Das Walachia International Film Festival ist ein hochprofessionelles, branchenverbundenes Filmfestival, ein exklusives „Plein Air Natural Film Affair“ — das einzige unabhängige Grassroot-Filmfestival, das an einer exquisiten natürlichen Location in der alten Wallachischen Ebene stattfindet! Wir haben mehrere Filmpreise gewonnen, darunter wichtige Auszeichnungen bei großen Filmfestivals wie Cannes, Locarno, Montreal, London, Mailand, Miami und Atlanta. Auch unsere Werbearbeit erhielt Auszeichnungen bei Clio, Effie, In-Awe, Lion Awards, ANDY Awards und Ad'Or, während sie für Unternehmen wie Coca-Cola, UNICEF, McDonalds, Renault, Yahoo! und Nestlé-Purina. Aber es gibt nichts, was wir lieben, als uns mit filmischen Süßigkeiten aus der ganzen Welt unter dem herbstlichen Nachthimmel der Walachei zu verwöhnen. Wir werden lange darüber streiten, welche wir für die besten halten, und über die vielversprechendsten unproduzierten Drehbücher. Willkommen in der Walachei, dem legendären Land der Woiwode Vlad III Dracula, allgemein bekannt als Vlad der Impaler. Geboren im Jahr 1431, war Vlad autoritärer Principe, revolutionierte die Angelegenheiten der Walachei und weigerte sich, dem Sultan Mehmed II Tribut zu zollen, was zu einem blutigen Krieg mit den Osmanen führte. Mehrere Werke mit Geschichten über Vlads Grausamkeit wurden kurz nach seiner Ermordung im Jahre 1475 veröffentlicht. Im Jahr 1897 senkt Bram Stoker Prinz Vlad zu Graf Dracula, einem blutsaugenden Vampir, der von der wallachischen alten Folklore inspiriert wurde. Lose basierend auf dem Buch, wirft Dracula (1931) unsterbliche Bela Lugosi als den verdammten romantischen Grafen. Denk Cinétopia! Spüren Sie Hunderte von Jahren mythischer wallachischer Geschichte unter dem Nachthimmel! Es ist eine 100% natürliche Filmaffäre! Wir sehen alle Filme, wir lesen alle Drehbücher und wir wählen ausschließlich nach künstlerischen Vorzügen aus. Networking funktioniert bei uns nicht. Nur Kunst.
FESTIVAL MEIN ERSTER DOC
7. Ausgabe 2024
REGELN
KATEGORIEN: Dokumentarfilme
AKZEPTIERTE DAUER DER FILME: Alle
ERSTE FILME: Genehmigung
PRODUKTIONSDATUM: 2024
PRODUKTIONSLAND: Alle
LAND DER DREHARBEITEN: Beliebig
FÜR ALTE AUSGABEN REGISTRIERT: Verboten
Das MY FIRST DOC Festival in Tunesien, das von der tunesischen Vereinigung für Dokumentarfilme organisiert wird, stellt das junge internationale Kino in den Mittelpunkt, indem es Regisseuren die Möglichkeit bietet, ihre Werke der tunesischen Öffentlichkeit zu präsentieren.
Das MY FIRST DOC Festival in Tunesien hat sich zum Ziel gesetzt, erste Filme junger Talente zu entdecken und zu fördern, indem verschiedene Ausdrucksformen des internationalen Dokumentarfilms einem möglichst breiten Publikum zugänglich gemacht werden.
Das Programm, das Entdeckung, Vielfalt und Qualität vereint, wird der Öffentlichkeit kreative Dokumentarfilme aus der Perspektive eines echten Autors bieten.
Die 12. Ausgabe des FICS findet vom 27. September bis 1. Oktober 2022 in Bucaramanga — Santander statt. Die Ausschreibung in allen offiziellen Wettbewerbskategorien wird vom 24. Juni bis zum 19. August 2022 eröffnet. Für diese Ausgabe wird das Festival Preise für effektive, anerkennende Unterstützung für die audiovisuelle Entwicklung erhalten.
Die Social-Education and Communications Corporation PRESS LIBRE, deren Verlauf von mehr als zwanzig Jahren unter der Leitung der Entwicklung der Medien in Santander steht, unterstützt und qualifiziert die Eignung des FICS.
Die FICS besteht aus der Präsidentschaft des Filmregisseurs Sergio Cabrera und wird von seinem Regisseur Oscar Fonseca in Begleitung von Verwaltungspartnern geleitet.
