ACTRUM es una Asociación Cultural sin ánimo de lucro que trabaja en todos los ámbitos del sector artístico.
Este año lleva a cabo la organización de su primer festival de cine online.
En este festival, se proyectarán online los trabajos finalistas, y será abierto al público, el cual tendrá que votar a través de nuestra web sus 3 cortometrajes/largometrajes preferidos de cada sección para otorgar los premios del público.
No dudes en inscribir tu proyecto, aceptamos cualquier género.
¡Bienvenido a 15th Cinefantasy!
Hemos creado el CINEFANTASY, FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE FANTÁSTICO. Fomentar, debatir y divulgar el cine fantástico y su universo. Presentamos en estas catorce ediciones 1.336 películas, 73 actividades formativas, 5.595 películas y una audiencia de más de 90 mil personas.
La 15ª edición de CINEFANTASY tendrá lugar en São Paulo, del 15 al 23 de septiembre, con un programa dividido en exposiciones, espectáculos paralelos y actividades de formación.
¡Esperamos que brindes y celebres la magia de este maravilloso y fantástico universo con nosotros!
Una forma de revitalizar el verano montevideano, un lugar de encuentro con los demás, un espacio para disfrutar de lo que más nos gusta: el Festival de Cine de Verano.
Organizado por Uruguay Campus Film, nació en 2022 con el objetivo de fortalecer los espacios de exhibición de cortometrajes y promover los intercambios entre cineastas nacionales.
Entendemos que la realidad audiovisual en Uruguay está despertando cada vez más interés entre ellos y entre los demás, que se necesitan cada vez más espacios donde los cineastas puedan acercarse a un nuevo público y puedan conocer la obra nacional en todas sus formas. Sobre estas bases se funda el Festival de Cine de Verano, que en esta segunda edición incluirá una categoría dedicada a los cortometrajes internacionales para tener una cinematografía más amplia y rica.
Talleres/Charlas.
El Festival de Cine de Verano es una oportunidad para crear espacios de formación en los que los cineastas nos cuenten sus experiencias de filmación y el público pueda compartir ese espacio común con ellos. Un espacio de entrenamiento relajado, alejado del aula, donde los cineastas y los espectadores pueden hablar y aprender desde ese lugar.
Cine en el barrio.
La sección Cine en el barrio, que abre el Festival de Cine de Verano, propone volver al cine de barrio y al disfrute del arte callejero: con la colaboración de Efecto Cine, Edil Hugo Prato instalará una pantalla gigante y un equipo de sonido en la final del callejón de Edil Hugo Prato y el largometraje seleccionado» Se proyectará «Las vacaciones de Hilda» de Agustín Banchero.
Antecedentes.
El Festival de Cine de Verano sintetiza una larga trayectoria de acercamiento al público que incluye diversas proyecciones de cortometrajes en eventos e instalaciones que hemos desarrollado durante los más de 10 años de la UCF, tales como: Film Day, Experimental Cinema, UCF is Show, entre muchos otros. Pero sus antecedentes más claros se remontan sin duda a la tercera edición de Encontrá al Director que Llevás Dentro y a la segunda edición de Cine en el Barrio.
Duemila30 es una experiencia cinematográfica internacional dedicada a jóvenes cineastas con talento y centrada en el desarrollo sostenible y la inclusión social.
Concebida como una plataforma para el avance de la narración de historias con impacto social, Duemila30 está impregnada de una atmósfera única, compuesta por jóvenes cineastas de todo el mundo, profesionales de la industria cinematográfica internacional, activistas sociales y ambientales y un personal joven y apasionado.
Estos elementos permiten la creación de un entorno fértil e inclusivo donde las ideas prosperan y el conocimiento se crea e intercambia de manera efectiva.
Acompáñanos en tres días de talleres, proyecciones y eventos en Milán los días 9, 10 y 11 de junio de 2023.
Próximamente se darán a conocer más detalles, mientras tanto ya os podemos decir que:
vivirás tres días extremadamente intensos rodeado de jóvenes cineastas de todo el mundo (el año pasado asistieron 25 países diferentes);
tendrás la oportunidad de interactuar y trabajar personalmente con profesionales y expertos internacionales de la industria cinematográfica (para ver la lista completa de invitados de la última edición, haz clic aquí); todos los cortometrajes de los participantes se proyectarán en sesiones de comentarios específicas;
intercambiarás ideas con activistas y aprenderás de su experiencia cómo contar mejor las historias de impacto social.
