Neben dem offiziellen Wettbewerb veranstaltet das Maya World Film Festival „El Ojo Maya“ Vorträge, Meisterkurse, Sondervorführungen und Bildungsaktivitäten.
3. Ausgabe · Festival Internacional de Cine de Loreto (FICLO)
Das Festival Internacional de Cine de Loreto (FICLO) lädt Filmemacher aus Mexiko und dem Ausland ein, ihre Kurzfilme für den offiziellen Wettbewerb seiner dritten Ausgabe einzureichen, der vom 15. bis 17. April 2026 persönlich in Loreto, Baja California Sur, Mexiko, stattfinden wird.
Die offizielle Auswahl von FICLO vereint zeitgenössische Kurzfilme, die eine persönliche Vision der aktuellen Filmsprache vermitteln. Werke, die formale Risiken eingehen, keinen etablierten Trends folgen und auf die Kraft ihrer Form vertrauen, um mit dem Zuschauer in einen Dialog zu treten.
Ausgewählte Kurzfilme werden nicht nur gezeigt, sondern auch Teil eines kuratierten Programms zur öffentlichen Diskussion und kritischen Reflexion sein, das darauf abzielt, die Sorgen, Spannungen und Formen des zeitgenössischen Kinos zu lesen.
MECAL PRO, das Internationale Kurzfilm- und Animationsfestival von Barcelona, ist ein Festival, das nationalen und internationalen Kurzfilmen gewidmet ist.
In diesem Jahr starten wir im Rahmen der 28. Ausgabe des Mecal Barcelona International Short Film and Animation Festival die zweite Aufforderung zur Einreichung von Bewerbungen für das Mecal Lab. Eines der Hauptziele ist die berufliche Entwicklung von Künstlern und Filmemachern, verstanden als Prozess des Wachstums, der Verfeinerung und der Konsolidierung ihres Berufsprofils im audiovisuellen Sektor.
Das Siero Women Fest ist ein unabhängiges Filmfestival, dessen Ziel es ist, die Rolle von Frauen im filmischen und sozialen Bereich sowohl vor als auch hinter der Kamera sichtbar zu machen, zu feiern und zu fördern.
Ziel des Festivals ist es, das Schaffen, die Produktion und Kultur von Filmen durch Kurzfilme zu fördern und Geschichten zu Gehör zu bringen, die weibliche Identität, Erfahrungen und Realitäten in all ihren Dimensionen — persönlich, sozial, beruflich oder symbolisch — untersuchen.
Das FILMS in Class & Beyond International Festival wurde mit dem Ziel ins Leben gerufen, audiovisuelle Talente aus den Bereichen Bildung und Soziales anzuerkennen, hervorzuheben und zu feiern.
Das FILMS in Class & Beyond International Festival bietet einen Ort, an dem Lehrer, Schüler, Menschen mit Behinderungen und gefährdete Gemeinschaften ihre Geschichten, Erfahrungen und Perspektiven auf die Welt teilen können, indem sie das Kino als pädagogisches, künstlerisches und integratives Instrument nutzen.
Das Internationale Festival FILMS in Class & Beyond versteht audiovisuelle Sprache als ein wirksames Mittel des Lernens durch Tun, der Kommunikation durch Fühlen und der Transformation durch Kreativität.
Das Festival findet persönlich in A Coruña und Madrid (Spanien) sowie Lateinamerika statt und ermöglicht eine offene, internationale Teilnahme ohne geografische oder physische Barrieren.
Diese Initiative begann 2009 in Maturín, Venezuela, mit einer Schulung zur audiovisuellen Produktion, die von einer Gruppe von Lehrern abgehalten wurde, die sich auf Filmemachen spezialisiert haben. Dies führte zur ersten Ausstellung mit dem Titel „CineHasta en las Aulas“ (Kino im Klassenzimmer), die 2010 stattfand. Seitdem gab es sieben Ausgaben.
