Internationales Fantastisches Filmfestival von Castilla y León „Terroríficamente Cortos“, geboren aus Begeisterung und Liebe zum Kino der palencianischen jungen und der Notwendigkeit, die Kultur und Freizeit in der Stadt Palencia zu fördern, die den institutionellen und geschäftlichen Sektor der spanischen Provinz einbezieht.
Nach der guten Akzeptanz in den XII vorherigen Ausgaben des Kurzfilmfestivals 4' SHORT... und um die Idee, Absicht und Gelegenheit fortzusetzen, die verschiedenen Bereiche des künstlerischen Ausdrucks zu berücksichtigen, lädt die Alcorac 1.968 Cultural Association all diejenigen ein, die an "THE XII INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL SHORT 4' teilnehmen möchten ... “
Das Bogotá Experimental Film Festival, Cineautopsia, feiert 2026 seine XII (12.) Ausgabe.
Wir wenden uns an Werke und Künstler aus Kolumbien und der ganzen Welt, die nonkonformistisch sind und den vorherrschenden Produktions- und Schaffensweisen ablehnend gegenüberstehen. Wir bevorzugen den Blick des Autors in einzigartige kreative Prozesse der plastischen Erforschung, der Nutzung verschiedener Technologien/Ressourcen/Medien und der Entwicklung individueller, kollektiver oder interdisziplinärer Schöpfungsdynamiken.
In diesen 11 Jahren des Festivals haben wir uns dafür eingesetzt, ein experimentelles, poetisches, freies, radikales und proaktives Kino anzuerkennen und hervorzuheben. Ein Kino, das auf die ästhetischen, politischen und philosophischen Bedürfnisse seiner Autoren eingeht und künstlerische Horizonte vorschlägt, die weit von konventionellen Formeln und den hegemonialen Standards der audiovisuellen Produktion entfernt sind. Wir haben es uns zur Aufgabe gemacht, die Art und Weise, wie Kino gemacht wird, zu verändern, verschiedene Kreationsmethoden zu erforschen und neue Denkformen rund um die Ästhetik und Technik der audiovisuellen Medien zu konsolidieren. Darüber hinaus haben wir versucht, sensible und emotionale Begegnungen mit dem Publikum zu fördern und die Möglichkeiten der Interaktion, Vermittlung und Partizipation des experimentellen Kinos innerhalb des kulturellen und sozialen Spektrums der Gemeinschaft zu erweitern.
Wir glauben, dass „das Experimentelle“ nicht einfach auf eine ästhetische oder technische Kategorie innerhalb des filmischen oder audiovisuellen Bereichs — oder sogar innerhalb der Künste im Allgemeinen — beschränkt ist. Wir verstehen es als eindeutiges Symptom einer Kollektivität, die sich weigert, sich an die Regeln zu halten. Das Experimentelle ist ein wirksames Mittel, um Etabliertes zu problematisieren, in Frage zu stellen oder zu unterwandern, um zu transformieren und zu kulturellem Wandel und sozialem Dialog beizutragen.
Durch das experimentelle Kino finden wir authentische Formen der audiovisuellen Kunst, und auf diese Weise geben wir jeder künstlerischen Manifestation Raum, in der Form und Inhalt Risiken eingehen, um das Etablierte zu demontieren, indem wir kreative Grenzen ausloten, die die allgemeine Ästhetik herausfordern, indem wir auf unterschiedliche Weise alle Arten von Mitteln einsetzen, sowohl die Ausdrucksmittel als auch die Beziehung zwischen Publikum und Werk verbessern und gleichzeitig neue Formen von Ausstellungs- und Zirkulationsstrategien einladen.
„Wir rebellieren gegen Konventionen, gegen die Tyrannei des Etablierten und gegen die unsichtbaren Ketten, die die Schöpfung an den Kanon binden. Wir widersetzen uns der Domestizierung des kreativen Geistes, der kulturellen Anästhesie, die Kunst zu einem seelenlosen Produkt macht, zu einem leeren und sterilen Unterhaltungs- oder Konsumgut.“
Innerhalb des Ökosystems konventioneller audiovisueller Produktion, die von großen Industrien oder politischen/wirtschaftlichen Agenden geleitet wird und von sich wiederholenden Formeln und vorgefertigten Erzählungen geprägt ist, entwickelt sich das experimentelle Kino zu einer kritischen Stimme. Es widersetzt sich der Norm, hinterfragt etablierte Strukturen, schlägt Gegennarrative vor und wird zum Auslöser für Innovation, kritische Reflexion, kulturellen Wandel und die Suche nach neuen Wegen und Formen menschlichen Ausdrucks. Das experimentelle Kino ist avantgardistisch und steht als Raum der Erforschung, Zerlegung und Neukonfiguration dessen, was wir als filmisches Bild verstehen. Wir schätzen Fragmentierung, Dekonstruktion, Fehler und Unsinn. Das experimentelle Kino stellt die Existenzweisen des traditionellen Kinos selbst in Frage.
