インディ・フィルム・フェストは、映画芸術を称え、インディアナポリスで映画に関する体験を共有することを目的に、2004年に設立されました。 私たちは非営利で国際的な独立系映画祭で、長編映画と短編映画の両方を上映しています。 全ボランティアのスタッフは、業界最高の映画を国内外から私たちのコミュニティに届けるよう努めています。 私たちのプログラマーは、新しい才能を育み、映画製作者が世界の産業とつながるのを助けることを目指しています。 また、インディの国際映画やインディペンデント映画の観客の教育と育成にも力を注いでいます。普通はこの分野では上映されないような、革新的で先見の明のある作品を上映しています。
インディフィルム・フェストは、ライブアクション、アニメ、ドラマ、コメディ、ナラティブ、ドキュメンタリー、ホラー、SF、エクスペリメンタルなど、カテゴリーやジャンルに関係なく、最高のインディペンデント長編短編映画や短編映画を探しています。 10日間以上にわたって開催される毎年恒例の映画祭では、通常25本の長編映画と100本の短編映画を上映し、その90%以上は応募作品によるものです。
インディ・フィルム・フェストは、常に成長と変化を続けており、2004年に3日間のインディアナポリス国際映画祭として始まりました。 私たちは2006年に現在の10日間の形式に急速に拡大し、2009年に映画祭を夏に移し、2014年にインディ映画祭に名称を変更しました。そして、2018年からは元の春に帰国しました。 新型コロナウイルスの影響により、2020年と2021年のフェスティバルは主にバーチャルで、2022年から2025年のフェスティバルは、5日間の対面式のハイブリッドフェスティバルで、その後にバーチャルでの視聴が可能になり、最終週末には受賞者による対面上映会で締めくくられました。 その形式が2026年の映画祭の目標であり、選考決定が下される前に、映画製作者に日付や形式の変更を通知し、それらの変更が受け入れられない場合は、提出料を将来の映画祭に適用するよう要求する機会が与えられます。
インディ映画祭(およびインディアナポリス国際映画祭)の卒業生は、妥当な数の無料応募の対象となります。 インディアナ州とのつながりが深い映画は、大幅に割引された提出料の対象となります。 対象となる例としては、現在インディアナ州在住またはインディアナ州出身である監督または作家や、主にインディアナ州内で撮影されている映画などがあります。 submissions@indyfilmfest.org に連絡して、これらの機会のいずれかに応募できるかどうかを確認してください。
視聴覚作品を持ってフェスティバルに参加してください。 TikTok、リール、無料のテーマで撮影した YouTube 形式の動画を作成してください。ただし、レトロな視聴覚文化(映画、歌、60 年代、70 年代、80 年代、90 年代の文化)を参考にしてください。
コンテストへの応募締め切りは 2026 年 2 月 2 日です。
20世紀後半の映画と視聴覚制作(特にBシリーズとジャンル映画)に関心のあるすべての人々の間で知識を共有し、相乗効果を生み出すことを目的とした、映画ファン、映画業界の専門家、視聴覚普及の専門家が集まる場所です。また、特に60年代以降のレトロ映画やカルト映画の源泉を利用した現在の作品にも重点を置いています。
受賞歴のある映画監督ユーリ・マスラックとオルガ・トゥガエワが、ヨーロッパの映画の都ベルリンで開催されるベルリンインディー・ショート・フェスティバルにあなたを招待します。 ベルリンは、さまざまな文化や国籍が出会う都市であり、自由と創造の精神が支配する都市です。 映画の発展に貢献したいと考えている才能ある俳優、監督、脚本家、その他の業界関係者が集まる街です。 新しいアイデアが生まれ、最も野心的なプロジェクトが実現する、真の映画の中心地です。
映画祭の主催者は、国際映画祭で100以上の賞を受賞した映画のクリエイターです。 映画業界でキャリアをスタートさせることがいかに難しいかを私たちは知っています。 私たちはこの道を歩み、新世代の才能ある映画製作者を支援することに全力を尽くしています。 私たちは、若い映画製作者は自分の可能性を実現する機会を持つべきだと信じており、関係するすべての人が素晴らしい映画製作コミュニティの一員であると感じられるような、包括的で協力的な環境を作りたいと考えています。