Wie es begann
Unser Festival
Mit seiner ersten Ausgabe präsentiert sich das Internationale Filmfestival von Pompeji, das von Annarita Borelli (Präsidentin der Italian Cinema History Association) konzipiert und vom renommierten italienischen Drehbuchautor, Filmproduzenten, Regisseur und Autor Enrico Vanzina künstlerisch geleitet wurde, als eine Veranstaltung von internationaler Tragweite, die bereit ist, die globale kulturelle Identität zu feiern.
Ein einzigartiges Erlebnis, das durch die Vereinigung von Vergangenheit und Gegenwart durch die universelle Sprache des Kinos einen tiefen Einblick in die Kulturen der Welt bietet und neue Horizonte eröffnet.
Mission und Werte
Unsere Mission und unsere Werte
Mission
Unser Auftrag
Die Mission des Pompeji Film Festivals ist es, Menschen durch die universelle Sprache des Kinos zu informieren, zu inspirieren und zu vereinen.
Werte
Unsere Werte
Wir fördern Kultur, Kreativität und Einheit in der Welt des Kinos.
Eine einzigartige Geschichte
Unsere Geschichte
Das Pompeji Film Festival, das aus der Idee heraus entstanden ist, kulturelle Identitäten zu feiern, hat eine Brücke zwischen Vergangenheit und Gegenwart geschlagen und einem internationalen Publikum ein unvergessliches Kinoerlebnis geboten.
Unter der künstlerischen Leitung von Dr. Enrico Vanzina und der Projektleitung von Rechtsanwältin Annarita Borelli, Präsidentin der Italian Cinema History Association APS, präsentiert sich das Internationale Filmfestival von Pompeji als internationale Großveranstaltung, an der voraussichtlich prominente Persönlichkeiten des italienischen Kinos wie Ferzan Özpetek, Matteo Garrone und Paolo Sorrentino teilnehmen werden.
Die offizielle Präsentation, die für den 19. Dezember 2024 geplant ist, lässt auf eine Ausgabe 2025 schließen, die reich an Möglichkeiten für Dialoge, Vorführungen und Debatten ist und verspricht, sowohl den Geist als auch das Herz der Kinoliebhaber zu bereichern.
FICCUE entstand aus der Notwendigkeit heraus, das lokale, nationale und internationale Kino in Cuenca und Umgebung zu fördern, ein Genre, das als Komödie noch nicht genutzt wurde. Die Tatsache, dass dieses Genre das ausschließliche Ziel dieses Festivals ist, macht es sowohl auf nationaler als auch auf internationaler Ebene einzigartig und macht Cuenca zum Hauptsitz des Comedy-Kinos.
Was ist Womanimation!? Wie der Name schon sagt, handelt es sich um ein Festival, auf dem gefeierte Animationsfilme von Frauen aus der ganzen Welt gezeigt werden.
Von Satire bis Drama, vom Alltäglichen bis zum Surrealen — in Stilen von traditionellem 2-D über Stop-Motion bis hin zu Computeranimation — das Festival bietet für jeden Geschmack etwas.
Chhayanat wurde im kulturellen Zentrum der Jadavpur University gegründet und hat sich zu Indiens größtem von Studenten veranstalteten Film- und Theaterfestival entwickelt — einer Plattform, auf der Kunst und Rebellion, Leinwand und
Bühne, Intellekt und Emotion treffen aufeinander.
Im Laufe der Jahre waren hier mit nationalen Preisen ausgezeichnete Filmemacher, internationale Filmvorführungen, Branchengremien und weltweite Studentenkooperationen — von Frankreich bis Südkorea, Brasilien bis Spanien — zu Gast.
was es zu einem wahrhaft kontinentübergreifenden Dialog über Geschichtenerzählen und Wahrheit macht.
Im Kern steht Chhayanat für Meinungsfreiheit und die Macht der kollektiven Vorstellungskraft. Es feiert die Stimmen, die sich gegen Konventionen wehren, Vielfalt fördern und die sich verändernden Gesichter unserer Gesellschaft widerspiegeln. Jedes Bild, jede Aufführung, jedes Gespräch hier wird Teil einer größeren Bewegung — einer Bewegung, die uns daran erinnert, dass Geschichten Nationen, Köpfe und Märkte immer noch gleichermaßen bewegen können.
