Le festival présent depuis quinze ans en Occitanie,se propose de présenter des courts métrages de fiction, et d'animation aux adultes.
Notre thème sera pour 2024 "La fête populaire".
Un prix honorifique du public et du jury encadré par un professionnel (ex: Alain Guiraudie, Solveig Anspach,Paul Drissen, etc..) est décerné.
La durée (générique inclus) de l’œuvre ne devra pas dépasser 13 minutes, et au besoin, sera sous titré en Français.L'inscription est gratuite.
Récompenses cinématographiques pour les courts-métrages français.
L'objectif principal des Capucines est de parler du cinéma français mais aussi de ceux qui le font.
Notre évènement se déroule en deux grandes étapes :
1) La sélection officielle
À l'issue de l'appel à films, le comité de sélection dévoilera sa sélection le 6 Novembre 2023.Tous les films de la sélection pourront prétendre aux nominations.
2) La cérémonie de remise de prix
À l'issue du comité de sélection, LE JURY décernera alors les prix dans chacune des catégories (voir ci-dessous).
Le Short Short Story Film Festival est un festival international compétitif de films qui racontent une histoire en moins de six minutes.
Pour 2023, la 16e édition du festival se poursuit avec du public en direct. Le festival célèbre la brièveté du cinéma, avec des films du monde entier, à la fois en direct et en animation.
Deux programmes, Heartstrings et Headtrip, présentent tous deux des dizaines de films étroitement séquencés en moins de 90 minutes, chacun avec un ton distinct mais des styles et des sujets très variés.
El Festival Escolar de Cine Raul Ruiz, se ha ido posicionado progresivamente en sus dos versiones anteriores como el primer festival de cine escolar experimental del pás, avec une llegada cada vez mayor en distintas regiones del pás. Lo anterior conforma un indicador positivo del impacto que ha tenido esta iniciativa. En ese sentido la iniciativa descrita se ha ido convirtiendo en una reconocida ventana de difusión para el arte cinematográfico escolar. Además las posibilidades de exploración artística que sugiere el festival a través de sus categorías y criterios de evaluación, ha posibilitado que los equipos realizadores indaguen y experimenten sobre distintos lenguajes del cine. En ese sentido los nuevos desafíos que ofrece el festival en su tercera versión es por un lado, seguir y fortalecer la difusión y apreciación del cine escolar y por otro avanzar en la reflexión y exploración estética, como aportes integrales a la educación, avec ́nfasis en la creatividad, la generación de proyectos y la experimentación de los lenguajes artísticos.
Dicha búsqueda está en concordancia avec los objetivos propuestos por la especialidad audiovisual y la propuesta académica institucional de liceo (PEI), cuyo fin apunta a abrir nuevos espacios para la difusión y creación cinematográfica interescolar, valorando la creación estudiantil como aporte directo al desarrollo y aprendizaje de las y los estudiantes como del ambito artístico y cultural de la comunidad. En ese sentido la propuesta tiene un doble objetivo y se instala como una oportunidad para progresar en los aprendizajes curriculares artísticos en el ámbito del cine, el audiovisual y el video pero tambín como una experiencia que promueve la articulación y el encuentro de estudiantes desde la experimentación dans creativa.
Es por ello que el III Festival de Cine escolar Raul Ruiz, es una oportunidad para ampliar los horizontes creativos de difusión del arte y la cultura audiovisual de la comunidad educativa estudiantil, potenciando un encuadre creativo a través instancias que apunten a mejorar la calidad de la ensenanza artístico a y a atender los intereses, aportes sociales, culturales y económicos de las comunidades. UNESCO es claro en senalar que los objetivos de desarrollo y mejora en la calidad de la educación debe estar acompanado de un cambio sustancial en el ambito del desarrollo social de los establecimientos. Los proyectos de mejora educativa (PME), no siempre pueden avanzar integralmente hacia el financiamiento de instancias para la difusión, apreciación y creación de proyectos artísticos interescolares.
Según la consecución de estos objetivos, el Festival en sus versiones anteriores ha ido sumando actores relevante de la comunidad educativa y acad́mica. Aujourd'hui, nous soutenons le programme Escuelas al Cine de la Cineteca Nacional y el Archivo Sarmiento Ruiz (se adjunta cartas de apoyo). Quienes se han incorporando abriendo e impulsando fuertemente las posibilidades de este festival a nivel nacional y avec un fuerte contenido en el experimentación, la creatividad y el trabo colaborativo en el ámbito del aprendizaje de ninas' nińos y adolescentes. En ese sentido las prospectivas han sido auspiciosas, teniendo como antecedentes que en la primera y segunda versión nos han acompańado la postulación de más de 60 films provenientes de todo Chile y el mundo.
