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第14回イエラペトラ国際ドキュメンタリー映画祭＆アワードでは、今すぐ、あなたのドキュメンタリーを応募して、毎月のプロジェクトセレクションで競う機会を設けています。 選ばれたプロジェクトは、2027年8月7日から22日まで開催される毎年恒例の映画祭アワードのコンペティション部門に自動的に参加する資格を得ます。
フェスティバルの豊富なテーマ別セクションには、人権、記憶の記録、ドキュメンタリー、若手監督、実話、気候変動、環境、女性の役割、ギリシャのパノラマ、世界観、人間の肖像画、暴力、戦争の脅威、多様性、社会政治的差別、宗教対立、人種差別、移住のほか、民俗、習慣、神話、歴史などのあらゆる形態の芸術と文化に関連するテーマが含まれます。、伝記、エスノグラフィー、旅、旅行・観光ドキュメンタリー。
第14回イエラペトラ国際ドキュメンタリー映画祭＆アワードは、ギリシャおよび世界中の最高のドキュメンタリーをコンペティション部門で上映します。 文化と大陸の交差点であるヨーロッパ最南端の都市、イエラペトラは、再びあらゆる国からの多数の映画やアーティストを上映します。 審査員は国際的に認められた著名人で構成されています。
映画ファイルは10GB以下のmp4形式で、英語とギリシャ語の字幕が埋め込まれている必要があります（外国語の会話の場合）。
残念ながら、ギリシャ語の字幕がないと、映画祭のコンペティション部門には参加できません。
5つ星の金賞受賞のフェスティバルには、EFFEクオリティシールが貼られています。
国際映画・性的多様性フェスティバルCINHOMOでは、あらゆる国籍のLGBTIQをテーマにした映画を受け付けています。これらの映画は、フィクション長編映画、フィクション短編映画、ドキュメンタリー長編映画、ドキュメンタリー短編映画など、映画祭のさまざまなセクションで対象となります。
作品は、フェスティバル開催前にスペイン領内の商業劇場で展示されたり、テレビで放送されたり、インターネットやその他のプラットフォームで一般に公開されたりしてはならず、2023年1月1日以降に著作権で保護されている必要があります。 長編映画は、カスティーリャ・イ・レオン州内で未公開でなければなりません。短編映画の場合、独占作品ではありませんが、肯定的に評価されます。 本団体は、これらの条件を満たさない映画をコンペティション対象外のプログラムに含める権利を留保します。
ニューヨーク短編映画祭は東海岸最大の短編映画祭で、約300本の短編映画、特別イベント、トーク、回顧映画、名誉あるゲストによるトリビュートを上映し、ニューヨーク短編映画祭は北米で最も優れた短編映画展の1つとなっています。
世界中の新進映画製作者にショーケースを提供する非営利団体。
ニューヨークショーツは、カナダ映画テレビアカデミーが主催するカナディアン・スクリーン・アワードの対象となる映画祭です。 カナダ・スクリーン・アワードの対象映画祭リストに載っているニューヨーク唯一の短編映画祭です。
映画祭はキャリアの足がかりとなり、アカデミー賞® にノミネートされた映画監督の発掘と昇進の伝統を確立しています。
これまでの映画セレクションには以下が含まれます。
アダム・J・グレイブスとスチトラ・マッタイによる2024年のオスカー® ノミネート実写短編映画「アヌジャ」-ニューヨーク大賞受賞
2023年学生アカデミー賞® デュエット：リュウウェイ・チェン-ニューヨーク短編最優秀ドキュメンタリー賞受賞
2023年オスカー® ノミネートの実写短編映画「赤いスーツケース」（サイラス・ネシュヴァッド作）、ニューヨーク短編国際映画賞受賞
2022年オスカー® 受賞ドキュメンタリー、ベン・プラウドフット作「短編映画『バスケットボールの女王』」
2020年オスカー® 受賞者マーシャル・カリーによる実写短編映画「ザ・ネイバーズ・ウインドウ」-ニューヨーク・ショーツ大賞受賞
2020年のオスカー® ノミネートドキュメンタリー短編主題：ローラ・ニックスとコレット・サンドステットによるニューヨークタイムズのOp-Docs「ウォーク・ラン・チャチャ」
