Twister Alley International is a unique film festival run by filmmakers...for filmmakers. After screening at hundreds of film festivals, seeing the good and the bad, Twister Alley Festival Directors Josh Hope & TJ Treece are proud to bring their favorite indie films from across the globe back home to NW Oklahoma by designing a film festival that provides the perfect setting for both filmmakers and movie fans alike. With complimentary food, airport shuttle & lodging expenses for screening filmmakers, a jury loaded with working filmmakers and actors and all film screenings on the big screen at the beautiful and historic Woodward Theater, Twister Alley sets itself apart from the mass of tired film festivals by putting the filmmaker first.
"We were taken care of from the second we got off the plane until the second we got back on. It made the experience all that better because we didn't have to worry about anything other than representing our films and having an awesome time." Chris Holder...Actor...The Life and Death of an Unhappily Married Man
"I've been to several festivals myself, and I can tell you, this was by far the best film festival I have ever attended. PERIOD." David Bryant Perkins...screenplay finalist
"Twister Alley was hands down the best festival I've been to (not exaggerating!) I've never been treated so well for merely having a little short film showing in a sea of films." Anthony Stratton...Actor...Nesting Grounds
"Going to Woodward was one of the best film fest experiences I've ever had. The town was very cordial and it's only going to get bigger and better from here." Tom Radovich...Producer...Nobody
"It was awesome and perfect. " Elyse Cantor...Actor...The Life and Death of an Unhappily Married Man
Le Festival du film et des arts AutoMoto est un événement qui embrasse tous les aspects incroyables de notre attachement émotionnel à toutes les choses de la conduite automobile, racontant sa riche histoire à travers l'art visuel, auditif et écrit.
L'œuvre présentée devrait être une histoire du monde de l'automobile ou de la moto racontée d'une manière cinématographique merveilleuse et incarnant les passions de notre public.
With so few spots available at the bigger film festivals, independent filmmakers struggle to get noticed. After all the hard work of making a movie, there's nothing like seeing it on the big screen. Sunset Film Festival seeks hidden gems bigger fests often overlook. Sunset Film Festival programmers are looking for visionary filmmakers with fresh voices to share with an audience hungry for independent film.
L.A. NEO NOIR NEWS ALERT : LES CINQ PREMIÈRES RAISONS IMPORTANTES POUR PARTICIPER À CE FESTIVAL :
1. CECI EST LE MEILLEUR ENVIRONNEMENT POUR VOTRE SCRIPT : Carey Westbrook fera partie de l'équipe de consultation de scénarios de cette année. Carey Westbrook a été consultant en script pour Derek Cianfrance, lauréat du TWO TIME 2021 Academy Award, et George Tillman Jr., nominé aux Oscars. Son émission de radio est également présentée dans QUATRE autres festivals de cinéma CETTE ANNÉE. Entrez votre script dans la catégorie V.I.P. Neo-Noir Writing et Carey Westbrook vous consultera personnellement !
2. CECI EST LE MEILLEUR LIEU POUR VOTRE FILM : TROIS grandes sociétés de distribution de films s'associeront à notre festival cette année pour offrir des contrats de distribution à nos gagnants et finalistes. Nous avons obtenu des contrats de distribution pour des dizaines de cinéastes au fil des ans et nous nous attendons à obtenir le maximum que nous ayons jamais obtenu cette année !
3. C'est le meilleur endroit pour vous : notre public 2019 était plus de 200 personnes dans une foule à guichets fermés à L.A. s Downtown Independent Theater. Le festival en ligne de cette année compte PLUS DE MILLE artistes, producteurs et entités de distribution qui ont exprimé leur intérêt pour le festival en ligne de cette année : c'est CINQ FOIS plus d'yeux sur votre travail qu'il y a deux ans.
4. WE Make Your VISION GO VIRAL : Carey Westbrook et ses meilleurs collaborateurs de L.A. Neo Noir ont coproduit de nombreuses séries de webisodes, dont le très succès RATE MY WEEKNIGHT et deux émissions radiophoniques qui apparaissent dans QUATRE festivals de cinéma cette année. Entrez dans la catégorie V.I.P. Neo-Noir Writing cette année et nous pouvons produire entièrement votre écriture dans une série webisode aussi !
5. CHAQUE inscription de scénario qui est un scénario recevra un trailer. Visitez lanneff.com/entertainment pour voir les bandes-annonces que nous avons produites. Si votre travail est un scénario, une nouvelle ou un roman, nous pouvons en faire une bande-annonce/bande dessinée/ou une série de webisode dans la catégorie V.I.P. Neo Noir Writing. Aucun autre festival DANS LE MONDE ENTIER n'offre ces options. NOUS LE FAISONS ! !
En raison des problèmes de sécurité persistants et des contraintes de la foule, LANNEFF a décidé de tenir le festival en ligne cette année. Nous avons obtenu l'appareil technologique de première qualité et nous sommes plus prêts que jamais à produire le meilleur festival de film en ligne. Cela étant dit...
