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Le Shortcup Film Festival est la coupe du monde des courts métrages. Les films sélectionnés sont distribués en 4 jours d'exposition, où chaque film représente leur pays et le jury populaire vote définit le tour final où le gagnant est choisi le cinquième jour.
L'objectif principal du festival est de fusionner une vitrine de film compétitive avec l'ambiance décontractée d'un bar ; cette année, dans sa 6e édition, elle se déroulera dans 4 villes simultanément, ces villes sont :
- São Paulo (Brésil)
- Bogota, Colômbia
- Monterrey, Mexique
- Buenos Aires, Argentine
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VI Shortcup, el festival de cine que se lleva a a cabo en bares en un formato deportivo por grupos de clasificación, acontecerá este año en 4 ciudades simultáneamente, donde el ganador es escogido por el voto populaire.
Las cedes del campeonato de este año fils :
- São Paulo (Brésil)
- Bogota, Colômbia
- Buenos Aires, Argentine
- Monterrey, Mexique
Le Festival international du film d'Edmonton (EIFF) est un festival vraiment unique qui défend les audacieux et défie le statu quo. Il est à parts égales créatif, exigeant, célébrant, discriminant et, à la fin, juste un enfer de beaucoup de plaisir.
COURTS MÉTRAGES... EIFF est votre dernier Festival de qualification OSCAR® de l'année ! Nous annonçons les deux (2) films de qualification OSCAR® dans les catégories ACTION EN DIRECT et ANIMATION le dimanche 27 septembre. La date limite de présentation des candidatures à l'AMPAS (The Academy) est fixée à 17 h HP le JEUDI 1er octobre.
Qui sommes-nous ? Notre amour pour le cinéma et les cinéastes — conteurs cinématographiques — nous a conduits aux rideaux de cette opportunité sans but lucratif avec l'EIFF il y a 15 ans parce que « à quel point cela peut-il être difficile ? » Honnêtement. C'est ce qu'on a dit. Nous tous ici, dans le pays de l'EIFF, avons eu de vrais concerts — production cinématographique, pige, diffusion, journalisme, élevage de chèvres. Certains d'entre nous font encore ces choses, mais à temps partiel maintenant. Cette chose, ce festival du film, dépasse certainement son budget minuscule. Nous venons de la production, donc quand vous nous dites que votre film est une coupe rugueuse, temp audio et aucune couleur correcte, nous le comprenons ! Et nous sommes passionnés. Nous aimons les films, et les gens qui les font. À tel point que lorsque vous avez un écran de film ici, vous faites partie de notre famille. Et pour info, c'est beaucoup plus dur que nous ne l'imaginions !
Voici la description officielle... L'un de ces descripteurs vous incitera à inscrire. Nous espérons !
Notre objectif principal est d'encourager et de soutenir l'appréciation du cinéma en tant qu'art. Chaque automne, nous levons les rideaux lors d'une fête cinématographique de 10 jours qui célèbre la puissance du cinéma. Le menu de l'EIFF se compose de plus de 150 films provenant de 40 pays, allant du court au long métrage, dramatique au documentaire, comédie à l'effraction et studio à l'indépendant. Et nous saupoudrons tout cela avec une dose généreuse de discussions de cinéastes, de questions et réponses, de projections de gala, d'un projecteur local, de films « bourdonnants » qui parcourent le circuit du festival, de courts métrages avec déjeuner, de fêtes (bien sûr !) et plus encore.
Ce joyau d'un festival des plaines de l'Alberta donne voix, tribune et opportunité aux cinéastes à toutes les étapes de leur parcours créatif et de partout dans le monde. Edmonton est la métropole la plus septentrionale de l'Amérique du Nord et est une fière valeur aberrante en matière d'art et de culture. « E-Town' » fait son propre truc. Il abrite quelques-uns des meilleurs festivals où que ce soit et est un favori des artistes de toutes les rayures. L'EIFF est l'un de ces événements qui non seulement met le Nord de l'Alberta sur la carte, mais il le fait très chaud !
