Wir suchen nach Filmen, die zensiert, verboten oder auf Hindernisse gestoßen sind, um unter anderem aus politischen, sozialen, unternehmerischen, religiösen Gründen überall auf der Welt und in den letzten zwei Jahren ausgestellt zu werden.
Das Censurados Film Festival ist ein Filmfestival, das „das Kino, von dem sie nicht wollen, dass du es siehst“ verbreitet und sichtbar macht. Das in Peru ansässige Festival setzt sich durch die Vorführung von Filmen und die Organisation künstlerischer und pädagogischer Aktivitäten für Meinungsfreiheit, Menschenrechte und Vielfalt ein. Während der Filmveranstaltung wird auch ein Raum für den Dialog über Zensur geschaffen, in dem die Vielfalt der Stimmen, künstlerischen Ausdrucksformen und Ideen einen Ort finden kann, an dem sie koexistieren und sich frei ausdrücken können.
Ort und Datum der 11. Ausgabe des Festivals: Arequipa, vom 18. bis 24. Januar 2025.
Frist: 1. November 2024.
KATEGORIEN VON FILMEN
1. Zensur und Wettbewerb. Spiel-, Dokumentar-, Animations- und/oder kinematografische Experimentierfilme von überall auf der Welt, die unter anderem aufgrund von politischem, religiösem, unternehmerischem, autoritärem oder sozialem Druck oder Interessen zensiert wurden oder die Opfer von Drohungen und/oder Gewalt wurden, entweder während ihrer Untersuchung, Produktion oder Realisierung sowie bei ihrer Ausstellung und/oder ihrem Vertrieb. Es ist unerlässlich, nachweisbare Informationen über die Zensur, Bedrohung, den Druck oder die Gewalt bereitzustellen, denen der Film ausgesetzt war. Es werden zwei Scheren vergeben, eine für jede der folgenden Kategorien:
Schere für den besten zensierten Spielfilm (Dauer: +30 Minuten).
Schere für den besten zensierten Kurzfilm (Dauer: -30 Minuten).
2. Internationaler Wettbewerb. Spiel-, Dokumentar-, Animations- und/oder kinematografische Experimentierfilme von überall auf der Welt — außer Peru —, die sich ästhetisch und diskursiv mit Fragen der Zensur und/oder der künstlerischen Freiheit und Meinungsäußerung befassen. Keine Zeitbegrenzung.
3. Peruanischer Wettbewerb. Peruanische Spiel-, Dokumentar-, Animations- und kinematografische Experimentierfilme ohne zeitliche Begrenzung, die sich formal und diskursiv mit politischen, sozialen und kulturellen Themen befassen und dabei kreative Freiheit genießen. Für den Gewinnerfilm wird ein Preis in Höhe von 1.500 Soles ausgeschrieben.
Das São Paulo Film Festival (SPFF) ist ein unabhängiges Filmfestival, das in der hektischsten und bevölkerungsreichsten Stadt Brasiliens stattfindet.
SPFF möchte unabhängige Kurzfilme aus der ganzen Welt unterstützen und inspirieren, indem sie einen authentischen Ausdruck finden, der neue Gedanken über die Kunst des Kinos anregen kann. Das Festival SPFF ist eine Organisation, die sich der Entdeckung und Entwicklung neuer Künstler widmet, deren Visionen über die Grenzen der Vorstellungskraft hinausgehen und das Publikum aus allen Ländern begeistern können.
Anders als bei den meisten Festivals. Wir schauen uns alle Filme an. Unsere Jury besteht hauptsächlich aus Filmemachern.
Kurzfilme, Animationen und Dokumentarfilme. Jedes Genre.
09. - 11. Dezember 2023
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Das São Paulo Film Festival (SPFF) ist ein unabhängiges Filmfestival, das in der größten und bevölkerungsreichsten Stadt Brasiliens stattfindet.
