제16회 피엘라고스 단편영화제 “피에라고스 엔 코르토”
피에라고스 시의회는 지역 및 국제 인재들을 위한 쇼케이스인 제16회 영화제를 개최합니다.
칸타브리아, 스페인, 인터내셔널, 유네스코 코스타 케브라다 지오파크의 경쟁 부문으로 구성된 이 행사는 최우수 단편 영화 (소설, 최대 30분) 를 기념합니다.
엄선된 영화는 칸타브리아 최우수 단편 영화, 국립 단편 영화, 국제 단편 영화 등의 상을 놓고 경쟁하며 이 자연 유산과 관련된 작품을 기리는 권위 있는 지오파크 어워드와 함께 기술적 인정 및 권위 있는 지오파크 어워드를 수상합니다.
출품작은 페스톰을 통해 2025년 12월 20일까지 가능합니다.
2026년 클로징 갈라에는 후보자를 위한 상영, 전문가 회의 및 숙박이 포함됩니다.
풍경과 스토리텔링이 한데 어우러지는 신흥 영화의 필수 행사입니다!
“Women’s Director International Film Festival – 2016” (Season - 3)
About WDIFF – The Annual Women's Director International Film Festival (WDIFF) is one of the few international film and arts festivals dedicated to women's. This three-day extravaganza, consisting of indoor and outdoor red carpet film screenings, fashion shows, workshops, and of course Shopping Stalls. It's a celebration of women and all who love women. WDIFF films and screenings are selected and hosted by filmmakers, professors, and other notable figures in the world of film. In addition to exhibiting the next new wave of women filmmakers, the WDIFF also makes time to pay tribute to films by women with historical significance.
In past years festival gains reputation & regarded as among most prestigious festival in India. The festival grows over the years & attracts filmmakers from across the India & across the world.
Mission & Objective - The mission of the Women's Director International Film Festival (WDIFF) is to empower women's artistic vision internationally. With women representing only 7% of filmmakers, we would like to increase the number of women in the industry and support those women who are actively involved by assisting filmmakers and artists with the development of their craft.
The 2016 edition will offer many different sections, including a feature‐film competition, a retrospective exhibition, many premieres and tributes to great directors of the past, a documentary section, recently produced films and rediscovered classics, art exhibitions and installations, special screening sessions for schools, animation films, workshops, lectures, Q&As with the authors... and much more.
Among the most eagerly awaited cultural events in Bergamo, BFM is a major event in the Italian Festival calendar and a great opportunity not only to meet film professionals, but also for research and study, as well as for genuine, passion‐driven fun.
12일 어린이 시청각 페스티벌 (피카이), 2021-2022
베네수엘라-콜롬비아
어린이 시청각 페스티벌, 그 약어 FICAIJ로 알려진, 메리다에서 태어난 2010 년, 베네수엘라, 메리다에서 태어나 12 년 후에 자신을 통합했다 품질 교육 및 대체 콘텐츠뿐만 아니라 어린이, 청소년, 청소년 및 청소년 및 청소년 및 청소년국가와 지역의 가족.
보다 더에 참석 한 후 41,385 참가자의 11 직접 영향을 준 이전 버전 6 세계의 국가. 우리가 여전히 COVID-19 을 통해 살고 있는 전염병의 파노라마에 직면하여, 우리는 우리 지역의 국가에서 주요 발병률로 웹에서 우리 12번째 에디션을 변화시키고 활성화해야 한다는 도전을 가정했습니다. 또한 베네수엘라와 콜롬비아에서 직접 상영을 할 계획입니다.
역사:
이상 1,506 개 이상의 단편 및 긴 영화는 FICAIJ의 화면에 방송되었다, 이상 392 명, 어린이 포함, 청소년, 젊은 사람과 성인, 평가 및 이러한 영화를 판단.
우리의 배심원은 베네수엘라뿐만 아니라 아르헨티나, 브라질, 쿠바, 에콰도르, 이탈리아, 케냐, 멕시코, 스페인, 남아프리카 공화국 등 9개국 출신으로 출신했습니다.
철학:
우리는 반사적이고 생산적인 관점에서 시청각 영상을 홍보하여 어린이, 청소년 및 청소년들이 제작자 및 프로슈머로서 적극적인 역할을 하도록 유도합니다.
임무:
FICAIJ는이 지역의 어린이, 청소년 및 젊은이들을위한 양질의 콘텐츠의 창조, 생산, 전시 및 배포를 장려하여 이러한 모든 과정에서 어린이의 성경 행위를 자극합니다.