Ihr Hauptziel ist es, sich für die Bildung einer öffentlichen Kritik und für die Konsolidierung von Räumen für Diskussionen und Wertschätzung um eine echte Filmkultur in der Region und im Land einzusetzen.
Die Abteilung von Santander als Hauptsitz der FICS ist unter anderem
die Abteilung mit dem höchsten durchschnittlichen Wirtschaftswachstum jährlich und wird als eines der beliebtesten Touristenziele gefördert
wichtig, ein kulturelles Epizentrum unternehmungslustiger Menschen, die seine Türen zu neuen Märkten öffnen.
Die wettbewerbsfähigen Abschnitte des FICS sind Fenster für die Entwicklung des
Kultur und Filmindustrie, mit neuen Blicken in Richtung Ibero-Amerika, behalten ihr starkes Engagement für das Kino National bei und unterstützen das Kino in Kolumbien und Lateinamerika
WÄHREND DIE NEW YORKER THEATER GESCHLOSSEN SIND, WERDEN WIR WÖCHENTLICHE ONLINE-VORFÜHRUNGEN UND ONLINE-FRAGE&A'S DURCHFÜHREN, BIS DER GESUNDHEITSNOTFALL VORBEI IST.
FILME, DIE WÄHREND DIESER ZEIT ONLINE GEZEIGT WERDEN, WERDEN EBENFALLS FÜR EINE LIVE-KINOVORFÜHRUNG GEPLANT, SOBALD DIE NEW YORKER THEATER ERÖFFNET WERDEN DÜRFEN.
NewFilmMakers NY ist die längste Filmserie New Yorks.
Die Veranstaltungen finden wöchentlich im Anthology Film Archives, 32 Second Avenue New York, NY statt. Anthology ist New Yorks ikonisches Theater, das 1970 von Jonas Mekas, Jerome Hill, P. Adams Sitney, Peter Kubelka und Stan Brakhage eröffnet wurde. Weitere Informationen finden Sie unter http://anthologyfilmarchives.org/about/about.
NewFilmMakers zeigt das ganze Jahr über rund 700 Kurz- und Feature-Länge-Projekte, die in besondere Interessenabende zusammengefasst sind. Einige unserer laufenden Programme umfassen NewLatino, Middle East, Christian Sex, kommende Frauen, Experimentelle und Kriminalität & Bestrafung. NewFilmMakers ist eine internationale Serie mit Blick auf Filme, die im Tri-State (NY - NJ - PA) und Umgebung gedreht werden.
Während seiner 22-jährigen Laufzeit hat NewFilmMakers eine Plattform für erste und erfahrene Filmemacher zur Verfügung gestellt. Dies muss nicht Ihr erster Film sein, der sich bei NewFilmMakers einreicht. Einige der Filme, die wir zu sehen hatten, sind der Indie Spirit Award Gewinner „Too Much Sleep“, „The Blair Witch Project“ und der Academy Preisträger „Mr. Hublot“.
FEMCINE wurde gegründet, um die Arbeit von Filmemacherinnen zu entdecken und zu unterstützen und Filme mit geschlechtsspezifischen Themen einem breiteren Publikum zugänglich zu machen. FEMCINE lädt Regisseurinnen aus Chile und dem Rest der Welt ein, an einer der drei Wettbewerbskategorien teilzunehmen: Internationaler Langfilmwettbewerb, Internationaler Kurzfilmwettbewerb und Kurzfilmwettbewerb der Chilenischen Filmschule.
Ziel ist es, der Gemeinschaft die Arbeit verschiedener Filmemacher aus unserem Land und anderen Ländern zu vermitteln, die vorgeben, etwas in der Umwelt zu verändern, indem sie durch die kinematografische Kunst verschiedene Aspekte des Lebens auf unserem Planeten darstellen und wie sie betroffen sind Durch das Eingreifen unserer Spezies. Ebenso beabsichtigen wir, vor allem unabhängigen Filmemachern Raum zu geben, die ihre rein kommerziellen objektiven Arbeiten nicht verfolgen, weil wir der Ansicht sind, dass diese Arbeitsmethodik diejenige ist, die ausdrucksstärkere und kommunikative Freiheit bei der Übermittlung einer Botschaft gibt, die, In dem Fall dieses speziellen Themas berührt vielfältige Interessen wirtschaftlich mächtiger Gruppen.