El Festival de Cine AVANCA obtuvo el primer lugar en el concurso de 2011 de los festivales de cine de apoyo patrocinados por el ICA/Ministerio de Cultura.
A lo largo de todos estos años, se ha desarrollado una programación temática adicional, que ha dado espacio a la proyección de obras importantes del cine contemporáneo, debidamente encuadradas en preocupaciones y/o objetivos bien definidos.
El AVANCA es conocido como un espacio para talleres impartidos por personalidades del cine mundial y, al ser más que una «clase magistral», ha permitido una práctica cinematográfica única. Todos los años organizamos talleres en los que participan participantes de toda Europa. Los medios de comunicación han escrito que esta es la mayor área europea de talleres profesionales en el campo del cine.
AVANCA es el único festival que reúne una competición internacional de cine, obras del ámbito de la televisión, el vídeo y nuevos soportes multimedia, con una preocupación especial por exhibir las mejores producciones mundiales realizadas en cada categoría.
Desde la primera edición, el festival solo acepta películas inéditas en Portugal.
La competición de estreno mundial es única en nuestro país y solo fue posible porque Avanca se convirtió en un punto de paso de autores inéditos y películas de gran calidad. Las películas que se estrenan mundialmente en el festival, independientemente de la categoría presentada, también participan en la Competición de Estrenos Mundiales.
AVANCA es el festival portugués con el mayor porcentaje de películas inéditas de todo el mundo que se proyectan aquí por primera vez.
Desde 2010, organizamos la conferencia internacional de cine AVANCA | CINEMA, convirtiéndose en la conferencia más importante en el campo del cine en la Península Ibérica. Esta conferencia reúne a ponentes y participantes de todo el mundo.
Las exposiciones temáticas, las ediciones de libros, las presentaciones bibliográficas y varios proyectos han marcado estos últimos 10 años de AVANCA con la calidad que el festival y los participantes, obviamente, exigen.
"PON TU CÁMARA EN ACCIÓN POR LOS DERECHOS HUMANOS"
El certamen Erronka Munduan (Reto por el mundo) tiene un perfil diferente a otros festivales tradicionales. No tenemos fecha límite para la producción audiovisual por lo que damos entrada a producciones nuevas pero también otras que ya estén fuera del periodo tradicional de distribución de otros festivales.
NUESTRO OBJETIVO es poner en acción a los filmmakers para con su contribución difundir mensajes que llamen la atención e intentar provocar reacciones en la sociedad que ayuden a cambiar el mundo.
Sabemos que entre todos los filmmakers tenemos muchos audiovisuales de temática "proderechos humanos" que ya tuvieron su recorrido de distribución y ahora duermen publicados en abierto por youtube y vimeo. Queremos darles una nueva vida, recuperarlos, para difundirlos lo más viral y masivamente que podamos.
LECCE FILM FEST promueve la cultura cinematográfica en Italia a través de las mejores películas independientes del mundo.
El tema, el género y la duración no son importantes para nosotros, sino que buscamos el talento en un cine de alta calidad.
¡Este es un festival con alma rockera!
¡Este es tu festival!
El InFest es un Festival Internacional que tiene lugar en Rubí (Barcelona), y que cada año lleva durante dos días algunos de los mejores cortometrajes de terror, fantástico y freak a la localidad de Rubí (Barcelona).
En el año 2024, el InFest alcanzará ya su novena edición ininterrumpida. Tras la pandemia del 2020, el festival se trasladó de la plaza del Celler al Castell de Rubí; una fortificación defensiva construida en el siglo XIII que dispone de un anfiteatro que permite acoger hasta 2000 personas en un espacio al aire libre.
Hemos sobrevivido a una pandemia juntos, y este año esperamos volver a traer una gran experiencia cinematográfica a nuestra audiencia, además de conciertos, risas, sorteos, mercadillo del horror... y todo ello presentado por unas maestras de ceremonias de lo más dicharacheras: las descacharrantes Cucas del InFest.
