Wenn es etwas gibt, das wir alle gemeinsam haben, dann ist es Bewegung. Wie Akram Khan es ausdrückte: „Bewegung ist der wesentliche Bestandteil dafür, wie die Welt weitergeht oder überlebt.“
Wenn die Bewegung unseres Körpers mit der kinematografischen Bewegung verschmilzt, entsteht eines der originellsten Filmgenres: der Tanzfilm. Worte können in die Irre führen, aber die Körpersprache lügt nicht.
Choreoscope ist das Internationale Tanzfilmfestival von Barcelona. Eine einzigartige Veranstaltung, die nicht nur denjenigen gewidmet ist, die sich für Tanz begeistern, sondern auch für diejenigen, die Qualitätskino mögen. Unser Ziel ist es, die engen Verbindungen zur Kunst im Allgemeinen und zu Film und Tanz im Besonderen zu fördern. Wir haben es uns zum Ziel gesetzt, 2013 ins Leben gerufen und mit drei großen Veranstaltungen veranstaltet.
Filme kennen keine Grenzen. Tanzen tut es auch nicht. Zu ihnen gesellt sich eine gemeinsame Sprache. Die universelle Sprache der Bewegung. Die Mission von Choreoscope ist es, diese faszinierende Sprache mit einem Publikum zu verbinden, das etwas Neues, Anderes, Besonderes erleben möchte. Choreoscope Barcelona ist das Tanzfilmfestival derer, die noch einen Schritt weiter gehen.
Der Wettbewerb richtet sich an Filmemacher aus der ganzen Welt, die Kurz- und Dokumentarfilme produzieren.
Ziel ist es, Kurz- und Dokumentarfilme zu bewerten, deren Ziel Ausdruckskraft und kulturelle Verbreitung ist, und damit ein Kinoereignis im gesamten Val d'Intelvi ins Leben zu rufen.
Wir freuen uns, die erste Ausgabe des Fantasy Film Festival in Paris ankündigen zu dürfen! Eine Gelegenheit für regionale und internationale Filmemacher, ihre Fantasie erstrahlen zu lassen.
Das Team des Fantasy Film Festivals möchte die nächsten Pioniere von Science Fiction und Fantasy kennenlernen, inspirieren und unterstützen.
Das Fantasy Film Festival ist das erste seiner Gattung in Paris.
Das FFF Lab bietet enorme Möglichkeiten für Filmemacher, Produzenten und Festivalbesucher Diskussionen, Feedback zu Ihrer Arbeit, Workshops und zukünftige Unterstützung für Ihr Projekt.
Das Fantasy Film Festival akzeptiert Shorts, Features, Animationen, Skripte, Works in Development, Web Series, Musikvideos und VR.
Unser Fokus wird darauf liegen, während des gesamten Festivals live und interaktiv zu unterhalten. Wir wollen, dass die Menschen das Gefühl haben, an jeder Ecke Dinge zu tun und zu sehen.
Abgesehen von all den oben genannten, werden Sie in der Lage sein, Verbindungen mit Ihren teilnehmenden Kollegen zu knüpfen, die in Sci-Fi und Fantasy arbeiten. Es wird ein Tag voller Einblicke sein, alle entwickelt, so dass Sie Ihre Arbeit nehmen können, und schließlich Ihre Karriere, weiter!
FFF ist in Partnerschaft mit einem Night of Misfit Film Festival (USA), LIFF - The Libanese Independent Film Festival (Libanon), CIFF - The Canadian Film Festival (Kanada).
BioBioCine, das Internationale Filmfestival von Concepcion, ist eine interkulturelle Sammlung von Wissen und Weisheit, die durch das Kino zum Ausdruck gebracht werden. Ziel ist es, ein Ort für Dialog und Kontemplation zu sein sowie nationale und internationale Kinematografie aus einem Gebiet zu verbreiten, zu fördern, zu unterstützen und ihr einen Wert beizumessen und Identität, die als Rahmen für ihre Jahrestagung festgelegt wurde.
Das BioBioCine International Festival ruft für seine elfte Ausgabe zu Werken aus allen Ländern und Kulturen auf. Das Programm umfasst kompetitive und nicht wettbewerbsfähige Kategorien von Spiel- und Kurzfilmen aus Spiel- und Kurzfilmen mit Schwerpunkt auf Autorenkino, neuen Filmemachern, Experimenten, interkulturellem Dialog und First Nations.
