« ZERO cinema » est une approche artistique artisanale et expérimentale qui contraste avec la chaîne de montage de la production cinématographique industrielle ; elle est hyper-indépendante, produite ou autoproduite par des artistes individuels ou de petits groupes (moins de 10 personnes) sans aucun intérêt commercial ; elle est réalisée avec des moyens de production courants et facilement accessibles, ou innovants et peu coûteux.
« ZERO cinema » adopte une attitude différente, aventureuse ou poétique, DIY ou punk, anarchique ou autosuffisante par rapport à l'œuvre vidéo ; il parle d'une voix personnelle, intime, courageuse et autonome.
« ZERO cinema » est avant tout une idée forte du cinéma et de la production artistique.
C'est un espace de rencontre développé à Quindío depuis 2020 et où, grâce à un processus de formation sur la paix, la coexistence et la réconciliation avec les jeunes du territoire, des outils sont fournis pour qu'ils puissent raconter leurs réalités à travers du contenu audiovisuel et générer des propositions qui plaident pour la paix. Dans les versions précédentes, plus de 40 contenus audiovisuels ont participé, ainsi que plus de 100 adolescents et jeunes formés à la production audiovisuelle dès les étapes de pré-production, de production et de post-production.
Le Chinh Youth Film Festival est une célébration de la culture des jeunes. C'est une plateforme qui permet de connecter et d'exprimer par le biais du cinéma et de donner une voix aux récits significatifs, stimulants et brutalement honnêtes de jeunes du monde entier.
Notre objectif est d'encourager les artistes indépendants et de fournir une tribune aux jeunes pour qu'ils puissent canaliser leur énergie créative.
L'expérience CYFF est l'occasion pour nous tous de partager VOS HISTOIRES et d'en créer de nouvelles.
Le CYFF est l'endroit où les jeunes décident, un lieu où les jeunes sont encouragés à exprimer leurs idées sur le cinéma, en mettant l'accent sur le développement du langage cinématographique approprié.
Aider les jeunes à voir au-delà des éléments de base de l'expérience cinématographique et leur donner l'occasion d'engager, d'évaluer, de critiquer, d'évaluer et d'apprécier les meilleures expressions cinématographiques du monde entier.
Les films du festival seront jugés par un jury de jeunes.
Utsav — Fête ou festival
Nous avons lancé ce festival de films LGBTQ+ et indépendants pour les amateurs de cinéma. Ce festival du film sera une célébration de la créativité et des idées. Après le succès de la première édition du festival, nous sommes maintenant prêts pour la deuxième édition.
Le cinéma LGBTQ+ dans le monde et en Inde est devenu une partie importante de l'industrie cinématographique. Les plateformes OTT ont accru la portée de ces films auprès d'un public plus large. Bien entendu, ces pistes s'adressent principalement au cinéma grand public et aux cinéastes. De nombreux cinéastes indépendants ont également des histoires intéressantes à présenter. Nous espérons que ce festival sera une plateforme pour ces cinéastes indépendants et leurs histoires merveilleuses.
Chaque film comporte différents éléments : histoire, scénario, cinématographie, montage, son, musique, jeu d'acteur, pour n'en nommer que quelques-uns. Dans ce festival, nous souhaitons reconnaître tous les aspects de la réalisation et de la créativité cinématographiques. Nous espérons donc que les cinéastes seront encouragés à inscrire leurs œuvres pour mettre en valeur tout ou partie des aspects de leur créativité.
Tous les cinéastes, en particulier les cinéastes indépendants et les étudiants, n'ont pas le luxe de disposer de gros budgets et de magnifiques lieux de tournage. Nous sommes conscients de ces limites et aimerions fournir une plate-forme à ces cinéastes. Nous encourageons les cinéastes novices qui souhaitent présenter leur travail à s'inscrire au festival.
Il est également important de tirer des leçons des expériences des uns et des autres. Pendant le festival, nous espérons organiser des tables rondes avec des cinéastes, des écrivains, des éditeurs, des ingénieurs du son, des cinéastes, des musiciens et le public. Cet échange sain enrichira l'expérience.
Les deux premiers jours du festival seront consacrés au cinéma LGBTQ+, et les deux prochains jours seront consacrés à d'autres films indépendants de cette édition du festival.
Participez à cet « UTSAV » !
L'Inde est une terre d'art et de patrimoine culturel qui se répand sous diverses formes dans notre société, qu'il s'agisse de danse, de théâtre, de musique, de films, de peinture, de sports, etc. En tant qu'entreprise mondiale, le cinéma indien (Bollywood) est un exemple remarquable de notre diversité culturelle et il a la plus grande influence sur l'identité nationale de l'Inde. Nous célébrons toujours notre art et l'un des meilleurs moyens de le faire est d'organiser des festivals de films. Il existe de nombreux festivals de films en Asie où les cinéastes et les cinéphiles peuvent célébrer les meilleurs et les plus brillants. Nous y ajoutons une autre plume précieuse : le BOLLYWOOD INTERNATIONAL FILMFESTIVAL (BIFF).
