Das Automoto Film and Arts Festival ist eine Veranstaltung, die all die unglaublichen Aspekte unserer emotionalen Bindung an alle Dinge des Autofahrens umfasst und seine reiche Geschichte durch die visuelle, auditive und schriftliche Kunst erzählt.
Die vorgestellte Arbeit sollte eine Geschichte aus der Automobil- oder Motorradwelt sein, die auf wundervolle filmische Weise erzählt wird und die Leidenschaften unseres Publikums verkörpert.
Das Internationale Filmfestival „Prvi kadar“ /First Frame ist eine wichtige Filmveranstaltung in Bosnien und Herzegowina, deren Mission es ist, die Filmkunst von Autoren aus der ganzen Welt zu fördern. Das Festival hat auch keinen Wettbewerbscharakter. Filme konkurrieren in zwei Kategorien: Dokumentar- und Kurzfilme.
Fünfzehn Ausgaben des Festivals und eine große Anzahl von Autoren, die sich für das Festival interessieren, belegen, dass das Festival unter Künstlern auf der ganzen Welt als wichtiges und prestigeträchtiges Filmereignis anerkannt ist.
Die Auswahl des Festivals bestätigt die Kontinuität, vor allem den künstlerischen Ansatz, auf dem die gesamte Idee des ersten Rahmens aufbaut. Bei der Betrachtung der Beziehung zwischen Themen und Ideen wird der Schwerpunkt auf die Haltung des Autors oder eine künstlerische Idee gelegt.
Ein reichhaltiges, nicht wettbewerbsorientiertes und wettbewerbsorientiertes Programm von hoher künstlerischer Qualität, Bildungsprogramme, Vorträge, DokMasterClass, Film Campus of Art, Dokumentarfilme, Ausstellungen, Förderung von Buch der Filmkunst, zahlreiche Gäste aus der Welt des Films belegen, dass das Festival von Jahr zu Jahr expandiert und das Programm inhaltlich bereichert. Das diesjährige Festival findet vom 20. bis 24. November 2023 in Ost-Sarajevo und Zvornik, Republik Srpska, Bosnien und Herzegowina statt.
Das CINETEKTON International Film and Architecture Festival ist ein Kulturprojekt, das sich seit 9 Jahren der Verbreitung, Schulung und Förderung lokaler, nationaler und internationaler Kinematografie widmet, das die Arbeit des Produktionsdesigners und des Art Directors schätzt und den Dialog über Stadtplanung, Mobilität, Architektur, öffentlicher Raum und Stadt.
Einer seiner wichtigsten Werte ist es, den verschiedenen Zuschauern Festivals, Architektur und Kulturförderung näher zu bringen.
Los Angeles CineFest ist eine monatliche internationale Online-und jährliche Veranstaltung. Jeden Monat beobachten die Spezialisten der Filmindustrie in Los Angeles und stimmen für das Beste des Festivals in jeder Kategorie. Darüber hinaus können Online-Publikum auch abstimmen. Sie stimmen für Best of Audience.
Das 16. jährliche SiciliAmbiente Film Festival findet vom 15. bis 20. Juli 2024 statt.
Ziel des SiciliAmbiente Film Festivals ist die Förderung des unabhängigen Kinos und des Dokumentarfilms sowie die Förderung des kreativen Austauschs und der Vernetzung zwischen den Regisseuren.
Dieses Festival wird von Demetra Produzioni SAS und der CANTIERE 7 Cultural Association organisiert und gesponsert und von öffentlichen und privaten Partnern und Sponsoren ermöglicht, die dieselben ethischen Prinzipien wie das Festival teilen.
Teilnehmen können Filme zu folgenden Themen: Umwelt, Anthropologie, Menschenrechte, Biodiversität, Krieg, Integration, Bürgerrechte, nachhaltige Entwicklung und die Beziehung zwischen Mensch und Umwelt.
Das Festival ist in verschiedene Abschnitte unterteilt:
Dokumentarfilmwettbewerb (Mindestdauer: 31 Minuten)
Wettbewerb für Spielfilme (Mindestdauer: 70 Minuten)
Kurzfilmwettbewerb für Kurzfilme und Dokumentarfilme (maximale Laufzeit: 31 Minuten)
Wettbewerb für animierte Kurzfilme (maximale Laufzeit: 31 Minuten)
Überblick über Dokumentar-, Spiel- und Kurzfilme sowie mehrere Ehrungen, Retrospektiven, Seminare und Podiumsdiskussionen
Die Auswahlkommission wird auf der Grundlage der Qualität der Texte und Bilder sowie der allgemeinen Verwendung einer kreativen Sprache auswählen, die das künstlerische Dokumentarkino kennzeichnet.
DOKUMENTARFILM-WETTBEWERB — SPIELFILM-WETTBEWERB — KURZFILM-WETTBEWERB — ANIMATIONSFILM-WETTBEWERB
Voraussetzungen für die Einreichung
Dokumentarfilme (31' oder mehr), Spielfilme (70' oder mehr), Kurz- und Animationsfilme (31' oder weniger) jeder Nationalität können für das Auswahlverfahren eingereicht werden, sofern sie nach dem 1. Januar 2023 fertiggestellt wurden.