FÉLICITATIONS À NOUS D'ÊTRE L'UN DES 100 MEILLEURS FESTIVALS ÉVALUÉS PARMI PLUS DE 10 000 FESTIVALS ! NOUS NE SOMMES PAS FORMIDABLES PARCE QUE NOUS DISONS QUE NOUS LE SOMMES. NOUS SOMMES FORMIDABLES PARCE QUE VOUS, CRÉATEURS ET FANS DE NÉO NOIR, DITES QUE NOUS LE SOMMES, ET VOUS ÊTES LES BIENVENUS ! TOUT À FAIT BIENVENUE EN EFFET !
« DANS CES RUES MÉCHANTES, UN HOMME DOIT ALLER... QUI N'EST NI TERNI NI EFFRAYÉ. » - RAYMOND CHANDLER
Il a été salué par L.A. Weekly comme le festival avec « LES COURTS COURTS CRIME LES PLUS SEXES DU MONDE ». Week-end de Thanksgiving, du vendredi 26 novembre au dimanche 28 novembre, lanneff.com présentera THE 2021 L.A. NEO NOIR, NOVAN, FILM, AND SCRIPT FESTIVAL 9 (LANNEFF) !
Ce festival vous est présenté par Carey Westbrook and Associates, dont les étudiants comprennent le gagnant du TWO TIME Academy Award, Derek Cianfrance, et le candidat aux Oscars George Tillman Jr. Westbrook a également travaillé avec de nombreux acteurs nominés aux Oscars, dont Ryan Gosling, Joaquin Phoenix et Michelle Williams.
Cette année encore, le festival met en vedette notre sponsor préféré : SMG Films, le premier distributeur en ligne et aérien de longs métrages et courts métrages néo-noirs, ainsi qu'une plateforme de lancement pour les meilleurs acteurs, actrices et scénaristes néo-noirs au monde. SMG s'intéresse une fois de plus à notre groupe sélectionné de lauréats du festival de cette année et, sur la base de nos recommandations, ils s'approcheront de cette sélection avec des opportunités de distribution en ligne !
Nous avons également ajouté DEUX autres sociétés de distribution à notre liste d'acheteurs intéressés. Lorsque vous gagnez un prix LANNEFF, nous ne manquerons pas de vous les présenter !
Cette année, nous présenterons également DEUX séries de webisodes passionnantes produites par lanneff.com, et de nombreux autres sites de médias sociaux. Ces webisodes mettront en vedette les lauréates de la Meilleure Femme Fatale, Miss Russe L.A. Katherine Pegova et Tracy Ann Chapel.
Ces deux étonnantes starlettes ont été découvertes dans nos derniers festivals, et avec de nombreux rôles de premier plan PAID encore disponibles dans notre série, nous espérons que nous apporterons au monde néo-noir encore plus de grandes femmes fatales et de belles P.I. » s, c'est-à-dire, des acteurs et des actrices comme VOUS ! !
Voyez l'une des nombreuses séries de webisode courtes coproduites par Westbrook sur Facebook en ce moment, comme le webisode à succès RATE MY WEEKNIGHT sur lanneff.com :
L.A. Neo Noir compte aussi les mêmes personnes âgées qui reviennent pour la 3ème, 4ème et 5ème fois ! En quoi c'est une bonne chose ? L.A. Neo Noir a le plus grand nombre de scénaristes de retour, plus que n'importe quel autre festival, parce que la plupart de nos scénaristes de festival reviennent l'année prochaine avec des films entièrement produits basés sur leurs scénarios déjà reconnus. Des scénaristes étonnants, comme Diana Lee Woody et David J. Schroeder, sont de retour avec leur chef-d'œuvre néo-noir entièrement produit des films mettant en vedette des stars bien connues. Voir « Une proposition menaçante » de Woody et « This Modern Man is Beat » de Schroeder. Regardez la liste exhaustive des gagnants précédents sur lanneff.com pour voir ce qui est fait ici : le Festival de L.A. Neo Noir est si bon que vous devez le faire encore et encore... et encore ! !
Nous produisons entièrement des bandes-annonces animées sur tous les scénarios, les romans, les inscriptions, et présentons les cinq meilleures sélections de festivals de films. Nous vous donnons également une copie de votre remorque à utiliser comme bon vous semble. Que vous gagniez ou perdiez, que vous soyez sélectionné ou non, vous obtenez une bande-annonce produite pour votre écriture dans les trois mois suivant le festival et nous faisons la promotion de votre bande-annonce sur notre site Web. Aucun autre festival de film ou festival d'écriture dans le monde entier ne fait cela. Les participants de la catégorie V.I.P. Neo Noir Writing reçoivent leurs bandes-annonces dans les 30 jours suivant. Les scénaristes de la catégorie Meilleur scénario reçoivent leurs bandes-annonces dans les 90 jours suivant la fin du festival.
Nous avons mis en place des événements de réseautage néo-noir passionnants qui ont profité à TOUS nos participants passés. Nous avons fait la première du Downtown L.A. Neo Noir du premier film de Robin Wright, THE DARK OF NIGHT à L.A. s propre Downtown Independent Theater. Nous avons de nombreux invités que vous reconnaîtrez du cinéma et de la télévision cette année, mais la célébrité la plus importante de ce week-end de Thanksgiving sera VOUS.