アリソン・スノーデンとデヴィッド・ファインによる2019年オスカー® ノミネート短編短編アニメーション「Animal Behaviour」
ロバート・コンドー、堤大介による2015年オスカー® ノミネート「ダム・キーパー」
2013年学生アカデミー賞® マウロ・ミューラー「ア・ワールド・フォー・ラウル」-ニューヨーク短編最優秀ドラマ賞受賞
グラント・オーチャード、スー・ゴッフによる2012年オスカー® ノミネート、英国アカデミー賞最優秀短編アニメーション「ア・モーニング・ストロール」
リッキー・ジャーヴェイスによる2012年のワールドプレミア「デレク」は、ニューヨーク短編最優秀コメディ賞を受賞し、Netflixにも取り上げられたイギリスの人気テレビ番組となりました。
ニューヨーク・ショーツ国際映画祭は、北米最大の短編映画ショーケースのひとつであり、映画製作者が映画を上映してニューヨーク市で認知度を高めるのに理想的なプラットフォームです。
ニューヨークショーツのイベントには、レセプションのほか、業界の専門家や映画製作の専門家が参加する映画製作者に実践的なアドバイスを提供するワークショップなどがあります。
2024年の業界イベント
少額の予算で制作し、SAG•AFTRAのアクターと協力する方法
主催：ジャック・マルケイ・サギンディー映画委員会（SAG•AFTRA）
全国低予算映画委員会共同委員長。
スピーカー:マイケル・スラデック、サギンディー・ニューヨークコンサルタント
2023 年の業界イベント
英国アカデミー賞にノミネートされたジョン・アミエル監督が出演するインダストリー・マスター・スポットライト
インダストリー・マスター・スポットライト、アカデミー賞® 受賞プロデューサー、アンドリュー・カールバーグ
アカデミー賞受賞監督クリス・オーバートンが出演する業界短編映画スポットライト
2022年の業界イベント
伝説的な映画監督ボブ・ジラルディへのオマージュ
ジョージ・R・R・マーティン（ゲーム・オブ・スローンズのクリエーター）のスポットライト・スクリーニング
ビヨンド・ザ・スクリーン・ウィズ・ベン・プラウドフット（オスカー® 受賞ドキュメンタリー監督）
映画回顧展キム・マグナソン（アカデミー賞に7回ノミネートされ、オスカーを2回受賞したプロデューサー/ディレクター）
撮影監督ハリナ・ハッチンズへの映画トリビュート
ニューヨーク・ショーツは、短編映画とその映画製作者たちが、長編映画と同様の評価に値する独自のプレミア映画祭をニューヨークで開催すべきだと考えています。
映画祭の中心は、ニューヨークという活気あふれる映画制作の場で、熱狂的な観客に質の高い映画プログラムを上映することだ。
私たちは、ソニック旅行に行くと同時に、私たちの目を饗宴を楽しみにしています！ インターネットポータルで公開されたミュージックビデオをお持ち@@ の場合は、ミュージックモルトビデオアワードに送信してください。 ロットのベストは、トロフィー、証明書、魅力的なギフトの妨げを受けるでしょう。 また、バンド/アーティストのプロフィールと当社のウェブサイト上の勝利動画を共有します。 インドのバンガロールの音楽組織とプロダクションハウスであるEastern Fareを支え、MMVAは、今後のインディーズだけでなく、より幅広い聴衆に彼らのミュージックビデオを披露するために確立されたミュージシャンにプラットフォームを与える音楽祭です。 開催日と締め切 り — フェスティバル開催日:2019年12月18日 開館日:2019年7月17日 提出締切日:2019年12月10日
歴史ある地区で開催されるCINALFAMA FILM OBSERVATORYは、コミュニティのネットワークを強化する革新的な文化的イニシアチブとして注目を集めています。 インディペンデント映画を上映することで、このプロジェクトはオルタナティブで革新的な物語へのアクセスを広げるだけでなく、住民間の文化的関与を刺激し、アイデンティティと帰属意識を育みます。
