Das größte unabhängige Filmfestival im Bundesstaat Kansas. Das Festival ist ein Markenzeichen der Filmlandschaft der Region und eine international anerkannte, mehrtägige Plattform für erstklassige Filmprogramme. Es ist ein Programm der Tallgrass Film Association, einer 501 (c) 3-Kunstorganisation, die die Wertschätzung der Filmkunst fördert, indem sie gemeinsame Erfahrungen rund um das internationale Medium Film schafft.
Wichita, eine coole Stadt im Mittleren Westen, die wirklich den Geist und die Gastfreundschaft von Amerikas Herzland repräsentiert, beherbergt auch eine große Kunst- und Musikgemeinschaft, eine wachsende Filmemachergemeinde und großzügige Kunstförderer, was das Tallgrass-Publikum zu einem Markenzeichen des Festivals macht. Das Publikum anspruchsvoller Kinobesucher jeden Alters und jeder Herkunft — hungrig nach qualitativ hochwertigem Independent-Film — ist empfänglich, eigensinnig und authentisch. Die Vorführung eines Films in Tallgrass ist ein Katalysator, um Aufmerksamkeit und Begeisterung im Epizentrum des Landes zu wecken, was sich in der gesamten Region ausbreitet. In Tallgrass sind auch die Filmemacher zu Besuch. Aufgrund des authentischen Charakters der Stadt ist es üblich, einen Oscar-prämierten Filmemacher zu finden, der sich intensiv mit einem Highschool-Dokumentarfilmer oder einem begeisterten Kinobesucher unterhält.
O FICASC objetiva promover através do cinema socioambiental uma reflexão na sociedade contemporânea sobre temas ambientais considerados de extrema urgência e relevância. O festival não se limita meramente a exibir filmes, mas através deles promover uma ampla discussão nos mais variados setores da sociedade, levando conhecimento e entretenimento à crianças, jovens e adultos.
5. Preis für Kurzspielfilme in katalanischer Sprache. Nur katalanische Version. Filme ohne Dialog werden nicht akzeptiert.
IndiFest ist ein Festival, das von Alternativa in Zusammenarbeit mit CLACPI (Coordinadora Latinoamericana de Cine y Comunicación de los Pueblos Indígenas) organisiert wird, mit dem Ziel, den indigenen Völkern eine eigene Stimme zu geben und die Erfüllung ihrer Rechte zu fordern.
Das Hauptziel des Festivals ist es, die Identität und die Rechte der indigenen Völker durch audiovisuelle Instrumente zu fördern. Das Festival umfasst Vorführungen an physischen Veranstaltungsorten sowie eine wöchentliche Online-Veranstaltung.
Das IndiFest wird durch andere Aktivitäten wie politische Ereignisse und Gespräche mit indigenen Führern ergänzt.
Ein Engagement, das die Dezentralisierung kultureller Gewohnheiten sowie die Kommunikation indigener Völker über ihre Rechte und interkulturellen Beziehungen fördert.
Das Festival wird von der CinemArt Association of Pineda de Mar organisiert. Es ist ein internationales Festival mit dem Ziel, einen bestimmten Raum für die Entdeckung, Vorführung und Verbreitung von Kurzfilmen zu fördern.
Die thematische Hauptachse des Festivals ist die Komödie. Das Thema und das Genre der Produktionen sind jedoch kostenlos. Qualität und Originalität werden als Hauptziel priorisiert, und die Produktion soll beispiellos sein.
Das 10. Internationale Kurzfilmfestival Pineda de Mar findet vom 23. bis 28. September 2024 statt.
Das Programm des Internationalen Kurzfilmfestivals Pineda de Mar 2024. Es wird in Zusammenarbeit mit dem Stadtrat von Pineda de Mar und lokalen Einrichtungen verschiedene Aktivitäten integrieren, die sich auf die Bekanntmachung der ausgewählten Kurzfilme und die Förderung verschiedener Aspekte der Kinowelt in Pineda de Mar konzentrieren.
Die Abschlussfeier und Preisverleihung des Festivals finden am 28. September 2024 im Pineda de Mar Auditorium statt.
