Das CINALFAMA FILM OBSERVATORY, das in einem historischen Viertel stattfindet, hat sich zu einer transformativen kulturellen Initiative entwickelt, die das Gemeinschaftsnetzwerk stärkt. Durch die Vorführung unabhängiger Filme erweitert das Projekt nicht nur den Zugang zu alternativen und innovativen Erzählungen, sondern fördert auch das kulturelle Engagement der Einwohner und fördert so ein Gefühl von Identität und Zugehörigkeit.
Diese regelmäßige Veranstaltung, die im Auditorium des Museu do Fado stattfindet, wird zu einem Treffpunkt, an dem sich Generationen treffen und Erfahrungen und Überlegungen austauschen, die über das bloße Ansehen von Filmen hinausgehen. Darüber hinaus belebt das Observatorium durch die Lage in einem Viertel mit einem reichen historischen Erbe den Stadtraum, zieht Besucher an und fördert die Wertschätzung des lokalen Erbes, wodurch eine sehr positive kulturelle Dynamik entsteht
Das Cinalfama Film Observatory ist ein regelmäßiger Kinowettbewerb im Januar, April und Oktober.
Die Gewinnerfilme jeder der drei Ausgaben (Januar, April, Oktober) werden im Rahmen unserer jährlichen Freiluftkino-Veranstaltung, dem Cinalfama Lisbon International Film Festival, vorgestellt.
SAN BENEDETTO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL (Bedingungen, Regeln, Preise und Motivationen können auf unserer Website https://www.sanbenedettofilmfest.it in 22 Sprachen übersetzt werden)
„MAGICSCREENPLAY“ (Bedingungen, Regeln, Preise und Motivationen können auf unserer Website https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/ in 22 Sprachen übersetzt werden)
Wir haben ein Festival in völliger Freiheit gebaut, ohne jegliche externe Klimaanlage. Ein internationaler Kurzfilmwettbewerb. Ein Fenster zum Kino von einem privilegierten Aussichtspunkt aus: die Stadt San Benedetto del Tronto. Die SBFF wurde 2017 gegründet und hat sich zu einer der führenden internationalen Veranstaltungen für die Adriaküste und die Region Piceno entwickelt. Die Veranstaltungen finden in der Palazzina Azzurra in San Benedetto del Tronto (AP) an der Viale Buozzi 14 statt.
„MAGICSCREENPLAY“ — (Begleitveranstaltung zum SAN BENEDETTO INTERNATIONAL FILM FESTIVAL) entstand aus der Notwendigkeit heraus, die landschaftlichen, architektonischen und natürlichen Schönheiten der Region Marken in Synkrasie mit dem kulturellen, sozialen Erbe und den Identitätsbedürfnissen der Orte und den menschlichen und beruflichen Ressourcen, die von ihnen stammen, zu verbinden, sich weiterzuentwickeln und auf eine ständige Erweiterung von Ausbildung, Fähigkeiten und Fähigkeiten zu hoffen.
Der Wettbewerb wurde im Rahmen einer Strategie zur Entdeckung und Förderung nationaler und internationaler Nachwuchstalente ins Leben gerufen und stellt den exklusiven Rahmen dar, in dem durch eine Qualitätsjury der beste Pitch mit einem vordefinierten Thema ausgewählt wird, der dann in ein entsprechendes Drehbuch aufgenommen wird.
Nach der Auswahl wird der Film mit den besten Ergebnissen weiterentwickelt, indem ein Kurzfilm mit einer Gesamtlänge von nicht mehr als 15 Minuten gedreht wird, der von der Associated Professionals Association of Art & Management „IL SERPENTE AUREO“ in Zusammenarbeit mit und mit Unterstützung der FILM COMMISSION MARCHE, der REGION MARKEN und unter der Schirmherrschaft der Stadt San Benedetto del Tronto produziert wird.
