Bienvenue au Festival du film comedy de Los Angeles ! En mai 2020, nous accueillerons notre événement inaugural. Nous avons la main dans la production de comédie depuis plus de 15 ans et ce n'est pas notre premier rodéo. En 2010, nous avons commencé le Chicago Comedy Film Festival. Après 9 ans de succès à Chicago, nous nous développons sur la base des commentaires que les cinéastes veulent un festival de film comique fort à Los Angeles. En tant que cinéastes et producteurs nous-mêmes, nous avons produit des courts et longs métrages. Nous savons à quel point il est sacré de produire votre propre contenu, puis de demander à un comité de personnes de revoir votre travail. Nous serons un festival inclusif et accueillant, et nous promettons de rendre votre expérience inoubliable avec nous. Le Los Angeles Comedy Film Festival est un festival de films pour le réalisateur de comédie. On va s'amuser !
LE FESTIVAL INTERNATIONAL DU COURT MÉTRAGE DE KIEV (#KISFF) est le plus grand festival de court-métrage en Ukraine.
Le panorama le plus large des courts-métrages contemporains, des réalisations classiques et récentes du cinéma ukrainien, des événements spéciaux et des premières mondiales, des sections éducatives et professionnelles, le tout dans notre marathon de cinq jours dans le centre-ville.
C'est un événement pour ceux qui aiment le vrai cinéma, l'art le plus important pour nous !
Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza (IACI) nace por amor al cine y a la isla de Ibiza avec el firme compromiso de dotar a la isla de actividades com el cine así como de una programación cinematográfica que abra el abanico de actividades culturales de la isla de la isla a nuevos públicos y convertir así Ibiza en un point de rencontre du secteur cinématographique national et international.
Ibicine, Festival d'Ibiza, est un festival organisé dans le cadre des activités annuelles de l'IACI. Un festival qui fait la promotion du talent émergent national, international et des îles Baléares.
Ibicine busca engrandecer a cineastas emergentes y generar vínculos avec talentos consagrados, dotando de especial importancia al cortometraje y a sus técnicos, premiando por categorías los aspectos técnicos y artísticos que tienen cabida en estas producciones cinematográficas avec los premios Astarté, une estatuille créée et élaborée à Ibiza en l'honneur de la Diosa Fenicia qui a déjà fait son apparition sur l'île.
Además de la Sección Oficial de Cortometrajes SOC, el festival también cuenta avec Secciones Paralelas, así como la Sección Oficial de Largometrajes SOL y los proyectos en desarrollo gracias a la creación del Foro de proyectos del Mercado de Cine de Ibiza para impulsar el cine profesional en la isla, de mano era que se genere un punto de encuentro avec la industria nacional e internacional para generar y fortalecer las relaciones dentro del sector : creadores, productores, plataformas, compradores, etc. se dan cita en Ibiza, un sitio perfecto para desconectar de las rutinas y del estrés de las grandes ciudades y, en este escenario perfecto se dan lugar sinergias, nuevos proyectos y aprendizaje, cerrándose contratos y generando así industria cinematográfica en un entorno inigualable.
Ibicine a été sélectionnée par l'UNESCO en tant que représentante du festival España sur les routes du tourisme cinématographique Movie Travel, a reçu la reconnaissance du Consell d'Eivissa, a été récompensée par le Business Excellence Award en tant que meilleur festival des îles Baléares pour la revue Acquisition International et, récemment, a reçu le galardón pour la revue LuxLife en tant que Festival de l'année 2023 - Espagne.
Depuis 2022, le Festival collabore avec l'Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, formando parte del listado de festivales que califican para los Premios Goya '24.
De esta manera, los cortometrajes premiados avec el Astarté a mejor cortometraje de Ficción y avec el Astarté a mejor cortometraje Documental, optarán directamente a la nominación a los premios Goya, y los seleccionados en Sección Oficial de Ibicine podrán optar a entrar en la lista de calificados a los Goya si suman, junto a esta selección otras seis selecciones en festivales colaboradores de la Academia. ***
***Pour consulter les bases de participation à la 38e édition des prix Goya
haz click en el siguiente enlace (cortometrajes en la página 39) : https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-38-premios-goya/
***Pour consulter la liste des festivals qui ont collaboré aux prix Goya :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-38-premios-goya/
El comité de selección de Ibicine está formado por profesionales del sector de diferentes gremios : montaje, dirección, guion, dirección de fotografía, interpretación, etc. y trabaja de manera conjunta para que la selección sea cuidada y responda siempre a los criterios de calidad profesional, diversidad, igualdad y temáticas y géneros variados, para lograr una programación anual que logre llevar a los espectadores a disfrutar y aprender del séptimo arte a través de las diferentes historias.