Wir untersuchen auch das erweiterte Kino in seinen performativen oder installativen Dimensionen, die Körper und Handlung in Echtzeit erforschen. Dabei kommen Formate wie Live-Kino, VJ, Mapping, Fulldome, Live-Coding, Neue Medien, Multimedia-Kabarett, Interaktivität oder Transmedia zum Einsatz. Diese Praktiken überschreiten nicht nur die Leinwand, sondern machen den filmischen Akt auch zu einer lebendigen und vergänglichen Erfahrung.
Unter diesen Parametern kann sich jedes audiovisuelle Werk — ohne Einschränkungen in Bezug auf Format, Dauer oder Technik — bewerben. Wir akzeptieren Arbeiten, die dieser Idee des experimentellen Kinos entsprechen, und untersuchen Subgenres wie Found Footage, kameraloses Kino, abstraktes Kino, Mixed Media-Film/Video, Videokunst, Videoskulptur, Videotanz, Choreokino, Videoperformance, Choreographie und Improvisation, Musikvideo, Animation, Leinwandkunst, Expanded Cinema, virtuelle Realität, neue Medienaudiovisuelle Medien usw.
In dieser 12. Ausgabe des Festivals, die im August 2026 in Bogotá stattfinden wird, wollen wir das Programm in alternativen Räumen und Ausstellungsräumen sowie die Online-Verbreitung über die offizielle Webplattform des Festivals stärken. Wir werden unter anderem Filmvorführungen in Theatern und alternativen Orten, Künstlergespräche, akademische Aktivitäten, Branchentreffen und kreative Laboratorien anbieten. Alle experimentellen audiovisuellen Künstler aus der ganzen Welt sind zur 12. Ausgabe des Bogotá Experimental Film Festival, Cineautopsia, willkommen.
FILME 19
19. AUSGABE • 2026
INTERNATIONALE WETTBEWERBSREGELN
LGBTQIA+ Audiovisuelle Werke
Einsendeschluss: 30. September 2026, 23:59 Uhr (MESZ)
Festivaldaten: 7.—14. Dezember 2026 • Neapel und Online-Plattform
Organisiert von: i Ken APS ETS Association
Artikel 1 — Einführung und Zweck
Anlässlich der 19. Ausgabe von OMOVIES — International LGBTQIA+ Film Festival schreibt die i Ken APS ETS Association einen internationalen Wettbewerb für audiovisuelle Arbeiten aus, die sexuelle Orientierungen, Geschlechtsidentitäten und -ausdrücke, Körper, Beziehungen, Familien, Gemeinschaften und LGBTQIA+-Kulturen aus freien, pluralistischen und intersektionalen Perspektiven untersuchen.
Besondere Aufmerksamkeit wird dem Hinterfragen geschenkt, das nicht als unvollständiger oder lediglich vorübergehender Zustand verstanden wird, sondern als legitime Erfahrung der Selbsterkundung, Reflexion und Selbstbestimmung. OMOVIES erkennt das Recht jeder Person an, ihre sexuelle Orientierung, Geschlechtsidentität oder ihren geschlechtsspezifischen Ausdruck in Frage zu stellen, sich Zeit zu nehmen, bevor eine Definition angenommen wird, die Sprache, mit der sie sich selbst beschreibt, im Laufe der Zeit zu ändern oder sich dafür zu entscheiden, überhaupt kein Etikett anzunehmen. Das Kino hat die Macht, diesen Reisen ihre Würde zurückzugeben, indem es sie vom Druck der Gewissheit, von Pathologisierung und von Repräsentationen befreit, die sie zu Verwirrung, Fragilität oder lediglich zu einer Übergangsphase hin zu einer vermeintlich endgültigen Identität machen.
Das Festival würdigt queere Kulturen auch als ein vielfältiges Erbe von Erinnerungen, künstlerischen Praktiken, Sprachen, Formen des Widerstands, Fürsorge, Verwandtschaft und Gemeinschaftsbildung. Aus dieser Perspektive stellt Queer nicht nur eine Identitätskategorie oder einen Überbegriff dar, sondern auch eine kritische Linse, durch die das, was als natürlich, universal oder unveränderlich dargestellt wird, in Frage gestellt werden kann. Das Festival begrüßt daher Arbeiten, die die Grenzen von Sichtbarkeit und Geschichtenerzählen erweitern, binäres Denken, Stereotypen, Hierarchien und Machtstrukturen in Frage stellen und die Schnittstellen zwischen Geschlecht, sexueller Orientierung, Herkunft, Rassenzugehörigkeit, Behinderung, Alter, sozialer Klasse, Glauben und Migration untersuchen, ohne die Komplexität der menschlichen Erfahrung auf neue starre Definitionen zu reduzieren.