Das LA Shorts International Film Festival gehört zu den renommiertesten und größten internationalen Kurzfilmfestivals der Welt.
Das Festival ist von der Academy of Motion Pictures Arts & Sciences OSCAR®, der British Academy of Film and Television Arts BAFTA und der Academy of Canadian Cinema and Television (ACCT) akkreditiert, die die Canadian Screen Awards und die Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain (Goya Awards) moderieren.
Wir sind stolz darauf, dass 66 Filmemacher von LA Shorts eine Oscar® -Nominierung erhalten haben.
LA Shorts ist in seinem 28. Jahr das am längsten laufende Kurzfilmfestival in Los Angeles. Das Festival zeigt über 350 Filme und zieht jedes Jahr über 10.000 Besucher an, darunter Hollywood-Branchenexperten und aufstrebende unabhängige Filmemacher.
LA Shorts ist eine offizielle Qualifikationsveranstaltung für die BAFTA-Kurzfilmpreise der British Academy of Film and Television Arts. Die Preisträger des Festivals sind berechtigt, die BAFTA Awards zu gewinnen.
LA Shorts wurde von den Moderatoren der Canadian Screen Awards von der Academy of Canadian Cinema and Television (ACCT) ausgezeichnet.
Zu denjenigen, die auf dem Festival ausgezeichnet wurden, gehören die Regisseure Jon Favreau, Paul Haggis, Bryan Singer, Jan de Bont, Shane Black und die Schauspieler Gary Oldman, James Woods, Martin Landau und Richard Dreyfuss. Viele bekannte Regisseure und Schauspieler haben Filme gezeigt und das Festival besucht, darunter Scarlett Johansson, Demi Moore, Ashton Kutcher, Courteney Cox, Tim Burton, Sofia Coppola, Jason Reitman, Terry Gilliam, Spike Jonze, Eva Mendes, Jessica Biel, Rachel Weisz, Hilary Swank, Josh Brolin, Kirsten Dunst, Rita Wilson, Ralph Macchio, Riz cky Gervais, Vin Diesel, John Stamos, Matthew Modine, Dean Cain, Robin Wright, George R. R. Martin und viele mehr.
Das Filmprogramm zeigt alle Genres aus einem breiten Spektrum von Kategorien mit Filmen mit hohem bis niedrigem Budget von 40 Minuten oder weniger. Von bekannten Regisseuren und prominenten Schauspielern bis hin zu Studenten der besten Filmhochschulen und Highschool-Teenagern — sie alle sind hier, um die Kunst (und das Geschäft) des Kurzfilmkinos zu feiern!
Cartoon Club — Internationales Festival für Animationskino, Comics und Spiele, das jetzt zum 38. Mal stattfindet, ist eines der bekanntesten Festivals der italienischen Szene.
Es ist ein bemerkenswertes Schaufenster für Animationsarbeiten, insbesondere Kurzfilme — Fiktion, Bildung, Experimentalfilme, Computergrafiken — und es gibt einen ganzen Bereich, der ausschließlich Comics gewidmet ist: Riminicomix.
Das Festival zeigt KURZE ANIMATIONSFILME in verschiedenen Sektionen:
Der Cartoon Club Award steht kurzen Animationsfilmen von professionellen Filmemachern und Produktionsfirmen offen.
Der XXV Signor Rossi Award steht Animationsfilmen offen, die von Schülern der Sekundarstufe und Universität sowie von Studenten von Animationsfilmschulen gedreht wurden.
Cartoon Kids Award: Unter den eingereichten Filmen wählt die Festivalleitung nach eigenem Ermessen einige kurze Animationsfilme aus, die sich an ein Kinderpublikum richten. Eine reine Kinderjury wird den Gewinner unter diesen Filmen auswählen.
International Panorama, eine nicht wettbewerbsorientierte Sektion, die europäischen und außereuropäischen Animationskurzfilmen offen steht.
Mit dem Cartoon Jr Award des Festivals werden in einer eigenen Sektion auch kurze Animationsfilme gezeigt, die im Rahmen von Projekten oder Workshops für Kinder in Italien oder im Ausland realisiert wurden.
