CINEMA INDIPENDENTE NEL CUORE DELL'ITALIA MEDIEVALE
L'Associazione Culturale Aedon è lieta di fondare e inaugurare il Festival dei Lumi, un festival artistico che si svolge ogni anno a Soriano nel Cimino, nel cuore dei monti Cimini, in provincia di Viterbo.
UN LUOGO PIENO DI STORIA, AMATO DAGLI ARTISTI
Luogo ricco di storia, appartenuto alle più grandi famiglie dell'aristocrazia papale italiana (Orsini, Colonna, Albani), conserva una forte tradizione e nella sua storia recente è stata la residenza creativa di artisti italiani di fama mondiale come PierPaolo Pasolini, che visse a Chia, o Luigi Pirandello che dedicò anche una poesia alla faggeta di Soriano nel Cimino, da cui rimase molto estasiato.
STIAMO CERCANDO LA TUA ARTE
Il Festival dei Lumi mira a proporre il cinema indipendente italiano e internazionale al pubblico di Soriano.
Cerchiamo film spontanei, creati da artisti che abbiano il coraggio di usare la loro intelligenza e mettere la loro essenza nel loro lavoro. Cerchiamo opere sincere, non ci interessano il budget, il genere, la nazione, il mezzo usato per le riprese.
Cerchiamo artisti che abbiano a cuore il proprio lavoro, che amino il processo creativo e che non facciano arte per vanità.
CutreCon, Festival Internazionale del Cinema Cutre di Madrid.
I peggiori film del mondo sul grande schermo, dove le sciocchezze e il cattivo gusto sono i protagonisti.
A Night of Misfit Films Film Festival, presentato da Full Figure Productions annuncia la sesta edizione di A Night of Misfit Films Film Festival tenutosi presso High Octane Picture Studios 9096 E Bahia Dr. Scottsdale, AZ 85260
Fondata da Dineta Williams-Trigg regista e attrice, A Night of Misfit Films nasce dal desiderio di vedere contenuti più diversi nella comunità Valley of the Sun. Il festival celebra il talento artistico di tutti i registi e artisti concentrandosi su contenuti originali che non sono stati proiettati in altri festival.
A Night of Misfit films è in associazione con il libanese Independent Film Festival - LIFF e co-diretto da Gauthier Raad e FFF Film Festival.
Buenos Aires Rojo Sangre (BARS) è un festival cinematografico internazionale dedicato ai generi dell'HORROR, della fantascienza e del fantasy.
Nato nel 2000 per concentrarsi sul cinema di genere indipendente e dal 2004 sotto forma di festival competitivo.
PLAY è il primo festival cinematografico portoghese, dedicato esclusivamente a bambini e adolescenti, determinato a promuovere l'accesso alla cultura per un pubblico più giovane attraverso il cinema e la proiezione di film per un pubblico di età compresa tra 1 e 16 anni.
Il Colortape International Film Festival è un festival cinematografico multiculturale che promuove l'arte e la cultura di tutto il mondo attraverso i film, colmando le differenze culturali e l'amicizia, mostrando la visione creativa dei registi di tutto il mondo. Siamo forti sostenitori e promotori della pace, dell'amore, dell'amicizia e del rispetto reciproco. Uno dei pochissimi festival, se non l'unico, a garantire l'accettazione, l'ingresso e la certificazione per ogni regista!
Oltre 2810 registi sono stati premiati negli ultimi 8 anni!
Colortape è un concorso cinematografico e un festival cinematografico che offre un'opportunità di proiezione al chiuso e all'aperto, per mostrare i lavori dei registi e premiare tutti verso la fine della stagione competitiva.
ISFFC è un festival internazionale di cortometraggi organizzato dalla Film Society del 1895 a Guangzhou. Il festival presenta i migliori film dei registi più importanti del mondo e introduce nuovi talenti provenienti da tutto il mondo.
Come sempre, siamo orgogliosi di accogliere sia la Cina che le iscrizioni internazionali. Nel 2019 (la prima edizione del concorso internazionale di cortometraggi), abbiamo proiettato oltre 50 film accuratamente curati da oltre 1000 iscrizioni dature, tra cui Oscar® Academy of Motion Picture Arts and Sciences, Emmy® e Grammy® artisti provenienti da tutto il mondo.