El jurado de cada edición de Ibicine es siempre paritario y se compone de una media de entre cinco y siete profesionales del sector cinematográfico, representantes también de los diferentes gremios. El jurado es presidido por un/a profesional seleccionado/a por la junta directiva de la Asociación, que tiene las competencias de hacer desempatar en caso de empate, además de atender a medios en nombre del resto del jurado, siempre está formado por gran parte de miembros de la Academia de las Artes y las Cites Cinematográficas de España.
Ibicine ha sido amadrinado en cada una de sus ediciones por las actrices Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas y Michelle Calvó y apadrinado, desde la primera edición, por el actor y comico Jon Plazaola, quien nos acompaña en cada edición como padrino Alicia del festival.
Hasta la fecha, hemos celebrado y reconocido el talento de talentos nacionales, en avant-première de sus carreras cinematográficas avec le prix Astarté de Honor : l'actrice Terele Pávez, la réalisatrice Isabel Coixet, l'Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales CIMA, l'acteur et réalisateur Paco León On y retrouve l'actrice Yolanda Ramos, la comédienne Eva Soriano et la journaliste et divulgatrice de films Cayetana Guillén Cuervo.
Ibicine es posible gracias al apoyo de las instituciones insulares como el Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària y l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, así como a empresas patrocinadoras, colaboradores y a la difusión mediática de los media partners como IB3, Diario d'Ibiza, TEF et Périodique d'Ibiza. Es gracias a ellos, al equipo apasionado y a voluntarios que se suman cada año, que este encuentro cultural en Ibiza es posible y se ha convertido en poco tiempo en una cita anual imprescindible para todo cinéfilo/a.
Le FICSEM est un nouveau festival du film social et écologique, qui devait voir le jour pour la première fois en 2020, dans la région méditerranéenne.
Pour des raisons majeures, et après avoir été plongés dans une situation dans laquelle nous avons tous été touchés, nous avons décidé de nous adapter à la situation actuelle et de donner une nouvelle orientation à notre festival. Maintenir l'enthousiasme et la passion que nous éprouvons pour le monde artistique.
Notre festival vise à diffuser et à promouvoir des auteurs de films liés à des sujets ayant une valeur sociale et/ou écologique.
Parce que nous croyons au pouvoir de l'art en tant que moyen de transformation, la contribution de ce festival est de donner de la visibilité aux projets qui abordent les changements environnementaux et sociaux dans lesquels nous sommes immergés. Nous sommes un festival international parce que nous comprenons le monde au-delà des barrières et parce que nous sommes animés par le besoin de connaître d'autres cultures et de partager le meilleur de la nôtre, car cela contribue à toute amélioration dans le monde entier.
La Méditerranée est le climat qui nous entoure, et nous nous sentons identifiés à elle. En termes de chaleur, de proximité et de transparence. Nous sommes un festival qui démarre fort, avec un grand nombre d'artistes engagés qui partagent notre cause et l'envie de partager.
Et c'est pourquoi nous n'avons pas peur de casser les schémas les plus classiques des festivals. À tel point que dans le prix du meilleur acteur et/ou de la meilleure actrice, la reconnaissance du prix revient à leur travail social et/ou écologique... Et pas seulement sur leurs compétences.
Malgré de solides fondements idéologiques. Nous nous ouvrons à d'autres domaines et initiatives artistiques.
TIAF- Festival international d'animation de Tbilissi est un événement international qui promeut l'art d'animation et la culture de développement industriel à travers la région du Caucase et à l'échelle internationale. TIAF est un événement international éducatif et divertissant, dédié à la sensibilisation et à l'appréciation de l'animation, des jeux vidéo et des formes d'art populaires connexes, principalement par la présentation d'événements qui célèbrent la contribution historique et continue de l'art et de la culture de l'animation.
Le festival comprend des activités parallèles : ateliers professionnels et familiaux, animation et confitures de jeux, film et musique, programmes scolaires, présence de personnalités du monde de l'animation, conférences et autres événements intéressants associés à la culture audiovisuelle pour les enfants et les jeunes.
Le Festival Internacional de Cine de Oriente (FICO) présente sa 16e édition, qui se tiendra du 3 au 6 novembre 2023, dans la belle ville de Guatapé, dans la région d'Antioquia en Colombie.