Notre objectif : célébrer, mettre en valeur et vendre le travail des plus grands cinéastes et écrivains néo-noirs indépendants inconnus de Los Angeles et du monde entier. Nous l'avons fait avec succès Huit fois. Cette neuvième fois plus VOUS équivaut à la magie néo-noire !
Rejoignez-nous en ligne dans le confort et la sécurité de votre propre maison. Les gagnants sélectionnés bénéficient d'un prix en argent de 100$, d'une offre de distribution, d'une série de webisode et de nombreux autres prix. Alors préparez cet étonnant néo-noir au travail. Obtenez vos frais d'inscription, obtenez votre meilleur scénario, film, roman, nouvelle, monologue, et préparez-vous à faire de 2021 la meilleure année néo-noir de tous les temps. Si vous aimez L.A. néo-noir, votre travail DOIT être représenté ici, et vous DEVEZ être prêt pour votre gros plan avec le Mr. DeMille de L.A. néo-noir grandeur, L.A. NEO NOIR NOVAN, FILM, & SCRIPT FESTIVAL EIGHT !
Note : Il n'y a absolument aucune exonération de frais de quelque nature que ce soit pour quelque raison que ce soit disponible pour ce festival. Si toute votre équipe de production cinématographique ne peut pas amasser 25$ pour participer à ce festival, nous vous recommandons de participer à la pléthore de festivals gratuits déjà. Vous devriez les entrer en plus de ce festival. Pourquoi pas ? Ils sont libres ! Nous ne sommes pas libres, et nous n'avons aucune renonciation... de quelque sorte que ce soit... pour quelque raison que ce soit. Meilleurs voeux !
Attending the festival will let you experience a wide selection of Italian-themed contemporary films, documentaries, panel discussions, workshops and events.
The 5th edition ICFF 2016 promises to be a great celebration of the art of Italian cinema. In 5 cities (Toronto, Vaughan, Montreal, Hamilton and Quebec City) , film lovers will find a rich, surprising and eclectic film program, where emerging talent rubs shoulders with prestigious guests. This year, the opening and closing galas will be held at the glamorous Ritz-Carlton and Roy Thomson Hall, where movie goers have the opportunity to mingle with directors and celebrities alike.
ICFF is a Festival that takes place during Canada and Ontario’s “Italian Heritage month.” As the only Italian Film Festival in Canada, ICFF is an influential showcase for contemporary cinema of Italian origin from all over the world and brings together filmmakers and audiences to celebrate Italian heritage cinema as well as explore its new frontiers. All films are in Italian or other foreign languages subtitled in English. ICFF takes place over 9 days of cinematic experiences centred on Italian life, culture and history.
The festival will present an international collection of feature films, documentaries and shorts, including premieres, advance screenings and independent films. Screenings will be supplemented by guest appearances by filmmakers, actors, authors, academics and other expert speakers and complemented by Q&A sessions.
Come join us!
Le festival du film AVANCA a obtenu la première place en 2011 dans le cadre du concours de soutien aux festivals de films sponsorisés par l'ICA et le ministère de la Culture.
Une programmation thématique supplémentaire a été mise en place au cours de toutes ces années, offrant un espace à la projection d'œuvres importantes du cinéma contemporain, bien ancrées dans des préoccupations et/ou des objectifs bien définis.
L'AVANCA est connu comme un espace d'ateliers animés par des personnalités du cinéma mondial, et étant plus qu'une « master class », il a permis une pratique cinématographique unique. Chaque année, nous organisons des ateliers réunissant des participants de toute l'Europe. Les médias ont écrit qu'il s'agit du plus grand espace européen d'ateliers professionnels dans le domaine du cinéma.
AVANCA est le seul festival qui organise une compétition internationale de cinéma, des œuvres issues du domaine de la télévision, de la vidéo et des nouveaux supports multimédia, avec un souci particulier de présenter les meilleures productions mondiales réalisées dans chaque catégorie.
Depuis la première édition, le festival n'accepte que des films inédits au Portugal.
La compétition World Premiere est unique dans notre pays et n'a été possible que parce qu'Avanca est devenue un point de passage pour des auteurs inédits et des films de grande qualité. Les films présentés en avant-première mondiale au festival, quelle que soit la catégorie soumise, participent également à la compétition en avant-première mondiale.
AVANCA est le festival portugais qui compte le plus grand pourcentage de films inédits au monde qui y sont projetés pour la première fois.
Depuis 2010, nous organisons la conférence internationale AVANCA | CINEMA, qui est devenue la plus importante conférence dans le domaine du cinéma dans la péninsule ibérique. Cette conférence réunit des conférenciers et des participants du monde entier.
Des expositions thématiques, des éditions de livres, des présentations bibliographiques et divers projets ont marqué ces 10 dernières années d'AVANCA avec la qualité que le festival et les participants exigent évidemment.
Aux débuts du cinéma, avec l'avènement du cinématographe, les artistes d'avant-garde ont découvert un nouveau moyen d'expression, appelé septième art, qui a rapidement été adopté par les grands studios.