VISIONEN DES KÜNSTLERS — VISIONEN AUS DER WELT
- "Es gibt keine Kunstform wie das Kino, um das Gewissen zu berühren, die Emotionen zu erschüttern und in die geheimen Räume der Seele vorzudringen“ Ingmar Bergman
- "Das Leben in der Tiefe ist völlig anders als das Leben an der Oberfläche und hat mysteriöse und erschreckende Aspekte“ Dario Argento
- "Ich bin kein Künstler, sondern ein Handwerker“ „Das Herz muss zwischen Gehirn und Händen vermitteln“ Fritz Lang
- "Ich stehle von jedem einzelnen Film, der jemals gedreht wurde. Wenn ich Dinge mag, mische ich sie zusammen. Und wenn die Leute es nicht mögen, dann schauen Sie es sich nicht an... Ich stehle von allem... Große Künstler stehlen, machen keine Hommagen. „Quentin Tarantino
- "Egal, wohin die Welt geht, auch wenn ich keine Fremdsprache spreche, fühle ich mich nicht fehl am Platz. Ich betrachte die Erde als mein Zuhause. „Akira Kurosawa
- "Ein wesentliches Element aller Kunst ist das Risiko...“ Francis Ford Coppola
- "Kino ist eine Ausdrucksform, die es ermöglicht, alle Nuancen einer Sache und ihrer Gegensätze auszudrücken...“ Catherine Breillat
- "Im Gegensatz zu allen anderen Kunstformen ist das Kino in der Lage, den Lauf der Zeit einzufangen und wiederzugeben, ihn zu stoppen, ihn fast bis ins Unendliche zu besitzen. Ich würde sagen, dass Film die Skulptur der Zeit ist. „Andrei Tarkowski
- "Ich bin nur ein Geschichtenerzähler und Film scheint mein Medium zu sein. Ich mag es, weil es das Leben in Bewegung nachbildet, es verbessert... es ist meine Art, eine Geschichte zu erzählen. „Federico Fellini
- "Die Filmkunst kann nur durch einen hochorganisierten Verrat an der Realität wirklich existieren“ François Truffaut
- "Ich arbeite mit meinen Träumen oder Albträumen“ David Cronenberg
- "Wenn ich die Charaktere nicht zum Sprechen bringen kann, gebe ich auf" Quantin Tarantino
- "Der Dichter streckt seine Hand aus, um uns über den letzten Horizont, über die Spitze der Pyramide hinaus, in das Land zu führen, das sich über das Wahre und das Falsche, über Leben und Tod, über Raum und Zeit, über Vernunft und Fantasie, über Geist und Materie erstreckt.“ Alejandro Jodorowsky
- "Das Kino ist die „einzige Kunstform, in der sich die Werke bewegen und der Betrachter bewegungslos bleibt“ Ennio Flaiano
- "Das Kino ist eine Kulturindustrie. Filme machen heißt auch, soziale und moralische Verantwortung zu übernehmen. Deshalb sollten wir nicht produzieren, was wir verkaufen können, sondern verkaufen, was wir produzieren wollen. "Franco Cristaldi
- "Ich denke, Skandalisieren ist ein Recht..." Pier Paolo Pasolini
- "Handeln heißt zuhören..." Pupi Avati
- "Ich denke, die Vergangenheit beeinflusst die Fähigkeit, Geschichten zu erzählen“ Joel Coen
- "Kino ist schön, wenn es die Realität lesen kann" Ettore Scola
- "Das Kino besteht aus zwei Dingen: einer Leinwand und Stühlen. Das Geheimnis liegt darin, sie beide zu füllen. "Roberto Benigni
PRÄSENTATION DES FESTIVALS
Das International Imago Film Festival wurde mit der Idee geboren, das Kino, insbesondere das unabhängige Kino, zu fördern, indem die Erforschung und das Experimentieren mit der Filmsprache gefördert werden.
Die Idee des Festivals entstand aus dem Treffen von IMAGO mit der Stadt Civitella del Tronto, wo der preisgekrönte Film „Das Recht auf Glück“ von Claudio Rossi Massimi von IMAGO gedreht wurde.
Nach den ersten beiden Ausgaben in der wunderschönen Umgebung von Civitella del Tronto ist das Festival in die Gemeinde Teramo gezogen und bietet ein breites Kulturprogramm voller neuer Funktionen, die über die nationalen Grenzen hinausgehen und diese faszinierende Verbindung stärken und hervorheben.