L'ISFFC si svolge tradizionalmente nell'ultimo fine settimana di ottobre, in diversi luoghi straordinari della città di Guangzhou, con ingresso gratuito a tutto il programma.
È un festival che combina progetti audiovisivi con la danza e le arti dello spettacolo.
e le arti dello spettacolo. Con un chiaro valore educativo, favorisce la produzione di audiovisivi realizzati da creatori dell'Estremadura
dai creatori dell'Estremadura, facendoli conoscere al grande pubblico con l'obiettivo di
promuovere il mercato audiovisivo in Estremadura.
Claqueta Emérita è composta da diverse attività/azioni:
● Concorso di cortometraggi rivolto a registi dell'Estremadura.
● Workshop, laboratori di creazione, conferenze, proiezioni e altre attività culturali legate al mondo di
e le arti dello spettacolo, che si svolgeranno nei giorni precedenti il festival.
i giorni precedenti la celebrazione del gala finale a Mérida o nelle città dell'Estremadura.
● Gala di premiazione finale con la collaborazione degli studenti del Real Real
studenti del ciclo di formazione della produzione audiovisiva e dello spettacolo del
I.E.S. Extremadura.
La Fondazione Manuel Trujillo Duran e la Maracaibo Film Festival Foundation, insieme ad altre organizzazioni e istituzioni di prestigio regionale e nazionale, presentano la IX edizione del Maracaibo Film Festival, che si svolgerà dal 20 al 24 novembre 2023, offrendo un eccellente programma di workshop, conferenze e mostre, sia di persona che virtualmente.
Come negli anni precedenti, questo 2023 apriremo spazi per la creazione, la promozione e la diffusione di modi nuovi e senza precedenti di raccontare, ascoltare e vedere storie locali che si trasformano e acquistano importanza globale, essendo testimonianze vitali e uniche di persone, individui e comunità.
In questa IX edizione abbiamo il sostegno di: CNAC, FEDA-LUZ, Fe y Alegría, Ciudad Guayana Children's Film Festival e Barquisimeto Film Festival.
PRUGNA! è un festival internazionale di film d'animazione che mira a
diffondere e promuovere l'arte dell'animazione nella sua diversità di tecniche, voci e storie attraverso l'esposizione di opere di artisti locali e del resto del mondo.
Desideriamo generare una piattaforma per l'animazione indipendente con un'enfasi su
quelle opere che ampliano i limiti visivi, concettuali e narrativi del cinema d'animazione e, allo stesso tempo, costruiscono un punto di incontro per promuovere la creatività, lo scambio e la collaborazione tra artisti e il pubblico in generale.
Le due competizioni principali, una per i cortometraggi animati prodotti in
L'America Latina e quelle del resto del mondo si completeranno a vicenda
con le altre attività organizzate da PLUM! festival: retrospettive, programmi speciali, attività per bambini e adolescenti, laboratori legati alla produzione di contenuti animati, pannelli di discussione, mostre e installazioni, creazione di videogiochi e proiezioni speciali con il CineMóvil in altre parti delle valli di Calchaquíes, tra gli altri. Cerchiamo di dare al festival un profilo ecosostenibile,
diverso e inclusivo e genera uno stretto legame di rispetto, lavoro e cooperazione con le diverse comunità che compongono la Valle del Tafí.
Il Cyprus Dance Film Festival è il più importante festival cinematografico per registi e ballerini di Cipro.
Il nostro scopo è celebrare l'arte dei film di danza, la gioia della danza e la passione per la musica e il cinema. Portiamo l'arte del cinema di danza sul grande schermo e completiamo il tutto con una festa da ballo unica dopo l'evento.
Apprezziamo il tuo lavoro e promuoviamo il tuo film di danza durante tutto l'anno sui nostri social media con un numero di follower in rapida crescita. Ti diamo spazio sulla nostra piattaforma per informazioni di base sul tuo lavoro e sulle tue notizie periodiche.