Dieses internationale Treffen, das in Punta del Este bereits ein Klassiker ist, weist einige Besonderheiten auf, die es von anderen jüdischen Filmfestivals der Welt unterscheiden, da es in einem so besonderen Badeort wie Punta del Este stattfindet, einem Treffpunkt, an dem sich jährlich Gemeinden aus verschiedenen Ländern in Uruguay treffen.
Das Jüdische Filmfestival von Punta del Este (Festival Internacional de Cine Judío de Uruguay, FICJU®) wurde 2003 mit dem Ziel gegründet, einen kulturellen, pädagogischen, didaktischen und illustrativen Raum zu schaffen, der darauf ausgerichtet ist, das Wissen über die Geschichte des jüdischen Volkes und seiner vielfältigen Kulturen und Traditionen zu fördern und so unsere Identität und Integration durch Kunst zu stärken.
Spiel- und Dokumentarfilme mit unterschiedlichen Perspektiven auf das jüdische Thema werden gezeigt, Räume für die Analyse und Reflexion der Geschichte, Gebräuche und Kulturen unserer Menschen auf der ganzen Welt organisiert und die Erinnerung an die Shoa (Holocaust) wird ständig gepflegt.
Wir entdecken neue Aspekte unseres Erbes und unserer Identität und lernen die aktuellen Bedingungen in den verschiedenen jüdischen Gemeinden auf der ganzen Welt kennen und fördern so die Integration aller jüdischen Menschen durch das Wissen um unser gemeinsames Wesen.
Aus den oben genannten Gründen wird das Jüdische Filmfestival von Punta del Este mit durchschnittlich 2.500 Teilnehmern zu einem Schwerpunkt der Touristenattraktion.
Über
Dieses Festival wurde 2011 gegründet
Der Filmabend im Schloss ist eine multikulturelle Open-Air-Galerie von Kurzfilmen, die in Europa und dem slowakischen Raum einzigartig sind. Dank seiner einzigartigen Platzierung auf dem Freigelände des Schlosses Saris zieht Festival seit 2011 Filmliebhaber an.
Seitdem wurden rund 500 Kurzfilme auf dem Saris Castle Hill gezeigt. Im Jahr 2020 möchten wir diese Zahl erhöhen, indem wir nicht nur einen Vorführplatz verwenden, wie es in den Vorjahren üblich war, sondern 3 Vorführplätze an zwei Filmabenden. Das Festival wird mit einer Reihe von Workshops über audiovisuelles und Film sowie anderen Aktivitäten begleitet, die sich auf Familien (Theater für Kinder, Malaktivitäten) und Musikaufführungen für alle konzentrieren. In diesem Jahr möchten wir zwei neue Wettbewerbsabschnitte anbieten. Auszeichnung für
- Der beste Protagonist im Dokumentarfilm (ausgewählt von Expertenjury) und Anti Award -
Der schlimmste Kurzfilm des Festivals (Publikumspreis). Wir möchten auch eine neue „Chill-out-Zone“ für Besucher schaffen, die die Natur rund um The Castle Saris genießen möchten. Für Familienbesucher möchten wir wie gewohnt ein vollwertiges Programm anbieten. Besucher werden auch eine einmalige Gelegenheit zum Campen zu schätzen wissen, die während des regulären Jahres nicht erlaubt sind. Diese Gelegenheit ist einer von vielen Vorteilen, die Besucher während unseres Festivals genießen. Der Filmabend beginnt mit einem Spielfilm und einer ganzen Nacht mit Kurzfilmen danach aus verschiedenen Produktionen und Ländern.
Die 17. Ausgabe des MIFF findet in der schönen Stadt Marbella statt.
Tolle Gelegenheit für unabhängige Filmemacher, sich mit Branchenfachleuten zu treffen und sich mit ihnen zu vernetzen.
Das Marbella International Film Festival bringt Künstler und ihre Filme aus allen Teilen der Welt zusammen, um ihre Talente der kommerziellen Welt zu präsentieren.
Festspiele.
Das Festival gewinnt an Bedeutung und erhält kontinuierlich weltweite Anerkennung, Anerkennung und Unterstützung für seinen Beitrag zur Kunst.