두 번째. 라보라토리오 피카이:
강화의 두 가지 목적으로, 한편으로는 지역 차원에서 어린이, 청소년 및 가족 콘텐츠를 생산하고, 다른 한편으로는, 교육과 미디어, 전염병에 의해 부과 된 디지털 교육의 관점에서 더 명백한 필요성 교육,FICAIJ 개발의 도전을 가정 합니다. 그것의 Laboratorio FICAIJ의 판, 라틴 아메리카 남자와 여자에 대 한 콘텐츠 생산의 분야를 목표로 하는 교육 공간 및 교육 분야.
더 많은 정보:
피케이지
페이스북 피케이지
인스타그램/피케이지
바이오바이오신 국제 페스티벌은 영화를 통해 표현되는 지식과 지혜의 다문화 모임입니다. 연례 회의의 틀 안에서 지역과 정체성의 관점에서 국내 및 국제 영화 촬영을 홍보하고 지원하며 가치를 부여하는 동시에 대화와 성찰을 위한 공간이 되는 것이 목표입니다.
BioBiocine 국제 페스티벌은 11번째 에디션을 위해 모든 국가와 문화권의 출품작을 초대합니다. 페스티벌 프로그램에는 작가 영화, 신진 영화 제작자, 실험, 문화 간 대화, 원주민 등에 중점을 둔 장편 영화와 단편 영화 (소설 및 논픽션) 의 경쟁 및 비경쟁 카테고리가 포함됩니다.
SR films are of socially relevant content and concentrate on character-driven situations and good storytelling instead of relying on gratuitous violence, crime, and so-called selling points for box office success.
SR Film Festival New York and its Industry Panels focus on Socially Relevant film content and nurture filmmakers who develop human interest stories with Socially Relevant themes.
SR is a festival and film development lab that aims to satisfy a market need concentrating on everyday positive human stories while offering a financially viable alternative to the proliferation of violence & crime in today’s movie industry.
The festival and industry panels event provides filmmakers & festival attendees with the best of both worlds: finished films and projects/scripts in development.
각 단편 영화는 시간, 결정, 보는 방식, 말하는 방식, 표현하는 방식을 나타냅니다.
15번째 에디션에서도 엘 페스티발리코는 전 세계의 작품을 계속 받고 있으며, 각 작품은 다른 작품과는 매우 다릅니다.
모든 작품이 상영되는 것은 아닙니다.
다양한 감성과 관점을 가진 팀이 선발을 진행합니다.
접수된 모든 작업에 대해 항상 최대한의 존중과 엄격한 태도를 보이며 이 프로세스를 검토하는 데 몇 개월이 걸렸습니다.
수년에 걸쳐 선정된 작품 중 일부는 그 여정을 이어갔고, 나중에는 고야 어워드에서 선정 및 수상하는 등 여러 상을 받았습니다.
하지만 모두 같은 의미를 담고 있습니다.
이야기를 들려주고 눈에 띄어야 할 필요성
며칠 동안 이러한 이야기를 엄선하여 공유하고 경험해 봅니다.
Golden Palmera is a film award festival championing effort and exception in filmmaking. We judge your productions by the efforts you have put into to your film to tell the world a story. We award the films that we feel are heading the right way into a remarkable career.
$5,000 prize for the most fun and creative video. The top entries will be publicly shown in the culmination of Orlando's year-long celebration of the life, times, issues and works of Charles Dickens.
he Berlin Independent Film Festival is at the epicentre for low-budget filmmaking in Europe. While the Berlin Independent Film Festival is not connected with the Berlin Film Festival (Berlinale), BIFF runs at the same time, and not far from the European Film Market and draws on all the film industry power gathered in Berlin for those events.
BIFF takes place at the Babylon Cinema in downtown Berlin. As well as a offering plenty of screening opportunities for indie films, BIFF is developing into a crucial business hub for the low-budget film industry. BIFF hosts workshops and networking social events where attending filmmakers help each other out with marketing advice and EFM tips.
With an emphasis on showcasing new filmmakers achieving great things with tiny budgets, BIFF’s exciting programme of films and events combines a commitment to indie filmmaking ideals with a solid understanding of their potential in the marketplace.
Doker는 전 세계의 멋진 독립 다큐멘터리 영화를 러시아 관객들에게 제공하고 저자, 전문가 및 관중을 위한 토론 플랫폼을 제공하기 위해 9년전 제작되었습니다. Doker@@ 의 원칙은 다음과 같습니다. - 우리가 '다큐멘터리 영화' 라고 말할 때 우리는 '영화' 에 중점을 둡니다. - 다큐멘터리를 만드는 방법은 무수히 많지만 극적이고 흥미로워야 한다고 생각합니다. - 이미지와 사운드는 픽션 영화와 마찬가지로 문서에서도 중요합니다. 영화 언어는 보편적이며, 우리는 우리의 이야기를 전하기 위해 그것을 사용합니다.
