Das Festival wurde 2015 gegründet und hat sich zum Ziel gesetzt, ein Ort für die berufliche Entwicklung von Filmemachern und Amateuren zu werden, die nach einer Plattform suchen, um ihre Filme zu zeigen und Kontakte zu knüpfen.
Es gibt verschiedene Wettbewerbskategorien, die Schülern und Studenten (in Mexiko), internationalen Filmemachern und französischsprachigen Menschen offen stehen. Darüber hinaus gibt es zwei internationale Filmausstellungen, eine für Geschlecht und sexuelle Vielfalt und eine für lange Spielfilme.
Weitere Informationen finden Sie auf cchfilmfest.com
Das Kinderfilmfestival findet am 01. - 05. Juni 2021 in Moskau statt. Die Messe wird absolut sicher stattfinden, in Übereinstimmung mit allen Sicherheitsmaßnahmen.
Wir bereiten unser Programm seit langem vor, aber wegen der aktuellen Situation mit der Epidemie in der Welt haben wir beschlossen, eine zusätzliche Reihe von Filmen zu machen.
Wir freuen uns, Filme für Kinder zu sehen, sowie Filme, die von Kindern aus allen Ländern gedreht werden!
Filme, die von Kindern gedreht werden (mit der Teilnahme von nicht mehr als 1 erwachsenen Kurator), werden kostenlos akzeptiert!
Das Internationale Ornithologische Vogelfestival,
Ein natürliches Treffen!
Das Menigoute-Festival (79) (Frankreich)
Ein natürliches Treffen!
Das Internationale Ornithologische Filmfestival von Ménigoute ist eine der wichtigsten Weltereignisse im Bereich Naturkino. Die erste Ausgabe fand 1985 statt. Das Menigoute Festival wird vom Verein Mainate (Ménigoute Animation International Nature Environment) veranstaltet.
Das Ménigoute-Festival bietet die Möglichkeit, eine neue Auswahl von Filmen zu präsentieren, hauptsächlich in französischer Exklusivität. Die Jury besteht aus Film- und Umweltexperten.
Die Veranstaltung bietet Aktivitäten für die ganze Familie über einen Zeitraum von 6 Tagen.
Internationales Dokumentarfilmfestival „Interdoc“ wird in Moskau und anderen Städten Russlands und der Welt sein.
Das Festival wird verschiedene Themen und Genres von Dokumentarfilmen zeigen.
Die meisten Erlöse aus dem Festival gehen auf die Entwicklung und Popularisierung von Dokumentarfilmen.
Ein Teil der Mittel wird an gemeinnützige Stiftungen gerichtet und ein Teil der Mittel wird die organisatorischen Ausgaben decken.
Es sind bereits sechzehn Jahre dieses Festivals vergangen, das Jahr für Jahr mit entschiedenem Schritt seine Vorschläge für gutes Kino erweitert hat. Lies far away 1999, als das vom humoristischen Duo Gomaespuma und M-80 Radio gesponserte erste Ausgabe des Festivals mit dem Slogan „Die Indianer kommen! “. Schließlich hat sich Imagineindia internationalisiert und zeigt Filme aus der ganzen Welt, während Filme aus Asien immer noch den Großteil des Festivals ausmachen.
Espai Montseny beruft mit Unterstützung des Stadtrats von Viladrau die 3rt-Ausgabe des Kurzfilmfestivals „Umwelt und Nachhaltigkeit“ ein. Naturpark und Biosphärenreservat Montseny“. Das Festival findet am 15. und 16. Juli 2022 statt (Datum vorbehaltlich der aktuellen Beschränkungen für COVID-19).
Die Veranstaltung wurde im Jahr 2020 mit der Idee geboren, audiovisuelle Produktionen im Zusammenhang mit der Umwelt zu zeigen und Berichterstattung, Debatte und Bewusstsein für die Umweltkrise zu fördern, die sowohl global als auch in unserem unmittelbaren Umfeld betrifft.
Die erste Ausgabe des Internationalen weiblichen Filmfestivals Petra findet vom 8. bis 11. Dezember 2022 im Kulturzentrum des Belgrader Kinos statt.
Das Festival wurde gegründet, um das Filmemachen von Frauen, Autorinnen und Filmen zu feiern, die sich mit Frauenthemen befassen. Es wird Regisseurinnen aus der ganzen Welt zeigen und Film- und Dokumentarfilme präsentieren.