Tu e i membri del tuo team siete invitati a partecipare all'affascinante evento sul red carpet e alla cerimonia di premiazione che si terrà al Rialto Theater di Limassol il 5 novembre 2023.
Il nostro festival è organizzato da «Cult Experiences», che aiuta ballerini, coreografi, produttori, registi, attori, sceneggiatori, musicisti e molti altri artisti a mostrare la propria voce.
Quello che consideriamo un film di danza:
Un film di danza, noto anche come film di danza su schermo, è un genere di film che si concentra principalmente sulla danza come tema centrale o elemento narrativo. I film di danza in genere presentano sequenze di danza coreografate come aspetto importante della narrazione o come forma primaria di espressione artistica. Questi film spesso combinano elementi di danza, musica e narrazione visiva per creare un'esperienza cinematografica unica.
In un film di danza, la trama può ruotare attorno a uno stile o una forma di danza specifici, al viaggio di un ballerino o di un gruppo di danza o all'esplorazione della danza come mezzo di espressione personale o culturale. La struttura narrativa può variare, spaziando da storie semplici a formati astratti o sperimentali che enfatizzano la fisicità e l'estetica visiva della danza.
I film di danza possono comprendere vari stili di danza, tra cui danza classica, danza contemporanea, hip-hop, jazz, tip tap e forme di danza culturale o tradizionale. Possono essere narrazioni o documentari di fantasia che mostrano ballerini, compagnie di danza o competizioni di danza reali.
Criteri di valutazione Dance Film:
- Musica
- Sceneggiatura/ Idea
- Abilità di danza
- Coreografia
- Regia
- Spettacoli/recitazione
- Cinematografia
- Design di produzione
- Design dei costumi
- Modifica
- Capelli e trucco
- Creatività
- Originalità
- Emozione
Cosa consideriamo Una fotografia di danza?
La fotografia di danza è un genere di fotografia che si concentra sulla cattura dell'arte, del movimento e della fisicità dei ballerini. Si tratta di fotografare ballerini durante le loro esibizioni, le prove o in servizi fotografici appositamente organizzati. L'obiettivo è congelare un momento di movimento e trasmettere la grazia, l'atletismo e l'espressione del ballerino attraverso il mezzo fotografico.
La fotografia di danza richiede una buona comprensione sia delle tecniche fotografiche che delle sfumature della danza. Implica la cattura di pose dinamiche, salti, salti, curve e movimenti fluidi eseguiti dai ballerini. I fotografi spesso lavorano a stretto contatto con ballerini e coreografi per creare immagini visivamente suggestive che mostrino la bellezza e l'energia della danza.
La fotografia di danza può essere vista in vari contesti, tra cui materiali promozionali per compagnie di danza, riviste di danza, pubblicazioni online e progetti artistici personali. Non solo documenta le performance, ma funge anche da forma di espressione artistica, catturando l'emozione, la narrazione e lo spirito della danza attraverso l'obiettivo di una fotocamera.
Criteri di valutazione Fotografia:
- Composizione
- Tecnica fotografica
- Racconto visivo
- Tema
- Estetica
- Impatto
- Esibizione del ballerino
- Design di produzione
- Stile
- Capelli e trucco
- Rappresentazione del movimento
- Creatività
- Originalità
- Emozione
International Student Animated Film Festival Animafantasia invita la comunità internazionale a unirsi a noi per deliziarsi in tutto ciò che è animato. Dopo mesi di preparazione e anticipazione, siamo entusiasti di rilasciare la nuova identità visiva dei nostri sforzi collaborativi per l'International Student Animated Film Animafantasia Festival.
Team: International Student Animated Film Festival Animafantasia è gestito dalla National Arts University «George Enescu», Dipartimento di Grafica e Animazione, con Modesta Lupașcu, CEO e Direttore del Festival. Bianca Simionescu è responsabile dei seminari - come coordinatrice del festival.
ISAFFA è noto come un festival progressivo e inclusivo che celebra un'ampia varietà di animazioni, in stretto contatto con il pubblico e collegando il settore dell'animazione.