Reaching its second edition in 2015, after a one-year hiatus, the "International Exhibition of the Amazon" MIA FILM FESTIVAL comes to once again exalt the world cinema in the heart of the forest.
Divided into 18 awards, the festival comes with the intention of provoking the exchange, interaction and cultural diffusion in Brazil.
The 2015 show will also feature exhibitions of visual artists, video art and of course the competitive shows.
It will be a pleasure to receive your film, and display it in the jungle, Welcome to Western Amazon.
By revisiting the previous editions, we find classics of world cinema, as Jewish films tend to be full of questions and comments that do not boil down to religious issues. Involve culture, identity, social, political and traditions passed down from generation to generation. Issues that may be common among all people. Throughout the intense programming, fiction and documentaries, winners will be exhibited and critically acclaimed. All have been featured in several international festivals, Jewish or not cinema.
It is one of the biggest festivals of horror movies from the Amazon.
Reaching its second edition, even more frightening.
Straight from the heart of the Amazon forest, fear will arise and reward the best horror films in the world.
Welcome to our nightmare
토 국제 영화제는 경쟁 성격을 가지고 있으며, 그들의 주제, 스타일 또는 제작 예산에 대한 제한 없이 단편 영화에 열려 있습니다. 다큐멘터리, 뮤지컬 비디오 클립, 비디오 아트, 실험 단편 영화, 명소, 가짜 예고편, 새로운 미디어 형식, 모바일 비디오 등 모든 종류의 단편 영화에 열려 있습니다.
축제는 2022 년 4 월에 칼리아리에서 개최되며, 같은 날짜 또는 다음 달 동안 담보 상영이 개최됩니다 (2022 년 말 전 - 우리는 다른 사르데냐어 지역에서 적어도 두 개의 이벤트를 조직 할 계획이며 다른 이탈리아 또는 국제 도시에서 두 개). 정확한 날짜는 축제 www.skepto.net의 공식 사이트에 게시됩니다
지난 세기부터 셀룰로이드의 꿈의 도시인 뭄바이는 인도와 전 세계 수천 명의 신진 및 전문 영화 제작자들의 목적지입니다. 이 도시는 수많은 훌륭한 영화 제작자와 기술자를 양성했으며 영화를 통해 전 세계 수백만 명의 사람들을 즐겁게 했습니다. 사람들은 이곳을 발리우드라는 애칭으로도 불렀습니다. 경쟁이 치열한 영화 시대에 '뭄바이 쇼츠 국제 영화제'는 단편 영화 제작자들이 프로 연맹에서 자신의 작품을 선보일 수 있는 플랫폼입니다.
진보적인 영화 운동인 MSIFF는 단편 영화를 강조하기 위해 업계 고위 관계자들의 자문을 받아 2012년에 시작되었습니다. 2012년 창립 연도에 이어 2013년부터 2025년까지 이어진 이 행사에는 인도와 해외의 영화 제작자와 업계 전문가들의 큰 참여와 열정이 이어졌습니다. 페스티벌의 목표는 차기 영화 제작자의 발전에 기여하고 인도에서 단편 영화 문화를 조성하는 것입니다.
이 페스티벌의 목표는 전 세계 영화 제작자들의 훌륭한 영화를 대대적으로 소개하는 동시에 참가자들에게 전문적인 네트워킹을 제공하고 영화의 최신 트렌드를 소개하는 것입니다. 이 페스티벌은 또한 인도의 상업 단편 영화 산업의 필요성을 강력히 지지하며 다양한 영화 관리 기관에 단편 영화와 관련된 문제를 제기할 것입니다.
제15회 MSIFF-26 시리즈는 영화 분야에서 탁월함을 달성하고 기술을 향상시키기 위한 또 하나의 발걸음이 될 것이며, 확실히 영화 제작자로서의 성장에 막대한 기여를 할 것입니다.
The Festival International du Film d’Aubagne, organized by the ALCIME association, is dedicated to the promotion of young cinematographic creation and music composition for film.
Its main axes are to favor the emergence of young international talents, to be a place of training and creation for young authors such as directors, scriptwriters and composers. Highlighting cultural diversity is our axiom.
The FIFA naturally became a place of showing where the curiosity of the public is awakened, seduced by the cinematographic variety and encounters with guests of honor.
It also offers a platform for artists from image and sound, a place of sensitization and training, enabling reinforced cooperation.