Darüber hinaus bietet das Festival:
- Ausstellungen;
- Bildungs- und Sozialprojekte;
- Workshops in lokalen Schulen;
- eine der beliebtesten und unterhaltsamsten Cosplay-Conventions in Italien.
- Veröffentlichung von Büchern und Katalogen.
Das Festival findet im Juli in Rimini an verschiedenen Orten statt, von der Innenstadt bis zum Strand.
**Werde Teil eines der beliebtesten jährlichen IMDb-Festivals! **
Willkommen beim Bristol Independent Film Festival. Wir sind eines der am schnellsten wachsenden unabhängigen Filmfestivals Großbritanniens!
Seit unserem Start im Jahr 2016 haben wir Einsendungen aus über 120 Ländern erhalten. Wir sind stolz darauf, ein internationales Filmfestival zu sein. Wir streben danach, unabhängige Filmemacher auf der ganzen Welt zu fördern, anzuerkennen und zu unterstützen, indem wir eine Vielzahl von Preisen ausrichten, um Filmemachern die besten Möglichkeiten zu bieten und ihnen zu helfen, ihre verdiente Anerkennung zu erhalten. Wir freuen uns über Beiträge aus einer Reihe von Genres, darunter Kurzfilme, Dokumentarfilme, Spielfilme, Animationen und Drehbücher.
Warum BIFF?
•Unser Ziel ist es, eine Gemeinschaft unabhängiger Filmemacher und ein Umfeld zu schaffen, in dem wir unabhängige Filme und die Kreationen unserer Einreicher feiern können.
•Für jede Veranstaltung stellen wir Netzwerkbroschüren zur Verfügung, die Informationen über die einzelnen Gewinner und Kontaktmöglichkeiten enthalten. Wir bieten auch Trophäen und Gewinnerpakete an.
•In jeder Saison bieten wir Geldpreise für unsere Lieblingsbeiträge an, um ihre zukünftigen Projekte zu finanzieren.
•Schließlich möchten wir persönliche Beziehungen zu unseren Einreichern aufbauen. Wir freuen uns immer, unsere Filmemacher/Drehbuchautoren endlich zu treffen und ihre Leistungen persönlich feiern zu können.
Warum Bristol?
Bristol wurde kürzlich von der UNESCO zusammen mit Städten wie Sydney, Rom und Galway als „Stadt des Films“ ausgezeichnet. Wir sind stolz darauf, die größte Feier des unabhängigen Films in Bristol zu sein, und wir wollen ein Zentrum für unabhängige Filmemacher schaffen.
Beurteilungsprozess?
Unsere Einreichungen werden von einer Jury aus internationalen Branchenexperten bewertet. Sie bewerten jeden Beitrag in 10 verschiedenen Kategorien, darunter Kinematografie, Schreiben, Tempo und Kreativität. Dies hilft ihnen bei der Entscheidung, welche Beiträge es in die Endphase schaffen, wo es eine Jurygruppe gibt, um sicherzustellen, dass wir nur die qualitativ besten Beiträge auswählen.
Wir freuen uns darauf, Ihre Kreationen zu sehen und hoffen, Sie auf unserer 7. jährlichen Feier des unabhängigen Films begrüßen zu dürfen.
Nach dem Erfolg der vorherigen Ausgaben, besiegelt durch die Anwesenheit des Kunstdirektors Roberto Faenza, Giuseppe Piccioni, Marco Risi, Ettore Scola, Alessandro Haber, Alessandro D'Alatri, Giò Giò Franchini, Mimmo Calopresti, Daniele Luchetti, Marina Confalone, Cristina Donadio, Marco Mario de Notaris, Guido Lombardi und Nunzia Schiano als Vorsitzende Die Jurymitglieder Ignazio Senatore, Psychiater und Filmkritiker, werden das jährliche Kurzfilmfestival „I Corti sul lettino — Cinema e Psicoanalisi“ leiten, das sich an italienische und ausländische Filmemacher richtet. Über dieses Festival wird auf IMDB berichtet.