Dans cette édition, le Festival Internacional de Cine de Oriente reconnaît l'effort de production cinématographique national et international, et sa compétition officielle Vitascopio 2023 sera composée de courts métrages nationaux et internationaux qui seront présentés et récompensés pendant le festival.
Sous le thème principal « Vérité ou post-vérité, au carrefour des sociétés », se déroulera notre compétition officielle VITACOPIO 2023, qui ouvrira ses portes aux productions de courts métrages de fiction, d'animation et de documentaires, qui feront partie de la compétition principale de courts métrages qui seront projetés dans le cadre du programme général de notre festival, dans le but de promouvoir et de stimuler la croissance du cinéma au niveau local et international.
Le Festival du film de Kwanzaa cherche des films de tous genres qui expriment l'une des valeurs fondamentales de Kwanzaa dans les domaines suivants : unité, autodétermination, travail collectif et responsabilité, économie coopérative, but, créativité et foi. Nous recherchons également des biopics sur les leaders de la communauté noire.
Les frais d'entrée sont de 30$ à prendre en compte pour les prix et les opportunités.
L'objectif principal de La mida no importa-size Doesn't Matter est de promouvoir la production et la culture du court métrage.
Pour plus d'informations : www.lamidanoimporta.cat
Fantàstik Granollers est le festival du film fantastique et d'horreur de Granollers, qui se tient depuis 2012. C'est devenu un événement unique dans la ville, dans lequel une proposition culturelle liée exclusivement aux films fantastiques et d'horreur est proposée. et à tout ce qui y est lié, en pariant très fortement sur les courts métrages.
C'est une excellente occasion pour les cinéphiles de voir des films innovants et de nouer des liens avec d'autres personnes intéressées par ce sujet.
Outre le festival, d'autres activités sont organisées au cours de l'année liées à la diffusion de films fantastiques et d'horreur.
Descriptif du festival :
Ouverture du festival : 27 octobre 2023.
Inscription : Jusqu'au 10 novembre 2023.
Le concours de courts métrages GEH est un concours de courts métrages sur les droits de l'homme organisé dans différentes localités de Gipuzkoa (Pays basque).
Ce concours fait partie du projet mondial pour les droits humains Giza Eskubideak Herrira
(Mettre les droits de l'homme à la portée de la population.) Le GEH est un projet de sensibilisation aux droits de l'homme
créé par la coopérative dar-dar Productions en 2015. Les premières éditions étaient basées sur
Ordizia. En 2023, le festival s'est développé et s'est étendu à plusieurs villes du Gipuzkoa
(Euskal Herria).
L'objectif principal de ce concours est de sensibiliser et d'éduquer aux droits de l'homme.
Parce que ce concours de courts métrages est une fenêtre que nous ouvrons sur le monde, et à partir de là
fenêtre nous permet de voir les différentes réalités dans lesquelles les gens vivent dans différentes parties de la planète. Dans
compte tenu de ces réalités, nous avons l'intention d'encourager la réflexion sur les violations des droits de l'homme dans
différentes parties du monde.
Récompenses :
Quel que soit le format, tous les films concourront sur un pied d'égalité.
Premier prix : 1000€ pour le meilleur court métrage.
Deuxième prix : 500€.
Prix spécial « Arteria Award » de 400€ pour le meilleur court métrage du Pays basque.
À ces prix sera appliquée la retenue de la taxe correspondante (IRPF).
Slamdance 2023 combinera un festival en présentiel à Park City, dans l'Utah, et, s'appuyant sur le succès des précédentes éditions en ligne, une expérience virtuelle accessible à tous. Les films officiellement sélectionnés pour le Slamdance Film Festival 2023 peuvent être présentés à Park City, en ligne, ou les deux, selon les circonstances émergentes.
Pour le visionnage en ligne, les films seront disponibles exclusivement sur Slamdance Channel, la plateforme de streaming organisée par les artistes du festival.
Alors que les directives américaines relatives à la pandémie de COVID-19 continuent de se relâcher, Slamdance s'engage toujours à faire de la sécurité de ses cinéastes et de son public sa priorité absolue. Nous continuerons de suivre et de nous adapter à mesure que les circonstances évoluent afin d'offrir une expérience de festival de film sûre, encourageante et engageante à tous les participants.