SPFF procura apoiar e inspirar curtas independentes de todo o mundo, por uma expressão genuína que pode estimular novos pensamentos para a arte do cinema. O festival SPFF é uma organização dedicada à descoberta e ao desenvolvimento de novos artistas, com visões além da fronteira da imaginação que podem atrair audiências de todos os países.
Diferente da maioria dos festivais. Nós assistimos todos os filmes. Nosso júri é composto principalmente por cineastas.
Curtas, Animação e Documentários. Todos os genéneros.
Online + Präsenz. O Festival ocorrerá no dia 09 de dezembro de 2023 no Cine Belas Artes apenas dos filmes finalistas. Os filmes semifinalistas serão online exibidos bis zum 11. Dezember 2023.
Festival, das eine Reihe von Kurzfilmen/Mikrofilmen/Mikrogeschichten/Dokumentarfilmen zum Thema Angst und Terror umfasst.
GLOBALES FILMFESTIVAL VON SANTO DOMINGO
ALLGEMEINE GESCHÄFTSBEDINGUNGEN FÜR DIE REGISTRIERUNG VON FILMEN
Die folgenden Allgemeinen Geschäftsbedingungen (Bedingungen) regeln die Registrierung eines Filmwerks (The FILMS) für das Santo Domingo Global Film Festival (FCGSD) (Das Festival), das in dieser Ausgabe berücksichtigt werden soll.
Der Registrierungsprozess erfolgt ausschließlich über die offiziellen Festivalplattformen, die in der Telefonkonferenz bekannt gegeben werden. Dieses Dokument hat Vorrang vor allen anderen Dokumenten, die von FCGSD oder einer anderen Person erstellt wurden.
Bitte senden Sie alle Anfragen oder Bedenken im Zusammenhang mit diesen Bedingungen per E-Mail an FTerms@tamoencine.org.
- DIES IST EINE LIVE-VERANSTALTUNG MIT THEATERVORFÜHRUNGEN, WORKSHOPS, NETZWERKVERANSTALTUNGEN UND PREISVERLEIHUNGEN IM KOMMENDEN HERBST -
* Bitte beachten Sie, dass wir KEINE Ausnahmeregelungen und Rabatte gewähren. Es tut mir leid, danke für Ihr Verständnis.
Um am Hauptwettbewerb teilnehmen zu können, muss Ihr Projekt einen Regisseur, Autor, Produzenten oder ein Talent asiatischer Abstammung haben, um für die Preise in Frage zu kommen.
Alle in Fremdsprachen eingereichten Werke MÜSSEN englische Untertitel haben.
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Die Los Angeles Asian Film Awards, ursprünglich Las Vegas Asian Film Awards (LVAFA) genannt, waren ein unabhängiges Festival, das unter dem Dach des AOF MegaFest stattfindet, das in seinem 19. Jahr stattfindet und die weltweit größte Filmveranstaltung seiner Art ist. Die Show findet in den Premiere Theatern und Locations in Las Vegas statt und erreicht regelmäßig mehr als 20.000 Gäste und Besucher.
Nach einer ersten erfolgreichen jährlichen Veranstaltung in Las Vegas mit dem legendären AOF MegaFest im Sommer 2021 wurde die Veranstaltung nach Los Angeles, dem Zentrum der Weltfilmindustrie, verlegt.
Die Los Angeles Asian Film Awards werden jetzt vom Power of Film Institute verliehen, einer gemeinnützigen Organisation, die es sich zur Aufgabe gemacht hat, Filmemachern aus Minderheiten zu helfen, sich Gehör zu verschaffen. Daher sind die Möglichkeiten der Los Angeles Asian Film Awards wie keine anderen auf der Welt. Die Veranstaltung vereint großartige Ressourcen und bietet eine Vielzahl von Verleihern, Industriegästen, Seminarrednern und Diskussionsteilnehmern.
