Festival du film Nahui Ollin
Nous invitons des artistes du monde entier à participer avec des œuvres qui explorent ou proposent de nouvelles perspectives sur l'image en mouvement.
Thème gratuit.
Le « mouvement perpétuel » ou « Nahui Ollin » est un concept fondamental de la cosmologie aztèque et mexicaine qui fait référence aux quatre directions ; des mouvements ordonnés et chaotiques qui interpellent et motivent en même temps les mouvements humains. (G.S.E)
MDF est un festival de films documentaires et de photographies qui vise à montrer des aspects de la société qui ne sont pas diffusés dans les salles de cinéma, les médias ou les canaux de distribution audiovisuelle habituels.
Il présentera des œuvres cinématographiques nationales ou internationales et des reportages photographiques documentaires ayant pour thème la conscience sociale ou politique, la protection de l'environnement, la recherche journalistique ou historique, témoignant d'une forme d'activisme en faveur des droits humains et du respect de l'environnement ou valorisant positivement les relations humaines et la diversité des cultures.
12e édition du Festival du film de Sant Andreu de la Barca et cadre de la remise des Oriana Awards
Le gala a lieu au théâtre Nuria Espert, où sont réunis en une nuit le travail d'un an de cinéastes de courts métrages, de documentaires, de séries Web et de longs métrages.
Le Festival international du film de Myrtle Beach a reçu plusieurs prix prestigieux, dont l'un des « 25 meilleurs festivals de films valant le prix d'entrée » par Movie Maker Magazine et est devenu le favori de nombreux cinéastes et amateurs de cinéma !
Le MBIFF 18 aura lieu du 18 au 22 avril 2023.
Ce qui distingue le MBIFF des autres festivals, c'est son engagement envers le véritable esprit du film. Une fois que vous êtes ici, vous faites partie de la famille.
Notre jury comprend des juges de tous les horizons, pourquoi ? Comme pour tout jugement subjectif, il est important d'avoir un large éventail de points de vue. De nombreux festivals de films ne accueillent que des cinéastes en tant que juges, ce qui peut conduire à des jugements de niche que nous jugeons injustes pour les cinéastes, surtout si vous ne faites pas partie de leur créneau. Votre film reçoit le traitement juste et honnête qu'il mérite. En incluant d'autres perspectives de différents horizons, cela crée une plate-forme de jugement équilibrée, ce qui, selon nous, est la raison pour laquelle nous avons été présentés comme l'un des meilleurs line-up de films au monde. Nous pensons que votre projet reçoit une évaluation plus globale de la perspective selon qu'il divertit ou informe un public plus large que celui d'un panel complet de réalisateurs. Ne vous inquiétez pas, nous avons plusieurs professionnels du cinéma à bord en tant que juges !
L'objectif du fondateur et réalisateur Jerry Dalton était de créer un lieu pour les cinéastes indépendants qui ne soit pas corrompu par la politique.
Le MBIFF projette des projets dans un théâtre de plusieurs millions de dollars, abritant une technologie de pointe.
Nous avons hâte de voir votre film/projet !
Le 5e Festival du court métrage d'Erevan aura lieu du 7 au 10 octobre.
Le Festival du court métrage d'Erevan choisit les courts métrages en compétition internationale et nationale.
L'esprit du Festival international du court métrage d'Erevan est celui de l'amitié et de la coopération universelle. Son objectif est de créer la plateforme de projection des meilleurs courts métrages du monde et de soutenir l'industrie cinématographique arménienne.
Le festival paie le logement et les repas des participants au programme compétitif.
La 5e saison du Festival international du film de Nawada, qui se tient le 10 août 2024, propose à son public des œuvres documentaires acclamées du monde entier et de différentes régions. Le public a la possibilité de découvrir un festival de films à des kilomètres de distance. Du sommet de l'Everest aux pingouins de l'Antarctique, #NIFF2020INDIA réunit les hémisphères sud et sud. Parce que l'amour du cinéma dépasse les frontières. L'objectif est de présenter à nos spectateurs des histoires inédites provenant de toutes les régions. Rahul Verma Film Production organise ce festival avec la Fondation Pragati. Le festival soutenu par SYSKA Lights PVT LTD. présente une sélection de films acclamés pour leur mérite artistique
Le Film Tracks Film Fest veut être un point de rencontre entre les amateurs de langage cinématographique, proposer des œuvres de qualité.
Un prix spécial sera décerné à un court métrage sur la Méditerranée.
Nous aimons le cinéma et la façon dont nous voulons le diffuser.
Fiaticorti est née en 2000 de l'idée de certains membres du « Projet Jeunesse » d'Istrana.
