O 17º Festival de Cinema: Infância e Adolescência — 2026 é uma celebração com espaços para intercâmbio audiovisual e educação para crianças, adolescentes e jovens adultos, com exibições, atividades recreativas, oficinas, painéis e discussões. Seu objetivo principal é promover Bogotá como uma cidade pioneira na América Latina em termos de garantir que crianças e adolescentes sejam visíveis, desempenhem um papel de liderança e tenham plenos direitos por meio da produção audiovisual. A participação na exposição e nas atividades de compartilhamento de conteúdo audiovisual é gratuita.
O Festival acontecerá de 7 a 12 de setembro de 2026.
Crianças e adolescentes terão acesso a um programa audiovisual composto por curtas-metragens nacionais e internacionais de animação e ficção, séries de televisão e a categoria “PRÊMIO FESTICINE”, concedida a obras audiovisuais criadas por crianças na Colômbia e em todo o mundo. Estas serão acompanhadas por atividades recreativas que incentivem a reflexão sobre o tema central: “DIVERSIDADE CULTURAL E MEIO AMBIENTE”.
INTRODUÇÃO
O Festival Internacional de Cinema de Valdivia apresenta o cinema chileno e internacional em cinco categorias competitivas: Competição de Longa-Metragem, Competição de Longa-Metragem Juvenil, Competição de Curta-Metragem Infantil da América Latina e Caribe e Competição Chilena de Curta-Metragem para Estudantes de Cinema. Seu programa não competitivo inclui retrospectivas históricas, retrospectivas de cineastas contemporâneos, cinema social, cinema de vanguarda, gênero e um slot de cinema infantil voltado para famílias.
1.- OBJETIVOS
O festival tem como objetivo oferecer aos cineastas chilenos e estrangeiros um lugar para exibir e competir e, com isso, promover obras cinematográficas nacionais e internacionais de qualidade artística.
2. TÂMARAS
O festival será realizado de 12 a 18 de outubro de 2026, em Valdivia, Chile.
Description
Noir is elusive in nature, a label savoured by the most curious lovers of mystery.
Thriller, comedy, science fiction, horror…with a taste of Noir, Read rules.
Aim
“Give them pleasure. The same pleasure they have when they wake up from a nightmare.”
A.Hitchcock
Hang12 is a youth curatorial board based in Lawrence, Kansas and our partnering organization is the Lawrence Arts Center. We have created the show Nouvelle Lumière, an experimental film youth showcase that will take place at the end of June during the Free State Festival. We need your submissions!
LA International Film Festival is dedicated to discovering new filmmakers with fresh stories in independent cinema.
LA International Film Festival features both feature-length and short-form films in competitive programs designed to showcase exceptional storytelling. Our carefully curated selection highlights breakout voices in the Los Angeles film community and beyond. The festival provides a powerful platform for these emerging artists to gain recognition, network with industry professionals, and screen their work for a dedicated and appreciative audience.
LA International Film Festival is a prestigious annual event dedicated to spotlighting the best in independent filmmaking from both the US and around the world. It provides a vital platform for emerging and established filmmakers to share their unique stories and innovative visions with a global audience. The festival's primary mission is to discover and promote new voices in independent cinema, recognizing the important role these films play in the history of storytelling and culture.
A 10ª edição do**24 Risas por Segundo, Festival Internacional de Cinema e Comédia**, acontecerá**de 11 a 17 de maio na Cidade do México** e, por esse motivo, estamos**convocando cineastas mexicanos e internacionais** a inscreverem seus **filmes de comédia (curtas e longas-metragens) ** para fazer parte do nosso programa.
O InFest Film Festival é um festival de curtas-metragens de dois dias que acontece em Rubí, uma cidade de asfalto, indústria e fumaça localizada nos Valles Occidental, uma região localizada perto de Barcelona (Espanha).
O festival InFest surge como uma proposta firme e clara: que Rubí seja conhecido como o Rubiwood do distrito de Vallés. Nos últimos 10 anos, o InFest organizou a melhor experiência possível de curta-metragem: exibições ao ar livre, shows, serviço de bar e todos os tipos de atividades relacionadas ao cinema. O que mais podemos pedir?