¿Qué más quieres?... ¿Quieres más? Pues por si todo esto fuera poco, los mejores cortometrajes recibirán grandes premios en metálico.
¿Te atreverás a acercarte al InFest y hacernos llegar tu cortometraje?
Con el nombre Ojo Iluso se evoca al proceso óptico por el cual la animación ocurre en nuestro cerebro al generar movimiento a partir de la ilusión producida por la rapidez de exposición a imágenes en secuencia. La Animación ofrece la construcción de universos creíbles, verosímiles, capaces de liberarnos de los límites de la realidad inmediata.
Con la llegada de las tecnologías de comunicación actuales, la animación ha ganado aún más terreno que lo que había avanzado en el Cine, la Didáctica y los Videojuegos. Ahora, con la internet y el poder de los celulares, las aplicaciones móviles y la interconexión de aparatos e instituciones con la red, la animación se ha vuelto parte esencial del lenguaje de interacción entre el usuario y el mundo.
Este lenguaje audiovisual ha extendido sus horizontes discursivos hasta donde la imaginación humana alcanza, y técnicamente su evolución le ha permitido superar la realidad abriendo un vórtice fantástico que brinda experiencias inmersivas y altas dosis de empatía así como toneladas de fans de todas las edades y en todo el mundo, desarrollando cualquier temática con grandes aportes estéticos y diversos niveles de profundidad.
En honor a este abismo de creatividad y como una invitación a sumergirnos en él, se ha creado este espacio de encuentro para creadores, estudiosos y aficionados. Buscando mostrar no sólo su fuerza en la narrativa cinematográfica actual sino la presencia de otro tipo de discursos construidos en este medio de expresión visual: los GIFs, memes, stickers, emoticones, headers, símbolos para redes sociales, elementos de interfaz, banners, promociones, y cualquier tipo de elemento generado a partir de la ilusión de un ojo.
El Grito es el primer y único festival de cine fantástico y horror en Venezuela.
Somos un espacio que promueve la reflexión, el encuentro y la formación a través del cine fantástico y de horror, sirviendo de plataforma para su divulgación y promoción como géneros que van más allá del entretenimiento, separándolos de los clichés que los envuelven , destacando su valor poético y herramientas propias para emocionar desde distintas narrativas, técnicas y temas. Bajo la iniciativa de la Casa Audiovisual El Grito (www.elgritoproduce.com), este encuentro nace en diciembre 2019 en la ciudad de San Cristóbal, Estado Táchira.
Buscamos obras que trasciendan lenguajes narrativos, estéticos y técnicos dentro del género, valiéndose de la historia como elemento principal en su propuesta audiovisual, demostrando como autor, una búsqueda de nuevas formas de mostrar situaciones, conflictos y giros de tuerca de la mano de referencias de distintas disciplinas que alimenten su concepto.
EL GRITO busca elevar su voz hasta convertirse en un ruido atronador que sacuda nuestra ciudad y convoque por años todo tipo de pesadillas y monstruos que puedan fortalecer nuestra desgastada sensibilidad humanidad.
Más información en elgritoproduce.com
50 festivales de cine que valen la pena pagar la cuota de inscripción - MovieMaker Magazine
20 festivales internacionales de cine imprescindibles - MovieMaker Magazine
Los 10 festivales de cine europeos más emocionantes: The Guardian
El Festival Internacional de Cine de Mallorca entra en su 13ª edición con una clara declaración de objetivos: tender puentes entre culturas, tender puentes entre personas. Esto se refleja en la narración de la película, los lugares de rodaje o el reparto y el equipo. La idea es proyectar películas que sean inclusivas y diversas e inviten al público a experimentar una variedad de idiomas y culturas.
El MIFF es reconocido como uno de los festivales internacionales de cine de más rápido crecimiento en Europa, y utiliza el cine independiente para dar forma a una comunidad creativa, lo que permite a los cineastas sentirse inspirados, establecer contactos y prosperar en esta idílica isla paradisíaca del Mediterráneo.