2024 OUFF IST OFFEN FÜR EINREICHUNGEN
DAS 11. JÄHRLICHE ORLANDO URBAN FILM FESTIVAL (OUFF)
„Wo Fantasie herrscht WOW“
www.Orlandouff.com
In Zusammenarbeit mit
Auszeichnungen für Veteranen und militärische darstellende Kunst
Orlando Urban Film Festival Afrika
Orlando Urban Film Festival Latino
Internationales Filmfestival von Orlando Urban
Labor Day-Wochenende — 29. August bis 31. August 2024
CMX-Kinos auf der Plaza in der Innenstadt von Orlando, Florida
Dr. Phillips Zentrum für darstellende Kunst
„Reichen Sie Ihr Projekt ein und sehen Sie es sich in den Filmen auf der „GROSSEN LEINWAND“ an! Vernetzen Sie sich, treffen Sie eingeladene Experten, Kreative, Künstler, Verleger und mehr.“
Das 11. jährliche Orlando Urban Film Festival (OUFF) ist einer Mission gewidmet, die Filmemacher in allen Phasen ihrer Reise einbezieht. Von Studentenfilmen bis hin zu Filmen für Profis.
Wir unterstützen auch erfahrene Filmemacher, die seit Jahren auf dem Weg sind, ihre Talente unter Beweis zu stellen, diejenigen, die gerade erst ihren kreativen Weg einschlagen, und bekannte Filmemacher, die sich auf ihrer künstlerischen Odyssee zurechtfinden.
OUFF legt auch besonderen Wert darauf, Frauen und Farbigen in der Film- und Musikindustrie Möglichkeiten zu bieten, und erkennt die Bedeutung von Vielfalt und Inklusivität beim Geschichtenerzählen an. Wir nominieren und prämieren jedoch Filmemacher aller Herkunft.
Bei OUFF besteht unser Hauptanliegen darin, die besten Talente auszuwählen und zu würdigen, unabhängig von Rasse, Geschlecht, Religion oder Erfahrung, um ein Umfeld zu fördern, das von Exzellenz, Kreativität, Zusammenarbeit und Forschung geprägt ist. Für uns ist „Urban“ eine globale Gemeinschaft von Filmemachern, die sich gegenseitig unterstützen und fördern.
Wir KÜMMERN uns UM Filmemacher, Filmmusiker und Musikproduktion. Du bist wir und wir sind du. Wir waren alle auf der anderen Seite des Filmfestivalprozesses, und deshalb sind wir stolz darauf, Ihnen das bestmögliche Festivalerlebnis zu bieten. Für den Anfang erhalten Sie, wenn Sie einfach Ihr Projekt einreichen, einen 3-Tage-Pass für alle Vorführungen. Egal, ob Sie hier ausgewählt wurden oder nicht. Oh, und lassen Sie sich nicht von URBAN täuschen. Wir sind von der Vielfalt und Inklusion aller globalen Content-Ersteller und Visionäre angetrieben, egal wer Sie sind. Für uns bedeutet URBAN Gemeinschaft, und wir helfen uns gegenseitig.
Zu unserem 10-jährigen Jubiläum haben wir die allerersten Military and Veteran Performing Arts Awards verliehen. Das war ein RIESIGER Erfolg. In diesem Jahr werden wir es für viele weitere Kategorien öffnen. Um für diese Kategorien ausgewählt oder nominiert zu werden, muss der Regisseur, Autor, Hauptdarsteller/Hauptdarsteller oder Sänger ein US-Veteran sein oder derzeit in den USA tätig sein. Wir können nach Beweisen fragen.
Falls ausgewählt, wird Ihr Projekt auf der „GROSSEN LEINWAND“ im CMX, einem der wichtigsten Kinos in Orlando, Florida, gezeigt.
Indem Sie Ihr Projekt bei OUFF einreichen, erklären Sie sich damit einverstanden, ALLE Regeln und Vorschriften des Festivals einzuhalten.
*HINWEIS:
Die Filmvorführungen finden in den CMX Plaza 12 Cinemas in der Innenstadt von Orlando statt.