Das CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL and FORUM wurde vor dem Hintergrund des 60. Jahres der Unabhängigkeit Indiens ins Leben gerufen und ist eine Initiative zur Förderung von Wissen, Ideen und Perspektiven zu Kultur, Entwicklung und Bildung im Kontext von Kinderprogrammen.
Ziel des CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVALS ist es, Kindern Geschmack für hochwertige Programme zu vermitteln und Kinder für neue Genres, Innovationen und Formate zu sensibilisieren, die Bildung mit Kultur- und Entwicklungsfragen verbinden.
Der Höhepunkt des CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVALS ist der Informationsaustausch zwischen Kindern und Experten, um ihre Ansichten auszutauschen, zu äußern und zu äußern.
Beim CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL kommt es auf die Meinung der Kinder an und sie entscheiden über die Gewinner.
Die Videoausschnitte des Jury- und Urteilsverfahrens für Kinder werden auf www.chinh.in hochgeladen
Das LIFE AFTER OIL International Film Festival ist ein Film Festival für Umwelt- und Menschenrechte
Wie bereiten wir uns auf die Ära nach dem Erdöl vor?
Dieses Festival beginnt mit der Absicht, die einfache Belichtung zu übertreiben. Obwohl es wichtig ist, die Öffentlichkeit für die Risiken im Zusammenhang mit der Ausbeutung und der Nutzung natürlicher Ressourcen bei der Produktion fossiler Brennstoffe zu schärfen, bleibt das enorme und dramatische Problem der Katastrophen, die durch den Energiemangel verursacht werden, insbesondere in Bezug auf die Wasserversorgung, sehr hoch relevant für die Weltbevölkerung. Das Hauptziel des Festivals wird daher darin bestehen, nicht nur Probleme im Zusammenhang mit der Verwendung fossiler Brennstoffe hervorzuheben, sondern insbesondere die Alternativen zu identifizieren, die nach den gegenwärtigen wissenschaftlichen Erkenntnissen die verschiedenen bekannten Produktionsmethoden berücksichtigen.
Die Grundidee des Festivals: SYNTHESE VON KINO UND MUSIK
Ziel des Festivals: Schaffung einer Plattform für Komponisten, Regisseure und Journalisten zur Zusammenarbeit (Kommunikation, Wettbewerb, Bildung, Dienstleistungen).
Im Rahmen des Festivals finden Wettbewerbe von Filmmusik und Kurzfilmen statt. Das wettbewerbsfähige Programm des Festivals impliziert die Bildung kreativer Tandems im Verlauf des Wettbewerbsprogramms.
Filme von überall auf der Welt, die die Afro-Welt, ihre Lebensweise ausdrücken, Probleme lösen, einander näher kommen, die Kultur leben.
Das Chinh Youth Film Festival feiert die Jugendkultur. Es ist eine Plattform, um Kontakte zu knüpfen und sie durch das Kino auszudrücken und den bedeutungsvollen, zum Nachdenken anregenden und brutal ehrlichen Erzählungen junger Menschen auf der ganzen Welt eine Stimme zu verleihen.
Unser Ziel ist es, unabhängige Künstler zu fördern und Jugendlichen eine Tribüne zu bieten, auf der sie ihre kreativen Energien bündeln können.
Die CYFF-Erfahrung ist für uns alle eine Bühne, um DEINE GESCHICHTEN zu teilen und neue zu kreieren.
CYFF ist der Ort, an dem die Jugend entscheidet, ein Ort, an dem Jugendliche ermutigt werden, ihre Ideen zum Kino einzubringen, wobei der Schwerpunkt darauf liegt, in ihnen die richtige Filmsprache zu entwickeln.
Wir helfen Jugendlichen dabei, über die grundlegenden Elemente des Kinoerlebnisses hinauszuschauen und bieten ihnen die Möglichkeit, sich mit den besten filmischen Ausdrucksformen aus der ganzen Welt auseinanderzusetzen, sie zu bewerten, zu kritisieren, zu kritisieren und zu würdigen.
Die Filme des Festivals werden von einer JUGENDJURY bewertet.