Le nom de l'événement a été choisi pour deux raisons : tout d'abord, « l'essoufflement » (fiato corto) est l'effet d'un effort physique de courte durée (la même durée que les courts métrages). De plus, un film qui peut durer jusqu'à 20 minutes est capable de transmettre des émotions fortes au spectateur, le laissant « à bout de souffle ».
Au départ, fiaticorti a été condensé en une seule soirée, à savoir une soirée de remise de prix. Cependant, à partir de la 4e édition, le format a été amélioré et le festival se développe en quatre étapes, au cours desquelles les meilleures œuvres sont présentées.
En 2006, la section FiativeNeti a été créée pour récompenser les réalisateurs de courts métrages de la région de Vénétie.
2011 a marqué un tournant pour Fiaticorti. Gianni Billio, directeur artistique de longue date, a non seulement passé le relais à Bartolo Ayroldi Sagarriga (le nouveau directeur artistique), Andrea Grespan et Simone Perotto, mais la qualité des films en compétition s'est considérablement améliorée, de même que le nombre de participants étrangers, principalement de France, de Grande-Bretagne, de Roumanie et d'Espagne. fiaticorti est devenu de plus en plus un événement international.
Mais l'identité du festival, liée à la culture des ciné-clubs italiens des années 70, est toujours restée la même. Son objectif est de transmettre la culture et la passion pour le court métrage. C'est pourquoi la direction artistique a choisi de ne pas accompagner le festival d'événements d'un autre type.
Le Festival International des films d’environnement de Chefchaouen, est un festival cinématographique dédié aux cinéphiles et soucieux de l’environnement au Maroc et à l’étranger, c’est un rendez-vous annuel dans la superbe perle bleu du nord du Maroc, la ville touristique et écologique Chefchaouen.
La 14ème Edition du Festival International des Films d’environnement de Chefchaouen, se tiendra du 25 au 28 Juin à 2025 à l’occasion de la journée mondiale de l’environnement.
La 14ème Edition du Festival International des Films d’environnement de Chefchaouen, se tiendra du 25 au 28 Juin à 2025 à l’occasion de la journée mondiale de l’environnement.
Un programme varié, et un jury composé des professionnels du cinéma et de l'environnement de renommée international et national se chargera de designer les gagnants des prix prévues.
Le NoWHERE Film Festival (ci-après dénommé NWHFF) vise à expérimenter de nouveaux genres artistiques à travers une rencontre entre les arts de la scène et les arts visuels et un festival qui présente des créations vidéo variées et expérimentales et présente un système créatif durable.
Le Cine Pobre est un genre cinématographique autofinancé sans critères stylistiques ni limites de format, impliquant de nombreux créateurs géographiquement séparés ayant au moins deux points communs : un fort désir de raconter leur histoire et de le faire avec leurs propres ressources.
Cine Pobre construit des ponts en partant de la conviction que le cinéma devient un art lorsque ses matériaux sont aussi peu coûteux que le crayon et le papier. Depuis 2002, c'est l'intersection 100 % exempte de cartels entre culture et capacités, qui propose les meilleurs films autofinancés au monde.
Nous n'acceptons que les films sur le droit à la santé sous-titrés en italien ou en anglais
L'association du prix Fausto Rossano promeut la huitième édition du « Premio Fausto Rossano » qui aura lieu fin octobre 2024 à Naples, en Italie. Ce prix rend hommage à la vie et à l'œuvre du psychiatre et psychanalyste jungien Fausto Rossano, décédé en 2012.
Le but de ce prix est de combattre la stigmatisation et les préjugés qui entourent les nombreuses formes de souffrance psychique et l'importance de chaque personne dans le contexte concret de sa vie en stimulant la prise de conscience sociale par le biais du langage cinématographique et en dialoguant avec des auteurs, des professionnels et des experts du domaine.
Deux années se sont écoulées depuis le premier enfermement dont nous nous souviendrons en tant que collectif, ce qui suppose que l'humanité a appris à repenser et à repenser le monde qu'elle habite, ou du moins c'est ce que nous pensions quand nous ne pouvions pas quitter nos foyers. Un regard d'espoir et de changement mêlé au sentiment de la fin du monde.
Aujourd'hui, après tant de choses, nous nous retrouvons, avec plus de questions et avec un nouveau look pour repenser nos paysages quotidiens, qu'est-ce qui nous entoure ? Avec quels yeux voyons-nous le monde après la quarantaine ? Aujourd'hui, nous n'avons que des questions, des incertitudes pour l'avenir : savez-vous quels sons vous entourent ? Quelle est ta flore quotidienne ? Les espaces que nous habitons et les choses auxquelles nous sommes liés.