Die Hotelsponsoren für OUFF 2024 befinden sich in der Innenstadt von Orlando, Florida.
Reisetipps nach Orlando, Florida, finden Sie auf unserer Website http://www.orlandouff.com
Das OUFF Hotel bietet 2024 OUFF-Gästen den Komfort, Reservierungen über das Internet vorzunehmen. Bitte folgen Sie den spezifischen Links auf unserer Website, über die Sie bequem auf Reservierungen zugreifen können: Weitere Informationen finden Sie auf der OUFF-Website unter www.orlandouff.com
Vielen Dank
Marianne Eggleston, Präsidentin/Gründerin
Urbanes Musik- und Filmfestival von Orlando
E-Mail: orlandourbanfilmfestival@gmail.com
Das CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL and FORUM wurde vor dem Hintergrund des 60. Jahres der Unabhängigkeit Indiens ins Leben gerufen und ist eine Initiative zur Förderung von Wissen, Ideen und Perspektiven zu Kultur, Entwicklung und Bildung im Kontext von Kinderprogrammen.
Ziel des CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVALS ist es, Kindern Geschmack für hochwertige Programme zu vermitteln und Kinder für neue Genres, Innovationen und Formate zu sensibilisieren, die Bildung mit Kultur- und Entwicklungsfragen verbinden.
Der Höhepunkt des CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVALS ist der Informationsaustausch zwischen Kindern und Experten, um ihre Ansichten auszutauschen, zu äußern und zu äußern.
Beim CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL kommt es auf die Meinung der Kinder an und sie entscheiden über die Gewinner.
Die Videoausschnitte des Jury- und Urteilsverfahrens für Kinder werden auf www.chinh.in hochgeladen
Ziel des Projekts BAIFF (Burano Artificial Intelligence Film Festival) ist es, die kreativen und innovativen Arten, wie künstliche Intelligenz in der Filmindustrie eingesetzt wird, zu präsentieren und zu feiern. Das Festival zeigt Filme, die mithilfe von KI oder digitaler Dramaturgie entstanden sind oder sich mit dem Thema KI selbst befassen.
Das Festival möchte zeigen, wie KI und digitales Scripting den kreativen Prozess verbessern und zur Schaffung neuer und aufregender Kinoformen führen können. Durch den Einsatz dieser Technologien können Filmemacher auf riesige Mengen an Daten und Informationen zugreifen und so komplexere und immersivere Erzählungen entwickeln, die das Publikum auf neue Weise ansprechen. Darüber hinaus bietet das Festival Filmemachern eine Plattform, auf der sie mit neuen Techniken und Ansätzen des Filmemachens experimentieren können, was zu einer neuen Ära des künstlerischen Ausdrucks und des Geschichtenerzählens führt.
Neben Filmen, die KI und digitales Scripting nutzen, zeigt das Festival auch Filme, die sich mit dem Thema KI selbst befassen. Diese Filme bieten eine einzigartige Perspektive auf die ethischen und gesellschaftlichen Auswirkungen von KI sowie auf die Herausforderungen und Chancen, die KI für die Filmindustrie und die Gesellschaft insgesamt bietet. Das Festival bietet Filmemachern, Künstlern und Experten ein Forum für Diskussionen und Debatten zu diesen wichtigen Themen, die zu einem tieferen Verständnis der Rolle von KI in unserem Leben führen.
BAIFF möchte auch den ethischen Einsatz von KI beim Filmemachen fördern und ermutigt Filmemacher, die potenziellen sozialen und kulturellen Auswirkungen ihrer Arbeit zu berücksichtigen. Durch eine Reihe von Workshops und Diskussionen bietet das Festival Branchenfachleuten, Wissenschaftlern und Experten ein Forum, um bewährte Verfahren und ethische Überlegungen beim Einsatz von KI und digitalem Scripting beim Filmemachen zu diskutieren.
