"CineMigrare – Rassegna Internazionale di Cinema Senza Frontiere" è concepita nel 2017 dall’Associazione Culturale “No_Name”. Questo progetto nasce dalla volontà di realizzare una rassegna itinerante sul tema dei migranti, quanto mai attuale. La manifestazione, articolata in eventi di un’unica giornata e ad ingresso totalmente libero, prevede la proiezione di documentari e cortometraggi di tematica prettamente legata al tema dell’integrazione di soggetti stranieri ed espressioni di comunità immigrate presenti in Italia. Per ciascuno dei singoli eventi è prevista l’assegnazione di premi ai registi che meglio hanno saputo veicolare la conoscenza del tema dell’immigrazione e dell’integrazione. Si tratta di un modo di presentare da un nuovo punto di vista un argomento considerato da alcuni spinoso ma assolutamente centrale per le società italiana e siciliana in particolare.
ISFFC è un festival internazionale di cortometraggi organizzato dalla Film Society del 1895 a Guangzhou. Il festival presenta i migliori film dei registi più importanti del mondo e introduce nuovi talenti provenienti da tutto il mondo.
Come sempre, siamo orgogliosi di accogliere sia la Cina che le iscrizioni internazionali. Nel 2019 (la prima edizione del concorso internazionale di cortometraggi), abbiamo proiettato oltre 50 film accuratamente curati da oltre 1000 iscrizioni dature, tra cui Oscar® Academy of Motion Picture Arts and Sciences, Emmy® e Grammy® artisti provenienti da tutto il mondo.
L'ISFFC si svolge tradizionalmente nell'ultimo fine settimana di ottobre, in diversi luoghi straordinari della città di Guangzhou, con ingresso gratuito a tutto il programma.
Il Festival accetta film di interesse per persone gay, lesbiche, bisessuali, intersessuali e transessuali. Per partecipare alla sezione competitiva (premi), questi film non avrebbero dovuto essere programmati in TV, proiettati in luoghi commerciali o in altri festival spagnoli esclusi quelli organizzati dalla Fundacion Triangulo. In ogni caso, il copyleft o il copyright dovrebbero essere successivi al 2024.
Il concorso internazionale che premia la migliore colonna sonora, e dunque il migliore compositore di musica per immagini, avrà come Gran Prix “LA VIOLETTA D’ORO”, fiore simbolo di Parma.
Oltre al primo premio – La Violetta d’Oro – seguirà la “Violetta d’Argento” al miglior film, le Menzioni d’Onore alla migliore Regia, alla migliore Fotografia, al migliore interprete, alla migliore sceneggiatura e al miglior cortometraggio.
Scopo dell’iniziativa è portare all’attenzione del pubblico non solo produzioni cinematografiche di buon livello e di recente produzione, ma anche di sottolineare il valore della scrittura musicale per il cinema come elemento essenziale di poetica e di riuscita del film stesso. Il concorso sarà inoltre un’occasione per cineasti e produttori di presentare il proprio lavoro ad un pubblico vario e ad una qualificata giuria internazionale.
Oltre alla sezione in concorso relativa ai lungometraggi, è inserita anche una sezione relativa ai cortometraggi che concorreranno per un premio apposito.
E’ ammessa al concorso ogni genere di produzione (film a soggetto, film musicale, drammatico, comico, storico, attuale, fiction televisive, film d’animazione) di ogni nazionalità, soggetto e durata.
SEZIONE SPECIALE: cortometraggi di DANZA. Una apposita giuria premierà il miglior video con il "DANCE AWARD".
La Cerimonia di Premiazione si terrà alla Casa della Musica di Parma il 26 settembre 2026 alle ore 17.00 con Cena di Gala alla quale saranno invitati tutti i referenti dei film in nomination.
La scadenza per l’iscrizione è il 10 giugno 2026.
Il London International Animation Festival mette in mostra con orgoglio l'intero spettro dell'animazione creativa, dimostrando che l'animazione è adatta a tutti.
Fondata nel 2003, la LIAF mira a dissipare il malinteso popolare secondo cui l'animazione è solo cartoni animati per bambini, proiettando la più ampia gamma possibile di film attuali intelligenti, divertenti e provocatori provenienti da tutto il mondo, oltre a retrospettive e sessioni specializzate provenienti da paesi e animatori che normalmente non suscitano tale attenzione.
Il nostro Festival annuale di 10 giorni include anteprime di gala, retrospettive, domande e risposte con registi, workshop, voto del pubblico e proiezione del Best of the Festival.
L'Associazione dei Sordi di Tolosaldea-Goierri, propone di organizzare il XIII. Festival internazionale del cinema nella lingua dei segni, premia GAINDITZEN 2022. Avremo un concorso di cortometraggi e, d'altra parte, presenteremo documentari e lungometraggi in lingua dei segni.