Wir laden Sie ein, gemeinsam mit der Festivaldirektorin, der preisgekrönten Filmemacherin Lureen Wu, und dem Richterpräsidenten Roger Christiansen („Friends“, „Hannah Montana“, „Tango Down“) eine Auswahl an reinem asiatischen Kino für Vorführungen und Auszeichnungen zu präsentieren.
Die Situation im Zusammenhang mit COVID-19 hat der Film- und Unterhaltungsbranche große Probleme bereitet, und keine Gruppe war stärker betroffen als asiatische Filmemacher, Autoren und Schöpfer. Die Los Angeles Asian Film Awards sind ein Zentrum und eine Plattform, auf der asiatische Filmemacher glänzen können.
Festivaldirektorin Lureen Wu wurde in Shanghai, China, geboren und ist dort aufgewachsen. Sie arbeitete jahrelang als TV-Regisseurin in Shanghai, darunter Fernsehdokumentationen, Werbespots, Promi-Talkshows und Musikvideos. Zu Beginn ihrer Karriere in Shanghai arbeitete Lureen mit der mit dem Emmy ausgezeichneten Fernsehinterviewerin Nancy Merrill in der englischen Talkshow „Nancy Merrill: Minds of Millionaires“ auf dem internationalen Kanal der Shanghai TV Station (SMG) und CCTV NEWS zusammen.
Nach ihrem Umzug in die Vereinigten Staaten setzte Lureen ihre Filmkarriere fort. Sie arbeitete mit Filmemachern zusammen, die in bekanntesten Filmen und Fernsehsendungen wie Friends, Les Misérables (2012), The Big Bang Theory, Saw, Sex and The City, Iron Man 2, Grey's Anatomy, The Princess Diaries, Stranger Things, Game of Thrones... zu sehen waren.
Unser Festival steht ALLEN asiatischen Filmemachern, Talenten und Autoren aller Genres und Längen offen.
Das II. INTERNATIONALE QUECHUA-FILMFESTIVAL „CINEAYLLU“ 2024, das einzige seiner Art im Land und in Südamerika, widmet sich ausschließlich der Verbreitung des peruanischen Kinos in der Muttersprache Quechua und öffnet das Kino auch für Schüler und die breite Öffentlichkeit.
Das Festival wird von der CINE AYLLU Cultural Association organisiert.
ALLGEMEINE ZIELE
. Schaffen Sie einen filmischen Raum mit kultureller Identität.
. Erhöhung der Sensibilität für identitätsstiftende Kultur, Verringerung von Rassismus und Diskriminierung.
. Führen Sie Filmworkshops und Quechua-Kinokonferenzen mit erfahrenen Regisseuren und Produzenten durch.
. Durchführung von Wandervorführungen von Gemeinschaftskinos in den quechuasprachigen Gemeinden Arequipa und Velille — Chumbivilcas — Cusco für Kinder, Jugendliche und Erwachsene aus den einheimischen Gemeinschaften.
„ZERO cinema“ ist ein handwerklicher und experimenteller künstlerischer Ansatz, der das Fließband der industriellen Filmproduktion kontrastiert. Er ist extrem unabhängig, produziert oder autoproduziert von einzelnen Künstlern oder kleinen Gruppen (weniger als 10 Personen) ohne kommerzielle Interessen; er wird mit gängigen und leicht zugänglichen oder innovativen und kostengünstigen Produktionsmitteln hergestellt.
„ZERO cinema“ hat eine andere Attitüde, abenteuerlich oder poetisch, DIY oder Punk, anarchisch oder autark, als die Videoarbeit; es spricht mit einer persönlichen, intimen, mutigen und autonomen Stimme.
„ZERO cinema“ ist mehr als alles andere eine starke Idee von Kino und künstlerischer Produktion.