L'idée de ce projet est née d'une correspondance filmée entre amis, qui nous a permis, d'une nouvelle sensibilité, de nous raconter nos expériences quotidiennes et ce que nous avons ressenti pendant notre quarantaine.
Cette expérience de création à partir de l'intimité, sans prétentions ni artifices inutiles, mais du sentiment et du désir de partager, a permis de découvrir le potentiel poétique des environnements qui nous entourent.
Les correspondances sont basées sur l'échange d'idées qui nous permettent d'observer le monde de l'autre. Ils nous permettent de découvrir l'univers géographique dans lequel nous vivons et qui nous unit lorsque nous sommes motivés à partager ces sensations.
Les correspondances filmées sont un format qui permet aux cinéastes, aux artistes de raconter de manière très artisanale leur façon de voir le monde.
Depuis plus d'une décennie, des festivals de films communautaires ont vu le jour en Colombie, en tant que scénarios qui ont permis l'exposition d'images et la rencontre de différents acteurs liés au cinéma communautaire, local et indépendant.
Avec cet objectif en 2016, le Commune Film Festival 6 (FECICO 6) est né dans la ville de Medellín, qui est reconnu comme un festival de quartier qui cherche à offrir à la population des rencontres autour du cinéma indépendant, non commercial et communautaire, principalement d'Amérique latine ; afin de générer des réflexions et des paris pour la transformation des réalités sociales, culturelles et politiques.
Amagi est l'invitation annuelle que la FECICO6 étend à tous les territoires du monde, principalement en Amérique latine (Abya Yala Aframerindia) qui a pour but de promouvoir et de diffuser les productions de groupes, d'organisations et de personnes qui trouvent dans l'audiovisuel la possibilité d'exprimer leur des désaccords et des propositions de transformation sociale, politique, culturelle et créative. L'exposition de la plateforme s'inscrira dans le cadre de la VII édition du Festival du film Comuna 6, qui aura lieu du 21 octobre au 4 décembre 2022.
Diorama cherche à redéfinir les festivals de films en introduisant des sections de films significatives, de véritables divertissements, la science du cinéma, les affaires du cinéma et l'éducation. Le festival met en relation les délégués, les talents et les équipes du Festival dans les domaines de l'art, du commerce et de la science du cinéma.
Diorama Film Bazaar met en relation les vendeurs de contenu, les acheteurs, les producteurs, les réalisateurs, les financiers et les gouvernements. Pour participer ou pour en savoir plus, veuillez vous connecter au site Web du festival.
Fournit une plate-forme permettant aux participants, qu'ils soient étudiants ou professionnels, de présenter leurs films en avant-première sur les scènes internationales afin de prouver leur talent. Nous organisons notre festival du film du 18 au 19 mai 2023. De grands arrangements sont en cours avec un jury respecté de différents continents pour juger votre film et seront disponibles pour des séances de questions-réponses.
Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza (IACI) est née de l'amour du cinéma et de l'île d'Ibiza, avec le ferme engagement de proposer à l'île des activités liées au cinéma ainsi qu'un programme de films qui ouvre l'éventail des activités culturelles de l'île à de nouveaux publics et fasse ainsi d'Ibiza un point de rencontre pour le secteur cinématographique national et international.
Ibicine, le festival du film d'Ibiza, est l'une des activités annuelles de l'IACI, organisée par l'association et par la société de production Dicho y Hecho Porducciones.
Ibicine est un festival dédié aux talents émergents nationaux, internationaux et des îles Baléares, qui cherche à valoriser les cinéastes émergents et à créer des liens avec des talents établis, en accordant une importance particulière au court métrage et à ses techniciens, en récompensant par catégories les aspects techniques et artistiques de ces productions cinématographiques avec les prix Astarté. Une statuette créée et fabriquée à Ibiza en l'honneur de la déesse phénicienne qui a laissé sa marque sur l'île.
Outre la section officielle des courts métrages du SOC, le festival compte également des sections parallèles, ainsi que la section officielle des longs métrages SOL et les projets en développement grâce à la création du Forum des projets du marché du film d'Ibiza, organisé par le BIAM (marché audiovisuel des îles Baléares) dans le cadre du festival, pour promouvoir le cinéma professionnel sur l'île, afin de créer un point de rencontre avec l'industrie nationale et internationale pour générer et renforcer les relations au sein du secteur : créateurs, producteurs, plateformes, acheteurs, etc.