QUI ASSISTE ? Au fil des ans, nous avons eu le plaisir d'accueillir : John Waters, Norman Jewison, Cory Bowles, lauréate des Academy Award Brenda Fricker, Deepa Mehta, Arthur Hiller, Werner Herzog, Paul Gross, Naomi Klein, Avi Lewis, Don McKellar, Albert Maysam, Jon Cryer, Bruce McDonald, Patrick Warburton, Patrick Warburton, Shea With , Jesse James Miller, Kris Holden-Ried, Zoie Palmer, lauréat des Oscars ©, Luke Matheny... la liste continue ! Et d'innombrables cinéastes, acteurs, écrivains et producteurs émergents.
« J'ai eu l'honneur d'être juré à l'EIFF et j'ai partagé l'enthousiasme de découvrir de nouvelles voix et visions. Le FEIF est plus important que jamais pour les citoyens et la ville d'Edmonton. C'est vraiment un festival international qui n'oublie pas ses racines locales, indigènes et régionales. »
- Carolyn B. (Canada)
En fin de compte, une fois que les rideaux se ferment pour la dernière fois chaque année, l'EIFF parle de la puissance du film ! Et comment il nous rassemble tous d'une manière que seul l'ART peut. QU'ATTENDEZ-VOUS ? Inscrire MAINTENANT et participez au plus long festival international du film de l'Alberta.
Nous avons un besoin inné de voir d'autres cultures, à quel point elles sont belles et à quel point elles accomplissent. Le cinéma est l'une des fenêtres qui nous permettent de les observer et de témoigner de la grandeur de notre humanité. C'est un instrument magique qui parle un langage universel, ce qui lui permet de relier instantanément des individus partout dans le monde.
Artists Integrated, une initiative médiatique indépendante basée à Kolkata, présente sa troisième édition du Festival international du court métrage de Calcutta (CISHORTFF-2022), qui comprendra uniquement des courts métrages de tous genres.
Le CISHORTFF-2022 propose également des événements de réseautage exclusifs et efficaces pour les cinéastes (organisés par le biais d'événements de réseautage numériques et en direct, de séminaires, de panels et de master classes), ainsi qu'une expérience immersive pour nos fans. Nous célébrons les cinéastes de tous les genres qui racontent des histoires convaincantes, encouragent la diversité et étudient les préoccupations sociétales tout en stimulant un débat animé.
Créé en 1985, le Festival du film de Varsovie a rejoint en 2009 le groupe élite d'événements reconnus par la Fédération internationale des associations de producteurs de films (www.fiapf.org) en tant que festivals de films internationaux - à côté de Cannes, Venise, Berlin, Locarno, San Sebastian, Karlovy Vary, Tokyo, Moscou, Mar del Plata, Montréal, Shanghai, Le Caire, Goa et Tallinn.
Le WFF diffère des autres festivals dans son programme, tout comme Varsovie diffère des autres villes. En sélectionnant les films, nous nous souvenons toujours de notre public : Varsovie natifs, ceux qui travaillent ou étudient à Varsovie, et ceux qui sont en ville pendant un court moment, par exemple uniquement pour le Festival.
Nous faisons de notre mieux pour que notre public connaisse dès que possible les tendances les plus récentes et les plus intéressantes du cinéma mondial. De cette façon, le public du WFF - généralement en tant que premier peuple en Pologne - a pu découvrir le cinéma indépendant américain ainsi que le cinéma asiatique, latino-américain, iranien, russe et roumain. Certains des réalisateurs les plus étonnants, tels que Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson et des centaines d'autres, étaient généralement invités au WFF avant d'atteindre le sommet.
Nous élargissons la partie professionnelle du WFF depuis plus de quinze ans. Nous sommes conscients que les festivals de films font partie du mécanisme géant de l'industrie cinématographique mondiale. Nous faisons de notre mieux pour nous assurer que le monde entier prend note des films polonais, qu'ils soient projetés dans des festivals de premier plan, qu'ils trouvent leur place dans la distribution internationale.
Nous avons commencé modestement, en 2000, avec des projections de nouveaux projets polonais pour à peine une douzaine d'invités étrangers. Cinq ans plus tard, nous avons organisé le marché CentEast pour la première fois : un lieu de rencontre pour les professionnels intéressés par les films d'Europe de l'Est, décrit par The Hollywood Reporter comme « l'événement incontournable ». De 2009 à 2016, avec notre partenaire russe TVINDIE, nous avons présenté - à Varsovie et à Moscou - des films qui sont encore en cours mais dans lesquels nous voulons intéresser les agents commerciaux et les distributeurs. Des présentations similaires que nous avons organisées au Beijing Film Market de 2013-2016, avec notre partenaire chinois Film Factory. En 2012, nous avons commencé une collaboration avec Film Factory, basée à Pékin. sous le nom China-Eastern Europe Film Promotion Project.