Es ist ein Ort der Begegnung, der seit 2020 in Quindío entwickelt wurde und in dem im Rahmen eines prägenden Prozesses für Frieden, Koexistenz und Versöhnung mit jungen Menschen des Territoriums Instrumente zur Verfügung gestellt werden, mit denen sie anhand audiovisueller Inhalte ihre Realitäten erzählen und Vorschläge unterbreiten können, die sich für den Frieden einsetzen. In früheren Versionen haben mehr als 40 audiovisuelle Inhalte sowie mehr als 100 Jugendliche und Jugendliche teilgenommen, die in der Vorproduktion, Produktion und Postproduktion in audiovisueller Produktion geschult wurden.
Das Chinh Youth Film Festival feiert die Jugendkultur. Es ist eine Plattform, um Kontakte zu knüpfen und sie durch das Kino auszudrücken und den bedeutungsvollen, zum Nachdenken anregenden und brutal ehrlichen Erzählungen junger Menschen auf der ganzen Welt eine Stimme zu verleihen.
Unser Ziel ist es, unabhängige Künstler zu fördern und Jugendlichen eine Tribüne zu bieten, auf der sie ihre kreativen Energien bündeln können.
Die CYFF-Erfahrung ist für uns alle eine Bühne, um DEINE GESCHICHTEN zu teilen und neue zu kreieren.
CYFF ist der Ort, an dem die Jugend entscheidet, ein Ort, an dem Jugendliche ermutigt werden, ihre Ideen zum Kino einzubringen, wobei der Schwerpunkt darauf liegt, in ihnen die richtige Filmsprache zu entwickeln.
Wir helfen Jugendlichen dabei, über die grundlegenden Elemente des Kinoerlebnisses hinauszuschauen und bieten ihnen die Möglichkeit, sich mit den besten filmischen Ausdrucksformen aus der ganzen Welt auseinanderzusetzen, sie zu bewerten, zu kritisieren, zu kritisieren und zu würdigen.
Die Filme des Festivals werden von einer JUGENDJURY bewertet.
Utsav — Feier oder Festival
Wir haben dieses LGBTQ+ & Independent Film Festival für Kinoliebhaber ins Leben gerufen. Dieses Filmfestival wird ein Fest der Kreativität und der Ideen sein. Nach einem erfolgreichen Abschluss der ersten Ausgabe des Festivals sind wir nun bereit für die zweite Ausgabe.
Das LGBTQ+-Kino weltweit sowie in Indien ist zu einem wichtigen Bestandteil der Filmindustrie geworden. OTT-Plattformen haben die Reichweite dieser Filme für ein größeres Publikum erhöht. Natürlich sind diese Möglichkeiten hauptsächlich für Mainstream-Kino und Filmemacher bestimmt. Es gibt viele unabhängige Filmemacher, die auch interessante Geschichten zu präsentieren haben. Wir hoffen, dass dieses Festival eine Plattform für diese unabhängigen Filmemacher und ihre wunderbaren Geschichten sein wird.
Jeder Film hat verschiedene Komponenten — Geschichte, Drehbuch, Kinematografie, Schnitt, Ton, Musik, Schauspiel — um nur einige zu nennen. In diesem Festival möchten wir alle Aspekte des Filmemachens und der Kreativität würdigen. Daher hoffen wir, dass Filmemacher ermutigt werden, ihre Arbeiten einzureichen, um einige oder alle Aspekte ihrer Kreativität zu präsentieren.
Nicht alle Filmemacher, insbesondere unabhängige Filmemacher und Studenten, haben den Luxus großer Budgets und wunderbarer Drehorte. Wir sind uns dieser Einschränkungen bewusst und möchten diesen Filmemachern eine Plattform bieten. Wir möchten Filmemacher, die zum ersten Mal ihre Arbeiten präsentieren möchten, ermutigen, sich für das Festival einzureichen.
Es ist auch wichtig, aus den Erfahrungen der anderen zu lernen. Während des Festivals hoffen wir auf Podiumsdiskussionen mit Filmemachern, Autoren, Redakteuren, Tontechnikern, Kameramännern, Musikern und dem Publikum. Dieser gesunde Austausch wird die Erfahrung bereichern.