ムセウ・ド・ファド・オーディトリアムで開催されるこの定期的なイベントは、世代が交差する出会いの場となり、単なる映画鑑賞を超えた経験や反省を共有します。 さらに、この展望台は豊かな歴史的遺産のある地域に位置しているため、都市空間に活気を与え、観光客を引き付け、地元の遺産への理解を高め、非常にポジティブな文化的ダイナミクスを生み出しています。
シナファマ・フィルム・オブザーバトリーは、1月、4月、10月に定期的に開催される映画コンペティションです。
3つのエディション（1月、4月、10月）のそれぞれの受賞作品は、毎年恒例の野外映画イベント、Cinalfama Lisbon国際映画祭で上映されます。
トランチャナ・フェスト・フィルム・アンド・デジタル・アート・フェスティバルは、Tlanchana Cultura Audiovisual A.C. によって実現されました。新しいメディアやデジタルアートと相まって、映画制作の基礎となる要素を融合させることで、メキシコと世界の新進気鋭の才能を紹介する場を作るためです。
第11回トランチャナ・フェストは、2027年7月7日から11日まで開催され、上映会、カンファレンス、ワークショップのほか、バーチャルかつ対面で実施され、映画やデジタルアートの分野で活躍するインセンティブとなる施設やその他の活動が行われます。
2026年4月22日から26日まで、新進気鋭の映画製作者を対象としたヨーロッパ最大の映画祭の1つであるゼーヒテ国際学生映画祭の第55回がポツダムで開催されます。 世界中の新進気鋭の映画製作者に、幅広い観客に作品を紹介し、業界内の人脈を築くためのプラットフォームを提供します。 1970年代に若手映画製作者を対象とした東ドイツ映画祭として始まったゼーヒテは、数十年にわたって国際的に重要な映画祭としての地位を確立し、ベルリンとブランデンブルクの文化的景観に欠かせない存在となっています。
ゼーシュヒテは、自らを出会いと創造の場であり、文化的多様性のイベントであり、今日も明日も映画の祭典であると考えています。 映画祭の企画と実施は、すべてバーベルスベルク映画大学コンラッド・ウルフの学生の手に委ねられています。 これにより、若いタレント、メディアメーカー、研究者の間でダイナミックな交流が可能になります。
モットー 2026: 何が残っているのか？
2026年のゼーヒテ映画祭のモットーは「何が残っているのか？」です。 第55回Sehsüchteでは、過去、現在、未来への視点を向けたいと考えています。 何が残っているのか？ 私たちの理想、故郷、希望と恐れ、そして信じたい世界など、何が残っているのかを知りたいのです。 何が残っているのか？ 私たちは、変化の可能性を認識し、現在の課題にもかかわらずではなく、そのために将来の展望を練りたい、という疑問が暗示する悲観論に異議を唱えたいと考えています。 何が残っているのか？ つまり、責任を果たし、自分自身に別れを告げることを許し、新しい機会や共同のビジョンを実現する勇気を見つけること、つまり辞任を超える建設性を実現することです。
何が残っているのか？ 期待できることは残っているのか？ やるべきことは残っているのか。
芸術的、映画的な探求、ワークショップ、ディスカッション形式は、映画製作者も観客も同様に、この世界の複雑さに直面するよう呼びかけたいと考えています。 激動と覚醒、伝統と反乱、悲しみと希望のあいだ。第55回目を迎えたゼーヒテは、映画製作者と観客が政治的・個人的な危機に遭遇し、何が残っているのかを知るための空間を作りたいと考えている。
セクション:
● フィクション映画
● ドキュメンタリー映画
● アニメ映画
● 実験映画
● フォーカス：ソーシャル・インパクト-ストーリーテリングとプロデュース
● 未来:キッズ
● 未来:十代の若者たち
● バーチャル・リアリティ
● ミュージックビデオ
● ライティングリスト (スクリプト)
● 筆記用語 (ピッチ)
● レトロスペクティブ
● エキシビション-ビヨンド・ザ・スクリーン
● ショーケース
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