ベルリン・インディー・ショーツ・フェスティバルは単なるインディペンデント映画コンペティションではなく、才能ある映画製作者が一堂に会するプラットフォームです。 この映画祭は、商業的な枠組みや固定観念にとらわれずに制作された、最も大胆で革新的で刺激的な短編映画を上映することを目的としています。 オリジナリティ、形式や内容を使った実験、視聴者に考えさせたり感じさせたりするストーリーを伝える能力を重視しています。 映画の世界で新しいアイデアが生まれ、新しい名前が発見される場所であり、世界中の映画製作者が名を馳せ、注目され、評価される機会でもあります。
独創性とストーリーテリングへのユニークなアプローチが印象的な、世界中から最高の作品を集めています。 ショートフィルムは、小さな手段で大きな物語を語り、ほんの数分でその精神を捉え、今後何年にもわたって観客の心に痕跡を残す芸術です。 ここでは長編映画の「弟」ではなくなり、独自の独自性と価値を獲得します。
今シーズンの受賞作のライブ上映と授賞式は、ベルリンのモンマルトル、伝説的なクリエイティブスペース、ヘックマン・ホーフェで行われます。 公式パーティーの後は、音楽の音を聞きながらリラックスした雰囲気の中で夜が続きます。 香り豊かなコーヒーを飲みながら、新しい知り合いを作ったり、映画の世界を変えるようなプロジェクトに参加したりできるかもしれません。
決まり文句はありません。 制限なし。 ただの芸術だよ
ワールド・ワイド・フィルムメーカー・フェストは、インディペンデント映画とオーディオビジュアル業界の卓越性と革新性を称える国際映画祭です。 Tireless Filmsが主催するこのイベントは、世界中の新進気鋭の映画製作者やプロの映画製作者に知名度と認知度を高めることを目的としています。
ハイブリッドかつ巡回形式の映画祭は、2025年にマドリードで初開催され、今後はスペインのさまざまな地域で開催される予定です。 プログラムには、短編映画、長編映画、ミュージックビデオ、ウェブシリーズ、デジタル広告、革新的なオーディオビジュアルフォーマットなど、さまざまなジャンルのほか、業界の専門家による人脈作りの機会、マスタークラス、ワークショップなどが含まれます。
ワールド・ワイド・フィルムメーカー・フェストは単なる映画祭ではありません。伝統的な映画の規範に挑戦し、デジタル時代の新しいストーリーテリング形式を探求しようとする映画製作者を紹介し、成長を促進し、つなぐためのグローバルなプラットフォームです。
iMoiffクリエイティブ&フィルムフェスティバルは、映画、映画、芸術への愛を呼び起こし、インディペンデント映画製作者を支援する、世界中の映画と映画製作者のためのプラットフォームです。 この映画祭は、地元の映画産業を国内外で促進し、業界のすべての利害関係者をより焦点を絞った構造化された環境に集めるために創設されました。
iMOIFFでは、映画製作者が注目され、支援され、祝福されます。 この映画祭は、大陸内および世界中で最高の映画を上映することで、イモ州の映画の発展に貢献しています。 この映画祭の目的は、芸術を称えるだけでなく、特に州内の映画や芸術に関わる若者を励まし、成長させるためのインキュベーションスペースを作ることです。 そのために、継続的な映画教育を維持するためのシステムを確立しています。
IMOIFFは、独立系の映画製作者や意欲的な映画製作者に、世界最高の映画知識、技能習得、トレーニング、グローバル映画配給の機会を提供することで、イモ州の映画製作者、映画館、世界の間のギャップを埋めることを目指しています。 この映画祭は、若者が若者を対象に運営しており、次世代の映画やテレビの才能を称え、少数派の人々がメディアでキャリアを積む機会を増やすことを目的としています。 映画祭は経済的にも社会的にも儲かる産業を創出し、映画を通して国の価値を守ろうとしている。
映画祭には、カヨデ・カサム、リンダ・オバシ、グッドニュース・エリコ、オジオマ・ヌガル、アート・アルチュニャンなど、世界の映画界の著名人で構成された著名な審査員団も参加しています。
Imoiffの諮問委員会には、ビクター・オカイ博士、クイーン・B・エビギエソン、オキー・オグンジオフォー博士、チカ・オヌ博士、クリス・オデ、アマヨ・ウゾ・フィリップ、オシタ・イヘメ、グロリア・アーネスト・サミュエル博士、ケン・オビアコール博士、オビンナ・オケレケオチャが含まれます
「Headters for Enjoining Good」が主催する国際「マルーフ」フェスティバルは、社会的意識を高め、アーティストとコミュニティ間の対話を促進し、イスラムの価値観に根ざした道徳的および社会的責任の文化を促進することを目的としています。 多くの優れた芸術作品を紹介した第1回目の成功を受けて、第2回はそのメッセージを現代的でインパクトのあるメディア形式で伝えることを目指しています。