Das 9. Ajayu International Animation Festival ist eine kulturelle Veranstaltung, die von den Sapa Inti Studios und der Ajayu Cinematographic Association organisiert wird. Zum neunten Mal in Folge ist es das einzige Animationsfestival in Peru, das hybride Film- und Bildungsaktivitäten vom höchsten Punkt des peruanischen Hochlands bis zur Welt durchführt.
Diese Veranstaltung, die auch verschiedene kulturelle Aktivitäten umfasst, hat sich im Laufe der Jahre zu einem wichtigen Ereignis für die Animationsindustrie in unserem Land entwickelt und fördert auch die Kultur- und Tourismusbranche in der südlichen Region Perus. Darüber hinaus wollen wir durch unsere persönlichen Aktivitäten den Tourismus in unserer Region fördern, indem wir eine Touristenroute mit kulturellem und historischem Schwerpunkt schaffen.
Das diesjährige Festival findet vom 2. bis 5. Oktober 2024 statt und bekräftigt damit das Engagement, den künstlerischen Ausdruck von Animation zu präsentieren.
Zu den Teilnehmern gehören Künstler aus dem Bereich der animierten audiovisuellen Medien und anderen Disziplinen aus der Region Puno, Peru und verschiedenen Ländern auf der ganzen Welt, die durch ihren Ausdruck jede Ausgabe zu einem zeitgenössischen andinen Erlebnis machen.
Das Festival Inclús ist ein Festival für audiovisuelle Produktionen, sowohl dokumentarische als auch fiktionale, die sich mit dem Thema körperliche und geistige Behinderungen befassen. Es ist eine Initiative Associació Inclús und wird von Fish Muvi geleitet.
Ziel des Festival Inclús ist es, audiovisuelle Werke, die zum Thema Behinderung produziert wurden, aus einer anderen Perspektive sichtbar zu machen. Ziel ist es, einen möglichst umfassenden Einblick in die Realität von Behinderungen zu geben, unabhängig davon, ob die Produktion von Einrichtungen durchgeführt wird, die direkt mit Behinderungen zu tun haben, oder von anderen Personen oder Gruppen.
Wir sind auch ein inklusives Festival, weshalb wir zwei neue Sektionen haben: Inclus values, Kino für Kinder und Jugendliche über soziale Themen, und Kino in Singsprache, Filme in Gebärdensprache.
Das Festival findet im November 2024, kurz vor dem Internationalen Tag der Behinderung am 3. Dezember, statt. Das audiovisuelle Material der Finalisten wird an diesem Tag nach den verschiedenen Kategorien abgespielt. Die besten Beiträge werden ausgezeichnet. Inclús konzentriert sich auf audiovisuelle Produktionen, bietet aber auch andere künstlerische und kommerzielle Aktivitäten und Disziplinen an, um diesem Sektor Sichtbarkeit zu verleihen.
Jersey City Popup Film Festival (JCPFF) ist ein lustiges, entspanntes Filmfestival, das qualitativ hochwertige unabhängige Filme und Networking-Möglichkeiten bietet.
Wir bemühen uns, vor und nach den Vorführungen Möglichkeiten für die Vernetzung mit anderen Filmemachern und Schauspielern zu schaffen.
Jedes Festival wird eine After Party und Auszeichnungen haben.
Die Filme, die von einem Komitee ausgewählt wurden, umfassen Features, Kurzfilme, Musikvideos, Webisoden und Dokumentarfilme.
Das Bajo Nuestra Piel International Film Festival on Human Rights ist ein Projekt, das darauf abzielt, durch die künstlerische Darstellung von kritischem, sozial gefährdetem und qualitativ hochwertigem Kino im Dokumentar-, Fiktions- und Animationsformat einen Diskussions- und Reflexionsraum zu Menschenrechtsthemen zu schaffen.
Thema
Unser Thema ist einfach und es ist nur ein Wort: INNOVATION
Motivation
Wir ermutigen Filmemacher, innovative Konzepte zu entwickeln und einzigartige Geschichten zu erzählen, die Frieden und Wohlstand in ihren Ländern fördern.
Vision
Förderung der internationalen Solidarität und einer Vielzahl von Möglichkeiten für Filmemacher, Unternehmen und Rundfunkveranstalter durch Film.
Auftrag
Schaffen Sie eine sich selbst tragende Filmindustrie und eine neue Generation von Filmemachern von Weltklasse.
