2025年5月末、ラ・フロリダでは第7回FILMSER（ラ・フロリダの国際短編映画祭）が開催されます。 このプロジェクトは、近所にあるエドゥアルド・フォンセレス・インスティテュート・ハイスクールで行われている映画科の学生たちに、映画の世界に関わる2人の教師の指導のもと、ピッタリな内容だ。 隣人同士が主催するイベントで、ロスピタレットやバルセロナなどに住む他の住民も招かれている。 世界中から寄せられた短編映画が参加する、野外での大規模な上映が行われる国際映画祭で、現時点ではロスピタレ市議会のプラ・インテグラル・レ・プレーンズ＝ブロック・フロリダの支援も受けている。
あらゆる種類の短編映画が上映されるが、その条件はただ一つ。それは、その作品が最高品質であること、そしてエンターテイメント性が高いことである。 フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験的な短編やビデオクリップも受け付けています。 賞品はいくつかあり、その中には現金によるものもあり、その中には社会問題に関する最優秀短編映画賞の特別賞もあります。
映画と芸術の世界に関係する人々によって結成された公式の審査員とは別に、近隣住民の審査員、若手審査員、大陪審員、近隣の団体や社会団体の審査員、学生審査員も参加します。 私たちの野望は、小さなイベントではなく、他の地域の映画祭をうらやむことのないようなフェスティバルを作ることです。 このフェスティバルでは、野外上映と屋内上映の両方が行われます。 2021年の一般来場者は、6つのセッションで400人の観客、2022年の5つのセッションで500人の観客が集まりました。
ウーティ映画祭は、ニルギリス映画クラブ（nfc）西ガーツ山地の先駆的な映画クラブによって制作され、実行されます。 NFCは、映画ファンに世界中から有意義で面白い映画の豊富な運賃をお約束します, マスタークラスとディレクター, プロデューサー, 俳優, 回顧展とはるかにthougn私たちの毎週の上映や映画祭 (ウーティ映画祭とジョン・エイブラハム国際短編映画祭）。
「Ooty Film Festival」は、世界中の優秀な短編映画メーカーによって作られた高品質の短編映画のためのプラットフォームです。
このショートフィルムフェスティバルは、次のことを目指して設立されています。
＃世界の現代短編映画製作と生産における卓越性を認識する。
＃ネットワーキングと共同プロジェクトを通じて、短編映画制作コミュニティをつなぐ機会を提供する。
＃インド人が国際、インド人、地元の映画製作の才能の最高の仕事を経験する機会を提供します。
＃短編映画製作者の仕事のための聴衆を構築する。
# 映画製作者の機会を増やし、アイデアやリソースと出会い、共有する場所を提供する。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
Fear-a-thonへようこそ！
あなたは猛烈さ、悲惨なショック、獣姦の楽しみの神経にぎわう峡谷に向き合っていますか？ インドの最初で唯一のホラー短編映画祭は、その第二版に戻って、悪魔のように緊張した乗り物のために船に乗ってください。
映画製作者であるShaunak Sirroleの発案者である第六センス・ホラー・ショートフィルムフェスティバルは、1つのお化け屋根の下でポールからポールまでのすべてのホラー映画製作者を集め、インドのような国であまり探求されていないジャンルで彼らの才能を隠すためのダイを提供するという野望を込めて考案されました。
昨年、「Final Destination」の作家ジェフリー・レディック氏が「ゲスト・オブ・オナー」で、全米賞を受賞したインドの映画監督アプルヴァ・アスラニ氏が「Snip! イベントの「チーフゲスト」だった。 初年度には250件の応募があり、その中から評価されたパネルが厳選した50件のベストフィルムを上映しました。
ホラー映画を作るのは戦いの半分に過ぎない、それはまだ観客の前で取得する必要があり、それが第六感ホラー短編映画祭が絵に入る場所です。 インドでこの祭りを誘発する夢は、ホラージャンルを支えるだけでなく、映画製作者が販売するのに十分なballyhooと眼球を生成するための例外的なジャンクションを提示することです。オフィスのリターンとも賞シーズンの話題に。 映画が第六感ホラー短編映画祭に選ばれると、配給アームによってもたらされる可能性が高くなります。