Insgesamt zielt das BAIFF-Projekt darauf ab, den Einsatz von KI und digitalem Drehbuch beim Filmemachen zu fördern, eine Plattform für die Entwicklung neuer Ideen und Herangehensweisen für das Kino zu bieten und eine neue Generation von Filmemachern zu inspirieren, das Potenzial dieser Technologien in ihrer Arbeit zu erkunden. Das Festival spielt eine wichtige Rolle bei der Gestaltung der Zukunft des Kinos, trägt zur Weiterentwicklung von Technologie und Kreativität bei und fördert ein tieferes Verständnis der Rolle von KI in unserem Leben.
Artikel 1. Zielsetzung.
-Zu den Hauptzielen von CINHOMO gehört die Verbreitung und Förderung von Filmen, die sexuelle Vielfalt und Geschlechtsidentität durch Werke von künstlerischer und sozialer Relevanz unterstützen. Unser Ziel ist es, einen Ort für die Vorführung dieser Filme zu bieten, für die der Zugang zu herkömmlichen Kanälen für Filmausstellungen schwierig ist. In vielen Fällen erhielten sie positive Kritiken oder wurden auf renommierten internationalen Filmfestivals ausgezeichnet.
-Wir möchten auch Werke sozialer oder kultureller Gruppen aus Ländern vorstellen, in denen es keinen oder nur eingeschränkten Zugang zum Filmvertrieb gibt, obwohl sie auf großes Interesse stoßen.
-Unser Filmfestival beabsichtigt, Menschen, deren sexuelle Orientierung oder Geschlechtsidentität nicht heteronormativ ist, Ansprechpartner zu bieten und so eine größere Sichtbarkeit, Normalisierung und vollständige Integration in eine Gesellschaft zu fördern, die auf Respekt basiert.
-Darüber hinaus möchten wir mit unserer Sektion Dokumentarfilme das Bewusstsein für die Situation von LGBTI-Menschen auf der ganzen Welt schärfen und so zu weiteren Fortschritten im Bereich der Menschenrechte beitragen
Zinegoak wird von der Zinegoak Association organisiert und findet im Juni 2025 in der Stadt Bilbao, Spanien, statt.
Alle Filme, die sich mit sexueller und geschlechtsspezifischer Vielfalt und LGTBQ+-Familien auseinandersetzen, die nach dem 1. Januar 2023 produziert wurden und im Baskenland nie ausgestrahlt oder kommerziell veröffentlicht wurden.
Das Internationale Filmfestival von Miniboxoffice ist jetzt das Internationale Filmfestival von Noida. Nach drei erfolgreichen Ausgaben des Miniboxoffice International Film Festival, das hauptsächlich für Kurzfilme geeignet ist, wird jetzt nur noch größer mit der Hinzufügung von Spielfilmen. Im Jahr 2014 hat die Geschäftsleitung von Miniboxoffice es auf den Namen der sich am schnellsten entwickelnden Stadt Indiens in „NOIDA“ umbenannt. Es ist eine Hommage an die Stadt, in der das Miniboxoffice im Jahr 2010 beginnt und die Stadt selbst das Haus der größten Filmstadt Nordindiens ist.
Ziel des 9. Noida International Film Festival-22 ist es, ein großartiges Kino von weltweiten Filmemachern im großen Stil zu präsentieren und gleichzeitig professionelle Vernetzung zu bieten und den Teilnehmern aktuelle Trends des Kinos vorzustellen. Das Festivalziel ist es, unabhängige Filmemacher zu befähigen und sich zu einer erstklassigen Filmveranstaltung zu verpflichten, die das Wachstum unabhängiger Filmemacher fördert.
Die NIFF-Ausgaben von 2014 bis 2021 waren mit Beteiligung von Filmemachern aus mehr als 90 Ländern ein großer Erfolg. Der NIFF-22 wird voraussichtlich viele Meilensteine in Richtung der Entwicklung des Independent Cinema erreichen. Damit begrüße ich alle Filmemacher, sich der Bewegung anzuschließen, die ein Höchstniveau an Gedanken und Kultur verschiedener Nationen in Form eines bereichernden und unterhaltsamen Kinos bringt.
FILMAY 2024 ist die 6. Ausgabe des Kurzfilmfestivals in Kumanovo.