La durée des inscriptions de films est limitée à 15 à 30 minutes. Les chansons soumises doivent être soumises sous forme de fichier MP3, et s'il s'agit d'une vidéo, sous forme de MP4.
Films qui inspirent l'espoir : Le film doit se concentrer sur un scénario dans lequel les personnages font face à un défi et trouvent le moyen de retrouver de l'espoir et de surmonter l'incident. Le développement des personnages est particulièrement souhaitable dans ce film et, d'une certaine manière, la charte centrale inspire le spectateur.
Films d'encouragement : Le message sous-jacent du film vise à encourager, à élever le spectateur et à le motiver davantage.
Films axés sur la guérison mondiale : Il existe une grande disparité entre les pays et la disponibilité des ressources pour résoudre les problèmes de santé et de bien-être. Les films de cette catégorie peuvent fournir des informations permettant d'identifier les domaines problématiques et les solutions permettant de répondre à ces préoccupations et de favoriser l'acceptation et l'amour universels.
Questions relatives aux femmes : Les femmes ne sont pas seulement une source de soutien, elles accomplissent des réalisations remarquables, que ce soit individuellement, au sein d'une famille ou au sein de leur communauté. Il est souvent difficile de maintenir un équilibre entre vie privée et vie privée en raison de la multiplicité des exigences auxquelles sont soumises les femmes. La position et le statut sociaux peuvent être différents selon le contexte des différentes cultures. Les films de cette catégorie visent à explorer l'autonomisation des femmes et à apporter un aperçu et une meilleure compréhension des rôles que les femmes jouent dans leur culture.
Questions relatives aux hommes : Le rôle des hommes dans les cultures du monde entier a évolué. Cela peut entraîner de la confusion et des sentiments d'insécurité. Les hommes modernes peuvent rester à la maison et s'occuper des enfants, ou ils peuvent continuer à jouer des rôles traditionnels. Les inscriptions de films sur les problèmes des hommes sont encouragées pour aborder la manière dont les hommes parviennent à comprendre leurs émotions, à se sentir à l'aise avec l'expression de celles-ci et à établir des liens dans des relations significatives.
Spiritualité : La pratique religieuse n'est pas nécessairement la même chose que la pratique spirituelle ; toutefois, les deux peuvent jouer un rôle important dans notre santé et notre bien-être. Les films qui mettent l'accent sur le développement spirituel, notre relation avec nous-mêmes et avec les autres dans ce domaine, et la façon dont nous contribuons au monde par la pratique spirituelle seraient intéressants dans cette catégorie de films.
Problèmes sociaux, résilience et durabilité : Dans chaque culture, des problèmes d'injustice sociale, de conflits et de différences sociales peuvent affecter l'existence humaine ou animale et la capacité de maintenir la résilience. Il n'est souvent pas suffisant d'être résilient car de multiples pertes peuvent survenir. Nous devons plutôt nous concentrer sur notre capacité à maintenir notre résilience. Les films qui parlent de la manière dont nous pouvons répondre aux préoccupations sociales liées à l'épuisement des ressources sociales, émotionnelles, environnementales ou financières sont les bienvenus dans cette catégorie.
Meilleure partition instrumentale : Les partitions peuvent appartenir à n'importe quel genre et la musique doit évoquer une imagerie visuelle et une imagination accrue.
Meilleure chanson originale : Tous les genres sont acceptés et seront évalués en fonction de la qualité de l'interprétation et de la production.
Clip musical : Tous les genres sont acceptés et seront évalués en fonction de la qualité de la production en termes d'imagerie sonore et visuelle.
Miniboxoffice est la société mondiale indépendante de marketing, de distribution et d'organisation de festivals de films basée en Inde. La société vise à promouvoir le cinéma indépendant à travers le monde et à réaliser le cinéma indépendant en tant qu'entreprise commerciale. La société a créé des festivals de films à travers l'Inde, principalement à Delhi, Noida, Bangalore, Hyderabad, Mumbai et Calcutta, ainsi que le célèbre « Dada Saheb Phalke Film Festival ». Tous les festivals se déroulent avec succès au cours de la 9e ou de la 10e année. En peu de temps, Miniboxoffice s'est forgé une réputation auprès de la fraternité des cinéastes puisque plus de 26 000 films de plus de 110 pays ont participé à ses festivals de films. La marque Miniboxoffice est bien connue dans l'industrie et aide considérablement les cinéastes participants jeunes et expérimentés à se faire connaître.
My Film Project est la dernière édition de la famille des festivals Miniboxoffice avec pour objectif d'apporter de nouvelles idées, de nouvelles histoires et de nouveaux talents. Le festival est mondial et ouvert aux cinéastes de tous les pays. L'objectif du festival est de créer une culture cinématographique indépendante, de promouvoir les futurs cinéastes, de développer des sources de revenus pour les films indépendants et de faire du cinéma indépendant une entreprise commerciale. Le festival est ouvert aux professionnels et aux étudiants du monde entier.