El MIFF, el centro neurálgico de la creación de redes, reúne a las mentes más brillantes del cine local e internacional en la animada y rica ciudad de Palma, en Mallorca. Durante siete días, el programa de EMIFF está diseñado para mostrar una mezcla culturalmente diversa, inclusiva y provocadora de largometrajes, cortometrajes, documentales, vídeos musicales, películas para niños, películas experimentales, cortos de animación, películas estudiantiles y un concurso de guiones de largometrajes y cortometrajes.
Algunos de nuestros programas actuales incluyen películas galardonadas, tales como:
Triángulo de tristeza
Ramillete
Un Amor
Días perfectos
La tierra prometida
Con proyecciones competitivas en los lugares más impactantes de la isla, el MIFF es el lugar ideal para que los cineastas se codeen con profesionales del sector en el Club de Productores del festival, Cinematography Focus, Pitch Forum y numerosos talleres. Entre los ponentes y mentores se encuentran los ganadores del Óscar Erik Messerschmidt, ASC, Melissa Leo, el director Ruben Östlund, el director de fotografía ED Lachman, el actor Mads Mikkelsen, la directora Isabel Coixet y muchos más.
El MIFF se enorgullece de formar parte de la lista de MovieMaker «Los 50 mejores festivales de cine que merecen la cuota de inscripción» siete años seguidos, además de figurar continuamente en la lista de los 100 festivales de cine mejor valorados de Freeway, situándose entre el 1,5% más alto de los más de 10 000 festivales de cine y mercados creativos de todo el mundo.
El Festival Internacional de Cortometrajes de Busan (BISFF) se lanzó en 1980 como el Festival de Cortometrajes de Corea.
Fue el primer festival de cortometrajes que se celebró en Corea y celebrará su 41º edición en 2024.
El BISFF será una oportunidad extraordinaria para profesionales y entusiastas de todo el país y del mundo.
Somos una ONG de entusiastas del cine llamada Fundación Nirvan.
Tenemos la misión de proporcionar una plataforma para cualquier persona que quiera mostrar sus obras de arte al mundo. Como primer paso hacia esta misión, hemos formulado y mantenido el Festival Internacional de Cine Jyotiba Phule
En 1855, Mahatma Jotiba Phule escribió su obra Tritiya Ratna (La tercera joya), también llamada «Tritiya Netra» (El tercer ojo). Esta obra fue el presagio del teatro social. Es por eso que Phule es conocido como el padre no solo del teatro social marathi sino también de la India. Había escrito esta obra con el objetivo de lograr un cambio social. Phule era una trabajadora social y pensadora activa. No solo teorizó el cambio social, sino que también trabajó por él y creó un movimiento para la reforma social.
¡Este festival de cine es un pequeño homenaje al trabajo de Jyotiba Phule!
El Festival Internacional de Cine de Grecia (GIFF) es un nuevo festival de proyecciones que tendrá lugar cada cuatro meses y culminará con la gran ceremonia a finales de año.
Somos un equipo de cineastas, productores y distribuidores y llevamos más de 25 años trabajando profesionalmente en el cine y el teatro, ¡por lo que las tres mejores películas del Festival podrán distribuirse!
Las mejores películas también se proyectarán ante el público en directo en Atenas en un cine histórico, que ha completado 55 años de proyecciones y tiene 650 asientos.
El GIFF entrega laureles, certificados y menciones y premios honoríficos a todos los participantes
La mejor película del Festival ganará el gran Trofeo vintage griego y se entregará al director en la ceremonia de clausura.
A.P.S. Callysto presenta la primera edición del Festival de Cortometrajes del Este de Nápoles como parte del proyecto Cinematopedia, cofinanciado por el programa Creative Europe & Media, una iniciativa dirigida a estudiantes actuales y a aquellos que se graduaron hace no más de tres años en las escuelas de cine de Italia.
El concurso tiene como objetivo dar voz al talento y la creatividad de la joven generación de autores y cineastas, mediante el encuentro y la participación, sacando a la luz temas de interés para la sociedad contemporánea y la originalidad en la narración de historias.
El Festival Internacional de cine - El Cine Suma Paz es un evento que se desarrolla por primera vez y reúne contenidos cinematográficos relacionados a la Cultura de Paz y la protección del medio Ambiente.
Our up coming LIVE event will take place at Maya Cinemas on August 10, 2024.
