L'ELEVEN International Rock-Metal Music & Horror-Thriller Short Film Festival è una celebrazione di voci audaci e innovative nel mondo del rock, del metal, dei video musicali e del cinema horror-thriller. Ogni anno onoriamo e amplifichiamo la creatività di artisti emergenti e affermati, incoraggiando iscrizioni che sfidano le convenzioni ed esplorano nuovi territori artistici. Da brani musicali elettrizzanti a cortometraggi da brivido, cerchiamo opere che superino i confini dei rispettivi generi. Che tu sia un musicista che compone inni rock grezzi e non filtrati o un regista che crea narrazioni indimenticabili, ELEVEN è il palcoscenico in cui la tua visione può brillare. Siamo entusiasti di scoprire le tue ultime creazioni, celebrare il talento in tutte le sue forme e offrire una piattaforma per far conoscere il tuo lavoro a un pubblico globale. Di seguito, troverai tutto ciò che ti serve sapere per iscriversi all'evento di quest'anno: unisciti a noi e diventa parte di un festival che premia gli audaci, gli innovativi e gli impavidi!
L'International Unseen Film Festival 'Social Films' di Bilbao (Paesi Baschi, Spagna) è organizzato da Kultura, Communication y Desarrollo KCD NGOD; Organizzazione dedicata alla promozione di uno sviluppo umano, interculturale, equo e sostenibile attraverso la comunicazione e la cultura.
L'International Unseen Film Festival 'Social Films' di Bilbao è una celebrazione annuale dedicata a mostrare un cinema pieno di diversità e impegno sociale, un cinema che di solito è escluso dagli schermi commerciali.
Il Festival è incentrato su quattro temi principali: sviluppo sostenibile, diritti umani, interculturalità ed equità di genere.
Con il suo lavoro continuo, è diventato un appuntamento indispensabile per tutti coloro che sono interessati alla comunicazione per lo sviluppo e la trasformazione sociale.
Il Festival è anche un riconoscimento per tutte le persone che fanno una comunicazione che permetta di riflettere attraverso le loro opere audiovisive tutte quelle diverse cause e problemi dell'umanità.
La mostra internazionale di videonarrazione A/R/TOGRÁFICA è un evento annuale organizzato dall'Università di Granada che, alla sua undicesima edizione, ha dato vita alla piattaforma A/R/TOGRÁFICA. Da allora, la piattaforma ha ampliato le sue attività attraverso un programma annuale che si svolge sia a Granada che oltre i confini della città.
La Mostra riunisce progetti di ricerca artistica che utilizzano la narrazione audiovisiva come metodologia per la creazione artistica, la ricerca e l'apprendimento e ogni anno lancia un BANDO APERTO INTERNAZIONALE che invita artisti, ricercatori ed educatori a partecipare alle sessioni di proiezione che si tengono nei mesi di febbraio e marzo in diversi luoghi e spazi istituzionali associati all'evento.
L'open call riunisce proposte sperimentali, saggistiche e basate sulla ricerca all'interno del panorama dell'arte audiovisiva contemporanea, con particolare interesse per le opere che incorporano o generano processi a/r/tographici durante il loro sviluppo (A/R/Tography Films). Da questo punto di vista, A/R/TOGRÁFICA evidenzia le dimensioni di ricerca, educativa e creativa delle pratiche di immagini in movimento, con particolare attenzione alle opere che esplorano il loro potenziale come strumenti per pensare, apprendere e produrre conoscenza attraverso le arti.
La mostra cerca anche di favorire gli incontri e la creazione di reti di collaborazione tra artisti, ricercatori ed educatori interessati alle possibilità dell'immagine in movimento come spazio di sperimentazione, riflessione e costruzione collettiva della conoscenza.
Il Festival internazionale del cinema animale e ambientale di Città del Messico (FICAA) vi dà il benvenuto alla sua 7a edizione, dove, come ogni anno, accettiamo film provenienti da tutti e cinque i continenti.