Das Festival begann 2019 und folgte der Idee, die Kurzfilmproduktion zu inspirieren, zu unterstützen und zu verbessern.
Es beabsichtigt auch, die Sehnsucht und das Bestreben der Zuschauer, Kurzfilme zu genießen, zu wecken und zu stärken.
Vom 23. bis 27. April 2025 findet die 54. Ausgabe des Internationalen Studierendenfilmfestivals Sehsüchte in Potsdam statt, welches zu Europas größten Festivals für Nachwuchsfilm gehört. Hier wird aufstrebenden Filmemacher:innen aus der ganzen Welt eine Plattform geboten, um ihre Werke vor einem breiten Publikum zu präsentieren und Kontakte in die Branche zu knüpfen. In den 1970ern als Nachwuchsfilmschau der DDR gestartet, konnte sich Sehsüchte über die Jahrzehnte als international bedeutendes Filmfestival etablieren und ist aus der Berliner und Brandenburger Kulturlandschaft nicht mehr wegzudenken.
Sehsüchte versteht sich als Ort der Begegnung und Gestaltung, als Event kultureller Vielfalt und Feier des Kinos, heute wie morgen. Die Organisation und Umsetzung des Festivals liegt vollständig in den Händen von Studierenden der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. Dies ermöglicht einen dynamischen Austausch zwischen jungen Talenten, Medienmacher:innen und Forschenden.
Das Filmfestival Sehsüchte steht im Jahr 2025 unter dem Motto beyond. Das
Motto soll die vielfältigen und tiefgehenden Aspekte des Festivals betonen, die
über das Gewöhnliche hinausgehen und sowohl die Vergangenheit als auch die
Zukunft des Filmschaffens miteinander verbinden.
beyond verkörpert die Idee, eine Brücke zwischen nostalgischen Elementen und
modernen Innovationen zu schlagen. Dabei stehen besonders die Synergien im
Vordergrund, die entstehen, wenn unterschiedliche Generationen und
Perspektiven, junge Filmschaffende und Branchenexpert:innen, miteinander in
Kontakt treten und voneinander lernen.
beyond spiegelt die Vielfalt der Geschichten wider, die bei Sehsüchte erzählt
werden sollen. So positionieren wir uns im zunehmend polarisierten
Gesellschaftsklima als gewillt, allen Stimmen Gehör zu schenken und offen zu
bleiben. Unabhängig von Herkunft, finanziellen Mitteln, Bildungsstand, Geschlecht
und unseren weiteren Verschiedenheiten möchten wir allen eine Chance auf eine
Plattform bieten. Wir wollen unser Festival beyond boxes, borders und barriers
denken.
Mit beyond laden wir unser Publikum dazu ein, den eigenen Horizont zu
erweitern und neue Ideen und Konzepte zu erkunden. Dabei sollen kulturelle,
geografische und ideologische Grenzen überwunden werden, um eine Plattform
für eine diverse Narrative zu schaffen.
Unser Programm bietet lokalen wie internationalen Künstler:innen eine Leinwand, lässt uns durch eine Vielfalt filmisch-ästhetischer Ausdrucksformen (un)bekannte Perspektiven erleben und fördert den Diskurs zwischen unterrepräsentierten und etablierten Filmregionen. Mit einem in der Schiffbauergasse konzentrierten Festivalcampus eröffnet Sehsüchte einen Raum zum Netzwerken und Diskutieren zwischen Studierenden und Industriekenner:innen. Wir verstehen uns als junges Festival mit klarer Haltung: Nur durch einen Austausch auf Augenhöhe können die Herausforderungen der Branche bewältigt, ein Bewusstsein für ökologische wie soziale Ressourcen geschaffen und vor allem eine offene Kultur des Films gestaltet werden. Lasst uns den aktuellen Umbruch annehmen und das daraus entstehende Potenzial, die Zukunft des Films, aktiv formen.
Sektionen
Spielfilm
Dokumentarfilm
Engagierter Film
Fokus: Animation
Future Kids
Future Jugendfilm
360°
Exhibition
Schreibsüchte
Retrospektive
Showcase
Genrefilm