だから、何を待っているのですか？ シートベルトを締め、アドレナリンを煽るジャンルのグローバルなフェートをお楽しみください。 恐れて 非常に、非常に恐れてください。 Fear-a-thonへようこそ！
自然、野生動物、登山、登山、風景、水中の世界、生物多様性、植物相、エクストリームとアドベンチャースポーツ、歴史的な場所、遺産、遠征＆ルート、食べ物や飲み物など、大画面上の旅行フェストアルバニアコンテストで初版の参照になりますでは、ビデオ、映画、ドキュメンタリーも楽しめます。
アルバニアの首都ティラナで、2022年7月18～24日に旅行フェストが開催されます。 祭りの日中、参加者はベラト、ディブジャカ国立公園、ペトレラの祖先要塞とクルジャの歴史的な都市での日帰り旅行に登録することができます — すべての費用は祭りでカバーされます。
受賞者は、フェスティバルの最終日に特別な式典で授与され、アルバニアアルプスの美しい体験を楽しむために、ヴァルボナ渓谷で3日間の旅行に登録することができ、エリアを訪れる観光客の前で彼らの映画を見ることができます。 登録の詳細は間もなく発表されます。
Ierapetraの第8回国際ドキュメンタリーフェスティバルで, 画面, 競争で, 最高の新しいドキュメンタリー, ギリシャと世界の全体から, Ierapetra, ヨーロッパ最南端の町, 文化と大陸の十字路. 国際口径の人格から成る、。
第4回国際ドキュメンタリーフェスティバル以来、Ierapetraは18歳から25年までのヤングアーティストとディレクターからの応募を受け付けました。 これは、Ierapetra賞の第5回国際ドキュメンタリーフェスティバルで継続されます. この祭りは歴史の幕開けから今日まで文化に捧げられます。 目標は、伝統、文化、習慣や伝統、民間伝承と私たちの共通の国、ヨーロッパの現代産業文明を説明するドキュメンタリーの投影です。 このフェスティバルの目標は、技術と映画の発展に歩調を合わせて、商業的だけでなく、エキュメニカルな性格を維持することです。
上記のmp4ファイルには、英語とギリシャ語の字幕が埋め込まれている必要があります（外国語の対話の場合）。
私たちの素晴らしいフェスティバルは、最近、2018-2019年のEFFEラベルを撮影しました！
上記のトレーラーを見つけてください：
https://www.youtube.com/watch?v=MbHHWOlp6zc
HUECC FESTIVALは、新しいコミュニティ映画学校を建設するための場を自ら模索する映画祭です。 2018年に実施されたHomonimoプロジェクト「TO MAKE A FILM SCHOOL」から生まれました。このプロジェクトでは、ラテンアメリカのさまざまな視聴覚グループが集まり、ソラノ/キルメスに映画学校を設立するための基礎を築きました。
現在、この最初の経験とフェスティバルを通じて、ラスピエドラス川の片側の近所から40人の男の子、女の子、若者が集まるARROYO SCHOOLが形になっている可能性があります。
この映画祭で生まれたものはすべて、コミュニティ・フィルム・エクスペリエンスの継続と、将来的にアルゼンチンで最初のコミュニティ・フィルム・スクールの建設につながることを目的としています。
すべてのジャンル、形式、期間が受け入れられます。 フェスティバルの最も優れた組織とプログラムを選考します。 形式的な実験と審美的なリスクを考慮に入れます。
制作日の制限なしに、あらゆる種類の短編映画や長編映画を自由に受け付けています。
ロシアは、デザインアートのすべての種類に捧げ私たちの国の映画祭のために史上最初の実行を開始します！
私たちの毎年恒例のジャンルオフラインLIVE映画イベントは、フルンゼンスカヤ堤防、30、建物19でモスクワ市の中心部にある大きなデザイントレーディングセンターに位置していますフォスター映画館で、初秋（9月の最終週）に開催されます。