La missione del Festival è promuovere valori, cause e lotte attiviste attraverso l'arte, aprendo molteplici opportunità per mostrare il lavoro di registi eccezionali. Durante tutto l'anno, ospitiamo vari eventi culturali e discussioni cinematografiche in collaborazione con l'Instituto Politécnico Nacional (IPN), UAM, ENAC-UNAM e spazi culturali governativi che aprono le loro porte per sostenere questa diffusione.
I film vincitori che accettano i termini e le condizioni saranno ospitati per un mese sulla piattaforma di IMCINE «Nuestro Cine MX», che fornirà visibilità a livello nazionale in tutto il Messico.
Temi principali di quest'anno
ANIMALE
AMBIENTALE
CINEMA: «LIBERTÀ DI CREDO», «COSPIRAZIONI», «EXTRATERRESTRI», «ENERGIA E SPIRITO»
(C'è una sezione dedicata sul nostro sito web che spiega in dettaglio tutti i tipi di film invitati a partecipare.)
SPIEGAZIONE DEI FILM PER LA CAUSA INVITATA
Questa sezione è dedicata ai film che esplorano i molti modi in cui gli esseri umani cercano di comprendere l'invisibile, l'ignoto e il significato dell'esistenza, da prospettive spirituali, scientifiche, filosofiche, sociali e simboliche.
Accettiamo opere con temi come:
Teorie del complotto e potere nascosto
Extraterrestri, rapimenti, contatti e vita non umana
Religioni e pratiche spirituali (cristiane, cattoliche, buddiste, tra le altre)
Energia, coscienza ed esplorazione del sé interiore
Angeli, entità e piani non visibili
Miracoli, fenomeni paranormali ed eventi inspiegabili
La scienza e la ricerca dell'origine dell'universo, della vita e della coscienza
Formati e generi accettati
Accettiamo lungometraggi, video musicali, cortometraggi, film di un minuto (cine-minuti) e documentari, di tutti i generi cinematografici, tra cui fiction, documentari, animazione, opere sperimentali e proposte ibride.
Accettato in tutte le categorie
Animazioni
Cortometraggi
Lungometraggi
Documentari
Film da un minuto (Cineminutes)
Video musicali
Premi e riconoscimenti
Essendo un festival animalista e rispettoso dell'ambiente, e con la causa invitata di quest'anno «Cinema: Freedom of Belief, Extraterrestrials and Conspiracy Theories», tutti i progetti presentati riceveranno il premio Participation Laurel, che riconosce il valore artistico e il lavoro di ogni film, anche se non sono stati selezionati per il programma di proiezione finale. I film della Selezione Ufficiale riceveranno una Selezione Ufficiale Laurel.
I vincitori finali riceveranno la statuetta FICAA 2026, insieme agli allori digitali e un diploma digitale.
La cerimonia di premiazione finale si svolge a dicembre e accoglie ospiti provenienti da diversi paesi e regioni del Messico per ricevere personalmente le loro statuette.
COS'È SIFF?
Il Sabadell International Film Festival (SIFF) è definito dal suo nome: un festival dedicato ai registi indipendenti che affascinano il pubblico con storie originali e innovative. Il nostro obiettivo è offrire una selezione di film all'avanguardia provenienti da tutto il mondo, posizionandoci come il luogo ideale per scoprire nuovi talenti e anteprime globali.
PERSONALITÀ E IMPATTO
I nostri film vincitori accuratamente selezionati saranno proiettati negli iconici Imperial Cinemas di Sabadell, mentre i premi saranno consegnati allo storico Teatro Principal di Sabadell. Questo imponente edificio, opera dell'architetto Francesc-Daniel Molina, fu inaugurato nel 1866 e decorato in uno straordinario stile barocco dai principali artisti dell'epoca.
Inoltre, utilizzeremo piattaforme di streaming per le nostre selezioni ufficiali, che consentiranno ai film di raggiungere un pubblico più ampio e partecipare alla selezione del Premio del pubblico.