Le Short Film Slam est une compétition bimestrielle présentée par The Madlab Post qui vise à fournir une plateforme aux cinéastes émergents et établis pour présenter leur travail. Chaque tour, une sélection de douze courts-métrages maximum sera projetée à l'intention du public local qui pourra voter pour leur film préféré. Le film le mieux noté lors des projections en direct sera déclaré « Film du mois » le mois suivant. Les films « en compétition » les mieux notés de chaque salle de projection en direct et en ligne passeront à la ronde finale. Tous les finalistes peuvent concourir pour un total de 1 000$ en prix lors de la dernière ronde et des festivités précédant la projection des cinémas shnit 2022 à Philadelphie.
Depuis 2012, le Madlab Post promeut la sensibilisation et l'engagement communautaires à travers le cinéma, projetant des dizaines de courts-métrages exceptionnels du monde entier auprès du public local, dont le court-métrage A SINGLE LIFE, le prix spécial du jury du Festival international du film de Clermond-Ferrand THE BATHING et Sundance Grand Prix du jury Et ta prostate, ça va ? (COMMENT VA VOTRE PROSTATE). Les principaux sites incluent le bâtiment historique Bok et le centre culturel El Corazón de Taller Puertorriqueño.
Le 8ème Festival de Courts Métrages de la Côte Bleue (FCMCB) est un festival ouvert aux jeunes cinéastes jusqu’à 30 ans "sans frontières".
Avez-vous déjà pensé à la façon dont nous faisons des progrès ? Les choses commencent toujours par une idée qui a été stimulée par une question. Notre question était de savoir comment créer un festival en ligne qui soit une expérience de qualité pour le cinéaste comme pour le spectateur ? Nous avons passé d'innombrables heures à créer une plateforme de streaming qui présentera chaque mois les meilleurs films du monde entier ! Donc, si vous avez un film que le monde doit voir, inscrire tez-le gratuitement aujourd'hui !
Around International Awards ✈ Barcelone ✈ Paris ✈ Amsterdam ✈ Berlin.
Événement annuel indépendant avec 4 grands rassemblements pour tous les longs métrages, courts métrages, documentaires, expérimentaux, commerciaux, vidéoclips, animations, films étudiants, télévision, séries et nouveaux médias. La communauté internationale évalue les créations tout-genre pour servir les Laurels officiels de l'ARFF et invite tous les participants à participer aux événements internationaux annuels dans 4 destinations. Les participants de l'ARFF Barcelone, Paris et Amsterdam seront certifiés lors des événements annuels en diffusant dans la bande-annonce qui sera décernée lors de la cérémonie de remise des prix annuels. Ainsi, tous les finalistes de l'ARFF seront mentionnés plusieurs fois pour avoir le meilleur de l'ensemble du festival organisé pendant toute l'année. Soumettez-vous aujourd'hui pour participer aux 4 événements, concernant le système unique d'ARFF International. Les Inscriptions faites via Festhome sont évaluées et sélectionnées, directement pour les événements annuels. La sélection mensuelle est disponible sur d'autres plateformes associées.
On se voit autour !
VISIONI FANTASTICHE (Fantastic Visions) est un festival de films destiné aux écoles de tous types et de tous niveaux qui met l'accent sur le cinéma fantastique et toutes ses déclinaisons, allant de la science-fiction au conte de fées, en passant par le mystère, l'aventure, le fantastique, en utilisant des langages spécifiques en fonction de l'âge visé. Comme indiqué par Plan Mic — MIM, le but de VISIONI FANTASTICHE est de contribuer à la lutte contre l'analphabétisme emblématique par le biais d'un projet de festival où les éléments éducatifs, formatifs et spectaculaires trouvent leur point de convergence.