O InFest é dedicado a mostrar novos curtas-metragens (produzidos após o ano de 2020) mostrando elementos de ficção científica, fantástico, aberração e terror. Os curtas-metragens não podem exceder 15 minutos de duração (créditos excluídos). Filmes estrangeiros DEVEM ser dublados ou legendados em espanhol ou catalão, ou o filme não será aceito.
Em 2026, o InFest celebrará sua 11ª edição anual. Após a pandemia de COVID-19, o InFest foi transferido para o anfiteatro do castelo de Rubí (“El Castell”), uma construção defensiva do século XIII, que pode sediar eventos públicos com mais de 2000 pessoas. O anfiteatro tem assentos, palco e bar! O Prêmio do Júri e o Prêmio do Público receberão 1000 e 250 euros, respectivamente.
Wildlife Vaasa International Nature film festival is located on the West Coast of Finland, and it was held in the city of Vaasa every second year, since 2002. Since its conception, it has grown in stature receiving commendation from participants, delegates, media and the public world-wide. The upcoming 9th biennial edition of the festival will be organized from 26th - 30th September 2018 and it will host the 9th international nature film competition. The competition aims to raise public awareness , as well as to participate in a global dialogue about Nature and The Environment. Therefore, only Nature and Science related to Nature documentaries produced after 2016 are accepted in the competition. The festival calls especially for films related to ENERGY and CLIMATE CHANGE. Wildlife Vaasa Festival the only sustainable film festival of its kind in Scandinavia.
No B-Retina Festival, queremos nos tornar uma plataforma para filmes B de todos os tipos, desde filmes de guerrilha até obras-primas de culto inclassificáveis; portanto, talentos emergentes, artistas consagrados e personagens difíceis de classificar nos mostrarão como eles entendem e veem o mundo ao nosso redor usando sua criatividade e ousadia.
Durante os dias do festival, nos tornaremos uma vitrine para uma variedade de filmes clássicos, estreias, curtas, webséries, palestras, entrevistas e muitas surpresas.
O festival tem várias seções:
-Competição internacional na seção oficial de LONGAS-METRAGENS
-Competição internacional na seção oficial de CURTAS-METRAGENS
-Retrospectivas
- Shows ao ar livre gratuitos
-Exibições para todos os públicos
-Conversas
CINESONIKA is the premiere international exhibition for works which make full artistic use of sound's contribution to the moving image, showcasing fascinating soundtracks, idiosyncratic sound design, eclectic scoring and innovative approaches to the sound-image relationship.
Since it's founding in 2010, the CINESONIKA website has averaged ~5000 unique visitors annually, a much larger audience than most boutique film festivals gain in actual screening attendees.
To take advantage of this established global exposure, CINESONIKA 6 will also have an online festival in the Summer of 2017, running in parallel to the Vancouver VFX Festival (www.vvfx.ca). Live screenings of both festivals will take place in downtown Vancouver, British Columbia.
Cinesonika is also partnering with the NW Film Center in Portland, OR for screenings of select films as part of our touring anthology.
We are open to works in any format, including narrative, documentary, animation, experimental, and uncategorizable styles. Videos will be reviewed on a rolling basis until the deadline, so earlier submissions will result in earlier notifications.
We accept in all genres (e.g. animation, narrative, documentary, performance, experimental, shorts, etc.)
O CineEco – Festival Internacional de Cinema Ambiental da Serra da Estrela, organizado pelo Município de Seia, é o único Festival de Portugal dedicado à temática ambiental, que se realiza, anualmente, de forma ininterrupta desde 1995.
A partir do lema Filmes que mudam o mundo, o Festival é um ponto confluente entre profissionais, investigadores e o público. Tem como missão dar visibilidade às grandes questões ambientais da atualidade trazidas ao Festival pelos realizadores e ser um espaço de reflexão e ação oferecendo um cinema de qualidade e cinematografias pouco conhecidas e alternativas em relação ao mercado tradicional. É um Festival que promove a sensibilização do público para o cinema, a sua história e a sua estética, e as questões ambientais.