RICONOSCIMENTO PERMANENTE
I film selezionati competeranno per il Félix Award e i Ferran Casablancas Awards del SIFF. Unisciti a noi per una cerimonia sul red carpet al Teatro Principal di Sabadell, seguita da una festa glamour.
MISSIONE
Il SIFF avrà la missione di espandere, arricchire e sfidare la percezione del mondo attraverso il cinema e le arti audiovisive. Offriremo un festival che approfondirà l'apprezzamento del cinema in tutte le sue forme, diversificando il pubblico e creando opportunità per registi e artisti di tutto il mondo.
VISIONE
Attraverso una programmazione innovativa, creeremo un paradiso per la pluralità di voci, formati e narrazioni. Aspiriamo a diventare una destinazione essenziale per professionisti e amanti del cinema, sostenendo i registi e promuovendo l'impatto del loro lavoro, attraverso proiezioni, conferenze e formazione. Riuniremo persone con background diversi, promuovendo la scoperta, il dialogo e lo sviluppo creativo. Cercheremo dove gli altri non vedono e faremo spazio a idee che aspirano a superare i confini e trasformare la realtà.
IL NOSTRO IMPEGNO
Vincitori:
Il SIFF si impegnerà fermamente a generare un impatto significativo. I nostri film vincitori saranno proiettati negli iconici Imperial Cinemas di Sabadell, dove sosterremo attivamente i nuovi talenti cinematografici attraverso i nostri premi.
Inoltre, il SIFF ti offrirà l'opportunità di essere intervistato sul famoso sito 242 FILMS LATER, gestito dal famoso critico e analista cinematografico José Antonio Pérez Guevara.
Selezioni ufficiali:
Ogni anno selezioneremo i migliori film indipendenti, sia lungometraggi che cortometraggi, che competeranno per i nostri premi. Tutte le selezioni ufficiali saranno disponibili per la visualizzazione tramite la piattaforma di streaming. SIFF sarà più di un festival, sarà una comunità di registi. Siamo lieti che tu stia pensando di unirti a noi: collaboriamo e miglioriamo insieme il tuo percorso cinematografico!
SIFF 2025 si svolgerà dal 1 al 5 ottobre 2025.
u22 Festival è il festival del cinema giovane di Barcellona, il punto di incontro e networking per giovani registi di tutto il mondo. Si svolge ogni settembre presso la Fondazione Joan Miró di Barcellona ed è disponibile anche online su Filmin.
XLIII FESTIVAL DEL CINEMA DI BOGOTÀ
Dal 20 al 26 settembre 2026
IL FESTIVAL
Il Bogotà International Film Festival, organizzato dall'organizzazione locale colombiana Corporación Bogocine, è stato creato nel 1984 per riconoscere e premiare la produzione cinematografica colombiana. Per la sua seconda edizione, il Festival ha riunito non solo il cinema colombiano ma anche quello di altri paesi andini, e nelle edizioni successive ha premiato le produzioni delle Isole dei Caraibi, del Sud America, della Spagna, della Francia, dell'Africa e della costa del Pacifico.
Attualmente, il Festival è riconosciuto in tutto il mondo come una piattaforma importante per i nuovi registi (con non più di 3 lungometraggi usciti) e i lungometraggi d'esordio. Registi famosi come Pedro Almodovar, Bong Joon-Ho, Isabel Coixet, Alejandro González Iñárritu e Rodrigo García sono stati premiati per i rispettivi primi film nel corso della storia del Festival.
IL CONCORSO
Il Festival premia il miglior lungometraggio internazionale con il Pre-Columbian Circle Award per i premi d'oro, argento e bronzo, e il Precolombian Golden Circle per il miglior regista esordiente. A livello nazionale, il Golden Circle precolombiano viene assegnato rispettivamente per il miglior lungometraggio e cortometraggio colombiano. Il Festival assegna anche premi per film documentari, colombiani o internazionali in tre diverse categorie: miglior documentario incentrato su questioni sociali, miglior documentario incentrato sull'ambiente e miglior documentario incentrato sull'arte.