Con questo progetto intendiamo portare le nuove tendenze artistiche e tecnologiche al gruppo dei sordi e fornire uno spazio di riconoscimento e nuove opportunità per questo gruppo, che raramente trova barriere per partecipare a Numerose attività culturali.
La celebrazione dei premi «GAINDITZEN» 2022 si svolgerà il 22 ottobre, a Tolosa, Guipúzcoa, Spagna.
L'Associazione EspiralArte convoca per un altro anno l'VIII edizione del Festival Internacional de Cine de Aranjuez FICAR, con la novità di mantenere a marzo la sezione ufficiale Dirección en Femenino e a settembre ampliare il festival intorno alla parità. Festival realizzato in collaborazione con la Delegación de la mujer del Ayto. de Aranjuez, il Pacto de Estado e la Comunidad de Madrid, che vanta la collaborazione del Festival de Cine di Madrid PNR, Cortos con ñ e l'associazione Aprender a Vivir.
IBICINE è stata fondata con l'obiettivo di promuovere i talenti cinematografici emergenti nazionali, internazionali e delle Baleari, favorendo l'incontro tra nuovi creatori e professionisti affermati del settore audiovisivo sull'isola di Ibiza.
Il festival pone particolare enfasi sul cortometraggio come formato creativo con una propria identità, riconoscendo l'eccellenza artistica e tecnica di queste opere attraverso gli Astarté Awards, una statuetta progettata e realizzata a Ibiza in omaggio alla dea fenicia Astarté, simbolo del patrimonio storico e culturale dell'isola, oltre a pagare 150€ per proiezione a tutti i cortometraggi selezionati per la Selezione Ufficiale Internazionale.
IBICINE si impegna anche nella proiezione di cortometraggi, prestando particolare attenzione ai luoghi in cui vengono proiettati e garantendo che vengano proiettati nei cinema professionali. Le proiezioni della Selezione Ufficiale Internazionale si svolgono presso la Sala Can Ventosa di Eivissa. Altre sale di proiezione includono il Teatro Espanya di Santa Eularia des Riu e il Cine Regio di Sant Antoni de Portmany.
Oltre alla International Official Short Film Section (SOC), il festival presenta la International Official Feature Film Section (SOL), varie sezioni parallele e attività industriali, tra cui l'Ibiza Film Market, lo ScriptLab e incontri professionali volti a promuovere lo sviluppo di progetti, la formazione specializzata e la creazione di nuove opportunità di collaborazione nel settore audiovisivo.
IBICINE vede Ibiza come un punto d'incontro per registi, produttori, distributori, piattaforme di streaming, istituzioni, studenti e pubblico in generale, favorendo lo scambio di conoscenze, la creazione di reti professionali e la promozione internazionale del talento audiovisivo.
Nel corso delle sue dieci edizioni, il festival ha stabilito un programma caratterizzato da qualità artistica, diversità di prospettive, pari opportunità e impegno per il cinema come strumento culturale e sociale.
IBICINE è stato selezionato dall'UNESCO come festival rappresentativo della Spagna nell'ambito degli itinerari internazionali di cineturismo «Movie Travel»; ha ricevuto il riconoscimento dal Consell d'Eivissa; è stato premiato con il Business Excellence Award per il miglior festival cinematografico delle Isole Baleari da Acquisition International nel 2023 e 2026 e con l'Hospitality Award for Festival of the Year dalla rivista LuxLife nel 2024, oltre ad altri riconoscimenti nazionali e internazionali.
Dal 2022, IBICINE è stato incluso nell'elenco ufficiale dei festival partner dell'Accademia Spagnola delle Arti e delle Scienze del Cinema ed è un festival qualificante per i premi Goya nelle categorie Miglior cortometraggio di finzione, Miglior cortometraggio documentario e Miglior cortometraggio animato.
I cortometraggi premiati con il Premio Astarté per il miglior cortometraggio di finzione, il miglior cortometraggio documentario e il miglior cortometraggio animato possono qualificarsi per i premi Goya, a condizione che soddisfino i requisiti stabiliti dall'Accademia Spagnola delle Arti e delle Scienze del Cinema nelle attuali regole per l'edizione in questione. Inoltre, i vincitori di questi premi riceveranno un premio in denaro dal festival.
Inoltre, dal 2023, IBICINE è un festival qualificante per i Forqué Awards nelle categorie Miglior cortometraggio di finzione, Miglior cortometraggio documentario e Miglior cortometraggio animato, e per i Fugaz Awards nella categoria Miglior cortometraggio di finzione.
Il comitato di selezione è composto da professionisti di varie specializzazioni del settore audiovisivo, che valutano le opere presentate in base a criteri di qualità cinematografica, originalità, diversità tematica ed eccellenza tecnica, nonché alla capacità delle storie di coinvolgere il pubblico.