Das Festival soll vom 7. bis 14. Dezember 2026 in einem hybriden Format stattfinden und sowohl persönliche Vorführungen und Veranstaltungen in Neapel als auch ein Online-Programm umfassen. Die Veranstaltungsorte, der Zeitplan und die Zugangsmodalitäten werden auf der offiziellen Website www.omovies.it veröffentlicht.
Das Festival findet vom 10. bis 15. November 2026 statt und zeigt Kurzfilme mit einer Länge von 1 bis 15 Minuten. Internationale Einreichungen müssen Untertiteldateien (.srt) in Portugiesisch, Englisch und Spanisch enthalten.
Das Programm umfasst 10 Wettbewerbsbereiche: Mostra Madame Satã (Rio de Janeiro Showcase), Mostra Lapa Docs (Dokumentarfilme), Mostra Cores da Lapa (LGBTQIAPN+), Mostra Arcos da Lapa (International), Mostra Lapa Boêmia (Brasilien), Mostra Caramujo (Experimentelles/Fringe Cinema), Mostra Lapa Tupinambá (Indigene Völker), Mostra Sustos na Lapa Mostra Lapa (Horror), Mostra Lapa Animada (Animation) und Mostra Lapa Senzala (Schwarze Filmemacher).
Alle ausgewählten Filme werden in ihren jeweiligen Sektionen gegeneinander antreten, wobei die Preise von der Publikumsjury vergeben werden. Darüber hinaus wird eine technische Jury Preise in Kategorien wie Beste Regie, Kamera, Drehbuch, Sounddesign, Schauspieler und Schauspielerin vergeben, um sowohl künstlerische als auch technische Exzellenz anzuerkennen.
Generaldirektorin | Mariana Francisco Pereira
Das 8. jährliche SciFi Film Festival kehrt vom 23. bis 26. September 2021 in den Event Cinemas in der George Street zurück.
Das SciFi Film Festival ist eine jährliche Veranstaltung in Sydney, Australien, die sich der Feier und Förderung fantastischer Science Fiction, Fantasy und Horror Genre-Geschichten aus Australien auf der ganzen Welt widmet.
Unser kuratiertes Programm umfasst die neuesten Indie- und Mainstream-Filme bis hin zu Themenvorführungen und Kult-Klassikern sowie Crowd-ansprechende Events, von Foren bis hin zu Q&As mit Filmemachern und ihrer Crew, auch wir haben eine eklektische Mischung aus Sidehow-Aktivitäten, die Spaß, schrullig sind und sich von Zeit zu Zeit ändern werden.
Das India Cine Film Festival hat seine Wurzeln fast ein Jahrzehnt in Nordindien. Das Festival wurde in Meerut ins Leben gerufen und in Noida mit Beteiligung aus fast 18 Ländern erfolgreich abgeschlossen. Im Jahr 2014 hat das Miniboxoffice das Festival offiziell von seinen Organisatoren übernommen und das Indian Cine Film Festival bewegt sich nun mit leidenschaftlichen Köpfen von Miniboxoffice. Ziel der ICFF-26 ist es, dem unabhängigen Kino Dynamik zu verleihen.
Ziel der ICFF ist es, eine Plattform für die Begegnung, den Austausch und die Entwicklung großartiger filmischer Ideen zu schaffen. Das Festival veranstaltet neben internationalen Filmwettbewerben auch Meisterkurse und Diskussionen, die sich auf den Filmmarkt und die Branche konzentrieren. Das Festival wird einen zentralen Ort bieten, an dem Branchenvertreter Geschäfte austauschen können und neue Möglichkeiten für neue Talente geschaffen werden sollen.
Die 14. Ausgabe des Indian Cine Film Festival soll einen neuen Meilenstein setzen, und es ist ein Bestreben von Miniboxoffice, es für jeden Teilnehmer relevant zu machen. In diesem Sinne heiße ich euch alle willkommen und wir sehen uns auf der ICFF-26 mit eurem filmischen Können.