L'animazione è ovunque, dal più piccolo schermo dello smartphone alla più grande proiezione cinematografica. ISAFFA unisce artisti, praticanti, studenti e appassionati e tutti coloro che si trovano nel mezzo per assaporare le molteplici e variegate conquiste della forma animata.
International Student Animated Film Festival Animafantasia, risalente al 2011, è il più antico e più grande del suo genere nella regione dell'Europa nord-orientale. Il festival triennale si svolge a ottobre nella città di Iassy, in Romania. Vogliamo costruire un mondo animato in pochi giorni.
Il festival è un'arena professionale per l'industria dell'animazione, nonché un importante evento per studenti e istituzioni educative nell'ambito dell'animazione, della progettazione grafica e della produzione di media digitali. Ogni edizione, i migliori professionisti del settore dell'animazione organizzano seminari e conferenze e il festival ha precedentemente ospitato ospiti dell'area creativa nazionale.
Non perdere l'occasione di incontrare nuovi talenti di animazione delle scuole d'arte di Iassy, Romania. Scopri le ultime gemme animate, scopri le tendenze attuali e future, incontra talenti emergenti, scopri nuovi collaboratori e partner... nell'atmosfera divertente e amichevole dell'International Student Animated Film Animafantasia Festival.
Se sei un esperto di animazione o vuoi semplicemente vedere qualcosa di unico, non devi essere un fan dell'animazione per unirti a noi per concorsi di cortometraggi animati, lungometraggi, proiezioni retrospettive, workshop, eventi di networking, discussioni in panel, seminari e discorsi sullo schermo dei migliori del settore in pochi giorni ricchi — quest'anno, solo attività online.
Lo SPICY INDIE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (SPICY IIFF) è un evento annuale ed è organizzato da Spicy Daisy Productions con sede in Europa|Grecia.
La principale preoccupazione di SPICY IIFF è la promozione dell'arte del cinema attraverso la presentazione di un mix eclettico di eccezionali cortometraggi indipendenti di registi internazionali
L'obiettivo del festival è anche quello di promuovere, riconoscere e sostenere la produzione di cortometraggi e sviluppare uno spirito di amicizia e cooperazione tra i registi.
«Spicy Indie International Film Festival» è un vero festival per registi organizzato da un team di registi dedicati al linguaggio del cinema e delle arti e mira a portare in Grecia una serie di cortometraggi indipendenti di tutti i generi, che utilizzano con successo forme linguistiche cinematografiche creative, da tutti gli angoli del mondo.
Il Caracas Film Criticism Festival è concepito come uno spazio per riflettere e premiare l'espressione del significato della critica cinematografica in varie opere nazionali e internazionali. Da questo modo, cerca di incoraggiare, promuovere e diffondere il cinema venezuelano, nonché la profondità di analisi del cinema realizzato in Venezuela rispetto al cinema internazionale premiato nel
festival a Berlino, Cannes, Locarno, San Sebastián e Venezia.
Il Caracas Film Critics Festival è progettato come uno spazio di riflessione che mira a premiare le migliori opere nazionali e internazionali, secondo gli standard della critica cinematografica.
In questo modo cerchiamo di condurre un'analisi approfondita del cinema realizzato in Venezuela e all'estero.
Di esso, oltre a incoraggiare, promuovere e diffondere l'atto cinematografico. Da un punto di vista esterno, grazie alla partecipazione di collaboratori stranieri.
DESCRIZIONE DEL FESTIVAL
Il Muma Patagonia International Audiovisual Festival si svolgerà venerdì 15 - 17 novembre 2024 di persona a Comodoro Rivadavia, nella città di Chubut, in Argentina.
Saranno proiettati solo film diretti da donne, lesbiche, travestiti, trans, bisessuali, intersessuali e non binari.
Avrà le seguenti sezioni:
Concorso internazionale di lungometraggi (4 lungometraggi)
Concorso internazionale di cortometraggi (2 programmi da 5 cortometraggi)
Concorso argentino di lungometraggi (4 lungometraggi)
Concorso argentino di cortometraggi (2 programmi da 5 cortometraggi)
SEDE
Chubut, Comodoro Rivadavia
Auditorium della scuola d'arte
ATTIVITÀ SPECIALI
In modalità online
- Conversazione tra reti di donne audiovisive provenienti da diverse regioni dell'Argentina e dell'America Latina
OBIETTIVI DEL FESTIVAL
- Rafforzare i legami tra le società di distribuzione, produzione e produzione in Patagonia.