La giuria ufficiale è composta da accademici e professionisti di fama riconosciuta provenienti da vari settori dell'industria cinematografica nazionale e internazionale, nominati dalla direzione del festival. La sua composizione sarà annunciata nell'annuncio dei candidati per questa edizione, nel febbraio 2027. Il presidente della giuria avrà il voto decisivo in caso di parità.
Fin dalla sua prima edizione, IBICINE ha goduto del sostegno di figure di spicco del cinema spagnolo come Jon Plazaola, Nadia de Santiago, Kira Miró, Inma Cuevas, Paz Vega, Michelle Calvó, Cayetana Guillén-Cuervo e María Adánez, che sono state patrocinate del festival, oltre a Belinda Washington, Eva Soriano e altre industrie professionisti che hanno sostenuto il festival.
Gli Astarté Awards of Honour vengono assegnati ogni anno a professionisti e istituzioni le cui carriere hanno dato un contributo significativo allo sviluppo e alla promozione del cinema. La decisione di assegnare questi riconoscimenti spetta esclusivamente alla direzione del festival. Nel corso di questo primo decennio, il premio è stato consegnato a: l'attrice Terele Pávez (postuma), la regista Isabel Coixet, l'Associazione delle donne cineaste e dei media audiovisivi (CIMA), l'attore e regista Paco León, l'attrice Yolanda Ramos, la comica Eva Soriano, la giornalista e critica cinematografica Cayetana Guillén-Cuervo, produttrice internazionale e lo sceneggiatore Axel Kuschevatzky, il cofondatore di FILMIN Jaume Ripoll, l'attore internazionale Leonardo Sbaraglia, l'attore Javier Gutiérrez, l'attrice Cecilia Suárez, la regista Carmen Vidal, il regista Toni Bestard, l'attrice Antonia San Juan, la giornalista hollywoodiana Bárbara Gasser e la giornalista e conduttrice Elena Sánchez.
IBICINE è reso possibile grazie al sostegno di istituzioni pubbliche, organizzazioni private, società sponsor, partner, media e un ampio team di professionisti che assicurano che Ibiza continui ad affermarsi come centro leader per il cinema e l'industria audiovisiva a livello nazionale e internazionale.
Gli organizzatori si riservano il diritto di apportare le modifiche necessarie al programma, ai luoghi, al programma o alle attività per motivi organizzativi, tecnici o di forza maggiore, cercando sempre di garantire il regolare svolgimento del festival e il raggiungimento dei suoi obiettivi.
***Per visualizzare le linee guida per l'iscrizione alla 41a edizione dei Goya Awards, fare clic sul seguente link (cortometraggi a pagina 41):
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/
***Per visualizzare l'elenco dei festival che collaborano con i Goya Awards:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-de-los-41-premios-goya/ Allegato V
Il Navarra International Film Festival (NIFF) offre una piattaforma e un riconoscimento per i creatori di film di fiction, documentari e animati. È riconosciuto come festival qualificante per i premi Goya dell'Accademia del cinema spagnolo, un festival di qualificazione per i Fugaz Awards (i premi Goya per i cortometraggi in Spagna) ed è valutato da IMDb.
Sin dalla sua prima edizione nel 2019, il NIFF ha promosso il dibattito sociale affrontando temi che pongono le persone al centro della sua missione, come lo stato del pianeta e dei suoi abitanti, la migrazione, il femminismo, la diversità e l'integrazione. Attraverso queste iniziative, il festival cerca di sensibilizzare e promuovere i valori sociali, affrontando la mancanza di impegno e dando voce a un'ampia varietà di opinioni e prospettive.
Attraverso le sue varie sezioni e premi, il NIFF promuove film regionali, nazionali, europei, iberoamericani e internazionali.
-Il Festival
Il Beijing International Short Film Festival (BISFF) è un festival di cortometraggi molto amato in Cina. Durante dieci giorni di festival, centinaia di registi e artisti presentano le loro opere a un vasto pubblico. Il festival è un centro in cui il nostro team visionario organizza e stimola attività legate al cinema per accompagnare un programma di qualità, robusto, eclettico e avventuroso, e dove i talenti emergenti incontrano ospiti prestigiosi. Questo è ciò che rende BISFF unico: ogni anno attira personalità distinte del settore, che riscoprono la magia del cinema nel cuore di una delle città più dinamiche del mondo.
In BISFF, rappresentiamo la forza e l'impatto dei cortometraggi, dei registi e dell'arte legata al cinema, contribuendo a una cultura costruita sulle fondamenta del rispetto reciproco e della dignità. BISFF aspira a creare un ambiente in cui tutti abbiano la libertà di esprimersi, senza timore di molestie, intimidazioni, discriminazioni, sessismo o altri comportamenti irrispettosi.