Toutes ces activités sont réunies à Ibiza, un endroit idéal pour se déconnecter de la routine et du stress des grandes villes. Dans ce cadre idéal, des synergies, de nouveaux projets et des apprentissages ont lieu, concluant des contrats et faisant ainsi évoluer l'industrie cinématographique dans un environnement sans précédent.
Ibicine a été sélectionnée par l'UNESCO comme festival représentatif de l'Espagne sur les itinéraires de tourisme cinématographique Movie Travel, a été reconnue par le Consell d'Eivissa, a reçu le Business Excellence Award du meilleur festival des îles Baléares par le magazine Acquisition International et le festival de l'année 2023 - Espagne par le magazine LuxLife.
Depuis 2022, le Festival collabore avec l'Académie des arts et des sciences du cinéma d'Espagne, faisant partie de la liste des festivals qualifiés pour les Goya Awards, dans les catégories fiction, animation et documentaire, lors de cette 8e édition des Goya Awards 2026.
Ainsi, les courts métrages de fiction, d'animation et documentaires récompensés par l'Astarté du meilleur court métrage de fiction et par l'Astarté du meilleur court métrage documentaire opteront directement pour une nomination aux Goya, et ceux sélectionnés dans la section officielle d'Ibicine pourront choisir d'entrer dans la liste des qualifiés pour le Goya s'ils ajoutent, à cette sélection, six autres sélections dans des festivals collaborant avec l'Académie. ***
Pour consulter les règles de participation à la 39e édition des Goya Awards
Cliquez sur le lien suivant (courts métrages page 39) : https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-39-premios-goya/
Pour consulter la liste des festivals qui collaborent avec les prix Goya :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-39-premios-goya/
En outre, le court métrage récompensé par l'Astarté du meilleur court métrage de fiction sera qualifié pour les prix Fugaz 2025 de Cortoespaña.
Le comité de sélection d'Ibicine est composé de professionnels du secteur issus de différents secteurs : montage, réalisation, scénarisation, cinématographie, théâtre et production. Il travaille ensemble pour que la sélection soit minutieuse et réponde toujours aux critères de qualité professionnelle, de diversité, d'égalité avec des thèmes et des genres variés, afin de créer un programme annuel qui amène les spectateurs à apprécier et à apprendre le septième art à travers différentes histoires et perspectives.
Le jury de chaque édition d'Ibicine est composé en moyenne de cinq à sept professionnels du secteur du cinéma, également de représentants des différentes guildes. Le jury est présidé par un professionnel sélectionné par le conseil d'administration de l'Association, qui a le pouvoir de briser l'égalité en cas d'égalité. En plus de s'occuper des médias au nom du reste du jury, il est toujours composé d'une grande partie de membres de l'Académie des arts et des sciences du cinéma d'Espagne, ainsi que de membres internationaux.
Ibicine a été sponsorisée à chacune de ses éditions par les actrices Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas et Michelle Calvó et sponsorisée, depuis la première édition, par l'acteur et comédien Jon Plazaola, qui nous accompagne à chaque édition en tant que sponsor à vie du festival.
À ce jour, nous avons célébré et reconnu le talent des talents nationaux et internationaux en récompensant leur carrière cinématographique en décernant le prix Astarté de Honor à : l'actrice Terele Pávez, la réalisatrice Isabel Coixet, l'Association des femmes cinéastes et médias audiovisuels CIMA, l'acteur et réalisateur Paco León, l'actrice Yolanda Ramos, la comédienne Eva Soriano, la journaliste et diffusatrice de films Cayetana Guillén Cuervo, le producteur et scénariste international Axel Kuschevatzky, le cofondateur de FILMIN Jaume Ripoll et l'acteur international Leonardo Sabraglia.
Ibicine est possible grâce au soutien d'institutions insulaires telles que le Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària et l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, ainsi qu'au parrainage d'entreprises, de collaborateurs et à la diffusion médiatique de partenaires médias tels que IB3, Diario de Ibiza, TEF, Cadena SER et Periódico de Ibiza. C'est grâce à eux, à l'équipe passionnée et aux bénévoles qui se joignent chaque année que cette rencontre culturelle à Ibiza est possible et est devenue un événement annuel incontournable pour tous les cinéphiles.
Festival vertical international YATAY basé à Cordoue, en Argentine. Premier festival exclusif de contenu audiovisuel au format 9:16 en Argentine.
Nous nous proposons comme espace d'exploration du format vertical en tant que support expressif pour le contenu audiovisuel. Nous cherchons à devenir un espace de diffusion, à proposer le développement de productions dans ce format et à créer des espaces de formation.
YATAY est produit et organisé de manière assemblée par des étudiants et des travailleurs du domaine de l'audiovisuel, du design, de la communication et des arts de la scène.