BARRE LATERALI:
Il Festival ha sezioni non competitive per film d'animazione, lungometraggi a tema sacro, cortometraggi internazionali e film per bambini.
PREMIO SPECIALE
Un riconoscimento può essere assegnato ogni anno a una persona o entità, per il suo contributo all'industria cinematografica a livello nazionale e/o internazionale.
ALTRI EVENTI
Il Festival invita anche registi con percorsi più ampi (più di 3 film usciti) a proiezioni retrospettive e mostra altre sezioni parallele a seconda dei focus e degli interessi di ogni anno, come proiezioni di cinema contemporaneo, proiezioni speciali di festival cinematografici alleati e proiezioni di film classici.
FESTIVAL CINEMATOGRAFICO FANTASTICO
«Lóstrego» non è solo un festival; è un punto d'incontro per fan, professionisti e appassionati del cinema fantastico. Vogliamo che questo festival sia uno spazio inclusivo e vivace in cui tutti i partecipanti possano godere di un programma accuratamente selezionato e partecipare a varie attività ed eventi che abbiamo preparato con amore e dedizione.
Fondato nel 2003, IN THE PALACE International Film Festival è dedicato ai cortometraggi e alle arti audiovisive. Nato come forum competitivo per i film studenteschi, è ora una piattaforma riconosciuta per l'espressione sia di giovani artisti che di professionisti esperti. Tra i più antichi dei Balcani, è l'unico festival professionale di cortometraggi in Bulgaria.
IN THE PALACE ISFF è un festival di qualificazione ai Goya Awards, un festival di qualificazione agli Student Academy Awards® e un festival di qualificazione agli Academy Awards® /OSCAR® per cortometraggi nelle categorie Migliore animazione, Miglior finzione, Miglior documentario e Miglior film nazionale. IN THE PALACE ISFF è membro della rete internazionale di festival e istituzioni che operano nel settore dei cortometraggi: la Short Film Conference.
IN THE PALACE ISFF viene lanciato ogni anno l'ultimo fine settimana di giugno e per una settimana presenta:
• Programmi competitivi internazionali e nazionali, professionali e studenteschi di film di finzione, documentari, animazione e sperimentali
• Programmi e proiezioni cinematografiche ON FOCUS
• Sessioni di domande e risposte
•Programma di settore FILMER FORGE: panel, riunioni di settore, corsi di formazione e sessioni di pitching, una conferenza interdisciplinare e una serie di opportunità di networking formale e informale
•THE SHORT FILM: GENRE SUI GENERIS — conferenza scientifica annuale sul genere del cortometraggio dal 2018
•Libreria video
•Eventi e iniziative cinematografiche per un pubblico generico
•Feste
Il festival offre una serie di eventi, attività e programmi sia per l'industria cinematografica locale che internazionale e per il pubblico. IN THE PALACE ISFF è un punto d'incontro culturale tra l'industria cinematografica, gli artisti, gli studenti, le istituzioni educative e il pubblico in generale, che fornisce l'accesso all'industria, alle tendenze e agli sviluppi e all'apprendimento nelle arti e nella cultura attraverso mostre, formazione e scambi interdisciplinari.
UN PASSO VERSO GLI OSCAR
per FOX, NBC, CBS e Authority Magazine.
RECENSIONI
«Il mio festival preferito» Alex Proyas (I Robot, The Crow, Dark City)
«Tra gli altri candidati c'erano personaggi già famosi! È stato davvero un onore essere nominata insieme a candidati così importanti» Lisa Hurel.
«Non posso davvero dire abbastanza cose positive sui Paris Art and Movie Awards. La mia esperienza con questo evento è stata senza dubbio la migliore e gratificante» - Ev Duran.