À PROPOS DE SLAMDANCE
Le Slamdance Film Festival est une vitrine pour le cinéma brut et innovant qui vit et saigne selon son mantra : By Filmmakers, For Filmmakers. Slamdance a créé un palmarès incontestable pour présenter des artistes novateurs. Les cinéastes qui ont présenté leur travail pour la première fois au festival font désormais partie des plus grands noms de l'industrie du divertissement. Parmi les anciens élèves qui ont présenté leurs premiers courts métrages et leurs premiers longs métrages à Slamdance, citons Rian Johnson (Knives Out), Ari Aster (Midsommar), Gina Prince-Bythewood (Love and Basketball), The Russo Brothers (Avengers : Endgame), Bong Joon Ho (Parasite), Lena Dunham (Girls), Jon M. Chu (Crazy Rich Asians), Lynn Shelton ( Little Fires Everywhere) et Christopher Nolan (Dunkerque).
« De tous les mythes de Sundance qui se sont développés au cours des 35 dernières années, la plus grande erreur est celle d'être découvert par magie et de lancer sa carrière lors d'une soirée de janvier enneigée à Park City. Si quelque chose arrive, c'est de l'autre côté de la rue à Slamdance » - IndieWire
SUR LA PROGRAMMATION
Le Slamdance Film Festival accepte des films de tous les genres, sur tous les sujets, de tous les pays du monde. Nous mettons en lumière les longs métrages narratifs et documentaires à petit budget de réalisateurs novices, les petits métrages de réalisateurs non débutants, les courts métrages de tous genres et les épisodes. Nous ne disqualifions aucun film en fonction du statut de première ou de la date d'achèvement.
Le programme du festival est entièrement sélectionné à partir de notre réserve de inscriptions aveugles et aucun film ne bénéficie d'un traitement spécial en fonction de leur auteur ou de leur connaissance. Plus de 200 anciens cinéastes de Slamdance sont responsables de la programmation et de l'organisation du festival. Composés d'une variété d'horizons, d'intérêts et de talents, mais sans que le vote d'un cinéaste individuel soit plus apprécié que tout autre, les comités de Slamdance ont pu rester proches de son esprit DIY d'origine et continuer à défendre la pointe du cinéma contemporain.
Comme toujours, nous n'avons aucune exigence de création ou de calendrier de production. Tous les films qui ont été projetés en ligne dans le cadre d'un festival du film sont également éligibles.
Thème
Notre thème est simple et il n'y a qu'un seul mot : INNOVATION
Motivation
Nous encourageons les cinéastes à proposer des concepts innovants et à raconter des histoires uniques qui favorisent la paix et la prospérité dans leurs pays.
Vision
Promouvoir la solidarité internationale et offrir une myriade d'opportunités aux cinéastes, aux entreprises et aux diffuseurs par le biais du cinéma.
Mission
Créez une industrie cinématographique autonome et une nouvelle génération de cinéastes de classe mondiale.
Historique du contexte
Le Festival international du film d'Ekurhuleni a été créé à la suite du programme Siyafunda, une initiative de Rhythm Cycle Trading Projects en partenariat avec la municipalité métropolitaine d'Ekurhuleni : département : SRAC : division des arts de la scène. Le but du programme est d'autonomiser économiquement les jeunes chômeurs et de leur fournir des compétences cinématographiques vitales. Promouvoir les entreprises locales de l'industrie cinématographique et promouvoir la cohésion sociale et le développement intégré des jeunes. La promotion de la musique et des instruments autochtones et de la participation aux arts est l'un des principaux rôles du programme.
L'aile cinématographique du projet a lancé le Festival international du film d'Ekurhuleni par l'intermédiaire de l'un de ses partenaires, Rhythm Cycle Projects, une société locale de production de films et de films télévisés. Le but du festival est de donner du pouvoir aux cinéastes émergents locaux et internationaux. Cela permettra d'acquérir des compétences en réalisation de films et de créer des opportunités de réseautage avec des diffuseurs locaux et internationaux. Cela favorisera également les entreprises locales par le biais de l'industrie cinématographique et le développement économique général dans une myriade de secteurs de l'économie.
Initier de jeunes cinéastes en herbe à la réalisation de films animaliers
Sensibiliser les gens au monde naturel et aux films
Créer des opportunités de réseautage pour les cinéastes, les diffuseurs et les bailleurs de fonds locaux
Promouvoir la musique indigène
Enrichissement des arts
Promouvoir la culture et le patrimoine
Stimuler le tourisme
Intégrer le développement des jeunes
Attirez les diffuseurs
Créer des emplois et des opportunités économiques
Buts et objectifs
1. Veiller à ce que chaque ministère dispose d'un rapport d'étape sur vidéo en vue du prochain exercice financier.
2. Informer les citoyens sur le fonctionnement de notre gouvernement et les aider à identifier ce qu'ils peuvent apporter et comment ils peuvent contribuer à stimuler notre économie et à obtenir des avantages.