Ainsi, l'espace occupé par le Festival international du film de Santander — Picknic Film Festival est un lieu où les films à visibilité et distribution réduites, mais sélectionnés pour des festivals de films prestigieux, avec l'approbation de la presse, ont la possibilité d'être projetés.
L’associazione culturale La Guarimba ha come obiettivo quello di riportare il cinema alla gente e la gente al cinema. Questa motivazione ci ha portato a riparare un vecchio cinema all’aperto di 938 posti in Calabria; ad organizzare un festival del cortometraggio internazionale con ingresso libero; a creare La Scuola Delle Scimmie in Puglia, un processo di formazione di cinema e di illustrazione indipendente per 45 ragazzi; ci ha fatto creare La Guarimba On Tour dove ogni anno portiamo la nostra selezione di cortometraggi in giro per il mondo; e infine, ad agosto 2015, abbiamo organizzato la prima conferenza europea di Vimeo, il più grande distributore di cinema online diretto.
SALÓN INTERNACIONAL DE LA LUZ® Volumen XI Mayo 12-17 de 2020
11 AÑOS LUZ
www.saloninternacionaldelaluz.com
SALÓN INTERNACIONAL DE LA LUZ®
El Salón Internacional de La Luz, Volumen XI, tendrá lugar en Bogotá D.C., Colombia, del 12 al 17 de mayo de 2020. Este año estará dedicado a establecer las relaciones entre la pintura y la luz, y su aporte a la creación fotográfica y cinematográfica.
El Salón Internacional de La Luz cumple 11 años dedicados a la imagen, a la creación con la luz y a la dirección de fotografía cinematográfica. Tendrá películas en competencia en las categorías de largometrajes ficción y documental, cortometraje ficción y documental, spot publicitario, video clip, experimental en cine, película preservada, realidad virtual y trabajo universitario entre otras categorías, donde se premiará exclusivamente el área de Dirección de Fotografía.
Se desarrollarán eventos teóricos sobre la luz, con invitados internacionales, conferencias técnicas y Show-rooms, con la muestra de la última tecnología en cámaras, películas, luces y soportes para la imagen en movimiento. Además, se realizará la muestra “125 años Luz”, con la proyección de algunas de las películas más importantes dentro de la historia de la dirección de fotografía cinematográfica.
PROGRAMA
El Salón Internacional de La Luz® comprende los siguientes apartados:
1-SECCIÓN OFICIAL EN COMPETENCIA
1.1. Pueden participar obras audiovisuales de cualquier nacionalidad, producidas con fecha posterior o igual a enero 01 de 2018.
1.2. Las categorías de la presente convocatoria son:
1.2.1. Largometraje Ficción (Duración mínima de 70 minutos).
1.2.2 Largometraje Documental. (Duración mínima 60 minutos).
1.2.3. Cortometraje Ficción ( Duración mínima de cinco minutos. Duración máxima 40 minutos).
1.2.4. Cortometraje Documental. ( Duración mínima de quince minutos. Duración máxima 40 minutos).
1.2.5. Video Clip.
1.2.6. Spot publicitario.
1.2.7. Obra experimental (Género libre y formato de captura exclusivamente: Cine súper 8mm, cine 16 mm, cine 35mm, cine Súper 35 mm y Cine 65mm, o mezcla de soportes, y con duración no superior a 30 minutos).
1.2.8. Película restaurada de cualquier época (Género y duración libre).
1.2.9. Trabajo de escuela o Universidad de cine, medios audiovisuales o afines (en los géneros de ficción y documental con una duración no inferior a 1 minuto, ni superior a 50 minutos).
1.2.10. Serie o película para televisión (realizadas exclusivamente para canales de televisión u otras pantallas diferentes a las salas de cine), de cualquier temática y duración.
1.2.11. Obras de VR (Virtual reality-Realidad virtual) de cualquier temática y duración.
1.3. Se premiará exclusivamente el área de dirección de fotografía.
1-4- Todas las obras para su selección, deben presentarse con subtítulos en español exclusivamente, si este no es su idioma original.
1.5. La inscripción de las obras (película, spot publicitario, video clip, experimental o trabajo de escuela de cine) deberá realizarse a través del sitio web del Salón, www.saloninternacionaldelaluz.com, enviar enlace para preselección a salondelaluz@gmail.com o en las plataformas habilitadas (www.festhome.com), hasta del 21 de marzo de 2020.
1.6. Los interesados deben llenar el formulario de inscripción que aparece en el sitio web del Salón Internacional de La Luz®, con toda la información requerida, incluida la ficha bio-filmográfica del participante.
No se aceptarán solicitudes de inscripción incompletas y sin firma. Este formulario se debe enviar antes de la fecha de cierre al correo electrónico: salondelaluz@gmail.com
1.6. La inscripción de una obra se acompañará además, de materiales de prensa y publicidad tales como: stills, press kits y tráileres. La copia de selección contendrá exclusivamente la grabación de la obra inscrita. Se recomienda que el remitente verifique la correcta reproducción de la copia de selección antes de enviarla al Salón. La imposibilidad de visualizar el contenido de una copia de selección, o que esté defectuosa, invalida automáticamente la inscripción de la obra en el SalónInternacional de La Luz®. Las copias de selección no serán devueltas, y pasarán formar parte del archivo del Salón Internacional de La Luz®
Las películas en idiomas diferentes al español, deberán tener obligatoriamente subtítulos en español, de no ser así, no se tendrán en cuenta para la selección final.