今年の映画祭では、ショートフィルム、ドキュメンタリー、アニメーションなど、視覚的な魅力、強い物語力、ソーシャルメディアを通じたアクセシビリティを兼ね備えた、ダイナミックで共有可能なメディア形式に特に重点が置かれています。 マルーフ・フェスティバルは、こうしたクリエイティブなチャンネルを通じて、革新的で影響力のある形式でメッセージを伝えるよう努めており、社会的倫理と責任を促進する先駆的な文化イベントとしての地位を確立しています。
イスラムとイランの文化では、(AMR-bil-ma'roofとnahi anil munkar)(善良さと不義から逃れるように導く」)は単なる個人の義務ではなく、公衆の認識と参加を必要とする集団的な社会的責任です。 経験上、特に若い世代にこの原則を直接説教しても、あまり効果がないことが多い。 今日の世界では、アートとメディアは、説得力があり親しみやすいストーリーテリングを通じて文化的メッセージを伝え、創造性を刺激し、社会を巻き込むための最も簡潔で強力な手段となっています。
テーマ:
1。 道徳的責任を通じて社会正義を促進する。
2. 資源の節約と責任ある消費におけるAMR-Bil-ma'roofの役割(認められた美徳の証明)
3. 現代のイスラム文明の構築におけるこの原則の位置。
4. 謙虚さ、貞操、道徳的生活習慣の促進。
5. ガザとイスラム教徒の道徳的責任。
6. 社会的無関心の結果。
7. 社会的責任と市民倫理。
8. 行政構造の改善における責任あるアドボカシー。
特別上映会
このセクションでは、映画製作者、国、または厳選されたコレクション(映画、写真、マルチメディアプロジェクト)から、イスラム世界およびそれ以降の異文化間対話を促進するという映画祭の使命に沿った作品を選んで紹介します。
パネルとワークショップ
映画祭事務局の開設から映画祭期間中まで、映画、メディア、映画祭の文化的目標に焦点を当てて、映画製作者、研究者、メディア学者を対象とした一連のディスカッション、講義、ラウンドテーブル、トレーニングセッションが開催されます。
賛辞と栄誉
このセクションは、著名な退役軍人を称え、フェスティバルの価値観に沿った文化的・道徳的使命に大きく貢献した作品を発表した故アーティストを称えることに捧げられています。
その他のプログラム
• 写真展
• 地方および文化センターでの同時イベント
• 開会式と閉会式
ヴァルスーザ・フィルムフェストは30周年を迎え、ウェブサイトwww.valsusafilmfest.itに掲載されました
第30回目の作品募集は、2026年3月から4月にかけて、スーサ渓谷のいくつかの自治体で行われる予定です。
1997年以来、地域社会や、映画を通じて記憶、領土、権利、環境、社会の変化といったテーマを探求してきた多くの映画製作者にとって、このマイルストーンは重要な成果です。 30年に及ぶこの映画祭は、何世代にもわたる学生、ボランティア、アーティスト、観客を巻き込んだ文化と市民の旅を象徴しています。 文化の促進、批判的思考の育成、意識の高いコミュニティの構築、そして現代の社会的・政治的変化への反省という建国の精神をそのままに、今日もその旅は続いています。
繰り返しになりますが、ヴァルスーザ映画祭の中心は、新進気鋭の映画監督や定評のある映画製作者を対象とした映画コンペティションで、今年はコルトメトラッジ、ディゼルターレ、ファーレメモリア、ルアルピ、ビデオクリップミュージカリ、グリーンスクリーンの6つのセクションに分かれています。
この版の新しいセクションは、戦争被害者協会(ピエモンテとアオスタ渓谷)のセクションと共同で開発された「ディゼルターレ」で、非暴力、戦争の拒絶、反軍国主義、市民的不服従についての物語、経験、証言を伝える作品に焦点を当てています。特に、軍事支出と新しい形の戦争プロパガンダという現代の問題に注目しています。 このセクションには、フェスティバルのファブリツィオ・デ・アンドレへの献身と、その強い市民的アイデンティティがよく反映されています。