«Uno dei festival più organizzati e gestiti professionalmente a cui sia mai stato! Le selezioni ufficiali erano di alto livello e il networking era incredibile» - Jami Ramberan.
«Una delle migliori esperienze di festival che abbia mai avuto. Magnifique!» Warren Paul Glover.
«The Fisherman's Diary» ha vinto due volte al PAMA nel 2020, ed è ora selezionato per il 2021, per rappresentare il suo Paese.
«Game Changer» ha vinto un premio, il suo regista Aviv Mano ha poi lavorato a COCO e TOY STORY 4 della Disney (2018).
«The Wishgranter» ha vinto un EMMY AWARD e un (2016).
«Legacy of Lies» è distribuito da Lionsgate (2020).
«Sgt Stubby», un eroe improbabile, ha ottenuto un accordo di distribuzione a (2018).
«Curpigeon» è stato selezionato e ha vinto l'AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
«Whisper» è stato proiettato a FILMQUEST (2015).
«None of That» è stato STAFF PICK di (2015).
nel corso degli anni ha incluso:
- John Lunn, 2 volte vincitore del Prime Time Emmy Award, compositore di «Downton Abbey»
- Monica Cruz, «Un Paso Adelante»
- Olivia Sandusky, giornalista della NBC
- Mark Dacascos, attore di «John Wick III»
- Samuel Arnold, attore, «Emily a Parigi»
- Patrick Fabian, attore, candidato all'Emmy Award «Better Caul Saul»
- Claire Kopsky, giornalista vincitrice di un Emmy Award, CBS
- Jamie Campbell, produttore di «Sex Education»
- Cindy Mollo, vincitrice del premio Eddie, 4 volte candidata agli Emmy, redattrice di «Ozark»
- Rena Owen, attrice, «Star Wars Ep II» e «ep. III»
- Fola Evans-Akingbola, attrice, «L'agente della notte», «Siren», «Il Trono di Spade»
- Michelle Tesoro, vincitrice del SXSW, vincitrice del premio Eddie, redattrice di «The Queen's Gambit»
- Paz de la Huerta, attrice, Boardwalk Empire
- Brent Huff, regista e attore «The Rookie», «The Rookie Feds», «The West Wing»
- Max Markson - rappresentante A. Schwarzenegger, Mel Gibson, JCVD...
- Cole Sibus, attore «Stumptown», atleta con medaglia d'oro olimpica
- Mina Sundwall, attrice, «Lost in Space» di Netflix, «Legends of Tomorrow» della DC
Nel corso degli anni la nostra formazione comprendeva: Kirsten Dunst, Sam Rockwell, Vladimir Cosma, Kristanna Loken, Mark Dacascos, Caterina Murino, Andrew J. West, Hugo Becker, Jansen Panettiere, Leslie Bibb, Melanie et Alain Doutey, Macarena Gomez, il primo ministro francese Edith Cresson, il ministro francese Frederic Lefebvre, Emma Bell...
Celebriamo i registi e ci concentriamo sugli umani che realizzano i film: ogni regista/partecipante può parlare del suo film.
Conosci un nuovo pubblico, proietti e mostri i tuoi ultimi lavori, entri in contatto con altri professionisti, condividi la tua passione con proiezioni ed eventi speciali in tutta la città, tra cui red carpet, anteprime di film, feste, networking con registi, numerose domande e risposte, riflettori internazionali, conferenze e masterclass di settore, spettacoli e mostre d'arte, musica dal vivo...
UN FESTIVAL CINEMATOGRAFICO INDIPENDENTE CON
- Premi
- Photocall
- Riconoscimento artistico
- Rete
- cerimonia di premiazione
L'Itabaiana International Film Festival è stato creato con l'obiettivo di consentire e incoraggiare i giovani produttori audiovisivi residenti in Brasile e all'estero a promuovere il loro lavoro, promuovendo così nuove produzioni e professionisti nei segmenti regionale, nazionale e persino internazionale.