Das International Imago Film Festival wird all das und noch viel mehr sein.
Die Gemeinde Gravina di Catania und die Kulturverbände „Gravina Arte“ und „No_Name“ organisieren die Veranstaltung „Via dei Corti“ — die 12. Ausgabe des Independent Short Film Festival.
Das Insomnia International Animation Film Festival ist das erste russische nichtkommerzielle Open-Air-Animationsfestival. Jährlich finden wir im Sommer eine Wiese, bauen Bildschirme, treffen Gäste und zeigen innerhalb weniger Nächte die beste Animation.
FIDEMA akzeptiert nur Kurzfilme unter 18' lang und nur mit spanischen Untertiteln.
Das Thema des Festivals sind die sechs grundlegenden Emotionen: Traurigkeit, Wut, Glück, Ekel, Überraschung und Angst.
Diese Ausgabe wird an die hygienischen Bedingungen des Covid des Landes angepasst.
Das Hauptziel des Internationalen Filmfestivals von Burgas ist die Entwicklung einer nachhaltigen Plattform für die Präsentation von Spiel- und Kurzfilmen, indem das Publikum mit der zeitgenössischen Kinokunst vertraut gemacht wird.
Die Mission des Festivals ist es, Burgas zu einem kulturellen Treffpunkt für Filmemacher und Filmfans zu machen.
Das Hauptziel des Festivals besteht darin, die aktuellen Trends in der bulgarischen und internationalen Kinopraxis zu präsentieren und den interkulturellen Dialog anzuregen.
Zu unserer internationalen Jury gehörten György Pálfi, Andrea De Sica, Kamen Kalev, Ferenc Torok, Konstantin Bozhanov, Carlo Sironi, Paul Hamy, Viktor Bojinov, Stefan Bohun, Viki Reka Kiss, Patrik Chiha, Andre Marques, Bulut Reyhanoglu
NOX-FILMTEST
Das erste Fantastische Filmfestival im Freien aus Uruguay feiert seine 12. Ausgabe
Und wir bereiten eine große Party vor, um das zu feiern.
Viel Spaß mit uns!
Das NOX FILM FEST ist ein lustiges Kinoerlebnis, das im südamerikanischen Sommer stattfindet.
Das Festival akzeptiert Genrefilme wie: Horror-Fantasy-Sci-Fi und Subgenres.
Es ist ein Open-Air-Festival mit freiem Eintritt, das jedes Jahr Tausende von jungen Menschen und Familien empfängt, die ihre Veranstaltungen genießen.
Die 12. Ausgabe findet vom 9. bis 16. Januar 2027 statt
Das NOX FILM FEST bietet unterhaltsame und attraktive Aktivitäten wie:
Marathon der Filme
Live-Auftritte
Meisterkurse
Workshops
NOX für Kinder
Präsentationen des Buches
Besondere Gäste
Entwicklungslabor und mehr Attraktionen
Das NOX FILM FEST veranstaltet einen internationalen Wettbewerb für Spielfilme, mittellange Filme und Kurzfilme.
Es akzeptiert Einreichungen von Filmen aus der ganzen Welt und vergibt Preise und besondere Erwähnungen in den folgenden Kategorien:
Bester internationaler Spielfilm
Bester iberoamerikanischer Spielfilm
Bester mittellanger Film
Bester Kurzfilm (verschiedene Sektionen)
Filme von Frauen (FILM MADE BY WOMEN)
Sonderpreise für Regie, Schauspiel und Drehbuch.
Al Este ist ein Festival, das aus dem französischen Festival A l'Est du Nouveau hervorgegangen ist. Das Festival, das seit 2008 in Peru präsent ist, hat es sich zur Aufgabe gemacht, die Filmkultur des anderen Europas zu fördern, die zwar in unabhängige Kreise verbannt ist, aber über einen unschätzbaren Reichtum und eine unschätzbare Tradition verfügt. So versucht Al Este, die Filmografie Europas, Lateinamerikas und Asiens zu verbreiten.