L'Union of Excellence International Film Awards (UNOFEX Awards) est un concours semi annuel de films qui récompense l'excellence du cinéma dans le monde entier. En tant qu'organisation et réseau L'UNOFEX réunit une communauté exceptionnelle de professionnels accrédités et primés travaillant et contribuant au sein de l'industrie du cinéma et de la télévision, de la mode et du divertissement. Au fil des ans, nous avons accrédité des centaines de professionnels qui ont satisfait avec succès à nos normes d'excellence.
Notre mission dans le cadre des prix internationaux semi-annuels UNOFEX est de promouvoir les films et d'être un catalyseur important dans la carrière des cinéastes.
Dramátique es un festival de cine online no competitivo multiformato enfocado en fomentar la visualización de cine hecho por mujeres y disidencias y al mismo tiempo promover la formación de nuevas audiencias para que este cine sea del interés de espectadorxs no relacionados directamente on cine y las artes.
Queremos hablar de lo incómodo, de los derechos humanos, de las experiencias de vida, aborto, sexualidad y política. Todo esto en dos categorías : cortometraje y largometraje.
Buscamos ser una ventana de exhibición para el cine hecho por mujeres y disidencias desde y hacia todos los territorios ♥ Queremos expandir la visualización crítica y formar espectadorxs activxs.
C'est là que nous commençons, le côté obscur du cinéma, inspiré du légendaire album de Pink Floyd.
Nous commençons par le côté obscur, invisible à l'œil nu, mystérieux, obscur, un côté aux frontières floues et aux nuances infinies, où rien n'est certain, précis, prédéterminé. Non visible plutôt qu'invisible, qu'il se trouve sous la surface ou ailleurs, c'est quelque chose qui ne peut être simplifié car il fait continuellement allusion à des significations plus profondes. C'est le côté du cinéma qui n'est jamais accommodant et toujours curieux, qui nous amène à nous interroger sur le sens de ce que nous voyons, écoutons, percevons.
Si vous regardez de plus près, vous verrez qu'il y a un côté obscur à tout. On le retrouve dans les contes populaires des frères Grimm, dans les visions fantastiques et apocalyptiques de Fritz Lang, dans les archétypes de la fiction narrative de Stephen King, dans les images inoubliables de Stanley Kubrick, dans les poèmes d'Homère comme dans l'épopée du Seigneur des Anneaux de Peter Jackson. Des Saintes Écritures à Game of Thrones, le côté obscur est la force motrice de toutes les formes d'art et le Ravenna Nightmare Film Fest en est l'icône cinématographique.
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NOTEZ LES FRAIS SPÉCIAUX POUR LES SOUMISSIONS MULTIPLES
Compte tenu de la forte demande de participation émanant des écoles et institutions de cinéma, nous avons établi un tarif spécial pour les inscriptions multiples provenant de la même école/institution : 10 €/4 courts métrages. Veuillez nous contacter à l'adresse info@ravennanightmare.it pour profiter de cette réduction.
Le TNFF a pour objectif de célébrer, d'éduquer, de responsabiliser, de promouvoir et de diffuser un cinéma indépendant d'une qualité incroyable à Chennai (anciennement Madras), la capitale de l'État du Tamil Nadu. Le TNFF vise à donner aux cinéastes indépendants la possibilité de mettre en valeur leur créativité. Notre mission est de faire découvrir du contenu indépendant à notre public.
Le 3e festival du film du Tamil Nadu sera un festival du film avec des projections en direct dans plusieurs lieux.
Le Festival du film du Tamil Nadu (TNFF) propose 10 jours de fête, avec des projections en direct de films indépendants locaux et internationaux d'une qualité exceptionnelle. Les catégories de films incluent les longs métrages narratifs, les longs métrages d'animation, les longs métrages documentaires, les courts métrages, les courts métrages d'animation, les clips musicaux, les courts métrages et les productions étudiantes des écoles de cinéma.
Votre film sera classé dans l'une des sections suivantes ;
1. International Mix (pour le cinéma international)
2. Indian Mix (pour les nouvelles découvertes et les talents prometteurs du monde du cinéma indien)
3. Tamil Mix (pour défier la nouvelle tendance du cinéma tamoul)
4. Generation Next — Écolier : 5 à 12 ans (films pour jeunes publics)
5. Generation Next — Adolescents : 13 à 18 ans (films destinés à un public adolescent)
6. Campus Student Mix (films étudiants du monde entier)
Pour que l'événement soit véritablement international, le TNFF proposera les programmes suivants : opportunités de presse, occasions de réseautage, participation de l'industrie, forum de discussion et ateliers de haute qualité.