1.7. El jurado en cada categoría estará compuesto por reconocidos profesionales del sector cinematográfico, y sus nombres se darán a conocer el día de la inauguración del Salón Internacional de La Luz®.
1.8. Las características de los premios para cada categoría se informarán durante el transcurso del Salón Internacional de La Luz®.
ENVÍO DE COPIAS DE EXHIBICIÓN
1. Las copias para exhibición de las obras seleccionadas por el Salón Internacional de La Luz® , deberán enviarse antes del 15 de abril de 2020.
2. El Salón Internacional de La Luz®, sólo podrá exhibir las obras que participen en la Sección Oficial en alguno de los siguientes formatos:
• Cine 35 mm y 16 mm, DCP, Archivo de Datos, BluRay, LTO 6 o 7.
3. Los costos de envío de las copias desde el lugar de expedición corren por cuenta de quien inscribe la obra.
4. Por disposición de las autoridades de aduana, los materiales inscritos entrarán en el país bajo el régimen de importación temporal.
5. El seguro contratado por el Salón Internacional de La Luz®, cubre los riesgos de incendio, pérdida, robo, daño y destrucción de la copia para el período comprendido entre la llegada al Salón y su retorno a la dirección indicada por quien haya inscrito la copia.
6. En caso de pérdida o deterioro imputable, la indemnización por parte del Salón Internacional de La Luz®, se limitará al costo real de la reproducción de la copia. El plazo máximo para efectuar cualquier reclamación será de dos (2) meses a partir de la fecha de devolución.
DISPOSICIONES FINALES
1. El Salón Internacional de La Luz®, se reserva el derecho de seleccionar las obras que participan en la Sección Oficial y de establecer el orden y la fecha de exhibición de cada película. Una vez que la aceptación de una obra haya sido comunicada por el Comité de Selección al autor, productor u otra parte interesada que la haya inscrito, y esta haya manifestado su conformidad al respecto, dicha obra no podrá ser retirada antes de su proyección en el certamen.
2. La inscripción supone la plena aceptación del presente Reglamento. Para mayor información o consulta dirigirse al sitio web del Salón Internacional de La Luz®.
3. Toda la correspondencia relacionada con el Salón Internacional de La Luz®, debe dirigirse a:
Salón Internacional de La Luz®
P: (57) 3194957408
E-mails:
salondelaluz@gmail.com saloninternacionaldelaluz@gmail.com
Sitio web: www.saloninternacionaldelaluz.com
2- FORUM
Durante el Salón Internacional de La Luz se llevarán a cabo una serie de conferencias en torno a la imagen y a la dirección de fotografía, con la participación de reconocidos invitados nacionales e internacionales. Esta sección estará abierta al público general pero se requiere previa inscripción por correo electrónico en : salondelaluz@gmail.com
3- WORKSHOPS Y SHOWROOMS - SECTOR INDUSTRIA
El SIL®, ofrece un programa de actividades destinado a los profesionales de la dirección de fotografía, la post producción y todo lo relacionado con la creación de la imagen. Esta sección estará abierta al público general pero requiere previa inscripción por correo electrónico en : salondelaluz@gmail.com
4- HOMENAJES
Se desarrollarán eventos teóricos sobre la luz, con invitados internacionales, conferencias técnicas y Show-rooms, con la muestra de la última tecnología en cámaras, películas, luces y soportes para la imagen en movimiento. Además, se realizará la muestra “125 años Luz”, con la proyección de algunas de las películas más importantes dentro de la historia de la dirección de fotografía cinematográfica. Adicionalmente se dedicará esta edición, a explorar la relación entre la luz y la pintura y su influencia en la fotografía y cinematografía.
5- LABORATORIO DE LA LUZ® Continuamos con el proceso de formación permanente, con seminarios y talleres especializados en la creación con La Luz. Informes en: laboratoriodelaluz@saloninternacionaldelaluz.com
6- Otras actividades: InLight Magazine®, Tienda de La Luz®, Conversatorio de La Luz®, Café de La Luz® Presentación y venta de libros y revistas especializadas, insumos fotográficos y cinematográficos, exposiciones y conciertos. Lanzamiento especial de la revista y portal web especializado en la luz: In Light Magazine®.
7- ADFC LAB Presentaciones, talleres y conferencias de la Asociación de Directores de Fotografía Cinematográfica de Colombia ADFC.
INFORMACIÓN:
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Email: salondelaluz@gmail.com
P: (57) 3194957408 . Bogotá-Colombia.
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Evento registrado: Zer01Digital® Media Lab
SIL® está asociado en ANAFE y registrado ante el SIREC.