SFO Short Film Festival is dedicated to promoting short films created by College Film Students, High School Students, and Independent Filmmakers. Awards are given to symbolize a record of accomplishment and Distribution is offered for marketing.
SHORT FILM CATEGORY SUBMISSION: (Minimum length 2 minutes; No longer than 30 minutes, including credits.)
1) Independent Filmmaker Short
2) Film Student Short
3) High School Short
4) Animation Short
SHORT FILM GENRES:
Short Film: Drama/Action/Crime/Suspense/Thriller
Short Film: Comedy/Romance
Short Film: Horror/ Sci-Fi/Fantasy
Short Film: Animation
Festival Mundial de Cine de Chennai
03-11-2023 — 11-09-2023
Festival de premios en efectivo de 2.500.000 INR.
¡Oferta de año nuevo 2023!
Puede presentar su solicitud de forma gratuita para todas las categorías hasta el 31 de enero de 2023.
¡Más que un festival!
El arte, en todas sus formas, nos inspira. Desde los primeros dibujos del hombre prehistórico hasta las ilustraciones impulsadas por la inteligencia artificial, el viaje del arte ha sido un viaje de curiosidad, progreso y redención. La forma de cine es la más impactante de todas. Solo esta forma de arte tiene el poder de mezclar el tiempo con el espacio. Lo real y las imágenes se corresponden entre sí en las películas. Solo en el cine podemos reflexionar, hacer introspecciones y, a menudo, modificar nuestras realidades y nuestra historia. Es un medio para analizar nuestro pasado y nuestro futuro.
La transnacionalidad de las películas a menudo traduce una civilización a otra. El cine es una tarjeta de presentación de los valores universales de la humanidad.
Estamos aquí para celebrar este poder de las películas: el poder de unir, el poder de transformar y trascender. ¡Estamos en el Festival Mundial de Cine de Chennai!
El cine tamil tiene una historia de 100 años.
Rangaswamy Nataraja Mudaliar (1885 — 3 de mayo de 1971) es conocido como el padre de la industria cinematográfica de Tamil Nadu y fue pionero en la producción de cine mudo. Dirigió y estrenó la primera película muda del sur de la India, Keesaka Vatham, en 1918. El primer largometraje de habla tamil, Kalidas, multilingüe dirigido por H. M Reddy, se estrenó el 31 de octubre de 1931. Cada año se producen más de 100 películas en tamil. Chennai es la capital de la industria cinematográfica tamil.
El Chennai World Cinema Festival es un concurso cinematográfico único organizado por profesionales en activo de la industria del cine.
Nuestro equipo de programación se centra en largometrajes y cortometrajes, ya que nuestra misión principal es promover el talento y su visión. Este festival anima a cineastas de todos los países a participar en la Competición de Cine, donde proyectaremos largometrajes y cortometrajes indios e internacionales. El festival considerará cualquier película de cualquier género. Desde entretenidas hasta educativas, inspiradoras y estimulantes, desde comedias hasta irónicas, el CWCF es el lugar para mostrar sus películas a la mayor audiencia en vivo posible.
Así que, si eres un cineasta de largometrajes o un cineasta que crea cortometrajes innovadores, ya sean de drama, comedia, fantasía, aventura, acción, historia, terror, LGBTQ, niños, animación o experimentales, puedes participar.
Fecha y lugar:
El Festival Mundial de Cine de Chennai se celebrará del 3 al 9 de noviembre de 2023 en Chennai, India
Programa del festival:
El programa del festival se divide en las siguientes categorías:
CINE MUNDIAL INTERNACIONAL [Sección de Competición]:
Películas producidas internacionalmente. Se alienta a los cineastas que trabajan en todos los idiomas internacionales y a los que trabajan en teatro, comedia, fantasía, aventura, acción, historia, biografía, terror, LGBTQ, niños, animación o experimentación están invitados a postularse.
INDIAN WORLD CINEMA [Sección de Competición]:
El productor y el director deben ser ciudadanos de la India. Se alienta a los cineastas que trabajan en todos los idiomas regionales de la India y a los que trabajan en teatro, comedia, fantasía, aventura, acción, historia, biografía, terror, LGBTQ, niños, animación o experimentación están invitados a postularse.