Il Festival mostrerà film di tutte le categorie e generi cinematografici, attraverso mostre competitive e informative; oltre a promuovere dibattiti sull'audiovisivo con conferenze/tavole rotonde/workshop che si terranno.
L'Itabaiana International Film Festival torna per la sua quinta edizione, dal 29 luglio al 1 agosto.
Giunto al suo quinto anno, il Premio Atena Nike si consolida come uno degli appuntamenti più prestigiosi nel panorama cinematografico italiano dedicato al connubio tra arte, cultura e impegno sociale. Nato con l’obiettivo di celebrare l’eccellenza e il talento, il Premio continua a dare voce a chi, attraverso la settima arte, esplora i diritti civili, la valorizzazione del territorio e l’innovazione creativa.
Questa edizione speciale riafferma la sua missione: premiare non solo la maestria tecnica, ma la forza narrativa di registi, attori e professionisti che sanno emozionare e far riflettere. Con uno sguardo attento al cinema indipendente e alle nuove generazioni, l'evento trasforma il palcoscenico in un luogo di incontro tra i grandi nomi del settore e le promesse del futuro.
Tra cultura e bellezza, la V edizione celebra il potere del cinema come strumento di dialogo, premiando le storie che lasciano un segno nell'immaginario collettivo.
Data e location della V edizione: 9 Ottobre 2026 - Casa del cinema - Roma
Il Premio cinematografico riafferma la sua missione di scouting.
Sono ufficialmente APERTE le iscrizioni per cortometraggi e lungometraggi per la VI EDIZIONE (2027). Un'opportunità preziosa per i filmmaker indipendenti e le produzioni emergenti di sottoporre le proprie opere a una giuria di qualità e di concorrere per i prestigiosi riconoscimenti.
PATRON PREMIO ATENA NIKE: Fabio Saccuzzo
MANAGEMENT ARTISTICO
Direttore Artistico: Giampietro Preziosa
Responsabile al coordinamento: Valentina Marchese
Supervisor creativa: Livia Bonifazi
Esperta cinematografica: Elena Tenga
ACADEMY
Il lavoro del management artistico è affiancato da un’Academy, scelta per l’esperienza ed alta qualificazione artistico professionale. Sono sette le figure provenienti dal mondo attoriale, cinematografico, musicale e teatrale.
Claudia Gerini
Donatella Finocchiaro
Lucia Sardo
Federica Vincenti
Tania Bambaci
GIURIA LUNGOMETRAGGI
Marco Simon Puccioni (presidente)
Donatella Pascucci
Heidrum Schleeft
Marianna Sciveres
Luana Rondinelli
Luca Arcidiacono
Diana Rulli
GIURIA CORTOMETRAGGI
Daniela Giordano (presidente)
Piero Nicosia
Sabina Pariante
Giusi Cataldo
Annalisa Putorti’
Ornella Giusto
Maria Carla Rodomonte
Manuela Rima
NUOVA SEZIONE: CINEMA INCLUSIVO
PArt – Ideatore e Partner della Sezione “Cinema Inclusivo”
Per il Premio Atena Nike ha ideato e cura la sezione Cinema Inclusivo, coordinata da Giusi Cataldo, attrice, regista e direttrice artistica, e Tiziano Di Cara, imprenditore ,creativo e organizzatore di eventi.
La sezione nasce con l’obiettivo di promuovere una cultura cinematografica sempre più accessibile, inclusiva e attenta alla pluralità degli sguardi e delle esperienze umane, valorizzando il cinema come strumento di dialogo, partecipazione e crescita culturale
Il Concorso ART JUKEBOX è aperto a registi, case di produzione, enti, società e associazioni legate al mondo della musica. Il Festival si terrà a Bergamo e Seriate (BG) dal 18 al 21 giugno 2025.