Im Jahr 2026, wenn Chhayanat ein neues Kapitel aufschlägt, laden wir unsere Partner und Förderer ein, Teil dieser lebendigen, atmenden filmischen Revolution zu werden — bei der jede Rolle, jede Note, jeder Akt zu einem
Erinnerung, die den Bildschirm überlebt.
Das III SEA FILM FESTIVAL findet vom 20. bis 26. April 2026 in der Stadt Marín statt.
Der Kulturverein für ein Meeresmuseum für Marín ist die organisierende Einrichtung dieses Festivals. Seit seiner Gründung hat das Marin Sea Museum als eines seiner Hauptziele die Wiederherstellung der maritimen Identität der Stadt Marín sowie die Erhaltung und Verbreitung des kulturellen Erbes im Zusammenhang mit der Meeres-, Meeres- und Seefahrerkultur, insbesondere unter den neuen Generationen, verfolgt. Andererseits ist die galizische Sprache ein untrennbarer Bestandteil unserer Kultur. Sprache und Meer sind zwei grundlegende Elemente, um unsere Identität zu verstehen und zu verbreiten. Daher entspricht das Sea Film Festival voll und ganz den Zielen des Marin Sea Museum.
Das Cine do Mar Festival fördert die Wertschätzung des Meeres als Ökosystem und das Bewusstsein für die Bedeutung seines Schutzes und seiner Erhaltung sowie für die Würde der mit dem Meer verbundenen Berufe und die Anerkennung von Menschen, die ihr Leben der Arbeit auf See und an Land gewidmet haben und widmen, die direkt oder indirekt mit der Welt der Fischerei und Muschelfischerei verbunden sind.
Das Cine do Mar Festival ist eine Veranstaltung, die das Schaffen in der galizischen Sprache fördert und zur Förderung, Verbreitung und Verteidigung der galizischen Sprache beiträgt und die Normalisierung der Verwendung von Galizisch in kulturellen Aktivitäten fördert. Zu den Hauptzielen gehören die Förderung des Gebrauchs der galizischen Sprache in der Bevölkerung, insbesondere bei Kindern und Jugendlichen, sowie die Förderung des künstlerischen Schaffens im audiovisuellen Bereich in galizischer Sprache für Kinder und Jugendliche, Altersklassen, in denen Galizisch weniger verbreitet und angesehen ist.
Der Kulturverein für ein Meeresmuseum für Marín ruft zur dritten Ausgabe dieses Festivals auf.
Bendita Tú ist ein Filmfestival mit feministischer und queerer Perspektive, das sich der Ausstellung audiovisueller Werke mit Sitz in Spanien und Argentinien widmet.
Das Festival ist als Ort der Begegnung und Reflexion konzipiert und versucht, eine Gemeinschaft aufzubauen und Werke von Regisseurinnen, Transfrauen und nicht-binären Menschen aus der ganzen Welt sichtbar zu machen. Unsere kuratorische Linie — situiert und affektiv — orientiert sich an experimentellen Vorschlägen in den Bereichen Sachliteratur, Essayfilm, Videokunst und hybride Formate, die in den traditionellen Ausstellungs- und Vertriebskreisen oft außen vor gelassen werden.
Ebenso verstehen wir Programmgestaltung als ein Gebiet des Dialogs: Wir artikulieren Beziehungen zwischen neuen Werken und Filmen etablierter Regisseurinnen, um die Interpretationsmöglichkeiten zu erweitern, neue Rezeptionsformen zu aktivieren und eine transfeministische Ästhetik zu vertiefen, die hegemoniale Sichtweisen destabilisiert.