この新しいセクションに加えて、コンペティションには以下のカテゴリーが含まれます。最大10分のフィクション映画を歓迎するフリーテーマのセクション「Cortometraggi」、ANPI Valle di Susaと共同で開催される「Fare Memoria」では、イタリアのレジスタンス運動やその価値観の現代的な解釈に焦点を当てた作品が募集されます。「ル・アルピ」は、アイデンティティ、コミュニティ、環境、冒険の場としての山を探検することに特化した「ル・アルピ」。長さ30分。ビジュアルと音楽のオリジナリティを高めることを目的としたVideoclip Musicali。そして、ウルクスのIISS Des Ambroisと共同で開発したGreen Screenは、環境の持続可能性と、地球の現在と未来の両方に影響を与える気候問題に焦点を当てた作品を発表しています。
規制、技術的要件、賞に関する詳細は、ウェブサイト www.valsusafilmfest.it でご覧いただけます。
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参加するには、映画製作者は専用プラットフォーム https://concorsi.valsusafilmfest.it に登録する必要があります
応募作品は 2026 年 2 月 1 日の午後 11 時 59 分までアップロードできます。
ファブリツィオ・デ・アンドレに捧げられたエディションの日程とテーマ
第30回ヴァルスーザ映画祭は、2026年3月から4月にかけて、スーサ渓谷の多くの自治体で開催される。上映会、学校、団体、多くの個人が参加する文化芸術イベントが開催される。長年にわたり、映画祭は活発な市民権と批判的考察の常設実験室となってきた関係のネットワークのおかげだ。
第30回は、「社会から取り残された人々の吟遊詩人であり詩人」であるファブリツィオ・デ・アンドレに捧げられています。ファブリツィオ・デ・アンドレは、不公平、社会から取り残されたコミュニティ、そして壊れやすい自然の美しさを訴えました。 この献身的な取り組みは、30年前に文化、参加、そして集合的な記憶のための空間を作りたいという願望から生まれた当初のアイデンティティとのつながりを新たにします。
1997年、トリノを拠点とする監督兼ビジュアルアーティストであり、ヴァルスーザ映画祭の創設者の一人であり、2009年に亡くなった最初の芸術監督でもあるアルマンド・チェステは、現在でも映画祭のロゴとなっているものをデザインしました。ネイティブアメリカンのイメージ(Unkathae)にインスパイアされたシンボルで、半分は北米先住民の神、半分はフィルムです。 また、Cesteはフェスティバルの最初のポスターの画像も制作しました。馬に乗ったネイティブアメリカンを後ろから見たところ、しばしば「頑固で反対の方向」で行われる長い旅の始まりを思い起こさせます。
この視覚的直感をもとに、ヴァルスーザ・フィルムフェストは今、伝説の「ファーバー」の姿と、フレデリック・レミントンの絵画「アウトライア」(1909年)のイメージを取り入れた彼のアルバム「ファブリツィオ・デ・アンドレ」(通称「インディアーノ」)の表紙の画像を通じて、未来への旅を新たにしています。 この画像では、馬に乗ったネイティブアメリカンが正面から描かれています。抵抗する人々を思い起こさせる誇り高き人物、戻ってくる記憶、そして続く道です。長い歴史の中で、そしてこの新しいフェスティバルに至るまでの旅のように。
TRAVEL FILM International Film Festivalは、プロと愛好家の両方によって制作された世界中の最高の旅行、アウトドア、自然、アドベンチャー映画を集め、ロシア語圏の観客に知ってもらうのに役立ちます。
2024年2月17日から18日にかけてロシアのモスクワで行われる厳粛な最終式典では、最優秀作品はすべて大画面で上映され、メイン賞と「ベストトラベルフィルム」の称号をめぐって争うことができます。 スタンドアロンノミネートの賞品についても同様です。
アート・ディストリクト・ラジオ&20MAX TVは、今年で9回目を迎える短編映画祭「フェスティバル・デュ・コート・ダール・ディストリクト」を開催します。このフェスティバルは、フェストームと共同で、2026年3月20日にフランス・パリのシネマ・レントレポで開催されます。
この映画祭は、2023年1月1日以降に撮影された1分から20分までの短編映画をすべて受け付けます。 架空のもの、アニメのもの、短編ドキュメンタリーなど、あらゆるジャンルの映画が受け入れられます。 これらの映画は、カメラやスマートフォンを使ってフランス語で制作することも、フランス語で字幕を付けることもできます。 選ばれた場合は、少なくとも1人の代表者が映画祭に出席する必要があります。
ショートパンツで撮影してみよう!