-Visione
BISFF abbraccia i cortometraggi, una vivace categoria cinematografica che merita maggiore attenzione sia da parte dell'industria che del pubblico cinese. Crediamo nel potere dei cortometraggi per incoraggiare conversazioni significative e infondere cambiamenti sociali positivi. Diamo il benvenuto e motiviamo sia i talenti emergenti che i registi affermati di ogni provenienza nelle loro attività artistiche. Ci impegniamo collettivamente per espandere lo spazio creativo per la cittadinanza cinematografica e celebrare le diverse forme di cinema. Accettiamo le sfide a testa alta.
-Missione
Il nostro obiettivo è fornire ogni anno una vetrina per vari generi di cortometraggi in tutto il mondo e promuovere il cinema indipendente di meriti artistici, riconoscendo e apprezzando nuove prospettive ed espressioni, creando uno spazio di ispirazione per Spark, una piattaforma che stimola conversazioni transfrontaliere con il mondo dell'arte e della tecnologia contemporanee. La nostra programmazione affronta questioni di rilevanza sociale ed estetica contemporanea, rappresentando la forza e l'impatto del cinema indipendente.
CineEco - International Environmental Film Festival of Serra da Estrela, organizzato dal Comune di Seia, è l'unico festival in Portogallo dedicato all'ambiente, che si svolge ininterrottamente dal 1995.
Basato sul motto Film che cambiano il mondo, il Festival è un punto d'incontro per professionisti, ricercatori e pubblico. La sua missione è dare visibilità alle principali questioni ambientali di oggi portate al Festival dai registi e di essere uno spazio di riflessione e azione offrendo cinema di qualità e cinematografie poco conosciute e alternative rispetto al mercato tradizionale. È un Festival che promuove la consapevolezza del pubblico sul cinema, sulla sua storia ed estetica e sulle questioni ambientali.
Medrar for Contemporary Art lancia il suo bando per l'undicesima edizione del Cairo Video Festival, che si terrà a dicembre 2024. Il festival continua a concentrarsi sulla fornitura di una piattaforma per la condivisione e la discussione di videoarte e film sperimentali di nuova produzione. I programmi saranno proiettati in luoghi convenzionali e non convenzionali, in teatri e spazi espositivi per promuovere, ampliare e attirare l'attenzione su questa pratica.
L'undicesima edizione del Cairo Video Festival culmina in molte tappe e tappe che rappresentano le nostre esperienze con la videoarte e il cinema sperimentale, e riassume anche le nostre domande ricorrenti sulla relazione tra l'espressione artistica e la realtà in cui viviamo, gli eventi attuali e il nostro desiderio di sperimentare e aggiungere valori nuovi e diversi ad ogni edizione. È un'opportunità che desideriamo ardentemente ad ogni edizione per assistere a queste innovazioni, esperienze e nuovi concetti da tutto il mondo e condividerli con il pubblico.
L'invito a presentare candidature è rivolto a videoartisti e registi sperimentali provenienti da vari settori tecnici. Incoraggiamo inoltre designer e sviluppatori che lavorano nel campo della realtà virtuale, dell'animazione, dei software interattivi e dei giochi artistici tramite Internet, computer o smartphone a rispondere alla chiamata. Allo stesso modo, coloro che enfatizzano l'uso dell'immagine in movimento nelle loro installazioni o esibizioni dal vivo. I curatori e le istituzioni coinvolte nella produzione e distribuzione di videoarte e film sperimentali sono incoraggiati a iscriversi ai loro programmi. Il programma del festival assume il formato di una serie di showcase, accompagnate da colloqui e discussioni con videomaker e curatori attivi per affrontare alcuni dei temi e delle questioni chiave affrontati nelle opere.
Dai un'occhiata all'edizione precedente
https://www.cvf.medrar.org/ar/about-cvf10/
Dal 2013, l'International Human Rights Film Festival — Colombia offre al pubblico un programma audiovisivo, culturale e accademico che contribuisce allo sviluppo del pubblico, al rafforzamento delle industrie cinematografiche e culturali, alla creazione di spazi per il dialogo sulla vita, la riconciliazione, la promozione e la difesa dei diritti umani e la costruzione di idee per la pace.
Il Festival è la piattaforma ideale per la comunità cinematografica colombiana e internazionale impegnata a raccontare storie con una prospettiva dei diritti umani. Serve come spazio chiave per la promozione, la circolazione, la distribuzione e l'esposizione di opere audiovisive con una domanda commerciale limitata a causa della loro attenzione sociale e tematica.
Il Festival si svolge contemporaneamente nelle città di Barranquilla, Medellín, Cali, Bogotá, Manizales, Pereira e Quibdó, nonché in una ventina di comuni del paese.