- Conosci e riconosci le narrazioni di donne e dissidenti di tutto il mondo e mettile in dialogo con il pubblico.
- Fornire strumenti per la formazione professionale che contribuiscano all'inserimento lavorativo di donne e dissidenti nella regione della Patagonia.
- Generare uno spazio di scambio con reti di donne audiovisive provenienti da altre parti dell'America Latina e del mondo.
ASSEGNA
Presentazione dei film vincitori del Patagonian Tour: proiezioni in altre località della regione della Patagonia argentina
- Neuquén, Villa La Angostura
Biblioteca Osvaldo Bayer
- Rio Negro, San Carlos de Bariloche,
Biblioteca popolare di Carrilafquen
Il FENACIR Film Festival prepara il primo campione di film horror e horror.
La mostra si svolgerà quest'anno nelle date di Halloween.
Il FENACIR Film Festival mira a fornire uno spazio per la proiezione di cinema di qualità. Allo stesso tempo, cerca di riunire coloro che fanno film e coloro che desiderano unirsi a questo gruppo di creatori per provocare un incontro e un'unione di forze.
FESTIVAL IL MIO PRIMO DOC
7a edizione 2024
REGOLE
CATEGORIE: Film documentari
DURATA ACCETTATA DEI FILM: Tutti
PRIMI FILM: Permit
DATA DI PRODUZIONE: 2022-2023
PAESE DI PRODUZIONE: Tutti
PAESE DELLE RIPRESE: Qualsiasi
REGISTRATO PER LE VECCHIE EDIZIONI: vietato
Il MY FIRST DOC Festival in Tunisia, organizzato dalla Tunisian Documentary Cinema Association, valorizza il giovane cinema internazionale offrendo la possibilità ai registi di presentare le proprie opere al pubblico tunisino.
Il festival MY FIRST DOC in Tunisia si pone come obiettivo principale la scoperta e la promozione di opere prime di giovani talenti dando visibilità a diverse espressioni del cinema documentario internazionale di fronte al pubblico più vasto possibile.
La programmazione che unisce scoperta, diversità e qualità offrirà al pubblico documentari creativi con una vera prospettiva d'autore.
È una festa che combina diversi linguaggi, piattaforme e materiali che ruotano attorno al linguaggio audiovisivo e cinematografico. Richiede opere di ogni provenienza, sottolineando le produzioni comunitarie urbane, rurali e comunitarie prodotte da popoli latinoamericani che sono alla ricerca della propria immagine e propongono prospettive diverse che non trovano spazio nella rete di distribuzione commerciale.
Il concorso impone al creatore di sottoporsi al gusto di una giuria, limitando in molti casi le opzioni creative dei registi le cui opere non rispondono alla logica dell'industria cinematografica; quindi proponiamo un festival non competitivo in cui l'obiettivo, anziché vincere un premio o un riconoscimento, è quello di condividere l'esperienza della realizzazione stessa, la ricerca dell'immagine e la realtà che riflette.
Un partito aperto, plurale e democratico, che invita tutte le conquiste sovrane a unirsi a sognare e far parte della forza che costituisce gli sguardi diversi, critici e silenziati. Invita alleati nazionali e internazionali ad aggiungere altrettante voci alla ricerca della propria immagine e della sovranità audiovisiva.
Lavori realizzati nei quartieri e nel cinema comunitario da più persone che producono audiovisivi e meno star dell'industria cinematografica. Siti di proiezione decentralizzati, per portare l'audiovisivo dove sono le persone e (ri) prendere la strada per azioni culturali pubbliche e gratuite, per amore, non per affari. Uno spazio di incontro, produzione, riflessione e discussione, su argomenti che ci riguardano e che sono incarnati nei film proiettati e nei workshop che si svolgono durante la settimana, perché celebriamo l'audiovisivo come arma di lotta per la nostra libera espressione.