Le Berlin Music Video Awards (BMVA) est un événement international. Cinéastes, producteurs, musiciens et réalisateurs passionnés par l'art du vidéoclips. Comprenant des projections complètes, des cérémonies de remise des prix, des spectacles en direct, des ateliers et des après-fêtes, le festival de cinq jours se tiendra dans l'un des principaux lieux d'événements de Berlin. 4 jours de Cinéastes ravir ! Jetez un oeil à la journée d'ouverture de BMVA 2019 ici : https://www.dailymotion.com/video/x7at07v Rassemblant des cinéastes du monde entier, le BMVA est une excellente occasion pour les artistes et cinéastes indépendants de se faire connaître et de mettre en valeur leur créativité, tout en réseautant avec des professionnels de l'industrie émergents et établis. Pas juste un autre festival de cinéma. Lancé pour la première fois en 2013 par l'organisateur d'événements Aviel Silook, le Berlin Music Video Awards est un festival indépendant annuel dont l'influence sur les industries de la vidéo et de la musique en Europe et à l'étranger ne cesse de croître. Cet événement passionnant offre une plate-forme aux cinéastes talentueux, soutenant des artistes connus et célèbres, indépendamment de la langue, du genre ou de l'origine de leur travail . Non-élitiste et large d'esprit, le BMVA soutient la diversité et l'inventivité des créateurs vidéo, tout en favorisant leur collaboration par le réseautage.
Puerto Madero IFF is an online annual competition based of the technical execution of films.
All submission are evaluated on each technical category: Script, Cinematography, Sound, Acting and Direction.
At the end of each year we announced the official selection films based on their creativity and technical execution.
Our festival is ONLINE only at the moment, we are working hard to make an annual event with public screening.
All the Official Selections and Winner are posted in our Social Network with a growing audience of more than 4600 followers and also on our web site.
All Official Selection will receive laurels.
The winner film will receive a technical reviews and laurels.
We like the small cinema. We like crafts. And we like the craftsman film, produced by authors who leave their mark where others seek only stubs. Ascaso movie is like a small forgotten jewel large commercial circuits.
A cinema with quality and warmth. In light of the moon and stars of the Pyrenean night, when even the late summer, we can enjoy together from film to cool.
Five days of cinema and good vibes. In the Pyrenees. each year, in late August, when on-site supervisory celebration was held. From Tuesday to Sunday we offer feature films on the north was short on the side of film and always, at the end of the day, talks with the presence of actors and / or directors with whom to share his films and his work.
Ascaso is not a market. On the contrary, we want a place of rest and relaxation around the cinema and its authors.
CONSTRUIR CINE : ÉDITION 2026 DU FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM OUVRIER - TERMES ET CONDITIONS OFFICIELS DES COMPÉTITIONS
Construir Cine est le seul festival international du film ouvrier en Argentine. Sa prochaine édition aura lieu à Buenos Aires en mai 2026, en mode en ligne.
Construir Cine célèbre le cinéma national et international dans le but de reconnaître et de soutenir les cinéastes et d'améliorer la connaissance, l'accessibilité et la compréhension des questions socio-professionnelles auprès d'un public large et diversifié.
Construir Cine est un événement organisé par la chaîne de télévision de la Fondation UOCRA pour la formation des travailleurs de la construction, ci-après, l'organisateur, avec le soutien de l'Institut national du cinéma et des arts audiovisuels (INCAA) et de sa plateforme à la demande CINE.AR, et sponsorisé par l'UOCRA CULTURA et Construyendo Arte. Ce festival fait partie du Global Labor Film Festival, une organisation qui réunit des festivals de films ouvriers du monde entier, et appartient au « RAFMA » : Réseau argentin de festivals et d'expositions audiovisuels.
« CONSTRUIR CINE » est une proposition novatrice visant à offrir un divertissement de qualité empreint de conscience sociale. Une vision sensible et perspicace du monde du travail et du travail.
Le Festival international du film d'Addis (AIFF) est un festival annuel du film créé par Initiative Africa en 2007 et qui se tient à Addis-Abeba, en Éthiopie. Le festival est le plus grand festival indépendant de cinéma documentaire en Afrique et il a été créé comme une initiative unique visant à utiliser le pouvoir des films documentaires pour soutenir des moyens innovants de sensibilisation aux problèmes sociaux.
Le festival est un événement festif et éducatif présentant une sélection soigneusement sélectionnée de films de cinéastes chevronnés et émergents abordant un large éventail de thèmes tels que la consolidation de la paix, les inégalités, l'autonomisation des femmes, les droits des enfants, etc.
18e édition du Festival international du film d'Addis (AIFF). En tant que militante sociale établie en Éthiopie, Initiative Africa organisera un festival de films documentaires de cinq jours du 15 au 19 mai 2024, présentant plus de 30 films locaux et internationaux sur les thèmes de l'Action pour la paix, la sécurité et la réconciliation, l'égalité des sexes et l'inclusion, la sécurité alimentaire et environnementale et les soins de santé, qui se déroulera à l'Alliance Ethio-Française, au théâtre Hager Fikir, au Goethe-Institut d'Éthiopie et à l'institut culturel italien de Addis-Abeba.
Le public du festival est principalement composé de jeunes et de membres de la communauté instruite qui ont le courage de changer leur société. Nous projetons les films gratuitement et aucun paiement n'est requis pour l'entrée.