ロシア連邦文化省と市当局の支援を受けて、ロシアのモスクワで開催される新しいフェスティバル。
「ショートショット」-毎月の賞と上映会。
映画祭は世界中の映画製作者に捧げられています。
アートワークを送ることは、ブラックホールに送ることではありません。
私たちはそれぞれの映画、それぞれのビデオについて考えます!
各監督は、ソーシャルメディアページを通じて自分自身と作品を紹介し、観客に挨拶する機会があります!
私たちはクリエイターでもあり、情熱とプロとしての関心を持って作品を見ています。
私たちは、それぞれの映画、各クリエーター、各監督が自白に値すると信じています!
私たちは映画愛好家と映画製作者のコミュニティを作っています。
私たちはソーシャルメディアでたくさんコミュニケーションをとり、たくさん話し合っています!
私たちに参加して、ショートショットフェストのファミリーの一員になりましょう!
審査員は毎月、各カテゴリーの受賞短編映画を選出します。
最優秀短編映画
最優秀短編コメディ
最優秀短編ドラマ
最優秀短編ホラー
最優秀短編ファンタジー/SF
最優秀ナラティブ・ショート
最優秀学生短編映画
最優秀アニメーション短編
最優秀ドキュメンタリー短編映画
最優秀実験短編映画
ベスト・ミュージック・ビデオ
ベスト・ミニ・ショート
最高の携帯電話用ショートパンツ (縦型を含む)
ベストシリーズ (ウェブ/TV)
ベスト・ファッション・ショート
最優秀コマーシャル/広告/TVC
また、モスクワの映画制作者に、この美しい街を映画で紹介する機会も提供しています。
私たちはどうやるの?
カテゴリーを1つ以上選択して、ショートフィルムを投稿してください。
通常、提出は月の 1 日から 4 日に始まり、翌月の同じ日に終わります。
提出された各映画は、審査員チームから短い審査を受けます(要リクエスト)。
注意:オンライン上映は行っておりません。 審査員はオンラインで映画を視聴し、公式セレクションを選びます。
応募締切日の5~7日後に公式セレクションリストを公開し、映画製作者に電子メールで通知します。
次の5日間、審査員が各カテゴリーの受賞者を決定します。
その後、受賞者リストを公開し、映画製作者に電子メールで通知します。 リストはソーシャルメディアと専用ウェブサイト shortshotfest.com で公開されます。
今月の最後の週には、モスクワの中心部にあるアートセンター「Efir」で受賞作品を上映します。
2021年8月から、2021/2022年の新シーズンに向けてオープンします。
2021/2022年のグランドフィナーレは、2022年8月にモスクワで開催されます。
国際的な審査員チーム、素晴らしい人脈とフレンドリーな雰囲気。それがショート・ショット・フェストです。
引き続き当社のウェブサイトshortshotfest.comをチェックしてください。
FestiBaldoは、2022年にサントロック地区(バダロナ)で大きな熱意と多大な努力を払って誕生しました。 バルドマー・ソラ・エスコラ・インスティテュートの10年生が主催するフェスティバルです。
今年で4回目になりますが、例年と同じような影響が出ることを願っています。
参加するには、応募者は以下の規則と規制を遵守する必要があります。
私たちは、台湾の第6回Da-Ho Awardマイクロフィルムコンペティションの組織チームです。これは、毎年300件以上の応募作品と100万台湾ドル(約3万米ドル)以上の賞品が授与される主要な短編映画コンテストです。 台湾に根ざしたDa-Ho Awardは、優しさ、インスピレーション、家族、社会的ケアを探求する短編映画を称えることを目的としています。