SECCIÓN NO COMPETITIVA DE CINE MUNDIAL:
Ganador de cualquier categoría Los festivales acreditados por la FIPRESCI (Federaciones internacionales de críticos de cine) del período 2021-23 tienen el privilegio de inscripción gratuitamente en el festival.
La FIPRESCI (Federación Internacional de Críticos de Cine) gana la sección World Cinema no competitiva:
Panorama del Festival de Cine Europeo,
Festival Internacional de Cine de Mannheim-Heidelberg,
Festival Internacional de Cine de El Cairo,
Festival de Cine Europeo de Lecce,
Festival Internacional de Cine EnergaCamerImage,
Festival de cine Black Nights de Tallin,
Festival Internacional de Cine de Gijón,
Festival de Cine Golden Horse de Taipéi,
Festival Internacional de Cine de Liubliana,
Festival Internacional de Cine de Estocolmo,
Festival de Cine de Europa del Este de Cottbus,
Festival de Cine de Sevilla,
Festival de Cine de Mar del Plata,
Festival de Cine de Tesalónica,
Festival de Cine de Cartago,
Festival Internacional de Cine de Valladolid,
Festival de Cine de Viennale,
Festival Internacional de Cine de Varsovia,
Festival de cine de Schlingel Chemnitz,
Festival Internacional de Cine de Busan,
Montreal, Nouveau Cinéma Festival,
Festival Internacional de Cine de San Sebastián,
CineFest — Festival Internacional de Cine de Miskolc,
Festival Internacional de Cine de Toronto,
Festival de Cortometrajes Dramáticos,
Festival Internacional de Cine de Venecia,
Festival de cine de Schwerin,
Festival Internacional de Cine de Hong Kong,
Festival Internacional de Cine de Locarno,
Festival Internacional de Cine Motovun,
Festival de Cine Europeo de Palic,
Festival de Cine del Albaricoque Dorado,
Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary,
Filmfest Múnich,
Festival Internacional de Cine de Bruselas,
Festival Internacional de Cine de Transilvania,
Festival Internacional de Cine de Guadalajara,
Festival de Cine de Cracovia (documentales y cortometrajes),
Festival de cine Flying Broom,
Festival de Cine de Cannes,
Festival de Cortometrajes de Oberhausen,
Off Camera Festival de Cine de Cracovia,
Festival de Cine de Dubuque,
Festival de cine GoEast de Wiesbaden,
Festival Internacional de Cine de Estambul,
Festival Visions du Reel de Nyon,
Festival de Cine Dox de Zagreb,
Rencontres de Toulouse — Festival de Cine Latino,
Festival de Cine de Vilna — Kino Pavasaris,
Festival de Cortometrajes de Saguenay,
Festival Internacional de Cine de Kerala,
Festival de cine Ismailia (documentales, cortometrajes),
Festival Internacional de Cine de Sofía,
Festival de Cine Africano de Luxor,
Festival Internacional de Cine de Bangalore,
Festival Internacional de Cine de Berlín,
Festival Internacional de Cine de Gotemburgo,
Festival Panorama de Atenas,
Festival Internacional de Cine de Rotterdam,
Festival Internacional de Cine de Tromso,
Festival Internacional de Cine de Dhaka,
Festival Internacional de Cine de Palm Springs.
[Todas las películas presentadas reciben una proyección y un certificado digital.]
FESTIVALES ACREDITADOS POR LA FEDERACIÓN INTERNACIONAL DE ASOCIACIONES DE PRODUCTORES DE CINE Y LA FIAPF:
Ganador de cualquier categoría Los festivales acreditados por la FIAPF (Federación Internacional de Asociaciones de Productores de Cine) del período 2021-23 tienen el privilegio de inscripción gratuitamente en el festival.