Die ersten beiden Tage des Festivals werden dem LGBTQ+-Kino gewidmet sein, und die nächsten zwei Tage werden anderen unabhängigen Filmen in dieser Ausgabe des Festivals gewidmet sein.
Werde ein Teil dieses 'UTSAV'!
Indien ist ein Land der Kunst und des kulturellen Erbes, das in unserer Gesellschaft in verschiedenen Formen verbreitet ist, sei es Tanz, Drama, Musik, Filme, Malerei, Sport usw. Als globales Unternehmen ist das indische Kino (Bollywood) ein bemerkenswertes Beispiel für unsere kulturelle Vielfalt und hat den größten Einfluss auf Indiens nationale Identität. Wir feiern immer unsere Kunst und eine der besten Möglichkeiten, dies zu tun, sind Filmfestivals. In Asien gibt es viele Filmfestivals, auf denen Filmemacher und Filmliebhaber gleichermaßen die Besten und Klügsten feiern können. Wir fügen dem Ganzen noch eine weitere wertvolle Feder hinzu, und das ist das BOLLYWOOD INTERNATIONAL FILMFESTIVAL (BIFF).
Das im Januar 2020 ins Leben gerufene Bollywood International Film Festival — BIFF wurde von einigen der bekanntesten Schauspieler, Regisseure und Filmprofis gegründet. Das BIFF beabsichtigt, einen Ort zu bieten, der Filmliebhaber und Filmemacher auf der ganzen Welt verbindet.
Dieses Filmfestival fördert junge Filmemacher, die Werbung für ihre Filme, den Austausch von Wissen, Informationen und Ideen sowie die Kultur Indiens und anderer Nationen in ihrem sozialen und kulturellen Ethos suchen.
Das Festival wird verschiedene Foren für akademische Interaktionen rund um das Filmemachen und die Wertschätzung des Films wie Seminare, Workshops, Meisterkurse usw. veranstalten, die Filmschaffenden, anspruchsvollen Zuschauern und Studierenden zu einzigartigen Aspekten des Kinos zugute kommen.
Wir laden Filmemacher, Personen aus der Filmbruderschaft, Filmkritiker, Journalisten, anspruchsvolle Cineasten aus der Öffentlichkeit und internationalen und nationalen Filminstituten sowie Vertriebsagenturen/Organisationen ein, den glorreichen Start von BIFF mitzuerleben. Wir hoffen aufrichtig, dass die Filmliebhaber diese Gelegenheit nutzen, um sich als Delegierte anzumelden und das zeitgenössische Weltkino und die Klassiker zu genießen.
6. Ooty Kurzfilmfestival (Ooty SFF) - 27.-29. Dezember 2024
Der Nilgiris Film Club (NFC) freut sich, die 6. Ausgabe des Ooty Short Film Festivals (Ooty SFF) ankündigen zu können, das vom 27. bis 29. Dezember 2024 stattfinden soll. Wir laden Filmemacher aus der ganzen Welt herzlich ein, gemeinsam mit uns die Kunst des unabhängigen Kurzfilms in den malerischen Bergen der Western Ghats zu feiern.
Über das Festival
Seit seiner Gründung hat sich Ooty SFF zu einer lebendigen Plattform für die Präsentation außergewöhnlicher Kurzfilme entwickelt. Unsere sorgfältig kuratierten Sektionen zeigen einige der bemerkenswertesten experimentellen und von Künstlern gedrehten Kurzfilme und sorgen so für eine vielfältige und inspirierende filmische Reise für alle Teilnehmer.
Unsere Vision
Bei Ooty SFF bemühen wir uns, ein Programm zu kuratieren, das einzigartige und originelle künstlerische Visionen verkörpert. Unser Fokus liegt auf Kurzfilmen, die mutig die Grenzen von Form und Konzept überschreiten und zahlreiche Möglichkeiten der Interpretation und des Verständnisses eröffnen.