3. Développer un support publicitaire pour les PME, les grandes entreprises, les banques et les établissements d'enseignement afin de générer des revenus pour le projet afin de responsabiliser les participants pendant leurs études.
4. Créer une industrie cinématographique locale qui atténuera la pauvreté dans les zones rurales en produisant des films qui raconteront leurs histoires et attireront le marché international.
5. Transférer les compétences en matière de réalisation de films aux jeunes non scolarisés et aux chômeurs.
6. Mettez en valeur le talent narratif de l'Afrique du Sud et présentez une nouvelle génération de personnages à travers des productions cinématographiques et télévisuelles.
7. Établir des partenariats avec d'autres territoires afin de mettre en œuvre les traités de coproduction que la RSA a signés avec d'autres pays afin de développer notre industrie cinématographique locale.
Programme
Inscriptions
Bienvenue et ouverture officielle
Expositions
Ateliers
Séminaires
Projections
Arbitrage
Sessions de réseautage
Promenades amusantes
Dégustation de vins
Prix internationaux du film d'Ekurhuleni
Le festival du film HIP•HOP•TV® est une idée dont l'heure est venue. Ce festival est un événement culturel unique qui rassemble les gens pour regarder des histoires créatives centrées sur le monde du Hip Hop. La montée massive du Hip Hop a inspiré les cinéastes professionnels à produire des films qui présenteront des histoires sur scène, sur piste de danse et au-delà. Avec le nouveau réseau TV HIP•HOP•TV®, les cinéastes auront l'occasion de s'épanouir au-delà du festival, et peuvent être vus immédiatement sur HIP•HOP•TV®. Le festival du film HIP•HOP•TV® offre cela. C'est simple : inscrire votre film et être vu sur HIP•HOP•TV® Nous ne vous jugerons pas, mais le monde Hip Hop le fera sur HIP•HOP•TV®
Les créateurs du Festival de Cine Entre Largos y Cortos de Oriente ELCO viennent Short Iberoamérica.
L'objectif de SHORTS ELCO IBEROAMERICA AND THE CARIBE FILM FEST est de sélectionner les courts métrages qui feront partie du Festival du film ELCO 2022.
L'IPSMF (International Photography and Short Movie Festival) est un événement international organisé chaque année par la faculté de communication et de commerce de l'université Telkom de Bandung. L'IPSMF devrait devenir une activité compétitive qui facilite les compétences, devienne un moyen d'échange d'idées et, bien entendu, un forum permettant de faire connaître les créateurs de photos et de films au public.
Dans l'IPSMF de cette année (2023), nous abordons le thème « La beauté de la diversité : explorer les cultures dans une perspective multiculturelle ». La diversité englobe un large éventail de différences, notamment la race, l'origine ethnique, la culture, la langue, la religion, l'âge, les capacités et le statut socio-économique. L'exploration des cultures dans une perspective multiculturelle implique donc d'examiner et de comprendre différentes perspectives et expériences culturelles d'une manière qui reconnaît et valorise la diversité.
En tant qu'événement international, l'IPSMF devrait devenir une activité compétitive qui facilite les capacités des créateurs de photos et de films, un moyen d'échanger des idées pour d'autres demandes de photos et de films et, bien sûr, un moyen de diffuser des œuvres photographiques et cinématographiques au public. En tant que concours à l'échelle internationale, auquel participent d'autres pays, cet événement devrait apporter une image intéressante de la culture et de la dynamique du changement vécues dans chaque pays ainsi que de l'existence de la culture c'est leur avenir.
La Fondation Manuel Trujillo Duran et la Fondation du Festival du film de Maracaibo, ainsi que d'autres organisations et institutions de prestige régional et national, présentent la IXe édition du Festival du film de Maracaibo, qui se tiendra du 20 au 24 novembre 2023, offrant un excellent programme d'ateliers, de conférences et d'expositions, à la fois en personne et virtuellement.
Comme les années précédentes, en 2023, nous ouvrirons des espaces pour la création, la promotion et la diffusion de nouvelles façons inédites de raconter, d'entendre et de voir des histoires locales qui se transforment et acquièrent une importance mondiale, en tant que témoignages vitaux et uniques de personnes, d'individus et de communautés.
Pour cette neuvième édition, nous avons le soutien du CNAC, de la FEDA-LUZ, de Fe y Alegría, du Festival du film pour enfants de Ciudad Guayana et du Festival du film de Barquisimeto.