映画祭の枠組みの中で、以下のイベントが想定されている。
-コンペティションプログラム映画上映
映画スターやデザインアートの様々な分野の代表者からの著者のマスタークラス
-フェスティバルの開会式と閉会式
祭りの管理:
フェスティバル・プレジデント — ボリス・ホボド（デザインスペシャリスト、フォスター・シネマシアターのオーナー、フォスター・グループのオーナー兼CEO）
フェスティバルプログラミングディレクターとキュレーター — ビクター・ブーランキン (映画プロデューサー)
連絡先データ：+7 495 724 05 93
デザインの本質は年齢のために存在します。 ほとんどの人は、デザインが、物事をきれいに見せること、つまり単なる装飾だと思っています。 しかし、デザインは科学と同じくらい芸術です。 設計が失敗することは許可されていません。 デザインは誰のためのもので、特に誰のためにもありません。
ロシア連邦文化省と共同で、フェスティバルは建築や風景、玩具、ジュエリー、アイテム、家具、インテリア、様々な技術機器のデザインに関する映画に捧げられています。
フィルムは、フィクション、ドキュメンタリー、長編映画、または短編映画であってもよいです。 映画祭の目的は、これらの主題に関する映画作品の制作を奨励し、コミュニケーションの手段としての視聴覚言語の使用において建築家を奨励し、動機付けることである。
フェスティバルのコンペティションプログラムのセクション：
建築とランドスケープデザイン
古代、近代、現代建築、風景に関する長編・短編映画
服のデザインとファッション
ファッション業界のすべての側面の服のデザインに関する長編と短編映画
インテリアデザイン
場所と演劇や家庭の風景のすべての種類の内部世界についての長編と短編映画
その他のタイプのデザイン
おもちゃ、技術機器、ジュエリー、手作りアイテム、ウェブデザインなど、その他のタイプのデザインに関する長編および短編映画
私たちは、ロバート・パティンソンやミア・ワシコウスカ主演のダムセルなどのお気に入りの映画や、Netflixのお気に入りのAbducted in Plain Sightなどの世界初公開の新しい発見まで、米国西海岸のプレミアデスティネーションフェスティバルです。
私たちは次世代の映画製作者の発見と支援に専念しています。 MovieMaker誌がマンモス・レイクス映画祭を過去7年連続で「映画祭の入場料トップ50」の1つに挙げたのには理由があります。私たちは映画製作者を第一に考えています！
私たちは、映画製作者に最大の露出を得るために、トップレベルの報道機関や業界の専門家をフェスティバルに連れて行くことに焦点を当てています。 過去の参加者には、バラエティ、ハリウッドレポーター、LAタイムズ、A24、MovieMakerマガジンなどが含まれていました。
第9回マンモス・レイクス映画祭では、東シエラの高地にあるカリフォルニアの最高の山岳リゾートであるマンモス・レイクの壮大な環境で、特集と短編作品を5日間上映します。 2023年5月24日～28日水曜日から日曜日まで開催されます。
MLFFは、観客の想像力を捉え、新興の映画制作者に活気に満ちた育成的な雰囲気の中で最新の作品を展示する機会を提供することにより、映画文化の活力に貢献します。 訪問者は、新しい独立したアーティストと確立された独立したアーティストの両方によるエキサイティングな新しい映画を体験し、楽しくフレンドリーな毎日のイベントで彼らと交流する機会のために、この地域に惹かれます。 このフェスティバルは、映画制作者がメンターシップを提供し、キャリアを推進する可能性のある業界の専門家に作品を見てもらうためのフォーラムでもあります。
