MIFF（Milane International Film Festival の英語の頭文字から）は、マスコミから「ミラネーゼ・サンダンス」と愛称が付けられ、ミラノの公式国際シネマエキシビションフェスティバルとして認められ、区別されている。 MIFFは、従来の映画祭として10年前から存在していた。MIFFがMIFFアワードとして再発明した2010年まで、タフなウィナー部門のセレクションを通じてベスト・オブ・ザ・ベストを指摘した前衛的なフォーマットを特徴とする映画イベントの分野における真新しいジャンルである。
独立系映画制作者とその映画をより成功させ、市場性のあるものにするために特別に設計された高い認識式です。 映画芸術科学アカデミー（APAS）またはオスカーシステムによって生まれた伝統的な賞「ノミネート」カテゴリー選択形式に基づく新しいユニークな映画イベントコンセプトは、「唯一の受賞部門」上映プログラムの伝統的な映画祭と合併し、最終的なベストを選出しました。すべての映画。
非営利イタリア文化協会、レオナルド・ダ・ヴィンチ映画協会（LDVFS）が主催するMIFFアワードとそのインディペンデント・スピリット・アイデンティティは、彼らの映画の威信とメディアの影響を常に高める必要がある映画製作者/ディストリビューターのために研究されたイベントです。
これまで同様、C.M.U. Santa Maria de Europa（サンタマリアデエウロパ）のXXIV Certamen de Cortometrajes del XIV Certamen de Cortometrajes del C.M.U. Santa Maria de Europa（サンタマリア・デ・エウロパ）は、大学生への教育支援を装い、開発推進を奨励する取り組みです。フェシオナル・デ・ロス・ミスモス
今年のスポンサーのロゴをメインページに追加してください!!
第11回Ciclismo クラシコバイク旅行映画祭は、プロとアマチュアの映画制作者を招待し、3～60分間の配慮映画を提出します。 （放送時間が限られている1泊のフェスティバルとして、受け入れられた提出物の大半は3〜20分間です） 映画は、組織化されたツアーやソロ探検など、あらゆるタイプの自転車旅行を中心にすべきです。 目的地は国内でも国際でも構いません。 フェスティバルの使命は、参加者に自転車での探索を促すことです。 世界中であれ、いくつかの町であれ、自転車旅行のような地平を充電し、拡大するものは何もありません。 このフェスティバルは、二輪の旅に内在する冒険、ユーモア、成長を描いた独立した映画を展示することで、自転車旅行の意識と感謝を高めます。 私たちは、経験の広い範囲を描く映画を求めます — 小さなアフリカの村からキャンプ場に至るまでの目的地 30 自宅からマイル; ソロ旅行や自転車の家族の再会; 旅館から旅館やテントと寝袋とshoestring小旅行に組織ツアー. 私たちの映画祭は、自転車旅行に特化したアメリカで唯一の映画祭です
マンリェウ映画祭は、マンリウ（バルセロナ）で行われる短編映画祭です。 2003年に始まった祭りの第17回です。 過去数年間、フェスティバルは600以上のショートフィルムを選択しており、約12.000人の監督とプロデューサーがショートフィルムを提出することを決定しました。
現在、毎年600人以上の観客を迎え、マンリウ映画祭は国際的に連結された映画祭です。
このフェスティバルは、現実とフィクションの間の限界を探求する映画に焦点を当てています。
GuglileMomarconi filmf-キッズ・アンド・ティーンズ国際映画祭（旧vvfilmf）は、才能と文化を組み合わせた子供とティーンエイジャーのための大規模な映画祭を創設し、若者を歓迎する場所を示し、新しい形の芸術表現の研究に特化したワークショップを提供するために設立されました。
#GuglielmoMarconi filmf（旧vvfilmf）は、一般大衆を質の高い映画に近づけるために、若者と成人観客の期待の両方を満たすために、全国および国際的に対象としたイニシアチブを目指しています。 映画祭のプログラムは、子供、学齢期の子供、大学生を優先的に視聴しているにもかかわらず、映画芸術に興味を持ち、芸術文化や視覚文化に魅了され、教育、楽しさと教育に情熱を注いでいるだけでなく、シンプルなエンターテイメントにも情熱を注いでいる大人やすべての人々に熱意をもって開かれています。
新しいトレーニングの道筋を示し、絶えず更新される文化活動のプログラムを提供し、映画という媒体を通じて、学校のすべてのメンバーに敬意を払うスキルと実りある反省を提案する良い機会です。
このフェスティバルでは、欧州議会、議長国、文化・労働・社会政策省、観光局、イタリアのほぼすべての地域、イタリアの多くの州や自治体からの高い後援が挙げられる。
vvfilmfが開発してきた複数年にわたるコラボレーションには、RAIシネマ、フォンダツィオーネ・エンテ・デッロ・スペッタコロ、RAIラジオ2とRAIエデュケーショナルとのコラボレーションがあります。
コンペティション作品の選考の質の高さと、長年にわたる仕事のプロ意識の高さから、ビエンナーレ財団理事長のパオロ・バラッタとヴェネツィア・ビエンナーレのディレクターが、若手審査員を選び、ヴェネツィア国際映画祭の期間中、国際映画の世界に同行する目的でこの映画祭が選ばれました。
を短くしたもの。 マドリッド（スペイン）の中心部で開催される国際短編映画祭。
毎週火曜日の午後19時30分、ラ・エスカレラ・デ・ヤコブ・シアター（C/Lavapiés、9時-スペイン・マドリード）。
Cortos con ñは、マドリード市で短編映画の公開上映会を毎週開催しています。
Cortos con ñで受け取った各短編映画は、映画祭で受け取った最高の短編映画の選定を担当する映画専門家委員会によって慎重に審査されます。