Der besondere Gast des diesjährigen Festivals ist Maria Lea Evarsdottir aus Reykjavik, Island, eine Produzentin, die die Regisseurin, Drehbuchautorin und Produzentin Natalija Avramović dazu inspiriert hat, das erste internationale weibliche Filmfestival in Serbien zu machen. Natalija nahm am RVK Feminist Film Festival in Reykjavik teil und entschied sich, inspiriert von den wunderbaren Erlebnissen aus dem Land des Eis und Feuers, diesen Vertrauenssprung zu machen.
Der Name PETRA symbolisiert eine starke Frau, die alles tun kann, worauf sie ihr Herz legt. Es stammt aus dem Altgriechischen „α“, was Stein, Stein bedeutet. Mit anderen Worten, Petra ist eine Frau aus Stein, entschlossen, fest, unerschrocken, eine willensstarke Frau, eine Kriegerin.
In ihrem Debüt-Spielfilm SPRING POEM nannte Natalija ihre führende Protagonistin Petra. Dies ist ein außergewöhnlicher, origineller Charakter, eine Frau aus Fleisch und Blut, die es trotz schwieriger Umstände schafft, aus der Asche aufzustehen und einen entscheidenden Sieg zu erringen, vor allem über sich selbst.
Natalija bereitet zwei weitere Filme über Petra vor, die zusammen mit dem Spring Poem eine Trilogie bilden werden. Jeder Film erstellt eine eigene Geschichte und befasst sich mit verschiedenen Themen. Der zweite Spielfilm ist eine epische Geschichte über eine tödliche Liebe, während der dritte uns zu den Wurzeln der märchenhaften, aber grausamen Kindheit von Petra zurückbringen wird.
Weiter, auf viele Jahre, mit PETRA!
Der Festival-Slogan — EINE FRAU IST EIN SYMBOL EINER STARKEN FRAU
Das FECIR - Rengo International Film Festival hat neunzehn Ausgaben und eine langjährige Geschichte und bietet Filmemachern aus Chile, Lateinamerika und der ganzen Welt einen Raum für die Verbreitung, Ausstellung und den Austausch von Erfahrungen und Ideen. Es fördert die Schaffung von hoher künstlerischer Qualität im Kino und in der audiovisuellen Kunst in all ihren Formen und bietet der Gemeinde Rengo, der Sechsten Region und dem Land einen Raum für die Wertschätzung, Reflexion, Kreation, Ausbildung und Freude an der Filmkunst.
Das Villammare Festival Film & Friends wird von der Vereinigung Villammare Film Festival-Golfo di Policastro organisiert. Der Wettbewerb zwischen Kurzfilmen war der Anfang und ist immer noch das Rückgrat des Villammare Festivals. Die Aufmerksamkeit für das Kurzgenre soll eine Gelegenheit sein, dem experimentellen Kino, jungen Talenten und der Entwicklung der Filmsprachen Raum zu geben. Das Villammare Festival Film & Friends möchte eine Gelegenheit für internationale Filmemacher und eine Gelegenheit sein, zur kulturellen Vitalität und zur Förderung des Territoriums südlich von Salerno in einem breiteren Kontext beizutragen.
Es beinhaltet einen Wettbewerb zwischen Kurzfilmen, einen Wettbewerb zwischen Spielfilmen, Treffen mit Persönlichkeiten aus der Kultur- und Kinowelt, Aufmerksamkeit für Soundtracks und Umweltthemen, Debatten, eingehende Analysen, Aufführungen und Verkostungen von Momenten nach dem Ansehen des Films.
Das Addis International Film Festival (AIFF) ist ein jährliches Filmfestival, das 2007 von der Initiative Africa ins Leben gerufen wurde und in Addis Abeba, Äthiopien, stattfindet. Das Festival ist das größte unabhängige Dokumentarfilmfestival in Afrika und wurde als einzigartige Initiative gegründet, die darauf abzielt, die Macht von Dokumentarfilmen zu nutzen, um innovative Wege zur Sensibilisierung für soziale Themen zu unterstützen.
Das Festival ist eine feierliche und lehrreiche Veranstaltung, die eine sorgfältig kuratierte Auswahl von Filmen von erfahrenen und aufstrebenden Filmemachern zeigt, die sich mit einer Vielzahl von Themen wie Friedenskonsolidierung, Ungleichheit, Stärkung von Frauen, Kinderrechten und vielem mehr befassen.