NACH DEM ERFOLG DER ERSTEN AUSGABE VERANSTALTET DAS GABES CINEMA FEN FESTIVAL VOM 6. BIS 12. MAI EINE 4. AUFLAGE IN GABES.
Das Festival, das das arabische Kino als Priorität betrachtet, indem es die neue Dynamik hervorhebt, die es mit Offenheit in anderen Kinos und bildender Kunst kennt, kehrt mit einer neuen Ausgabe zurück, von der es hofft, dass sie den Erwartungen seiner Öffentlichkeit und seiner Schauspieler des Kinosektors gerecht wird.
Wir laden arabische Regisseure offen ein, ihre Lang-, Kurz-, Dokumentar-, Film- oder Experimentalfilme auf der Website www.gabescinemafen.com zu registrieren.
Die 11. Ausgabe des Guayaquil International Film Festival wird vom 30. Juli bis 6. August 2026 in der Stadt Santiago de Guayaquil, Ecuador, gefeiert. Mit Vorführungen in Theatern und Workshops, Foren und Meisterkursen. Das größte Filmerlebnis der Stadt.
Seit 16 Jahren haben wir uns einen herausragenden internationalen Ruf für Filmkuration, fachkundige Redner, angesehene Juroren und wirklich nützliche Branchenveranstaltungen erarbeitet.
Wir haben uns zu einem wegweisenden Festival in Paris entwickelt, das sowohl französischen Kurzfilmern, die ihr Talent exportieren möchten, als auch internationalen Filmemachern, die auf der Suche nach einem echten Festival sind, das echten Zugang zur Branche bietet, dient.
Unser Name ändert sich zwar, um unsere Entwicklung widerzuspiegeln, aber unsere Mission bleibt dieselbe: herausragende Filme aus der ganzen Welt zu entdecken, echte und umsetzbare Möglichkeiten für Filmemacher zu schaffen und die Produktion Ihres nächsten Films zu unterstützen.
Das nächste Kapitel beginnt jetzt.
Willkommen beim Pariser Filmfestival.
Wir haben das PAMA vor 16 Jahren gegründet, um Unterhaltung und Ehrgeiz im amerikanischen Stil mit den hohen Erwartungen zu verbinden, für die das französische Kino bekannt ist.
Unsere Juroren (von Monica Cruz bis Mark Dacascos), die anwesenden Stars (Sharon Stone, Hugo Becker, Melanie Doutey, Samuel Arnold), aufstrebende Filmemacher und Gastredner (James Morrison, William Baldwin) haben sich alle zu einer Tradition zusammengeschlossen, Talente zu mischen, unabhängig von Ihrer Position oder Ihren anerkannten Leistungen in unserer Branche.
Diese Mission lebt weiter, und in den aktuellen Zeiten der Hollywood-Krise bemühen wir uns, Teil der Lösung zu sein, von Netzwerken bis hin zu informativen Podiumsdiskussionen, von Vorführungen bis hin zu Mentoring.
Unsere Denkweise ist, dass wir ein Netzwerk sind, kein Unternehmen.
Die PAMA wird von Filmemachern für Filmemacher organisiert.
FILME, DIE WIR ZEIGEN, HABEN DIE OSCARS GEWONNEN UND MEHR
„The Fisherman's Diary“ wurde 2020 zweimal bei der PAMA ausgezeichnet und wurde nun für die OSCARS 2021 ausgewählt, um sein Land zu vertreten.
„Game Changer“ gewann einen OSCAR, sein Regisseur Aviv Mano arbeitete anschließend an Disneys COCO und TOY STORY 4 (2018).
„The Wishgranter“ gewann einen OSCAR, einen EMMY AWARD und einen BAFTA (2016).
„Legacy of Lies“ wird von Lionsgate (2020) vertrieben.
„Sgt Stubby“, ein unwahrscheinlicher Held, erhielt einen Vertriebsvertrag bei PARAMOUNT (2018).
„Curpigeon“ wurde für TRIBECA ausgewählt und gewann die AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
„Whisper“ wurde auf FILMQUEST (2015) gezeigt.
„None of That“ war STAFF PICK von VIMEO (2015).