ニューヨーク短編映画祭は東海岸最大の短編映画祭で、約300本の短編映画、特別イベント、トーク、回顧映画、名誉あるゲストによるトリビュートを上映し、ニューヨーク短編映画祭は北米で最も優れた短編映画展の1つとなっています。
世界中の新進映画製作者にショーケースを提供する非営利団体。
ニューヨークショーツは、カナダ映画テレビアカデミーが主催するカナディアン・スクリーン・アワードの対象となる映画祭です。 カナダ・スクリーン・アワードの対象映画祭リストに載っているニューヨーク唯一の短編映画祭です。
映画祭はキャリアの足がかりとなり、アカデミー賞® にノミネートされた映画監督の発掘と昇進の伝統を確立しています。
これまでの映画セレクションには以下が含まれます。
アダム・J・グレイブスとスチトラ・マッタイによる2024年のオスカー® ノミネート実写短編映画「アヌジャ」-ニューヨーク大賞受賞
2023年学生アカデミー賞® デュエット：リュウウェイ・チェン-ニューヨーク短編最優秀ドキュメンタリー賞受賞
2023年オスカー® ノミネートの実写短編映画「赤いスーツケース」（サイラス・ネシュヴァッド作）、ニューヨーク短編国際映画賞受賞
2022年オスカー® 受賞ドキュメンタリー、ベン・プラウドフット作「短編映画『バスケットボールの女王』」
2020年オスカー® 受賞者マーシャル・カリーによる実写短編映画「ザ・ネイバーズ・ウインドウ」-ニューヨーク・ショーツ大賞受賞
2020年のオスカー® ノミネートドキュメンタリー短編主題：ローラ・ニックスとコレット・サンドステットによるニューヨークタイムズのOp-Docs「ウォーク・ラン・チャチャ」
アリソン・スノーデンとデヴィッド・ファインによる2019年オスカー® ノミネート短編短編アニメーション「Animal Behaviour」
ロバート・コンドー、堤大介による2015年オスカー® ノミネート「ダム・キーパー」
2013年学生アカデミー賞® マウロ・ミューラー「ア・ワールド・フォー・ラウル」-ニューヨーク短編最優秀ドラマ賞受賞
グラント・オーチャード、スー・ゴッフによる2012年オスカー® ノミネート、英国アカデミー賞最優秀短編アニメーション「ア・モーニング・ストロール」
リッキー・ジャーヴェイスによる2012年のワールドプレミア「デレク」は、ニューヨーク短編最優秀コメディ賞を受賞し、Netflixにも取り上げられたイギリスの人気テレビ番組となりました。
ニューヨーク・ショーツ国際映画祭は、北米最大の短編映画ショーケースのひとつであり、映画製作者が映画を上映してニューヨーク市で認知度を高めるのに理想的なプラットフォームです。
ニューヨークショーツのイベントには、レセプションのほか、業界の専門家や映画製作の専門家が参加する映画製作者に実践的なアドバイスを提供するワークショップなどがあります。
2024年の業界イベント
少額の予算で制作し、SAG•AFTRAのアクターと協力する方法
主催：ジャック・マルケイ・サギンディー映画委員会（SAG•AFTRA）
全国低予算映画委員会共同委員長。
スピーカー:マイケル・スラデック、サギンディー・ニューヨークコンサルタント
2023 年の業界イベント
英国アカデミー賞にノミネートされたジョン・アミエル監督が出演するインダストリー・マスター・スポットライト
インダストリー・マスター・スポットライト、アカデミー賞® 受賞プロデューサー、アンドリュー・カールバーグ
アカデミー賞受賞監督クリス・オーバートンが出演する業界短編映画スポットライト
2022年の業界イベント
伝説的な映画監督ボブ・ジラルディへのオマージュ
ジョージ・R・R・マーティン（ゲーム・オブ・スローンズのクリエーター）のスポットライト・スクリーニング
ビヨンド・ザ・スクリーン・ウィズ・ベン・プラウドフット（オスカー® 受賞ドキュメンタリー監督）
映画回顧展キム・マグナソン（アカデミー賞に7回ノミネートされ、オスカーを2回受賞したプロデューサー/ディレクター）
撮影監督ハリナ・ハッチンズへの映画トリビュート
ニューヨーク・ショーツは、短編映画とその映画製作者たちが、長編映画と同様の評価に値する独自のプレミア映画祭をニューヨークで開催すべきだと考えています。
映画祭の中心は、ニューヨークという活気あふれる映画制作の場で、熱狂的な観客に質の高い映画プログラムを上映することだ。
The Fine Arts Film Festival (FAFF) is dedicated to showing the finest films in the world about art, photography, collectors and artists of all mediums in and out of their studios, galleries, museums, public art, and alternative art spaces. This includes video art, curated as a film medium.
The 5th Annual Fine Arts Film Festival will be held on May 10-12, 2018. We're opening up with the VR Section of the Festival at Creative Technology Center on May 10, then moving to the historic Beyond Baroque Literary Arts Center Theatre on May 11-12, which is celebrating it's 50th Anniversary in 2018.
The 4th Annual 2017 Fine Arts Film festival was held on May 12-13th with celebrities and luminaries from both the art and entertainment worlds hosted by the Venice Institute of Contemporary Art at the Creative Technology Center at The Brewery Art Lofts, Art Share LA, and at the historic Beyond Baroque Theatre in Venice, California.