Die 18. Ausgabe des Addis International Film Festival (AIFF). Als etablierte Sozialaktivistin Äthiopiens veranstaltet Initiative Africa vom 15. bis 19. Mai 2024 ein fünftägiges Dokumentarfilmfestival mit mehr als 30 lokalen und internationalen Filmen zu den Themen Aktion für Frieden, Sicherheit und Versöhnung, Gleichstellung der Geschlechter und Inklusivität, Ernährungs- und Umweltsicherheit sowie Gesundheitswesen, das in der Alliance Ethio-Française, dem Hager Fikir Theater, dem Goethe-Institut Äthiopien und dem italienischen Kulturinstitut in Addis Abeba.
Das Publikum des Festivals besteht hauptsächlich aus Jugendlichen und gebildeten Menschen, die den Mut haben, ihre Gesellschaft zu verändern. Wir zeigen die Filme kostenlos, ohne dass für den Eintritt eine Zahlung erforderlich ist.
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DAS GOLDENE KUKER-FESTIVAL HIER
https://www.awn.com/blog/11th-golden-kuker-international-animation-festival-1-6-september-2020-sofia-bulgaria
Das Internationale Animationsfilmfestival (IAFF) Golden Kuker-Sofia findet im Oktober 2010 zum ersten Mal in Sofia statt. Benannt nach Proyko Proykov (legendärer bulgarischer Animator) ist es das erste Animationsfestival des neuen Jahrhunderts. Eine der attraktivsten Veranstaltungen im Kunstkalender Bulgariens findet jedes Frühjahr im Mai statt. Es wird vom bulgarischen Verband der unabhängigen Künstler und Zeichentrickanimatoren organisiert, einer NGO unter dem Vorsitz von Frau Nadezhda Slavova (Zeichentrickkünstlerin, Regisseurin, Filmemacherin und Autorin zahlreicher Animationsfilme). Ziel des Vereins ist es, Animatoren miteinander zu verbinden, ihre Vernetzung zu unterstützen und langfristige Beziehungen innerhalb der Zeichentrickindustrie aufzubauen.
Die Mission der IAFF Golden Kuker-Sofia ist es, zur Entwicklung der bulgarischen Kunst beizutragen, bulgarischen und ausländischen Animateuren zu helfen, Kontakte zu knüpfen und junge Berufstätige und Studenten zu unterstützen. Das Animationsfestival zieht nicht nur Kinder an, sondern auch ein großes Publikum aus verschiedenen Generationen. IAFF Golden Kuker-Sofia hat professionelle Leistungen auf hohem Niveau, eine große Anzahl internationaler Auftritte und eine Vielzahl großartiger Animationsarbeiten erzielt. Das ganze Jahr über haben die Menschen die Möglichkeit, Meisterkurse zu besuchen, die von weltbekannten Regisseuren und Animatoren geleitet werden, Seminare und Ausstellungen zeitgenössischer Kunst zu besuchen und an interaktiven Vorträgen teilzunehmen. Der Umweltwettbewerb, der Kindertag von Sofia und das Reisefestival sind weitere Nachveranstaltungen des Festivals. Nach dem Festival haben internationale Gäste die Möglichkeit, durch Bulgarien zu reisen, wunderbare Orte zu entdecken und historische Orte mit den von IAFF Golden Kuker-Sofia angebotenen Touristenpaketen zu erkunden.
IAFF Golden Kuker wurde unterstützt vom Ministerium für Umwelt und Gewässer (Operationelles Programm Umwelt 2007-2013), dem Gemeinderat von Sofia, dem Nationalen Kulturfonds, dem Nationalen Filmzentrum, dem bulgarischen nationalen Fernsehen, dem bulgarischen nationalen Radio, der amerikanischen Botschaft, dem Tschechischen Kulturzentrum, Ungarisches Kulturzentrum, Polnisches Institut — Sofia, Französisches Kulturinstitut und viele andere, die unsere Partner wurden.
Willkommen zur fünften Ausgabe von Diminuto, dem International Minimal Film Festival, einer Feier für Kurzfilme.
Diminuto kommt aus dem Lateinischen: extrem klein. Das Minimalkino ist dieses winzige Kino, aber ungeheuer tiefgründig; kurz, aber umfangreich an Möglichkeiten; winzig klein, aber in der Lage, endlose Universen zu schaffen. Weil wir wissen, dass jede Sekunde wichtig ist, feiern wir hier kleine Kurzfilme, kleine Projekte, die uns enorme Emotionen und vielfältige Empfindungen hinterlassen. Deshalb sagen wir: Das Minimale Kino ist das Maximum.