Geschichte des Hintergrunds
Das Ekurhuleni International Film Festival wurde als Ergebnis des Siyafunda-Programms gegründet, einer Initiative von Rhythm Cycle Trading Projects in Zusammenarbeit mit der Metropolregion Ekurhuleni: Abteilung: SRAC: Abteilung Darstellende Kunst. Ziel des Programms ist es, arbeitslose Jugendliche wirtschaftlich zu stärken und ihnen wichtige Fähigkeiten zum Filmemachen zu vermitteln. Förderung der lokalen Unternehmen der Filmindustrie und Förderung des sozialen Zusammenhalts und der allgemeinen Jugendentwicklung. Die Förderung einheimischer Musik und Instrumente sowie die Teilhabe an den Künsten ist eine der wichtigsten Aufgaben des Programms.
Der Bereich Kinematografie des Projekts initiierte das Ekurhuleni International Film Festival über einen seiner Partner, Rhythm Cycle Projects, eine lokale Film- und Fernsehproduktionsfirma. Ziel des Festivals ist es, aufstrebende lokale und internationale Filmemacher zu stärken. Dadurch werden Fähigkeiten im Filmemachen vermittelt und Möglichkeiten zur Vernetzung mit lokalen und internationalen Rundfunkveranstaltern geschaffen. Dadurch werden auch die lokalen Unternehmen durch die Filmindustrie und die allgemeine wirtschaftliche Entwicklung in einer Vielzahl von Wirtschaftssektoren gefördert.
Führe junge angehende Filmemacher in das Filmemachen von Wildtieren ein
Informieren Sie die Menschen über die Natur und Filme
Schaffen Sie Netzwerkmöglichkeiten für lokale Filmemacher, Rundfunkveranstalter und Geldgeber
Fördern Sie indigene Musik
Bereicherung der Künste
Förderung von Kultur und Erbe
Den Tourismus ankurbeln
Allgemeine Jugendentwicklung
Rundfunkveranstalter anlocken
Schaffen Sie Arbeitsplätze und wirtschaftliche Möglichkeiten
Ziele und Aufgaben
1. Um sicherzustellen, dass jede Regierungsbehörde zur Vorbereitung des nächsten Haushaltsjahres über einen Fortschrittsbericht auf Video verfügt.
2. Um die Menschen darüber aufzuklären, wie unsere Regierung arbeitet, und ihnen zu helfen, herauszufinden, was und wie sie dazu beitragen können, unsere Wirtschaft anzukurbeln und Leistungen zu erhalten.
3. Entwicklung eines Werbeträgers für KMU, Großunternehmen, Banken und Bildungseinrichtungen, um Einnahmen für das Projekt zu generieren und die Teilnehmer während des Studiums zu unterstützen.
4. Schaffung einer lokalen Filmindustrie, die die Armut in ländlichen Gebieten durch die Produktion von Filmen mindert, die ihre Geschichten erzählen und den internationalen Markt für sich gewinnen.
5. Vermittlung von Fähigkeiten im Bereich des Filmemachens an Jugendliche außerhalb der Schule und Arbeitslose.
6. Präsentieren Sie Südafrikas Talent im Geschichtenerzählen und stellen Sie durch Film- und Fernsehproduktionen eine neue Generation von Charakteren vor.
7. Aufbau von Partnerschaften mit anderen Gebieten zur Umsetzung von Koproduktionsverträgen, die RSA mit anderen Ländern unterzeichnet hat, um unsere lokale Filmindustrie auszubauen.
Programm
Anmeldungen
Begrüßung und offizielle Eröffnung
Ausstellungen
Werkstätten
Seminare
Vorführungen
Ausschreibung
Netzwerksitzungen
Unterhaltsame Spaziergänge
Weinverkostung
Internationale Filmpreise von Ekurhuleni
Das GO Film Goiânia Film Festival ist ein Festival für Kurzfilme, die im Herzen Brasiliens gedreht wurden. Es findet in der 5. Ausgabe mit einer Wettbewerbsprämie mit Sonderpreisen in vielen Kategorien statt.
FesticineKids 26 ist ein internationales Kinder- und Jugendfilmfestival in Cartagena de Indias. Es ist ein Filmwettbewerb, der seine Bemühungen darauf ausrichtet, die Produktion und den Vertrieb von kolumbianischem, lateinamerikanischem und weltweitem Kino für Kinder und Jugendliche zu stärken.