Lancé en janvier 2020, le Festival international du film de Bollywood — BIFF est fondé par certains des acteurs, réalisateurs et professionnels du cinéma les plus connus. Le BIFF a l'intention de fournir un lieu qui connecte les cinéphiles et les cinéastes du monde entier.
Ce festival du film promeut les nouveaux cinéastes qui cherchent à obtenir de la publicité pour leurs films, à échanger des connaissances, des informations, des idées, à faire connaître la culture de l'Inde et d'autres nations dans leur philosophie sociale et culturelle.
Le festival accueillera divers forums d'interactions académiques sur la réalisation de films et l'appréciation du cinéma, tels que des séminaires, des ateliers, des master classes, etc., au profit des professionnels du cinéma, du public averti et des étudiants sur des aspects uniques du cinéma.
Nous invitons les cinéastes, les membres de la communauté cinématographique, les critiques de cinéma, les journalistes, les cinéastes avertis du public, les instituts cinématographiques internationaux et nationaux, les agences et organisations de distribution à assister aux débuts glorieux du BIFF. Nous espérons sincèrement que les cinéphiles profiteront de cette occasion pour s'inscrire en tant que délégués et profiter du cinéma mondial contemporain et des classiques.
Le festival du court métrage d'Ooty est produit et organisé par le Nilgiris Film Club (nfc), un ciné-club pionnier situé dans les montagnes des Ghâts occidentaux. La technologie NFC promet aux cinéphiles de nombreux films intéressants et divertissants du monde entier, des masterclasses et des sessions interactives avec des réalisateurs, des producteurs et des acteurs, des rétrospectives et bien plus encore grâce à nos projections hebdomadaires et à nos festivals de films (Ooty Short Film Festival et John Abraham International Short Film Festival).
Le « Ooty Short Film Festival » est une plateforme de courts métrages de grande qualité réalisés par des réalisateurs talentueux du monde entier.
Ce festival de courts métrages est institué dans le but plus large de :
# Reconnaître l'excellence dans la réalisation et la production de courts métrages contemporains dans le monde entier.
# Offrir des opportunités de connecter la communauté des réalisateurs de courts métrages par le biais de réseaux et de projets collaboratifs.
# Offrez aux Indiens l'occasion de découvrir les meilleures œuvres de cinéastes internationaux, indiens et locaux.
# Créer un public pour le travail des cinéastes de courts métrages. Augmentez les opportunités pour les cinéastes et offrez un lieu de rencontre et de partage d'idées et de ressources.
Promouvoir des projets audiovisuels qui favorisent la compréhension et la transformation de la réalité.
Présenter des films et des vidéos qui, d'un point de vue social et libérateur, peuvent bouleverser le système, l'empire, les élites.
Servir de plateforme aux cinéastes et aux activistes vidéo engagés désireux de changer le monde.
C'est l'objectif du Carlota Political Film and Video Festival, qui célèbre sa première édition en 2023.
Ce festival se tient à Vienne (Autriche). Dans d'autres pays (Mexique, Palestine, Rojava, Inde), nous avons des organisations et des collectifs partenaires qui diffuseront les films sélectionnés.
MSF est née d'une mission :
Nous vous emmènerons dans un voyage à travers les productions cinématographiques du genre provenant du monde entier.
En décembre prochain, nous pourrons profiter des meilleures et des plus récentes productions d'animation de Madrid.
Link International Film Festival est un événement culturel compétitif international qui sert à inspirer et à relier les cinéastes et les publics de toute la région et au-delà. C'est une expression culturelle qui aspire à s'unir par des idées et des idéaux, à diversifier les esprits, à promouvoir la compréhension et à cultiver la compassion et la camaraderie parmi les gens, quelles que soient leurs différences.
Les Stars du court métrage ont été créées à Pau en 2007 par Vidéo Tout Tendance. Ils ont ensuite été « transférés » en 2010 à Mourenx puis « morts ».
Avec l'accord des membres fondateurs Didier LABAN et Jean LASSUS-PIGAT, la ville de Cabestany et Image In ont décidé de poursuivre l'aventure en organisant depuis 2012 les Étoiles du court dans la salle de cinéma André ABET.
Ce concept, unique en France, permet de présenter les meilleurs films primés lors des plus grands événements (César, Clermont-Ferrand, etc.) et des différents festivals de courts métrages partenaires.