Kategorien im Wettbewerb.
In allen Kategorien erhalten wir: Belletristik, Dokumentarfilm, Fiktion, Animation, Experimentalfilm und Hybride.
Null: Unter 59 Sekunden
Eins: 1 Minute
Fraktal: Zwischen 1 und 3 Minuten
Stumm: Kurz ohne Dialoge, zwischen 1 und 3 Minuten
Vertikal: Vertikale Kurzfilme, zwischen 1 und 3 Minuten
Tik Shorts: Von Tik Tok hergestellte Kurzfilme, weniger als 3 Minuten
Spot: Spot, unter 5 Minuten
Kassette: Videoclip, zwischen 1 und 5 Minuten
Breit: Kurzfilme zwischen 3 und 5 Minuten
XL: Kurze Hosen zwischen 5 und 8 Minuten
Nicht wettbewerbsfähige Kategorie.
Für diese Kategorie erhalten wir Belletristik, Dokumentarfilm, Animation, Experimentalfilm und Hybride.
Alternative Filme: Kurzfilme unter 3 Minuten, gedreht von Autoren aus Mexiko, Kuba und Venezuela.
In dieser Ausgabe ist vorgesehen, dass die in den Wettbewerbskategorien für Jugendliche ausgewählten Werke auf drei Arten gezeigt, geplant und angesehen werden:
1. Vorführung der offiziellen Auswahl in mindestens vier kulturellen Räumen in Mexiko-Stadt.
2. Die offizielle Auswahl wird auf der Streaming-Plattform Retina Latina und Wahu Streaming gehostet.
Die Gewinnerwerke der einzelnen Wettbewerbskategorien werden an einem kulturellen Ort in Bogota, Kolumbien, gezeigt. Ort und Datum müssen noch bestätigt werden.
Die in den Alternativen Filmen ausgewählten Werke werden als Stream in den sozialen Netzwerken des Festivals und auf der Streaming-Plattform Wahu programmiert.
Der Ursprung von Diminuto geht auf die Online-Workshops zurück: Kurzfilme, die im letzten Jahr von Aarón Álvarez, dem Direktor des Festivals, unterrichtet wurden. In ihnen werden das Konzept der Kürze und die Ideologie gefördert, die es ermöglicht, die kreativen Prozesse der Autoren hervorzuheben. In diesen Workshops wurden einige Werke produziert, die Teil der offiziellen Auswahl und der alternativen Filme der ersten Ausgabe waren.
Ergänzend zu den Ausstellungen, Programmen und Visualisierungen werden folgende Workshops angeboten: Kurzfilme, Kurzformate (Stufe 1 und 2), Vorträge und Meisterkurse mit Filmspezialisten. Diese Aktivitäten werden online durchgeführt und sind für die Teilnehmer und die interessierte Öffentlichkeit geplant, um neue Autoren zu fördern. Für die Autoren der ausgezeichneten Kurzfilme in jeder Kategorie und für die lobenden Erwähnungen werden spezielle Online-Aktivitäten veranstaltet.
Das Bogota International Documentary Film Festival (MIDBO), organisiert von der kolumbianischen Dokumentarfilmmachergilde ALADOS, ist eine auf Sachfilme spezialisierte Veranstaltung, die sich in den letzten 24 Jahren in Kolumbien und Lateinamerika als grundlegender Ort der Ausstellung, des Dialogs und des Denkens rund um audiovisuelle Sachliteratur etabliert hat.
In Bezug auf die 26 MIDBO möchten wir lokale und iberoamerikanische Filmemacher und Produzenten einladen, ihre audiovisuellen Werke für unseren Filmaufruf 2024 einzureichen und an den verschiedenen Formations- und Diskussionsräumen teilzunehmen, die während des gesamten Festivals virtuell und vor Ort stattfinden werden.
26 MIDBO
In diesem Jahr findet die 26. Ausgabe von MIDBO vom 29. Oktober bis 4. November in Bogotá, Kolumbien, statt. Im Laufe des Jahres wird MIDBO mehrere Filme in verschiedenen Regionen des Landes zeigen und den MIDBO-ALADOS-Dienstags-Slot in verschiedenen Kinos der Alliierten anbieten.