Soyez donc prêt à libérer votre potentiel créatif. J'espère que ce sera une expérience enrichissante et amusante pour vous tous et qu'elle marquera une étape importante dans votre carrière de cinéaste.
Le festival audiovisuel universitaire « Le Matié » est conçu comme un espace académique pour mettre en valeur et promouvoir les œuvres audiovisuelles réalisées par les étudiants en communication sociale - journalisme de l'Universidad Pontificia Bolivariana et d'autres institutions universitaires au niveau national et international, propice au partage d'expériences en classe, à encourager l'originalité et à améliorer la qualité technique et conceptuelle des produits audiovisuels, encourageant ainsi l'exploration de nouvelles façons de raconter des histoires tirées de la vie réelle ou issues de l'imagination des étudiants, ainsi que des nouvelles, des reportages et d'autres récits par le biais de l'audiovisuel.
Amazone : Amazon résilient
Dans sa troisième édition en 2024, Amazone revient à ses racines d'origine et au thème qui en est la raison fondatrice et l'épine dorsale : l'Amazonie, ou Amazonie, neuf pays dotés du plus grand réseau fluvial et forestier du monde. Un biome complexe, incomparable et irremplaçable qui apporte des avantages environnementaux non seulement à la région mais à l'ensemble de la planète, notamment en matière de régulation du climat.
Le but de ce festival du film est de promouvoir les nouveaux cinéastes, d'échanger des connaissances, des informations et des idées.
Le BISFF a l'intention d'organiser un festival qui met en relation les cinéphiles et les cinéphiles avec le monde entier, en particulier les cinéastes sérieux et leurs associés, afin de mieux comprendre l'art de la réalisation de films.
L'objectif du « Festival international du film d'Agropoli » est d'honorer la vision, l'art et le travail des cinéastes indépendants du monde entier.
L'événement en direct aura lieu les 14 et 19 novembre 2023 dans la « Zone du cinéma » d'Agropoli, un magnifique village de la côte du Cilento (Italie).
Au cours de plus de 36 heures de projection, les meilleurs courts métrages, clips vidéo, documentaires et longs métrages seront présentés et récompensés.
La particularité de notre festival est d'interviewer tous les cinéastes qui nous parleront de leurs films en ligne via la plateforme « zoom ».
Veuillez lire attentivement les règles avant de les soumettre.
Le SydFest Independent Film Festival est un festival annuel qui célèbre l'Australie indépendante et les films internationaux de tous genres.
Tous les films sélectionnés seront projetés dans un théâtre lors de notre événement annuel en décembre 2022 à Sydney, en Australie.
Le festival vise à soutenir et à reconnaître des cinéastes indépendants du monde entier.
Nous présentons leurs meilleurs nouveaux courts-métrages dont l'excellence en narration promet un divertissement instructif, fascinant et captivant.
Toutes les candidatures sont projetées en privé auprès des membres du jury qui sont des cinéastes primés des éditions précédentes dans différentes catégories. Toutes les entrées seront jouées dans leur intégralité et Nous ne faisons pas la promotion du favoritisme. Tous les films sélectionnés sont ensuite nominés pour la projection annuelle et la compétition du festival.
Nous projetons tous les films finalistes et pas seulement les films des cinéastes présents.
Avant et après les séances de projection, les festivaliers seront encouragés à réseauter et à socialiser au théâtre.
Des sites de réseautage supplémentaires seront sélectionnés et annoncés lors des séances de projection.
- Projections intérieures
- Ateliers et séminaires industriels
- événements de réseautage
- Opportunité de présenter aux investisseurs
nous sommes ouverts à toute suggestion qui peut nous aider à améliorer continuellement le soutien et la reconnaissance des cinéastes indépendants du monde entier.
Il y a quatre thèmes
1) œuvres à caractère social ou centrées sur le thème de la condition féminine
2) travailler sur le thème de la comédie sous toutes ses facettes
3) Emplois « sans langue »
4) travaille sur le thème environnemental avec des courts métrages ou des documentaires
Slogan : « Nouveaux horizons, aventure créative et innovation ».
Le festival de courts métrages « Diogène 2024 », qui présente des projets innovants, se présente comme un festival proposant des courts métrages sur Internet dans le monde entier. Il propose deux saisons de projections, chacune dans deux pays différents. L'innovation du festival de courts métrages de Diogène, « From Diogenes », est l'inscription automatique de l'annonce du film une fois, et la participation automatique au festival de Diogène pendant deux saisons autonomes : Diogène - Odessa (Ukraine) et Diogène - Tbilissi (Géorgie) à l'automne.
1. Festival d'été - « Diogenes Odessa » (Ukraine).
2. Festival d'automne - « Diogène Tbilissi » (Géorgie).