We screened 48 films from around the world, with over 170 submissions.
The 5th Annual Fine Arts Film Festival is the premiere showcase for independent films about artists and the art world held annually in Venice and Downtown Los Angeles, California.
Featuring exceptionally creative and important films about art, artists, and the art world - many premiering for the first time in the United States - from countries such as the Netherlands, Iran, France, Estonia, Japan, Pakistan, Hong Kong, Portugal, Russia, the United Kingdom, India, Finland, Sweden, Iceland, Armenia, Greece, Antarctica, Luxembourg...
Information about the Festival, including previous Official Selections and Award Winners:
www.thefineartsfilmfestival.com
Tickets:
Will be available on Eventbrite and at the Box Office starting February, 2018.
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
Jakarta International Humanitarian & Culture Awards (JIHCA) is calling for submission!
Being an international film festival, JIHCA serves not only to filmmakers but also for the betterment of the humanity.
A bustling city is a nurturing place for every people, from every profession--if only one gets lucky enough. It is the place that provides a lengthy opportunity for everyone.
JIHCA is an international film festival and has integrated with the International Film Festivals consortium festival, who works with the Council of Creative People and International i-Hebat Volunteers. The Festival is searching for excellent films, documentary and narrative films, and looking for people with extraordinary heart who have a deep passion for helping others in need and despair, and one of the method--is through film-making.
He or she could be anyone and from every part of the world.
The Festival mission is to promote humanitarian issues and inspire others through film-making and events. Winning person profile will become our showcase based on their CVs.
The Festival accepts submissions from any part of the globe and waiting for your excellent short/feature films and documentaries.
The Art Color Digital Cinema International Film Festival opened in 2014. The ACDCIFF offers a setting for filmmakers to premiere new work and for audiences to see innovative new films from innovative filmmakers. The festival is IMDb qualifying - the awarded films will be granted an IMDb title page.
The "Golden Piglet" award might include a cash award as well.