Possono essere inviati documentari, cortometraggi, lungometraggi, fiction, film d'animazione, videoclip e opere d'ingegno prodotte dopo il 2020.
Saranno valutate e premiate opere cinematografiche dedicate alla musica in tutte le sue declinazioni.
«ART Jukebox» è operativamente inserito nell'organizzazione della «Festa Europea della Musica - Città di Bergamo» del prossimo giugno 2025.
Ogni regista/produttore può partecipare al Concorso iscrivendo uno o più film.
La partecipazione al Concorso è gratuita.
Scadenza del bando: 15 aprile 2025.
MDOC — Melgaço International Documentary Film Festival selezionerà per il 2023 documentari sui temi dell'identità, della memoria e del confine. Tutti i film devono esprimere il punto di vista dell'autore su aspetti legati a questioni sociali, individuali, culturali e identitarie.
SMR13 FESTIVAL INTERNAZIONALE DEL CINEMA INDIPENDENTE
L'SMR13 International Independent Film Festival è un evento annuale, certificato IMDB, della durata di quattro (4) giorni che si svolge nella seconda metà di novembre a Saint-Mitre-Les-Remparts, nel sud della Francia, vicino a Marsiglia.
Innanzitutto, è un festival fisico, che si svolge a «La Manare», una sala per spettacoli dedicata con una superficie totale di 1000 m² e una capacità di 250 spettatori.
La decima edizione del festival internazionale del cinema indipendente SMR13 si svolgerà dal 21 al 23 novembre 2025.
Il festival si distingue per la sua rete altamente sviluppata, i membri appassionati e le collaborazioni affidabili. È una vetrina unica per il cinema indipendente, che attira professionisti da tutto il mondo.
Fin dalla sua nascita, il festival è stato sostenuto da un mecenate, una figura emblematica del cinema indipendente. John Carpenter (2018), regista, sceneggiatore e compositore (Halloween, The Thing, New York 1997...). Andréa Ferréol (2019), attrice (La Grande Bouffe, Le Dernier Métro, La Scoumoune...). Francis Ford Coppola (2019), regista e sceneggiatore (Godfather, Apocalypse Now, Dracula...). Virginie Lemoine (2020), attrice (Famille d'Accueil, Nos années parallèles, Oscar...). Sean S. Cunningham (2021), regista e produttore (Friday The 13th, Spring Break, DeepStar Six...). Patrice Leconte (2022 e 2023), regista e produttore (Les Bronzés, Les Spécialistes, Maigret, Olivier Marchal (2024), attore, sceneggiatore e regista (36 quai des Orfèvres, Flics, Braquo e Pax Massillia.
DIGO — XIII International Film Festival on Gender and Sexual Diversity of Goís, è il primo festival cinematografico nel cuore del Brasile ad affrontare questioni come la diversità, il genere e la sessualità, presentando opere audiovisive contemporanee e sollecitando le recensioni storiche. Il nostro obiettivo principale è sensibilizzare su questo argomento, al fine di promuovere l'inclusione, il cambiamento sociale e il rispetto per gli altri. In quanto evento internazionale, il team DIGO crede anche nell'importanza della comunicazione interculturale. Questa edizione sarà on-line, i partecipanti devono accettare il film on-line per una settimana.
Guarda l'ultimo trailer del Festival: https://www.youtube.com/watch?v=CPUHR_YotMI&ab_channel=MiraBanLtd
Benvenuti alla settima edizione dei MiraBan UK Film Awards (MUFA), un festival annuale di cinema indipendente con sede a Londra all'insegna della diversità e dell'inclusività, e membro del BFI.
MUFA nasce da un'idea di MiraBan Ltd, una società di contenuti creativi specializzata nella gestione e distribuzione di festival cinematografici, animata dai suoi fan, follower e abbonati devoti.
Il nostro obiettivo principale è puntare i riflettori globali sui registi indipendenti emergenti ed esperti, celebrando l'eccellenza artistica e dando risalto ai film britannici e internazionali eccezionali che promuovono la diversità.