Le festival du film social Artelesia est organisé par l'association culturelle à but non lucratif « Libero Teatro ».
L'événement est soutenu par la Direction générale du cinéma et de l'audiovisuel du MIC, le Film
Commission de la région de Campanie, Cesvolab et le patronage de la présidence du Conseil de
Ministres, ministère du Travail, ministère de l'Éducation, de l'Université et de la Recherche, UNAR - National
Bureau contre la discrimination raciale, province de Bénévent, municipalité de Bénévent, chambre de commerce de Bénévent, Arcigay Napoli, le centre universitaire Synapses de l'université Federico II de Naples, l'université de Sannio, l'université Suor Orsola Benincasa de Naples, l'université de Salerne, l'université UCAM San Antonio de Murcia (Espagne), le CADMUS. Les étudiants des universités susmentionnées participeront à l'organisation de la quinzième édition en tant que stagiaires.
Mentionné dans des publications comme Vox, Medium ou Backstage, TMFF a été nommé par ShortFilm Connection « probablement le plus célèbre festival de films actuellement sur le web ». Avec près de 3500 FILMS SÉLECTIONNÉS jusqu'à présent et des dizaines de milliers de visites de sites Web chaque mois, nous espérons que grâce à TMFF, vous vous démarquerez avec votre projet et obtiendrez la portée dont vous avez besoin et que vous méritez ! De plus, en plus d'être un événement de qualification IMDB, chaque sélection officielle sera automatiquement inscrite dans notre vaste COLLECTION DE FILMS : https://tmff.net/collection/
Chaque mois, nos juges (qui travaillent tous dans l'industrie cinématographique) décideront qui sont les nominés et les gagnants du TMFF. Jusqu'à présent, nous avons reçu plus de 13 000 projets, organisé plus de 80 éditions mensuelles et récompensé plus de 800 films du monde entier !
❗ ET GARDEZ CELA À L'ESPRIT : Nous ne mettrons pas la version complète de votre film sur notre site Web si vous ne le souhaitez pas. UNE BANDE-ANNONCE VA FAIRE.
❓ Foire aux questions : https://tmff.net/faq/
16e festival du film Dada Saheb Phalke-26, New Delhi, Inde
Hommage à l'excellence dans le cinéma
Le festival du film Dada Saheb Phalke est un festival à but non lucratif, non commercial et le seul festival de films indépendants d'Inde, créé en 2011 à Delhi NCR avec pour mission de célébrer le cinéma et le travail de cinéastes en herbe, jeunes, indépendants et professionnels. Le festival est important pour l'industrie cinématographique indienne car il est organisé le 30 avril de chaque année pour marquer l'anniversaire de naissance de Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, considéré comme le père du cinéma indien et considéré comme Dada Saheb Phalke par la fraternité cinématographique indienne et mondiale. Son objectif est de reconnaître le cinéma new age éclairant, divertissant et progressif des jeunes cinéastes expérimentés.
Au cours des dernières années, le festival a acquis une réputation et est considéré comme l'un des festivals les plus prestigieux de l'Inde. Le festival grandit au fil des ans et attire des cinéastes de toute l'Inde et de plus de 110 pays à travers le monde. Le festival propose des sections pour les longs métrages, les courts métrages, les documentaires, les animations, les clips musicaux et les films publicitaires. Le festival récompense les cinéastes dans les catégories production, création, musique et performance.
Le 16e festival du film Dada Saheb Phalke 2026 vise à célébrer l'excellence du cinéma. Dada Saheb Phalke a lancé le mouvement du cinéma en Inde dans le vrai sens du terme et il est le symbole de l'excellence. Sa contribution au cinéma indien est sans précédent. Aujourd'hui, le cinéma indien est en plein essor en termes de contenu et de technologie, mais il convient de mentionner qu'il a été créé par le légendaire Dada Saheb Phalke et que nous ne faisons que le poursuivre.
Fondé par Educationexpo TV, une société leader dans le domaine de la recherche et de l'image de marque dans le domaine du divertissement et géré par Miniboxoffice, le Dada Saheb Phalke Film Festival-26 offre aux cinéastes l'occasion de montrer leur créativité. Bien que le festival soit ouvert aux cinéastes de tous âges, nous pensons qu'il est impératif de soutenir et d'encourager la participation des membres de la communauté cinématographique et des professionnels du cinéma, il est également important de trouver et de former les futurs membres de l'industrie du divertissement.
Le People's Film Festival, un événement dynamique de trois jours qui célèbre la voix du peuple grâce au pouvoir du cinéma, de l'art et de la technologie. Notre festival a lieu du 29 mai 2025 au 31 mai 2025 à Harlem, dans l'État de New York, et propose des films du monde entier.
Enracinée dans la conviction de la liberté d'expression et de l'accès aux médias pour tous, TPFF a été fondée en 2012 dans le but de fournir une plate-forme aux cinéastes, producteurs et créatifs indépendants leur permettant de présenter leurs œuvres dans des lieux susceptibles de les élever au niveau supérieur. Au cours des 13 dernières années, TPFF s'est fait connaître sous le nom de « The Voice of The People », une plateforme extraordinaire où les cinéastes peuvent raconter leurs histoires à leur façon et avoir un réel impact sur leur public.