今年は、アジア全域でストーリーを広め、国境を越えたクリエイティブな交流を促進することを目的とした、新しいアジア国際部門を立ち上げることを誇りに思います。 このカテゴリーには、総額10,000米ドルの賞品が4つ授与されます。
1989年以来、GIRI-DOOT(東インドを代表する冒険愛好家協会)は国際アドベンチャー映画祭を開催してきました。
ジリ・ドゥートは27年にわたり、探検、登山、冒険心をテーマにしたインドで最も長く続いている映画祭のひとつであるこの映画祭を堂々と主催してきました。 今年で28年目を迎えるこのフェスティバルには、世界中からクライマー、探検家、映画製作者、ジャーナリスト、アドベンチャー愛好家の活気に満ちたコミュニティが集まり続けています。
映画祭は単なる映画のショーケースではなく、映画という強力な媒体を通して国際交流と理解を促進する文化の架け橋となっています。
30年近くにわたり、映画製作者と観客が一堂に会し、発見、勇気、人間と自然界とのつながりについてのストーリーを共有する場として有名になりました。
映画祭では毎年、ヒマラヤでの大胆な登りから海や砂漠を横断する旅まで、未知の世界に挑戦する人々の果てしない夢を捉えた映画を上映しています。 これらの映画は、単なるスポーツではなく、私たちが共有する地球とその多様な文化を理解する方法として、冒険を教育し、鼓舞し、浮き彫りにしています。
今年のテーマは「ヒマラヤが富士山をつなぐ」で、2つの象徴的な山々の間の絆と、アドベンチャー・ストーリーテリングを定義づける団結の精神を象徴しています。
2025年、国際アドベンチャー映画祭は新たな章を迎えます。ボダック・スタジオはギリ・ドゥートと手を組み、その影響力を拡大します。
私たちは一緒に、創造性、ストーリーテリング、そして冒険に内在するアクティビズムを称えるフォーラムを構築し続けることを目指しています。
高地での探検から人里離れたコミュニティへの旅、アドレナリンから静かな内省まで、世界のアドベンチャー映画の多様性を紹介できることを楽しみにしています。
巡回フェスティバルなので、カシミールからカニヤ・クマリカまで、インドのさまざまな場所でフェスティバルを開催しています。
なぜ応募するの?
28年の歴史を持つインド国際アドベンチャー映画祭は、インドで最も古く、最も尊敬されているアドベンチャー映画プラットフォームです。 2025年にBodhak Studioと提携する同映画祭は、世界のアドベンチャー映画をインドの多様な観客に届けると同時に、このジャンルの新しい声にスポットライトを当てるというビジョンを拡大しています。
地形、レジリエンス、そして人間の精神にまつわる大胆で美しいストーリーにぜひご参加ください。
アドベンチャー・フィルム (90分未満)
アドベンチャー短編映画 (20 分未満)
学生映画 (15 分未満)
「クルサール映画祭サン・セバスティアン-人工知能」(KFFSS-AI)は、AIツールを通じて映画製作者の芸術的才能を紹介することを目的とした国際的な視聴覚創造性短編映画祭です。 映画祭の形式はオンラインVOD(ストリーミング)で、授賞式はAIウィークエンド・フェスト(AIWF)内で行われます。
アジア芸術映画祭(アジア芸術映画祭、略称AAFF)は、マカオ特別行政区政府の関係当局によって承認されています。
アジア芸術映画祭協会とマカオ国際芸術映画協会が共同で主催しています。
AAFFは、アジアで最も芸術性を重視し、美学的にも優れた国際映画祭の一つとして、映画的探求と芸術的完全性の精神をアジア全域に広めることに力を注いでいます。
毎年開催されるアジアン・アート・フィルム・フェスティバル(AAFF)は、特に新進気鋭の独立系映画製作者による優れた作品を中心に、アジア各地から集められた優れた映画のキュレーションに焦点を当てています。