MujerDoc - VIIIe FESTIVAL INTERNATIONAL DE FILMS DOCUMENTAIRES SUR LE GENRE, organisé par l'ONG Mujeres del Mundo et le conseil municipal de Soria, est une plate-forme d'exposition de DOCUMENTS créés pour aider à éliminer les stéréotypes de genre et à rendre visible le rôle des femmes dans le développement des sociétés.
Les œuvres présentées incluront des sujets liés aux revendications pour l'égalité et au programme féministe.
Il s'agira de documentaires produits à partir du 1er janvier 2022.
La participation au Festival est ouverte à tous, individuellement ou collectivement, sans distinction de nationalité ou de résidence.
Le festival aura lieu en mars 2025 à Soria (Espagne).
Le festival, par le biais d'un comité, sélectionnera les films qui feront partie d'une section officielle, avec les prix suivants :
- Woman Award : 3 000 euros (pour ce prix, seuls les films dont la réalisatrice est une femme seront éligibles)
- Prix du long métrage : 2 000 euros (à partir de 60 minutes)
- Prix du court métrage : 1 000 euros (jusqu'à 59 minutes)
- Prix CIMA du meilleur cinéaste (statuette et un an en tant que membre de l'Association des femmes cinéastes et médias audiovisuels).
* Chaque film sélectionné recevra 150 euros pour l'exposition totale du Festival, couvrant un maximum de 4 projections au cinéma de Soria ou dans les vitrines du Festival dans d'autres villes du monde.
Les films sélectionnés participeront également, s'ils le souhaitent, à l'édition en ligne du concours, via la plateforme de cinéma en ligne Filmin. Les films peuvent être visionnés sur Filmin pendant les dates officielles du festival. Les avantages obtenus seront répartis comme suit : 60 % pour les films documentaires participants, 40 % pour Filmin.
Le Dieciminuti Film Festival a été créé en 2005 par IndieGesta. Il a pu rapidement devenir l'un des événements dédiés aux courts métrages les plus importants en Italie.
Le Festival, dont les 19 premières éditions ont rassemblé plus de 18 000 courts métrages réunissant près de 23 000 spectateurs, est structuré en différentes sections compétitives : Sélection officielle (pour les courts métrages de 10 minutes sortis après le 1er janvier 2024), Extralarge (pour les courts métrages de 10 à 15 minutes sortis après le 1er janvier 2024), Animations (animations d'une durée maximale de 10 minutes sorties après le 1er janvier 2024), Doc10 (documentaires d'une durée maximale de 10 minutes) (minutes publiées après le 1er janvier 2024), clip musical (vidéoclips pour un maximum de 10 minutes diffusées après le 1er janvier 2024), Visti da Vicino (pour les courts métrages d'une durée maximale de 10 minutes diffusés par des réalisateurs de la province de Frosinone après le 1er janvier 2024).
Dans les sections compétitives, intègre l'Académie Dieciminuti, une école de cinéma qui amène les jeunes de notre province à créer de toutes pièces une courte fiction ou une animation. La particularité du festival sur la scène nationale est d'être une véritable école pour les jeunes qui souhaitent explorer le monde du cinéma. Nous apprécions également beaucoup la Section Esplorazioni, qui permet aux spectateurs d'entrer en contact avec le court métrage provenant d'un pays différent chaque année. Au cours des dernières années, le festival a accueilli les courts métrages inédits de l'animation japonaise du Studio Ghibli, réalisés par Hayao Miyazaki, les courts métrages d'animation du Festival du film de Téhéran, les courts métrages de Georges Méliès, les avant-gardes, les web-séries. Au cours de la 13e édition a également été ouverte la section Futurama, dédiée aux masterclasses pour les étudiants.
Cortos avec. Festival du court-métrage organisé par l'Asociación Cultural Cortos Con ñ.
Tous les mardis, à 20h, à La Escalera de Jacob (C/Lavapiés, 9 - Madrid, Espagne).
Le festival du film LA MIRADA TABÚ souhaite inciter les artistes et les créateurs à montrer leur point de vue sur le concept « tabou », qui est vaste et varié, englobant les rêves, l'inconscient, le monde mental et les fantômes qui les peuplent, le mystère, la magie, voire la réalité inédite, le non-dit, « les vêtements suspendus », sur le lieu de travail, émotionnel, familial, vital... à partir d'une vision aussi polyédrique que la pensée humaine. : décontracté, humoristique, dramatique, onirique... toujours dans le respect de toutes les manières de penser et grâce à la créativité.