Bildnachweise: Thore Siebrands; David Shankbone; Frédéric Ballart; Georges Biard; Loic Bartolini; Adele Godefroy.
DAS HUECC FESTIVAL ist ein Filmfestival, das sich selbst einen Raum für den Bau neuer kommunaler Filmschulen sucht. Es ist aus dem 2018 durchgeführten Homonimo-Projekt TO MAKE A FILM SCHOOL hervorgegangen, einem Ort, an dem verschiedene lateinamerikanische audiovisuelle Gruppen zusammenkamen, um den Grundstein für die Gründung einer Filmschule in Solano/Quilmes zu legen.
Derzeit könnten diese ersten Erfahrungen und das Festival der ARROYO SCHOOL Gestalt verleihen, die 40 Jungen, Mädchen und Jugendliche aus den Vierteln auf einer Seite des Flusses Las Piedras zusammenbringt.
Alles, was im Rahmen dieses Festivals angerichtet wurde, soll das Filmerlebnis der Gemeinschaft und den zukünftigen Bau der ersten Gemeinschaftsfilmschule in Argentinien fortsetzen.
Alle Genres, Formate und Laufzeiten werden akzeptiert. Es wird eine Auswahl für die beste Organisation und Programmierung des Festivals getroffen. Wir werden formale Experimente und ästhetische Risiken berücksichtigen
Wir akzeptieren alle Arten von Kurz- und Spielfilmen ohne Einschränkung des Produktionsdatums.
Seit dreitausend Jahren ist das jüdische Volk auf der ganzen Welt verstreut. Aus diesem Grund wird das jüdische Kino in vielen verschiedenen Ländern geschaffen, zusammen mit speziellen Festivals, die diese Filme auswählen und präsentieren. Das Jewish Film Festival® in Moskau war das erste seiner Art in Russland. Es wurde 2015 gegründet und findet seitdem jährlich statt.
Was ist eigentlich das jüdische Kino? Es umfasst weit mehr als Filme jüdischer Regisseure oder Filme, in denen berühmte jüdische Schauspieler die Hauptrolle spielen. Die endlose Suche nach jüdischer Identität, Assimilation der Diaspora und Philosophie der Selbstbestimmung und Trennung des jüdischen Volkes in einer Gesellschaft, Rückkehr in die Vergangenheit, Verherrlichung von Nationalhelden und Trauer um Opfer, Herausforderungen der heutigen Welt und das Problem der Relevanz und Bewahrung von Traditionen — diese und viele andere Themen ziehen Filmemacher aller Länder und Kontinente an. Durch die Suche und Auswahl der besten jüdischen Filme im Laufe des vergangenen Jahres haben wir versucht, eine Antwort auf die Frage zu finden, was diese sich schnell verändernden Filme mit ethnischem Thema wirklich sind. Moskau, eine große Metropolregion, ein Ort, an dem viele Kulturen und Nationalitäten Seite an Seite leben, ist einer der geeignetsten Orte der Welt für ein Festival, das einen Dialog zwischen nationalen Gemeinschaften darstellt.
Das MJFF veranstaltet Vorführungen der wichtigsten und bekanntesten jüdischen Filme der letzten Jahre. Im Mittelpunkt des Festivals steht das Wettbewerbsprogramm für Spielfilme, das durch Vorführungen von Dokumentarfilmen, Kurzfilmen und Dokumentarkurzfilmen (entweder im Rahmen von Wettbewerbsprogrammen oder Sondervorführungen) sowie durch Diskussionen mit Experten zu verschiedenen Themen aus Filmen und Kritikern, die sich auf jüdisches Kino spezialisiert haben, ergänzt wird.
FestCine Itaúna — Busca Promover a cultura cinematográfica através de exibições e oficinas gratuitas para o público com o intuito de incentivar jovens realizadores a explorarem novas formas de se comunicar com o mundo - promovendo um espaço de formaço de formaço de formaço de formaço ão de público, difusão da produção regional e união de profissionais tun setor.
Eine dição 2022 será hibrida entre presencial e online respeitando medidas sanitárias da OMS.