Das 16. Bangalore Shorts Film Festival-27 (BSFF-27) ist mehr als ein Filmfestival — es feiert filmische Stimmen, Kreativität und unabhängiges Geschichtenerzählen. Seit seiner Gründung im Jahr 2012 widmet sich das BSFF der Entdeckung, Anerkennung und Förderung der Arbeit aufstrebender und etablierter Filmemacher aus Indien und der ganzen Welt.
Das Festival wurde gegründet, um an die 100 Jahre des indischen Kinos zu erinnern und den unschätzbaren Beitrag der Kannada-Filmindustrie zum Wachstum des indischen Kinos zu würdigen. Im Laufe der Jahre hat sich das BSFF zu einer lebendigen Plattform entwickelt, auf der Filmemacher ihre Arbeiten präsentieren, Kontakte zu Branchenfachleuten knüpfen und Möglichkeiten für Zusammenarbeit, Vertrieb und Karriereentwicklung ausloten.
Unsere Mission ist es, eine starke Kurzfilmkultur zu fördern, indem wir neue Talente fördern, nachhaltige Einnahmemöglichkeiten für unabhängige Filmemacher schaffen und dazu beitragen, das Kurzfilmschaffen in eine kommerziell tragfähige Kreativbranche zu verwandeln. An den vorherigen Ausgaben, BSFF-12 bis BSFF-26, nahmen Filmemacher aus verschiedenen Kulturen und Ländern hervorragend teil, was das Festival zu einer der führenden Destinationen für Kurzkino in Indien gemacht hat.
BSFF-27 verspricht, unsere bisher ehrgeizigste Ausgabe zu werden. Neben einer außergewöhnlichen Auswahl an Filmen aus der ganzen Welt bietet das Festival ein erweitertes Angebot an Branchenworkshops, Meisterkursen, Podiumsdiskussionen und Netzwerksitzungen, die Filmemacher in jeder Phase ihrer Reise unterstützen sollen.
Ein wichtiges Highlight dieser Ausgabe wird der Miniboxoffice Film Market sein, der Filmemachern die einzigartige Gelegenheit bietet, mit Produzenten, Verleihern, Investoren und Produktionshäusern in Kontakt zu treten, insbesondere mit solchen, die den nächsten Schritt in der Spielfilmproduktion wagen möchten.
Mit erstklassigen Vorführungen, bedeutsamen Netzwerkmöglichkeiten, Branchenbekanntheit und einer lebhaften Feier des unabhängigen Kinos setzt das 16. Bangalore Shorts Film Festival-27 sein Engagement für die Gestaltung der Zukunft des Filmemachens fort — eine bemerkenswerte Geschichte nach der anderen.
Das 2013 ins Leben gerufene LakeCity International Film Festival (LCIFF) in Mumbai wurde gegründet, um aufstrebende Talente und führende Persönlichkeiten des zeitgenössischen Filmemachens zu präsentieren und die faszinierendsten und innovativsten Inhalte zu präsentieren.
Mission des Festivals:
Als führendes Filmfestival hat sich das LCIFF zum Ziel gesetzt, hochwertige Filme aus der ganzen Welt zu präsentieren und Indie-Filmemacher zu unterstützen, anzuerkennen und zu ehren. Diese Filme werden thematisch organisiert, in der Hoffnung, die gesamte Bandbreite der menschlichen Erfahrung, wie sie von unseren ausgewählten Filmemachern widergespiegelt wird, abzubilden. LCIFF wird auch ein wichtiges Schaufenster für Indie-Kurzfilmer sein, da das Festival zusätzlich zu seinen Wettbewerbssektionen, die sich um ein Thema drehen und eine starke soziale Botschaft vermitteln, eine Kategorie PSA-Filme hat.
Wir freuen uns, die 13. Ausgabe von PCISFF im Dezember 2026 ankündigen zu können.
WICHTIGER HINWEIS:
Bevor Sie Ihren Beitrag oder Ihre Beiträge einreichen, informieren Sie sich bitte darüber, dass Ihre Filme an verschiedenen Colleges, Schulen und Universitäten von Rajasthan kostenlos gezeigt werden. Das Publikum wird Ihren Film vor Ort ansehen und bewerten. Auf der Grundlage ihrer Bewertungen werden die besten Filme in die engere Wahl gezogen. Diese Filme werden dann von unserer Jury bewertet.
Für die Vorführung Ihrer Filme ist keine Entschädigung zulässig. Ihr (e) Film (e) können auch auf lokalen oder nationalen Fernsehsendern gezeigt werden. Für eine solche Vorführung werden keine Lizenzgebühren gezahlt.
Personen, die eine Zahlung für die Vorführung ihrer Filme erwarten, werden gebeten, keine Beiträge an PCISFF zu senden.