ショーツ・イン・トランシルバニア
映画製作者にとって、特にショートフィルムやインディペンデント作品の場合、作品の制作と配給がいかに難しいかを私たちは知っています。 TRANSILVANIA SHORTS（国際短編映画祭）は、すべての映画製作者にとって、自分たちの作品をさらに紹介し、世間の評価と評価を得るための便利なツールです。 映画祭のコンペティションで選ばれた作品は、さらにプロモーションされ、映画祭で上映され、業界の専門家チームによって評価されます。 Transilania Shortsは、映画製作者が映画やマスメディアに情熱を注ぐ人々から認められるよう、また彼らの作品が報われるよう支援しています。
映画への情熱を祝い、分かち合ってください！ クルージュ・ナポカ、シビウ、ブラショフ、トゥルグ・ムレシュなどの美しい中世の都市で開催されるトランシルバニアショーツは、世界中の短編映画を美しいトランシルバニアに上映します。 今後、映画祭は延長され、トランシルバニアの主要都市すべてで開催される予定です。 今年のフェスティバルプログラムでは、ナラティブ、アニメーション、スチューデント、コマーシャルビデオ、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、ミュージックビデオ、ストップモーションなどのカテゴリーで、さまざまな国際短編映画が上映されます。
Welcome to the Special Capital Region of Jakarta, the city where everything exists, and every character has its own home.
Jakarta Film Awards warmly greets all enthusiastic filmmakers to spread the artistic value and inspiration their films bring.
Apart from its status as the capital of Indonesia with its skyscrapers in the heart of the city, Jakarta has a long history and complex culture. Diving deeply into the historical value of our nation, Jakarta has become one of the vital places where Indonesian heroes fought for their freedom and honor.
It has been six years since the World Film Awards first dedicated their festival to help passionate filmmakers star their film and documentaries. The Festival has been seeking to build a better world through film making. The World Film Awards is now welcoming its sister festival, the Jakarta Film Awards (JFA) to serve the play a role in the film industry and to help filmmakers, both independent and professional, to soar their film internationally and make it famous throughout the region.
Jakarta Film Awards encourage newcomers, travelers, history lovers, and adventurers from any part of the world to compete for best film.
We will consider short and feature-length narrative and documentary film in various genres but think highly of culture, traditional, and heroic films, as well as inspiring film and documentaries that are well executed with excellent cinematography and carries unique and strong voice. We also accept individual categories, such as for directors, cinematographers, actors and actresses, editors, screenwriters.
The Festival has been partnering with the largest cinemas in Indonesia, several international culture centers, and private institutions. Jakarta Film Awards will conduct a famous and prestigious Awards Night, press conference, filmmaking workshop, and screenings. International filmmakers, mass media, mass media, government bodies, and celebrities will be invited.
All winners and accepted filmmakers and members are warmly greeted to take part in the Festival event.
Jakarta Film Awards is accepting submission now.
We are an exposition of the democratisation of film-making; a journey of artistic expressionism, compelling reportage and experimental story telling. A catalogue of ideas, opinions and revelations prepared by the emerging as well as the celebrated.
Stockholm Independent Film Festival (SIFF) is a gathering of young and old, experienced and new recruits to showcase their talent and passion in the art of film.
Our judges will be looking for films that are pushing the boundaries of contemporary story telling. Inspire us or challenge us. An audience awaits ready to submit themselves to your creation and award those who successfully capture our imagination or build our curiosity.
Screenings will take place at the historical Zita Folkets Biograf venue in the heart of Stockholm. on June 8th and June 9th for a fantastic 2-day event!
Following the screenings, there will be an awards ceremony and a networking event.
ストリート・アート・ムービー・フェストは、2015年以来ストリートアートに特化した最大規模のフェスティバルの1つであるグルノーブル・ストリート・アート・フェストの一環として創設されました。 ストリートアートムービーフェストは、長編映画からアニメーションGIFなどのウェブ形式まで、あらゆる種類の形式のストリートアートを扱うすべてのプロデューサーを対象としています。 Cinematheque of Grenoble（CNC Labeled）との提携により、最高のオーディオビジュアル文書のアーカイブコレクションを構築することができました。その都度、外国語の作品に合わせて翻訳され、字幕が付けられました。 フォーマットの6つのカテゴリは、長編映画、短編映画、ドキュメンタリー、アニメーション映画、タイムラプス、アニメーションGIFです。
"Mirada al Pasado" is a festival of short films in which shorts can only be about the past (actions that take place in a past place, that refer to the past or a historical epoch) and belong to the genre of fiction or documentary.