Die Oniros Film Awards® sind ein internationaler monatlicher IMDb-Qualifikationswettbewerb mit einer öffentlichen Vorführung, die alle drei Monate in New York City stattfindet und Filme und Filmemacher aus der ganzen Welt auszeichnet. Unsere Mission ist es, qualitativ hochwertige und ehrgeizige Filme zu entdecken, die Werke von Filmemachern zu fördern und der nächste Schritt in ihrer Karriere zu sein. Bei den Oniros Film Awards® dreht sich alles um Träume (Oneiros, Traum auf Altgriechisch) und sie wurden von Dreamers for Dreamers konzipiert. Träume immer groß!
(Oniros Film Awards® ist eine eingetragene Marke — Alle Rechte vorbehalten 2017-2024)
IFFAN, um dieses Festival zu symbolisieren, haben wir den „Kokosnussbaum“ als unser Logo vertreten.
Weil jemand, der diese Insel durch das Meer erreicht, wird dieser Baum als „Rettung des Lebens“ für alle Menschen. So definieren die Menschen es als „Baum des Lebens“. Jeder Künstler, der durch dieses Meer schwankend ist. Das Internationale Filmfestival von Andaman und Nicobar wird als „Baum des Lebens“ für ihn sein.
1.Wettbewerb
1.1 KIDS VISION: Internationaler Wettbewerb
1.2 KIDS FOCUS: Koreanischer Wettbewerb
1.3 KINDER KREATIV: Kurze Hosen Wettbewerb
1.4 KIDS CHALLENGE: Kurzwettbewerb von jungen Filmemachern
2.NON-Wettbewerb
2.1 KIDS SHIFT: Filme, die dem Slogan des Festivals für das Jahr entsprechen.
2.2 KIDS EXCHANGE: Austauschprogramm mit anderen Filmfestivals
2.3 KIDS REQUEST: Cinema Curation für Erwachsene, die Interessen für die nächste Generation haben.
2.4 CINEKIDS-GENERATION
2.4.1 GENERATION PLUS 7: Kinokuration für Kinder im Alter von 4-7 Jahren
2.4.2 GENERATION PLUS 10: Kinokuration für Kinder von 8 - 11 Jahren
2.4.3 GENERATION PLUS 13: Kinokuration für Kinder im Alter von 12 bis 15 Jahren
Das Hauptziel des BUDDHA International Film Festivals ist es, Filmemachern aus der ganzen Welt die Möglichkeit zu bieten, sich zu übertreffen und die beste Arbeit bei einer Feier des Kinos auszuwählen und zu präsentieren, sowie Filmemachern eine Plattform zu bieten, um sich unter anderen Profis und Filmkünstlern zu vernetzen .
TBIFF freut sich darauf, diese Beziehungen zu fördern und außergewöhnlichen Filmemachern dabei zu helfen, ihre Projekte vom globalen Publikum zu sehen. TBIFF vereint filmische, kulturelle und pädagogische mehr über inspirierende Ziele, indem es seine Filmentdeckungen präsentiert.
Das TBIFF ist bestrebt, neue und innovative Filme zu präsentieren und gleichzeitig die nächste Generation von Filmemachern zu fördern. Es ist ein starker Verfechter des sozialen Wandels und fördert die kulturelle Vielfalt und das Verständnis zwischen den Nationen. Es ist bestrebt, die Filmkunst aller Kontinente zu fördern, indem es die Entwicklung von Qualitätskinos anregt und Treffen zwischen Kinoprofis aus der ganzen Welt fördert.
Das BUDDHA International Film Festival ist bestrebt, den Geist, die Leidenschaft und das Können der besten neuen Filmemacher aus der ganzen Welt für Publikum auf der ganzen Welt zu präsentieren.
Wir beziehen auch nicht nur die besten Beispiele für das klassische Filmemachen ein und unterstützen aktiv, sondern auch experimentelle Werke, die in neuen nicht-narrativen Formen den Weg gehen und in die Videokunst übergehen. Alle Filme werden überprüft, sobald sie eingereicht werden, und die besten in jeder Kategorie werden ausgewählt, um auf dem Festival zu sehen. Eine Jury aus Branchenexperten wird sich dann die Finalisten ansehen und die Gewinnauswahl auswählen.
Filmemacher, die eine Teilnahme planen, sollten das Filmfestival so schnell wie möglich benachrichtigen, damit ihre Namen im geplanten Programm an dem Veranstaltungsort aufgeführt werden, an dem ihr Film gezeigt wird.