Notre mission est non seulement d'inspirer les futurs créateurs et innovateurs, mais également d'exposer le public de tous âges aux nouveaux outils et technologies de narration. TPFF a connu des succès remarquables, de nombreux films projetés lors de notre festival ayant finalement été présentés dans d'autres médias et lieux prestigieux tels que HBO, Netflix, FOST, PBS — Public Broadcasting Service, Revolt TV et le Rock and Roll Hall of Fame Library & Archives.
Notre festival se tient à Harlem, dans l'État de New York, une communauté florissante et dynamique dotée d'une riche histoire culturelle. C'est une synergie ultime de musique, de littérature, d'art et de divertissement, également connue collectivement sous le nom de The Harlem Renaissance. Les cinéastes et les cinéphiles se réunissent chaque année pour partager activement des informations, partager le pain et nouer des relations.
Le People's Film Festival est une excellente initiative de la People's Media, Music & Arts Foundation (TPMMAF), une société à but non lucratif 501 (c) 3. Nous utilisons notre plateforme pour promouvoir le cinéma indépendant, la technologie, les médias, la musique et l'art dans le monde entier, tout en encourageant les acteurs, en particulier dans la région de Harlem New York, à mieux apprécier et comprendre la diversité culturelle dans les médias.
Cet événement est ouvert à tous.
4th INTERNATIONAL CHANGING PERSPECTIVES SHORT FILM FESTIVAL REGULATIONS
ABOUT FESTIVAL
Initiated by Katadrom Arts and Culture and Social Politics Association based in Istanbul- ‘The 4th International Changing Perspectives Short Film Festival’ will be held between the dates of 6th - 8th of May 2016 in Istanbul, to then continue its yearly tour across other cities: Berlin, Yogyakarta, and other cities around the world.
The Festival will screen about 100 short features, short documentaries, short animations etc. of young filmmakers, students and teams who express different perspectives, concepts and imaginations about border.
Festival Date: 6 - 8 May 2015, Istanbul
Deadline for the submission of the films: 28th of March 2016
The topic of 2016 - “Border”
This year, the main topic of the festival will be “Border”. There will be a festival section about 15 films, a photography exhibition and a panel discussion focusing on the main topic.
There are so many different borders: physical borders, geographical borders, social borders, mental borders, political borders, sexual borders, religious borders, imaginary borders – to name just a few.
To be born or to live on one side or the other of a border is often random.
However, it’s not so easy to let go of the constrictions borders create, as our identities are often shaped upon a deep conviction of belonging to one, unique place, country, religion or gender. During the festival we want to explore the different aspects of border providing a platform for all the diverse perspectives on the topic. Besides 2016 thematic-focused program, the festival will also screen films under its traditional sections: Exchange Experience, Cultural Insights, Ridicule, Umbrella.
FILM SUBMISSIONS
Short films which do not exceed 20 minutes – (documentaries less than 30 minutes), music videos, experimental films etc. – all with English subtitles – will be screened during the festival.
• Films should be no longer than 20 minutes
• Documentaries should be no longer than 30 minutes
• Films dealing with the topics mentioned above will be preferred.
• All films in a language other than English must have English subtitles.
• After official selection of a film the festival is qualified to use excerpts from the film, with a maximum of 1 minute for promotional purposes (The total duration of the excerpts is not to exceed more than 10% of the film running time).
• As Changing Perspectives Film Festival is a take-away Festival it should be accepted that films will be screened in different places apart from the festival
Festival Date: 6 -8 May 2016, Istanbul
Deadline for the submission of the films: 28th of March 2016
Statement of agreement
I hereby confirm that I have read all of the rules and regulations listed in the International Changing Perspectives Short Film Festival (icpsff) submission guidelines and the terms and conditions listed in the release form, before submitting my film work mentioned above, to the Changing Perspectives Short Film Festival 2016. I also confirm that I understand and agree to abide by all of the guidelines, rules and regulations posted by icpsff relating to the submission of my work to the Changing Perspectives Short Film Festival in general and in particular.
I understood and agreed that, if my film will be selected for the festival program as a take away film festival, icpsff can screen my film during the year in different cities and countries maximum 5 times at a festival selection from the program. Film makers will just be informed of other screenings by e-mail.
The Festival Committee is responsible for resolving all issues that are beyond the scope of Festival rules & regulations and disputes or disagreements that might occur.
Festival Office
Katadrom Arts, Culture and Social Politics Association
Huseyinaga Mah. Nane Sokak No: 12/4
Istiklal Cad. Beyoglu - Istanbul 34435 TURKEY
T: 90 212 252 49 24 F: 90 212 245 62 48
application@katadromart.com - icpsff@gmail.com
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Le « Festival du film indépendant du Golfe de Naples » est un événement destiné à servir de vitrine internationale à des films de différents types et genres, afin de promouvoir et de diffuser les films d'art, d'auteur et expérimentaux qui ne sortent pas dans les salles de cinéma, de favoriser le dialogue entre différentes expériences et de créer un point de rencontre pour le soutien de la culture cinématographique.