Falls ausgewählt, kann das Format für die Projektion des Films wie folgt aussehen:
· Unverschlüsseltes DCP
· Blu-ray-DVD
· Apple ProRes-Datei
· Datei H264
Andere Formate müssen von der Festivalleitung genehmigt werden. Vorführgebühren können nicht verlangt werden und werden für die Wettbewerbe nicht bezahlt.
Filme in einer anderen Sprache als Italienisch müssen mit englischen oder italienischen Untertiteln versehen sein. Wenn sie für die letzte Phase des Wettbewerbs ausgewählt werden, müssen sie zusammen mit den angeforderten Präsentationsmaterialien und der englischen Dialogliste an das Festival geschickt werden.
Filme, die in den Sektionen Kurzfilm und Animationsfilm gezeigt werden sollen, müssen kürzer als 31 Minuten sein, sonst werden sie ausgeschlossen.
Die Vertreter der für den Wettbewerb eingereichten Filme können keine Vorführgebühren verlangen.
Das Festival kann sich dafür entscheiden, ausgewählte Filme zum Wettbewerb einzuladen.
Einige der Filme, die nicht für die Kurz- und Animationsfilmwettbewerbe ausgewählt wurden, können für eine nicht wettbewerbsfähige Sektion ausgewählt werden.
Mecal Pro, das Internationale Kurz- und Animationsfilmfestival von Barcelona, feiert seine 27. Ausgabe. Die lange Geschichte von MECAL PRO hat es zu einem der wichtigsten Kurzfilmfestivals in Europa und der Welt gemacht und wird daher von lokalen, nationalen und internationalen Institutionen unterstützt. Wir haben 2024 mehr als 300 Kurzfilme in 29 Sektionen gezeigt, die wir programmieren.
Mecal setzt sich nachdrücklich dafür ein, die Ausstellung und Verbreitung von audiovisuellen Kreationen im Kurzformat zu fördern, und zwar nicht nur in der Öffentlichkeit, sondern auch darin, dass sich Schöpfer und Verleiher im Rahmen verschiedener Aktivitäten treffen. Mecal widmet sich auch der Förderung aufstrebender Talente, indem es Veranstaltungen und Preise veranstaltet, die sich speziell an junge Künstler richten. In diesem Sinne fungiert es auch als Netzwerk zur Verbreitung von Kurzfilmen, organisiert Vorführungen auf nationaler und internationaler Ebene und arbeitet mit Festivals, Botschaften und Institutionen auf der ganzen Welt zusammen.
Die wichtigste kulturelle Veranstaltung für Filme im Hidalgo Mexico: Die Begegnung nationaler und internationaler Filmemacher.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
Argentinien CineFoot 2021 · Football Film Festival, zusammen mit CineFoot Brasilien das erste lateinamerikanische Festival ist konzeptionelle und kuratorische Fußball. Das Festival zielt darauf ab, zu fördern, zu verbreiten und zu verbessern reflexionando Film und audiovisuelle Produktion im Zusammenhang mit Fußball.
Das Festival beabsichtigt, Independent Cinema national und international zu fördern.
Das Montelupo International Independent Film Festival ist die Idee von Lorenzo Ciani, einem unabhängigen Filmregisseur, der von der Magie des Cinema Mignon d'essai bezaubert wird. Durch die Zusammenarbeit mit dem Art Director Daniele Pertici wurde das Projekt Wirklichkeit.
Wenn es etwas gibt, das wir alle gemeinsam haben, dann ist es Bewegung. Wie Akram Khan es ausdrückte: „Bewegung ist der wesentliche Bestandteil dafür, wie die Welt weitergeht oder überlebt.“
Wenn die Bewegung unseres Körpers mit der kinematografischen Bewegung verschmilzt, entsteht eines der originellsten Filmgenres: der Tanzfilm. Worte können in die Irre führen, aber die Körpersprache lügt nicht.
Choreoscope ist das Internationale Tanzfilmfestival von Barcelona. Eine einzigartige Veranstaltung, die nicht nur denjenigen gewidmet ist, die sich für Tanz begeistern, sondern auch für diejenigen, die Qualitätskino mögen. Unser Ziel ist es, die engen Verbindungen zur Kunst im Allgemeinen und zu Film und Tanz im Besonderen zu fördern. Wir haben es uns zum Ziel gesetzt, 2013 ins Leben gerufen und mit drei großen Veranstaltungen veranstaltet.
Filme kennen keine Grenzen. Tanzen tut es auch nicht. Zu ihnen gesellt sich eine gemeinsame Sprache. Die universelle Sprache der Bewegung. Die Mission von Choreoscope ist es, diese faszinierende Sprache mit einem Publikum zu verbinden, das etwas Neues, Anderes, Besonderes erleben möchte. Choreoscope Barcelona ist das Tanzfilmfestival derer, die noch einen Schritt weiter gehen.