Les invités importants qui ont orné notre deuxième cérémonie de remise des prix TNFF et ont rendu l'événement mémorable sont notre invité principal, M. Thambi Ramaiah, réalisateur, parolier et acteur indien lauréat d'un prix national. M. Ravindhar, directeur de la photographie ET MEMBRE DE NOTRE JURY, a un héritage impressionnant de plus de quarante ans dans l'industrie cinématographique. M. Sab John Edathattil, scénariste ET MEMBRE DU JURY, a 34 ans de carrière de scénariste et a fait tourner environ 32 scénarios. Il est l'une des principales voix de scénariste et de narrateur du sud de l'Inde, en particulier dans l'industrie cinématographique malayalam et tamoule.
Les personnalités qui ont participé au 1er Festival du film du Tamil Nadu en ligne (TNFF 2020) sont le révérend P. A.J. Thamburaj, S.J., recteur du Loyola College, pour l'année universitaire 1983-1984. Il est le pionnier qui a introduit le cours VISCOM au Loyola College, pour la première fois dans la ville de Chennai, dans l'État du Tamil Nadu et en Inde ; M. DSR Subash, PRÉSIDENT du syndicat des journalistes du Tamil Nadu ; M. Bh. S. S. PRAKASH REDDY, secrétaire régional de la Fédération des sociétés cinématographiques de l'Inde ; Dr. M. Davamani Christober, directeur et secrétaire de l'American College de Madurai ; S. S. Stanly (réalisateur) ; M. S. Theodore Baskaran, historien du cinéma, chercheur, auteur, écrivain, acteur et conférencier ; M. Aranthai Manian, scénariste, réalisateur de films et de séries télévisées ; animateur de radio et Mme Uma Vangal, cinéaste, professeur de cinéma, boursière Fulbright, chroniqueuse, conférencière et analyste des médias ; M. Mohan V. Raman, acteur, écrivain, artiste vocal et orateur indien. En 2017 et 2019, il a été membre du jury pour le National Film Award du meilleur scénario cinématographique ; M. Hariharan Krishnan est professeur au laboratoire des arts et des médias à l'université KREA ; M. Ajayan Bala, auteur, éditeur, scénariste, critique de cinéma tamoul (Kollywood) Il est l'auteur d'une trentaine de livres sur divers sujets, dont neuf portent uniquement sur le cinéma ; Girish Wankhede (Trade) Analyste) ; M. Vivek Mohan, lauréat du President's National Film Award en 1999 ; M. Kichas (KRISHNASAMY GOPALSAMY) (DOP), lauréat de plusieurs prix ; M. Ranjith Shankaran, associé Professeure au département des sciences humaines et sociales de l'université Mahindra d'Hyderabad ; Mme Sharada Ramanathan (réalisatrice), lauréate de trois National Film Awards pour ses débuts en tant que réalisatrice dans le film tamoul « Sringaram » en 2007 ; et M. Balaji Mohan (réalisateur, acteur et producteur).
NOUS DEMANDONS À TOUS LES SOUMISSIONNAIRES DE VÉRIFIER SI LES COORDONNÉES QUE VOUS AVEZ FOURNIES POUR VOTRE PROJET SONT CORRECTES. NOUS VOUS DEMANDONS ÉGALEMENT DE VÉRIFIER RÉGULIÈREMENT TOUS LES DOSSIERS DE VOTRE BOÎTE DE RÉCEPTION, Y COMPRIS VOTRE DOSSIER DE COURRIER INDÉSIRABLE.
Nous demandons à toutes les candidatures soumises depuis l'Inde de nous envoyer un e-mail ou de nous appeler si vous rencontrez des problèmes liés au paiement.
Tous les Indiens qui ont besoin d'une facture de TPS sont priés de nous envoyer un e-mail avec vos informations complètes de facturation de la TPS. Nous pouvons vous le fournir lorsque les fonds seront débloqués depuis cette plateforme.