Inaugurata il 7 dicembre 2018, la prima edizione del MUFA è stata presentata in anteprima all'iconico Electric Cinema, una sede storica che custodisce un'eredità di cinema pionieristico. Con un'eredità che risale al 1910, l'Electric Cinema è stata una delle prime sale cinematografiche alimentate elettricamente della Gran Bretagna, un centro per i pionieri del cinema indipendente.
MUFA è un festival di e per registi indipendenti, che abbraccia la diversità e l'inclusività nel cinema d'autore. Dietro il successo del MUFA c'è un team di professionisti attivi del cinema che condividono la passione per elevare il cinema indipendente.
Il MUFA accoglie iscrizioni in una vasta gamma di categorie, tra cui lungometraggi internazionali e britannici, racconti brevi (comici o drammatici), commedia, drammatica, documentaria, sperimentale, animazione, montaggio, sceneggiatura, colonna sonora, recitazione, sceneggiatura, recitazione, sceneggiatura e altro ancora.
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Visita il nostro sito web: mirabanukfilmawards.co.uk
¡Hola! Siamo MADRIFF • Madrid Indie Film Festival, un festival cinematografico internazionale con proiezioni da Madrid, Spagna, e membro dell'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, che celebra e presenta nuove produzioni e artisti indipendenti da tutto il mondo a Madrid (MADRIFF), Barcellona (BARCIFF), Valencia (VALÈIFF), Siviglia (SEVIFF), Lisbona (LISBIFF) e Montpellpellier Ier (MONTIFF), che puoi trovare anche qui a Festhome.
MADRIFF condivide la missione dei suoi festival associati di sostenere i talenti emergenti, incoraggiare l'esplorazione artistica, favorire il networking, promuovere lo scambio culturale e coinvolgere la comunità locale fornendo una piattaforma per presentare il lavoro di registi indipendenti.
Film di finzione, animazione, documentari e opere sperimentali di qualsiasi genere e soggetto sono i benvenuti!
Cine Zolhos è un evento itinerante che offre una programmazione diversificata alla comunità, presentando film indipendenti, documentari, video musicali e produzioni sperimentali.
A differenza dei cinema tradizionali, Cine Zolhos mira a presentare opere che vanno oltre il cinema commerciale, offrendo al pubblico l'opportunità di scoprire nuove prospettive e forme di espressione audiovisiva. Dai documentari innovativi che ritraggono la realtà attraverso lenti uniche ai video musicali che reinventano il linguaggio dei videoclip, il programma promette di sorprendere e deliziare gli spettatori.
Inoltre, Cine Zolhos presenterà produzioni sperimentali che spingono i confini del linguaggio cinematografico. Queste opere sfidano gli standard convenzionali, invitando il pubblico a impegnarsi in un'esperienza sensoriale e riflessiva, ampliando gli orizzonti della settima arte.
L'evento è completamente gratuito e democratizza l'accesso a questo tipo di contenuti, che spesso rimangono confinati a circuiti specifici. Portando questa programmazione in spazi pubblici come le scuole e la Galeria Braga, Cine Zolhos mira a raggiungere un pubblico diversificato, favorendo il dialogo e lo scambio di esperienze.
Dopo le proiezioni, ci sarà spazio per discussioni e riflessioni sui temi affrontati nei film, promuovendo l'interazione e un'esperienza cinematografica più profonda.
Non perdere l'occasione di intraprendere questo viaggio di scoperte audiovisive. Unisciti a Cine Zolhos nel febbraio 2025 e lasciati affascinare dalla ricchezza e dalla diversità delle produzioni indipendenti e sperimentali.
CineFoot - International Football Film Festival è il primo festival cinematografico in Brasile e America Latina con approcci curatoriali e concettuali unici sul calcio. L'evento mira alla promozione, diffusione, riflessione e apprezzamento dei film calcistici di tutto il mondo.