映画祭は、コンペティションと選考の仕組みを通じて、人間の状態を反映し、社会的・人道的問題に取り組み、公平性と正義を貫き、深い文化的洞察力による芸術的革新を示す映画に焦点を当てています。
AAFFは、永続的な芸術的価値のある作品を賞賛し、想像力、創造性、大胆な独創的なビジョンによって磨き上げられた映画の名作を披露することを目指しています。
2025年3月21日と22日に美しいブリッジビューセンターシアターで開催される活気に満ちた映画の祭典、オタムア国際映画祭へようこそ。 2日間にわたって、さまざまなカテゴリーの短編映画と長編映画の折衷的な組み合わせを上映します。ストーリーテリングの豊かなタペストリーで観客を魅了すること間違いなしです。
私たちの映画祭は、世界中の映画製作者の創造性と情熱にスポットを当てることに専念しています。 私たちは、示唆に富むドラマ、魅力的なドキュメンタリー、心温まるコメディ、画期的なアニメーション映画を含むプログラムを企画することに誇りを持っています。 各上映会では、異なる文化、視点、芸術的ビジョンを垣間見ることができます。
上映に加えて、映画製作者との魅力的なQ&Aセッションも開催し、参加者が映画の背後にあるクリエイティブなプロセスをより深く掘り下げることができる親密なプラットフォームを提供します。
映画製作における優れた業績を称えるため、最優秀長編映画、最優秀短編映画、オーディエンス・チョイスなど、さまざまなカテゴリーで賞を授与します。 これらの賞は、映画芸術を前進させた革新性、才能、献身を称えるものです。
オタムア国際映画祭にぜひご参加ください。映画の発見とコミュニティの忘れられない2日間を過ごしてください。 映画製作者、映画愛好家、あるいは単に好奇心旺盛な方など、映画の魔法とストーリーテリングの精神に浸ってください。
パパゲーナ・フェスティバル:あらゆる形態のアートを称える
アート、文化、クリエイティブな表現のユニークな体験をする準備をしましょう! パパゲナ・フェスティバルでは、視聴覚展示会、ビジュアルアート、レクチャー、ソーシャルアクションが満載のプログラムを開催し、誰もが参加できるインクルーシブな空間を作り出しています。
インクルーシブで学びの場を提供することを目的として、このイベントはアソシアソン・タペサリア・ティンビで物理的に開催されるほか、Vimeo、公式ウェブサイト、YouTube を通じてバーチャルで開催され、誰もがどこからでも参加できるようになっています。
イベントでは、アートが社会に与える影響を反映した短編映画、イラスト、写真、討論を鑑賞する機会があり、同時に、より協調的で意識的な文化の構築に貢献することができます。
何が期待できるの?
視聴覚展:国内外の作品を中心に、さまざまなジャンルの短編映画やインディペンデント映画を上映します。
ビジュアル・アーツ:革新性と真正性に重点を置いた、定評のあるアーティストや新進気鋭のアーティストによる作品の展示。
レクチャーとディベート:アートの未来、文化的起業家精神、社会変革におけるアートの重要性についての対話。
ソーシャル・アクション:文化と地域社会の関与を促進するためのイニシアチブ。社会にプラスの影響を与えることを目指すプロジェクト。 フェスティバル期間中は、市立図書館を対象にブックドライブが行われ、地域社会への読書会の充実に役立つ文学資料の寄付が奨励されます。
なぜ参加するの?
アート、文化、イノベーションに情熱を傾けているあなたには、このイベントがぴったりです! インスピレーションを得て、学び、あなたのクリエイティブなビジョンを他のアーティストや多様な聴衆と共有してください。 愛好家であれ、プロであれ、単に好奇心旺盛であれ、この活気に満ちた変革をもたらす祝賀会には、どなたでも参加できます。
私たちと一緒に、アート、リフレクション、人と人とのつながりの旅に参加しましょう!