Ganadores de la FIAPF en la sección no competitiva de World Cinema:
Festival de Cine de Cannes,
Festival de Cine de Venecia,
Festival Internacional de Cine de Berlín,
Festival Internacional de Cine de Shanghai,
Festival Internacional de Cine de Karlovy Vary,
Festival Internacional de Cine de Locarno,
Festival Internacional de Cine de Fajr,
Festival Internacional de Cine de San Sebastián,
Festival Internacional de Cine de Varsovia,
Festival Internacional de Cine de Tokio,
Festival de Cine de Mar del Plata,
Festival de cine Black Nights de Tallin,
Festival Internacional de Cine de El Cairo,
Festival Internacional de Cine de la India,
Festival Internacional de Cine Naranja Dorada de Antalya,
Festival Internacional de Cine de Busan,
Festival de Cine de Cartagena,
Festival de Cine Global de Santo Domingo,
Festival Internacional de Cine de Gijón,
Festival Internacional de Cine de Estambul,
Festival Internacional de Cine de Kerala,
Festival de cine de Kitzbühel,
Festival Internacional de Cine de Calcuta,
Festival Internacional de Cine de Kiev,
Festival Internacional de Cine de Terror de Lisboa,
Milan Noir en festival,
Festival de Cine de Bombay,
Festival de Cine de Sitges,
Festival de cine Cinedays,
Festival Internacional de Cine de Sofía,
Festival de Cine de Sídney,
Festival de Cine de Torino,
Festival Internacional de Cine de Transilvania.
[Todas las películas presentadas reciben una proyección y un certificado digital.]
CORTOMETRAJE INTERNACIONAL [Sección de Competición]:
Cortometrajes producidos internacionalmente. Se alienta a los cineastas que trabajan en todos los idiomas internacionales y a los que trabajan en teatro, comedia, fantasía, aventura, acción, historia, biografía, terror, LGBTQ, niños, animación o experimentación están invitados a postularse.
CORTOMETRAJE INDIO [Sección de Competición]:
El productor y el director de cortometrajes deben ser de nacionalidad india. Se alienta a los cineastas que trabajan en todos los idiomas regionales de la India y a los que trabajan en teatro, comedia, fantasía, aventura, acción, historia, biografía, terror, LGBTQ, niños, animación o experimentación están invitados a postularse.
La programación es el alma de CWCF. El comité de selección del festival programa cuidadosamente, teniendo en cuenta los aspectos cinematográficos, así como la actualidad, la relevancia social y la representación geográfica de las películas. Damos la bienvenida a las películas que buscan nuevos lenguajes cinematográficos para abordar honestamente temas de gran preocupación.
El CWCF pretende proyectarse en las pantallas de cine más gigantes.
1. Proyección Barco 4K de Prasad Preview Theatre, Dolby Atmos Sound, 200 asientos], Arunachalam Road, Saligramam, Chennai, Tamil Nadu.
2. Teatro NFDC Tagore [proyección digital 4K, sonido Dolby Atmos, 100 asientos] Music College Road, colonia del Banco Estatal de la India, Raja Annamalai Puram, Chennai, 600028.
¡Bienvenido a bordo!
VISIONI FANTASTICHE (Visiones fantásticas) es un festival de cine dirigido a escuelas de todos los tipos y niveles que se centra en el cine fantástico y todas sus vertientes, desde la ciencia ficción hasta los cuentos de hadas, el misterio, la aventura y la fantasía, utilizando lenguajes específicos según las edades objetivo. Según lo especificado por Plan Mic — MIM, el propósito de VISIONI FANTASTICHE es contribuir a contrastar el analfabetismo icónico a través de un proyecto de festival en el que los elementos educativos, formativos y espectaculares encuentren su punto de unión.
La Mostra Dr. Mabuse es una muestra de cortometrajes internacional que tiene lugar en Barcelona durante tres días. Se plantea como un festival abierto tanto a nuevos creadores como más experimentados. Un jurado formado por profesionales en el mundo de las audiovisuales, profesores y estudiantes de cine y colaboradores de otros festivales llevan a cabo la selección de los cortometrajes que se proyectarán en las tres sesiones que se programan durante el mes de junio en Barcelona. El proyecto se inició hace más de veinte años con una única sesión como una actividad de fiesta mayor en el barrio de Trinitat Vella, y a medida que se llevaban a cabo nuevas ediciones, ha ido creciendo y multiplicando el número de cortometrajes proyectados e inscritos, recibiendo trabajos de directores como JA Bayona, Nacho Vigalondo, Mateo Gil o Kike Maillo. Más allá de un festival audiovisual, el Dr. Mabuse pretende ser un espectáculo homogéneo y gratuito, en el que todos puedan pasar un buen rato disfrutando de teatro y cine.