Nach 25 Ausgaben arbeitet MIDBO weiter daran, eine Veranstaltung auszurichten, die den Glauben und das Vertrauen in die Reflexion über das Dokumentarfilmschaffen und die vielfältigen Ansätze zur Darstellung der Realität fördert. Unser Hauptinteresse liegt in der Erforschung der unzähligen Möglichkeiten, die Welt einzufangen. Wir setzen uns dafür ein, die Komplexität einer Realität, die uns übertrifft, zu enträtseln, und bemühen uns jedes Jahr, einen idealen Raum für die kollektive Auseinandersetzung mit dem Dokumentarfilmschaffen zu schaffen.
Im Jahr 2024 setzen wir uns weiterhin dafür ein, Kreativität zu fördern und die Bemühungen von Filmemachern anzuerkennen. Daher werden wir zwei Wettbewerbssektionen anbieten: eine nationale und eine iberoamerikanische. In diesen Sektionen werden wir Preise für den besten nationalen Dokumentarfilm, der sowohl Kurz- als auch Langfilme umfasst, sowie für den besten iberoamerikanischen Dokumentarfilm vergeben, der sich auf Filme mit einer Länge von über 60 Minuten konzentriert, die in Iberoamerika produziert wurden. Die Jury für jeden Wettbewerb wird einen Monat vor der Veranstaltung bekannt gegeben und besteht aus drei (3) Künstlern, Filmemachern, Schriftstellern, Kritikern oder Kulturmanagern aus Kolumbien und der ganzen Welt.
MIFF (aus dem englischen Akronym für Milan International Film Festival), von der Presse als „Milanese Sundance“ bezeichnet, wurde als offizielles Internationales Kino-Ausstellungsfestival von Mailand ausgezeichnet und ausgezeichnet. MIFF existierte 10 Jahre lang als konventionelles Filmfestival, bis 2010 sich MIFF als MIFF Awards neu erfand, ein brandneues Genre im Bereich der Filmveranstaltungen, das ein Avantgarde-Format enthielt, das durch die Auswahl einer schwierigen Winner-Kategorie auf das Beste vom Besten hinwies.
Eine Formel mit hoher Anerkennung, die speziell entwickelt wurde, um unabhängige Filmemacher - und ihre Filme - erfolgreicher und marktfähiger zu machen. Ein neues und einzigartiges Filmereigniskonzept, das auf dem traditionellen Auswahlformat der „Nomination“ -Kategorien basiert - entstanden von der Academy of Motion Picture, Arts and Sciences (AMPAS) oder dem Oscar-System, das zusammen mit einem traditionellen Filmfestival des Vorführungsprogramms „Nur Winner Kategorie“ zusammengeführt wurde, um ein endgültiges Bestes auszuwählen Film von allen.
Organisiert vom gemeinnützigen italienischen Kulturverband Leonardo Da Vinci Film Society (LDVFS), MIFF Awards mit seiner Independent Spirit Identity, ist es eine Veranstaltung, die für Filmemacher/Distributoren studiert wurde, die immer das Ansehen und die Auswirkungen ihrer Filme auf die Medien erhöhen müssen.
„parapacurts“ ist ein internationales Comedy-Kurzfilmfestival im Rahmen von „Parapariures“, bei dem sowohl das Publikum als auch die Jury ihre Lieblingskurzfilme auswählen werden.
Das Festival findet am 12., 19. und 26. April 2024 in Sabadell (Barcelona) statt.
Die Auszeichnungen werden im Rahmen einer Gala am 4. Oktober 2024 bekannt gegeben.
Das im Jahr 2008 gegründete ENFOQUE International Film Festival ist ein jährliches Filmfestival, das in Puerto Rico stattfindet und mit dem Ziel gegründet wurde, Filme zu zeigen, die das Leben der Menschen durch die Macht der Kinematographie beitragen und verändern werden. Jetzt in seinem zehnten Jahr, das ENFOQUE International Film Festival 2019, kehrt Juni 05-08 in Puerto Rico mit den besten im Kino. ENFOQUE zeigt nationale und internationale Spielfilme, Dokumentarfilme, Musikvideos und Shorts, die Länder aus der ganzen Welt von aufstrebenden Filmemachern vertreten, um von einer Reihe von Jury und Audience Awards anerkannt zu werden. ENFOQUE bietet dem filmliebenden Publikum Zugang zu hochgelobten Filmemachern, Fachleuten der Filmindustrie und aufstrebenden Talenten aus der ganzen Welt.
Programmierung umfasst das Filmfestival in PR, neue Musik- und Kunstvitrinen, ENFOQUELABS, Familien- und Gemeinschaftsveranstaltungen, Auszeichnungen für Filmemacher und einen national anerkannten Kurzfilmwettbewerb.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