LA MIRADA TABÚ lance une invitation à mettre en lumière le monde personnel et non transférable de chaque créateur, qui, comme nous avons pu le constater tout au long de l'histoire de l'art et du cinéma, à travers de grands noms du cinéma mondial, se connecte à l'imaginaire le plus profond, inconnu et insaisissable des spectateurs
En 1981, sous l’impulsion d’André ABET et de la ville de Cabestany, les premières Rencontres du court-métrage naissaient. D’année en année, grâce à la volonté de véritables passionnés, cette manifestation a su s’épanouir en séduisant un public toujours plus nombreux tout en gardant son aspect convivial. Car, outre la qualité de la programmation, ces « Rencontres » sont aussi un lieu d’échange entre le public et les réalisateurs, dans une ambiance toujours festive, aidée il est vrai par les nombreux « verres de l’amitié » offerts après chaque projection.
Ce rendez-vous international du court-métrage accepte les animations, clips musicaux, documentaires, film expérimentaux, fictions et reportages de moins de 30 minutes.
Le Festival international du film pour les écoles d'Akida est devenu une sous-catégorie du célèbre Festival international du film d'Akida afin de proposer aux écoles les meilleurs documentaires et films éducatifs à leurs élèves.
Grâce à la possibilité de différents programmes, nous offrons aux étudiants une façon plus amusante d'apprendre et de participer activement au festival.
Le Zed Fest Film Festival & Scénario Competition a été créé pour encourager et soutenir les cinéastes indépendants à faible et gros budget, qui travaillent dans les genres horreur, suspense, science-fiction, théâtre, action, aventure et maison d'art.
Après avoir participé au Zed Fest Film Festival, beaucoup de nos cinéastes ont pu faire progresser leur carrière et développer leurs prochains projets. Nous sommes fiers de pouvoir entretenir des relations avec les participants, les encourager et les aider à développer et à promouvoir leurs futures entreprises.
« NOUS ESPÉRONS DÉCOUVRIR LES FILMS CULTES DU FUTUR. »
****ZED FEST FILM FESTIVAL est un prix IMDB****
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Festival du film Top Zed Fest 2022
Prix : Plus de 5 000$ en espèces et prix seront répartis entre les gagnants
CERTIFICAT DU FESTIVAL DU FILM ZED FEST
-Logiciel Movie Magic Scénariste des lauréats des meilleurs prix
-Liste des embouts d'encre
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Prix du réalisateur et du scénario du Festival du film de Zed Fest :
Le Zed Fest Film Festival Independent Spirit Award est décerné chaque année à un cinéaste qui poursuit sa vision cinématographique du concept au film.
Ce prix a été inspiré par le réalisateur indépendant Pioneers Robot Monster (1953) Phil Tucker, Jim Jarmusch, John Waters, Elaine May, John Cassavetes et Penelope Spheeris, Wes Anderson.
Ces cinéastes ont suivi leur passion pour le cinéma. Ils ont embrassé l'amour du cinéma en tant que forme d'art. Ils ont utilisé leur créativité et leur ingéniosité dans leur réalisation cinématographique et n'ont pas laissé leur budget entraver leurs projets cinématographiques. C'est très inspirant pour nous et nous espérons pour les cinéastes émergents d'aujourd'hui.
Prix du chapiteau d'or du long métrage -
Le chapiteau d'or du long métrage est récompensé par le prix le plus élevé en reconnaissance du long métrage qui affiche des compétences techniques exemplaires en réalisation et en narration.
Prix du chapiteau d'or du court-métrage -
Le chapiteau d'or du court métrage est récompensé par le prix le plus élevé en reconnaissance du court-métrage qui affiche des compétences techniques exemplaires dans la réalisation de films et la narration.
Le prix Pickford -
LE PRIX PICKFORD POUR L'EXCELLENCE DANS LES ARTS CINÉMATOGRAPHIQUES
Ce prix vise à mettre en valeur les femmes dans les arts cinématographiques. Nous l'appelons le « Prix Pickford » en l'honneur de la grande pionnière du film muet Mary Pickford.
DATES LIMITES D'ENTRÉE AU FESTIVAL DU FILM ZED FEST 2022
Date limite Early Bird 30 avril 2022
Date limite régulière 30 juillet 2022
Date limite finale du film 30 septembre 2022
Date de notification 30 octobre 2022
GENRES DU FESTIVAL DU FILM ZED FEST :
Horreur
Suspense
Surnaturel
Arthouse
Action/Aventure
Science-fiction
Fantastique
Documentaire
Vidéos musicales
Super 8
Visionnez votre musique Vidéo n'importe quel genre de musique, nous jouons les meilleurs gagnants du Zed Fest Film Festival 2022 qui aura lieu en novembre à Laemmle NoHo 7, North Hollywood, Californie, du 10 au 14 novembre 2022.
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