Wir haben ein besonderes Interesse an Werken aufstrebender Filmemacher und von Künstlern gedrehten Kurzfilmen, da wir glauben, dass diese Stimmen der Filmlandschaft frische und innovative Perspektiven verleihen.
Möglichkeiten für Filmemacher
Ooty SFF ist mehr als nur eine Screening-Plattform. Wir bieten Filmemachern:
- Eine Plattform, um ihre Arbeit mit einem anspruchsvollen Publikum zu teilen
- Kontakt mit verschiedenen Stilen und Erzählungen des Filmemachens
- Eine Gelegenheit, Teil einer wachsenden Gemeinschaft unabhängiger Filmemacher zu sein
Reichen Sie Ihren Film ein
Wir freuen uns über Beiträge von Filmemachern aller Herkunft und Erfahrungen. Wenn Sie einen Kurzfilm haben, der Konventionen herausfordert, neue Gebiete erkundet oder eine fesselnde Geschichte auf innovative Weise erzählt, wollen wir ihn sehen!
Besuchen Sie uns auf dem 6. Ooty Short Film Festival und nehmen Sie an einer Feier der filmischen Kreativität im Herzen der Nilgiris teil.
Das Ooty Short Film Festival wird vom Nilgiris Film Club (NFC) produziert, einem wegweisenden Filmclub in den Bergen der Western Ghats.
Förderung audiovisueller Projekte, die das Verständnis und die Transformation der Realität fördern.
Filme und Videos zu zeigen, die aus einer sozialen und befreienden Perspektive das System, das Imperium und die Eliten aus dem Gleichgewicht bringen können.
Als Plattform für engagierte Filmemacher und Videoaktivisten zu dienen, die die Welt verändern wollen.
Das ist das Ziel des Carlota Political Film and Video Festival, das 2023 seine erste Ausgabe feiert.
Dieses Festival findet in Wien (Österreich) statt. In anderen Ländern (Mexiko, Palästina, Rojava, Indien) haben wir Partnerorganisationen und Kollektive, die die ausgewählten Filme zeigen werden.
MSFFF wurde aus einer Mission heraus geboren:
Wir nehmen Sie mit auf eine Reise durch die Kinoproduktionen des Genres aus der ganzen Welt.
Im nächsten Dezember werden wir die besten und aktuellsten Animationsproduktionen in Madrid genießen können.
Link International Film Festival ist eine internationale wettbewerbsfähige kulturelle Veranstaltung, die dazu dient, Filmemacher und Publikum in der ganzen Region und darüber hinaus zu inspirieren und zu verbinden. Es ist ein kultureller Ausdruck, der danach strebt, sich durch Ideen und Ideale zu vereinen, Geist zu diversifizieren, Verständnis zu fördern und Mitgefühl und Kameradschaft unter den Menschen unabhängig von ihren Unterschieden zu pflegen.
Die Stars des Kurzfilms wurden 2007 von Vidéo Tout Tendance in Pau kreiert. Sie wurden dann 2010 nach Mourenx „versetzt“ und sind dann „ausgestorben“.
Mit Zustimmung der Gründungsmitglieder Didier LABAN und Jean LASSUS-PIGAT beschlossen die Stadt Cabestany und Image In, das Abenteuer fortzusetzen und seit 2012 die Étoiles du court im Kinosaal André ABET zu organisieren.
Dieses in Frankreich einzigartige Konzept ermöglicht es, die besten preisgekrönten Filme auf den größten Veranstaltungen (César, Clermont-Ferrand usw.) und den verschiedenen Partner-Kurzfilmfestivals zu präsentieren.
MujerDOC - VIII. INTERNATIONALES FESTIVAL FÜR DOKUMENTARFILME ZUM THEMA GESCHLECHT, organisiert von der NGO Mujeres del Mundo und dem Stadtrat von Soria, ist eine Plattform für die Ausstellung von DOKUMENTEN, die dazu beitragen sollen, Geschlechterstereotypen zu beseitigen und die Rolle der Frauen in der Entwicklung von Gesellschaften sichtbar zu machen.