Bei Bendita Tú arbeiten wir daran, Netzwerke zwischen Menschen und unterschiedlichen Territorien aufzubauen, wobei wir uns von einem intersektionalen Feminismus leiten lassen, der unsere kuratorischen Entscheidungen beeinflusst und unser Engagement für eine Vielzahl von Stimmen, Erfahrungen und Arten, Kino zu machen, verstärkt.
2018 wurde das Almagro International Film Festival -AIFF mit dem Ziel gegründet, eine nützliche Plattform für die Förderung der audiovisuellen Industrie zu schaffen: einen Raum und eine Zeit für die Verbreitung und Förderung audiovisueller Inhalte, die Stadt Almagro in einen Treffpunkt für Filmemacher zu verwandeln, den Austausch von Initiativen zu fördern und einen Markt zu fördern, der für die Entwicklung neuer Projekte offen ist.
AIFF wird die interessantesten Projekte im Kurzformat vorstellen, die in den letzten Monaten realisiert wurden und einen Qualitätsstandard und ein hohes Maß an Engagement für die Gesellschaft und Kultur der audiovisuellen Kunst darstellen. Darüber hinaus hat das Festival ein wichtiges Fenster zu Formaten geöffnet, die für den Online-Vertrieb geschaffen wurden, und unterstützt damit einen der aktivsten und aufstrebendsten Sektoren der audiovisuellen Industrie: das Internet.
Das Panòptic Festival ist ein internationales Film- und Kunstfestival, das sich mit den Auswirkungen der Digitalisierung und neuer Technologien auf die heutige Gesellschaft befasst. Das Festival akzeptiert Kurzfilme (bis zu 30 Minuten) aus den Bereichen Fiktion, Dokumentation und Animation, die nach dem 1. Januar 2024 produziert wurden. Filme können in jeder Sprache eingereicht werden (Untertitel in Katalanisch, Spanisch oder Englisch erforderlich). Zu den Preisen gehören der Jurypreis (300€), der Publikumspreis (150€) und eine Vorführgebühr von 50€ für alle ausgewählten Filme.
Einsendeschluss: 15. März 2026.
FILMAY 2024 ist die 6. Ausgabe des Kurzfilmfestivals in Kumanovo.
Das Festival begann 2019 und folgte der Idee, die Kurzfilmproduktion zu inspirieren, zu unterstützen und zu verbessern.
Es beabsichtigt auch, die Sehnsucht und das Bestreben der Zuschauer, Kurzfilme zu genießen, zu wecken und zu stärken.
Das 3. Internationale Comedy-Filmfestival wird der Öffentlichkeit zeitgenössische weltweite Filmproduktionen vorstellen, die sich dem Comedy-Genre in seinen verschiedenen Varianten widmen und die Verbreitung von Filmen ermöglichen, die im traditionellen kommerziellen Vertriebs- und Ausstellungsmedium keinen Platz finden.
Das Cryptshow Festival ist eine Initiative, die das Fantasy-Genre und den Terror fördert. Jedes Jahr im Juli füllen sich Badalona de Zombies, Außerirdische, Vampire und Serienmörder, die berüchtigtsten. Und zu viel Entsetzen... der Horror!
Das Elche Film Festival, das von der Mediterraneo Foundation organisiert wird, hat zum Ziel, Filmemachern und Kinobesuchern einen kulturellen Raum zu bieten.
In einem ständigen Engagement für die Förderung der Kultur und die Unterstützung neuer Werte des Kinos, wobei der Schwerpunkt auf Innovation, öffentlichen Gesprächen mit den Autoren und der Beseitigung des technologischen Wettbewerbs bei Barrieren und Wahlen liegt.
Al Este ist ein Festival, das aus dem französischen Festival A l'Est du Nouveau hervorgegangen ist. Das Festival, das seit 2008 in Peru präsent ist, hat es sich zur Aufgabe gemacht, die Filmkultur des anderen Europas zu fördern, die zwar in unabhängige Kreise verbannt ist, aber über einen unschätzbaren Reichtum und eine unschätzbare Tradition verfügt. So versucht Al Este, die Filmografie Europas, Lateinamerikas und Asiens zu verbreiten.