Im Jahr 2024 feiert FesticineKids seine 26. Ausgabe mit demselben Motto, das Kino für Mädchen, Jungen und Jugendliche in den Mittelpunkt zu stellen und zu feiern. Der Satz wurde als Slogan gewählt: EIN BLICK IN DEN KOLUMBIANISCHEN WESTEN. Mit diesem Konzept sollen Kinder und Jugendliche aufgefordert werden, sich der Verantwortung bewusst zu werden, die sie haben, Veränderungen in ihrer Umwelt herbeizuführen. Kinder und Jugendliche sind die Zukunft, die die Pflege unseres Planeten Erde, der Menschen, die sie umgeben, der Tiere und Pflanzen sowie der Orte, die sie besuchen, fördern sollte. Die Tendenz zu Afro-Filmen und Filmen, die sich an indigene Völker richten.
Bei der Erstellung des Profils der FesticineKids 26 wird der Bildschirm als Treffpunkt von Mädchen, Jungen und Jugendlichen problematisiert. Indem das Kino als das Szenario postuliert wird, in dem Gefühle, Emotionen und Überzeugungen zum Ausdruck kommen, soll beabsichtigt werden, dass Mädchen, Jungen und Jugendliche, die verstehen, was das Kino sie hervorruft, was sie daraus ziehen und welche Bedeutung es hat, sich darüber Gedanken machen, welchen Platz das Kino in ihrem Leben, in ihrer Umwelt einnimmt, parallel zu dem Ort, den sie wollen und von dem sie träumen.
Es ist auch eine Gelegenheit für Erwachsene, Eltern, Lehrer, Kultur- und Filmschaffende, über die Notwendigkeit nachzudenken, ihre Kapazitäten als Ausbilder im Spannungsfeld und im Umgang mit den audiovisuellen Medien, insbesondere dem Kino, zu stärken.
Das DIGO — X International Film Festival on Gender and Sexual Diversity of Goiás ist das erste Filmfestival im Herzen Brasiliens, das sich mit Themen wie Diversität, Geschlecht und Sexualität befasst, indem es zeitgenössische audiovisuelle Arbeiten präsentiert und auf historische Rückblicke drängt. Unser Hauptziel ist es, das Bewusstsein für dieses Thema zu schärfen, um Inklusion, sozialen Wandel und Respekt vor anderen zu fördern. Als internationale Veranstaltung glaubt das DIGO-Team auch an die Bedeutung der interkulturellen Kommunikation. Diese Ausgabe wird online sein. Die Einsender müssen den Film eine Woche lang online akzeptieren.
Das 18. jährliche LAICFF findet von März bis Mai 2024 statt.
Jedes Jahr werden rund 100 Kurzfilme aus der ganzen Welt — Animations-, Live-Action- und Dokumentarfilme — an verschiedenen Orten präsentiert und für verschiedene Altersgruppen organisiert. Freier Eintritt zu den Vorführungen auf der WonderCon mit WonderCon-Badge; freier Eintritt für alle anderen Vorführungen.
Das Festival hat in der Vergangenheit Talente vorgestellt und Karrieren vorangetrieben. Mehr als 35 unserer Animatoren und Filmemacher arbeiteten später für große Studios und mehr als 25 wurden Teil von Oscar-prämierten Teams. Wir sind sehr stolz auf unsere Alumni!
Aufruf an alle Horror-Filmentwickler, Studenten und alle, die ein Teil des Horror-Genres sein wollen. Das CinExposé Independent Horror Film Festival präsentiert byDead Talk Media, LLC, ein revolutionäres virtuelles Filmfestival, das mit dem Ziel geschaffen wurde, begabte autonome Filmemacher zu enthüllen, wird vom 16. bis 19. Dezember 2021 stattfinden. Unser Filmeinreichungsprozess ist jedoch offiziell geöffnet, so dass wir alle Indie Horror Filmemacher ermutigen, ihre Medienprojekte so schnell wie möglich einzureichen.
Das CinExposé Horror Film Festival unterscheidet sich von anderen Veranstaltungen dadurch, dass Filmemachern, die ihre Projekte einreichen, keine Gebühren oder Kosten anfallen. Darüber hinaus wird unser Filmfestival „nur auf Einladung“ nicht nur von Branchenprofis, sondern auch von einer ausgewählten Anzahl glücklicher Gewinner des Social-Media-Wettbewerbs angesehen. Unsere Festival-Zuschauer werden die Macht der sozialen Medien nutzen, um unsere CinExposé Gewinner zu entscheiden.