Nous demandons à tous d'inscrire votre candidature via l'un des partenaires de soumission. Nous sommes un festival FIM RESPECTUEUX DE L'ENVIRONNEMENT et n'acceptons donc pas les DVD ou les CD.
Cette fois, pour présenter sur la scène colombienne toutes les productions et expériences qui ont déjà marqué l'Amérique latine avec des résultats remarquables et réussis, car elles sont de plus en plus recherchées et reconnues par le public.
Quelle est la mission ?
Devenir l'une des principales plateformes de promotion, de circulation, d'exposition et de distribution d'œuvres audiovisuelles d'horreur, de suspense et/ou de science-fiction dans le pays dans le but de faire connaître et de soutenir des productions de qualité afin de promouvoir l'évolution du cinéma, en favorisant le développement de l'industrie et pour projeter des films de ce type à grande échelle.
Dans l'esprit d'échange qui caractérise l'univers latino-américain, le Festival du film d'horreur de Bogotá sera l'occasion de rencontrer les professionnels du secteur et leur public, un public vivant et avide de recherches qui l'amènent à transcender l'être humain.
Quelle est la vision du festival ?
Le Festival du film d'horreur de Bogotá est un événement culturel qui vise à créer un espace où vous pourrez vivre ensemble, partager et diffuser le meilleur des genres cinématographiques tels que l'horreur, le suspense et/ou la science-fiction, l'Amérique latine et le monde. Les amateurs de ce type de cinéma, en plus d'être spectateurs, auront l'occasion de participer à différentes dynamiques, projections, conférences, ateliers et bien plus encore.
Le Los Angeles Crime and Horror Film Festival a pour but de présenter les drames criminels, les crimes réels, l'horreur et les sous-genres connexes du monde entier.
Nous fournissons aux cinéastes indépendants une plateforme permettant de communiquer avec des publics, des professionnels de l'industrie et d'autres cinéastes qui partagent leur passion pour le crime et le cinéma d'horreur.
Avec des projections en direct dans un théâtre historique d'Hollywood, le Festival du film LA Crime and Horror rend hommage aux films indépendants et aux cinéastes du crime et de l'horreur.
Les gagnants considérés par les représentants des sociétés de production hollywoodiennes et les plateformes de streaming, y compris :
GRAVITÉ ZÉRO
LA LISTE DU SANG/BRILLSTEIN
GESTION DE THINK TANK
FILMS TXL
HORREUR FRÉNÉTIQUE
... et plus encore.
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Festival international du film de Chefchaouen
Pour les enfants et les jeunes (FCFEJ)
Festival international du film pour l'enfance et la jeunesse de Chefchaouen
Festival international du cinéma pour l'enfance et la Juventud de Chefchauen
El Grito est le premier et le seul festival de films fantastiques et d'horreur au Venezuela.
Nous sommes un espace qui favorise la réflexion, la rencontre et la formation à travers les films fantastiques et d'horreur, servant de plate-forme pour leur diffusion et leur promotion en tant que genres qui vont au-delà du divertissement, en mettant en évidence sa valeur poétique et ses propres outils pour passer de différents récits, techniques et thèmes. Sous l'initiative de l'El Grito Casa Audiovisual (www.elgritoproduce.com), cette réunion est née en décembre 2019 dans la ville de San Cristobal, dans l'État de Tachira.
Nous recherchons des œuvres qui transcendent les langages narratifs, esthétiques et techniques du genre, en utilisant l'histoire comme élément principal de sa proposition audiovisuelle, en démontrant en tant qu'auteur, une recherche de nouvelles façons de montrer les situations, les conflits et les rebondissements, main dans la main avec des références issues de différentes disciplines qui alimentent son concept.
EL GRITO cherche à faire entendre sa voix jusqu'à ce qu'elle devienne un bruit tonitruant qui secoue notre ville et suscite pendant des années toutes sortes de cauchemars et de monstres susceptibles de renforcer notre sensibilité humaine épuisée.
Plus d'informations sur elgritoproduce.com
The "Tels Quels Festival" will be run by the non-profit-making association "Tels Quels" in Brussels on October 2024.
The Tels Quels Festival is an event aimed at the general public, designed to promote and spread the LGBT (lesbian, gay, bisexual and transgendered) Culture. In this framework, a LGBT Short Film Contest is being held.