私たちは、ユニークなスタイルと視点を持つ作家や監督による個人的で革新的で想像力豊かな映画に焦点を当てることにより、映画を芸術形式として宣伝することに取り組んでいます。 これらの映画は、マンモス・レイクの美しい自然の中で上映されます。マンモス・レイクスは、インディペンデント映画祭の完璧な背景であり、それ自体が最高の観光地でもあります。 私たちは目的地のリゾートであり、ロサンゼルスから車でわずか4〜5時間、または飛行機ですぐの場所にあるため、エンターテインメント業界には強力な同盟国があります。 私たちの審査員は、インディペンデント映画の世界から高く評価されているアーティストや専門家です。 ナラティブ特集、ドキュメンタリー特集、短編映画のカテゴリーで複数の賞を授与しています。 2022年には、44,000.00ドルを超える価値のある現金と賞品を授与しました。 また、映画製作者のために旅行奨学金、住宅、フェスティバルパスを提供しています。 審査員には、アンドリュー・ラザー（アメリカン・スナイパーのプロデューサー）、アリソン・エイモン（ベルサイユの女王のプロデューサー）、レイチェル・ウィンター（アカデミー賞を受賞したプロデューサー、ダラス・バイヤーズ・クラブ）、ジョン・フェイドラー（シリアル・マムとペッカーのプロデューサー）が含まれています。2022年のスポンサーには、パナビジョン、ライトアイアン、マンモスレイクの町が含まれていました。とりわけ。
マンモス・レイクス映画祭、DBA 501 (c) 3) は、新興映画製作者の才能と想像力を紹介し、彼らの夢を追う努力を育むことに尽力しています。
注意：これは友情/友好をテーマにしたテーマ別の映画祭です。 提出する前に規則をお読みください。 トルコ映画にはすべてのカテゴリーへの入場料はかかりません。
国際友好短編映画祭は、友情に焦点を当てた人類と宇宙の関係を直接的または間接的に指し示すあらゆる種類の映画を観客と共有することを目的としています。 最も広い意味では、現代アートの最も効果的な形態のひとつである映画を用いて、「友情」という概念を、映画祭内でさまざまな会議、インタビュー、ワークショップ、コンペティション、映画上映を通じて認識してもらい、それを読み直し、考え直し、人生に反映させたいと考えています。
Oniros Film Awards® は、世界中の映画や映画製作者を称える公開上映会を3か月ごとにニューヨーク市で開催する国際月次IMDb予選コンペティションです。 私たちの使命は、高品質で野心的な映画を発見し、映画製作者の作品を宣伝し、彼らのキャリアの次のステップとなることです。 オニロス・フィルム・アワード® は、ドリーマーズ・フォー・ドリーマーズによって構想された「オニロス・フィルム・アワード」（古代ギリシャ語で「オネイロス」、「オネイロス」＝古代ギリシャ語で「夢」）をテーマにしたものです。 いつも大きな夢を見よう！
(オニロス・フィルム・アワード® は登録商標です。全著作権は2017-2024年に留保されています)
ニューヨークの劇場が閉鎖されている間、健康の緊急事態が終わるまで、毎週オンライン上映＆オンラインQ&Aを開催します。
この期間中にオンライン上映された映画は、ニューヨークの劇場がオープン可能になると、ライブ劇場上映も予定されます。
ニューフィルムメーカーズNYは、ニューヨークで最も長い上映シリーズです。
ニューヨーク32番街ニューヨーク32番街アンソロジー・フィルムアーカイブスで毎週イベントが開催されている。 アンソロジー（Anthology）は、1970年にジョナス・メカス、ジェローム・ヒル、P・アダムス・シットニー、ピーター・クベルカ、スタン・ブラカゲらによって開かれたニューヨークの象徴的な劇場である。 詳しくはhttp://anthologyfilmarchives.org/about/about を参照
NewFilmmakersは、年間を通して約700の短いプロジェクトと長編プロジェクトを、特別興味の夜にグループ分けしました。 私たちの進行中のプログラムのいくつかは、ニューラティーノ、中東、キリスト教のセックス、今後の女性、実験的、および犯罪と罰が含まれています。 ニューフィルムメーカーは、トライステート（NY-NJ-PA）とその周辺地域で撮影された映画に向けて、国際的なシリーズです。
それは 22 年の実行中、NewFilmmakersは初めてとベテランの映画製作者のためのプラットフォームを提供してきました. これは、NewFilmmakersに提出する最初の映画である必要はありません。 インディ・スピリット賞受賞作品「眠りすぎて」、「ブレア・ウィッチ・プロジェクト」、アカデミー賞受賞作品「ミスター・ウブロ」などが上映されました。