Die vorgestellten Arbeiten werden Themen im Zusammenhang mit Forderungen nach Gleichheit und der feministischen Agenda beinhalten.
Es handelt sich um Dokumentarfilme, die ab dem 1. Januar 2022 produziert werden.
Die Teilnahme am Festival steht allen Menschen offen, einzeln oder gemeinsam, ohne Unterschied von Nationalität oder Wohnsitz.
Das Festival findet im März 2025 in Soria (Spanien) statt.
Das Festival wird über ein Komitee Filme für die Aufnahme in eine offizielle Sektion mit folgenden Preisen auswählen:
- Frauenpreis: 3.000 Euro (für diesen Preis kommen nur Filme in Frage, bei denen die Regisseurin eine Frau ist)
- Langfilmpreis: 2.000 Euro (ab 60 Minuten)
- Kurzfilmpreis: 1.000 Euro (bis zu 59 Minuten)
- CIMA-Preis für die beste Filmemacherin (Statuette und ein Jahr als Mitglied der Association of Women Filmemachers and Audiovisual Media).
* Jeder ausgewählte Film erhält 150 Euro für die gesamte Ausstellung auf dem Festival, die maximal 4 Vorführungen im Kino in Soria oder in Festivalfenstern in anderen Städten auf der ganzen Welt umfasst.
Die ausgewählten Filme werden auf Wunsch auch an der Online-Ausgabe des Wettbewerbs über die Online-Kinoplattform Filmin teilnehmen. Die Filme sind während der offiziellen Festivaldaten auf Filmin zu sehen. Die erzielten Leistungen werden wie folgt verteilt: 60% für teilnehmende Dokumentarfilme, 40% für Filmin.
Das Dieciminuti Film Festival wurde 2005 von IndieGesta gegründet. Es konnte schnell zu einer der wichtigsten Veranstaltungen für Kurzfilme in Italien werden.
Das Festival, an dessen ersten 19 Ausgaben mehr als 18.000 Kurzfilme mit insgesamt fast 23.000 Zuschauern teilnahmen, ist in verschiedene Wettbewerbssektionen gegliedert: Offizielle Auswahl (für Kurzfilme bis zu 10 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Extralarge (für Kurzfilme zwischen 10 und 15 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Animationen (Animationen für bis zu 10 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Doc10 (Dokumentarfilme für bis zu 10 Minuten (veröffentlicht nach dem 1. Januar 2024), Musikvideoclip (Videoclips für bis zu 10 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Visti da Vicino (für Kurzfilme bis zu 10 Minuten, die von Regisseuren veröffentlicht wurden, die nach dem 1. Januar 2024 aus der Provinz Frosinone kommen).
In den Wettbewerbssektionen tritt er der Dieciminuti Academy bei, einer Filmschule, die junge Menschen aus unserer Provinz dazu bringt, von Grund auf eine Kurzfiktion oder einen Animationsfilm zu kreieren. Das Einzigartige an dem Festival auf nationaler Ebene ist, dass es eine echte Schule für junge Leute ist, die die Welt des Kinos erkunden möchten. Sehr geschätzt wird auch die Sektion Esplorazioni, die es den Zuschauern ermöglicht, mit dem Kurzfilm, der jedes Jahr aus einem anderen Land kommt, in Kontakt zu treten. In den letzten Jahren waren auf dem Festival die unveröffentlichten Kurzfilme der Meister des japanischen Animationsfilms von Studio Ghibli unter der Regie von Hayao Miyazaki, die animierten Kurzfilme des Tehran Film Festivals, die Kurzfilme von Georges Méliès, die Avantgarden und die Web-Serie zu sehen. Während der 13. Ausgabe wurde auch die Futurama-Abteilung eröffnet, die Meisterkursen für Studierende gewidmet ist.