FRESCO: Uma Nova Fórmula de um Festival de Cinema
Fresco é uma iniciativa internacional que representa um formato completamente novo, distinto das noções típicas da sociedade. Um festival que visa a apresentação de obras espirituais internacionais e peças culturais combinadas com a organização de discussões sociais livres e saudáveis sobre as questões levantadas por elas.
Muitos festivais demonstram filmes sobre problemas globais nas estruturas de seu programa. Como regra geral, após esses filmes, o público precisa discutir e adotar o que viu, no entanto, o filme continua a ser a única fonte para uma resposta às perguntas surgidas. As críticas de filmes “FRESCO” vêm preencher essa lacuna.
FRESCO: uma abordagem informal
“FRESCO” oferece uma abordagem informal aos participantes do festival de cinema ao longo de todas as etapas do festival, desde a revisão do filme até os locais onde os eventos são realizados, desde o assento até o prêmio.
Os maravilhosos filmes, exposições fotográficas e shows trazidos para a Armênia sairão dos cinemas e literalmente “entram nas ruas”.
Demonstrações 24 horas ao ar livre e comentários de filmes “sem bilhete” vão literalmente se tornar parte da vida cotidiana dos armênios 10 dias depois.
FRESCO Film-Program: Vamos Falar a Linguagem do Humanismo
O festival contará com programas competitivos e não competitivos. Ficção e documentário, longas-metragens e materiais de vídeo de diferentes formatos, nos quais são denunciadas guerras, violência, discriminação nacional, religiosa e qualquer outro tipo de discriminação, desastres ecológicos de origem humana, e onde se defendem a paz, a tolerância, o humanismo e os valores globais. :
Figuras de cinema de fama mundial e outros convidados correspondentes aos temas dos filmes mostrados, isto é - funcionários da igreja, intelectuais, músicos, psicólogos, etc., serão convidados para a Armênia de diferentes países para participar do festival.
Sobre os problemas globais em uma linguagem compreensível/simples
Não só os criadores da tira de filme participarão das discussões seguintes, mas também os funcionários da igreja, psicólogos e especialistas diretamente sobre as questões surgidas no filme e as pessoas responsáveis pelo campo. Qualquer detalhe conceitual e técnico relativo à revisão do filme deve contribuir para a participação ativa e irrestrita nas discussões. Os especialistas farão parte dos observadores de filmes, as orações profissionais serão substituídas por comunicação sem restrições e discussões ativas. Os filmes e a comunicação direta com seus criadores permitirão “notar” as questões reivindicadas em nosso país, observá-las no contexto da experiência de outros países, e a discussão com as pessoas especializadas e responsáveis pelo campo se tornará uma das formas mais efetivas de desenvolvimento para a solução para esses problemas.
FRESCO está aberto a qualquer pessoa
O festival também dá uma importância especial ao emprego de grupos sociais especiais e especialmente indivíduos com habilidades limitadas. Devido à cooperação com os institutos especializados no campo indivíduos com deficiência não só participarão de todas as medidas do festival, mas também estarão ativamente envolvidos em todas as obras organizacionais do “FRESCO”.
Os objetivos do festival são:
- Promover o estabelecimento do amor, da solidariedade e dos valores humanos na sociedade, com a ajuda do diálogo espiritual e cultural,
- Para espalhar a tolerância internacional e religiosa,
- Criar e promover o desenvolvimento de filmes espirituais e morais e aumentar a sua consciência social como factor sociocultural,
- Promover a comunicação entre representantes culturais de diferentes países e a criação de um campo mutuamente benéfico para a sua colaboração.
Since 2001, the Nevada City Film Festival (NCFF) has brought top independent film, music and comedy, along with attracting thousands of attendees, international filmmakers, and industry guests to the historic Gold Rush era town of Nevada City, California. Nevada City is known for its sophisticated and supportive arts and cultural scene, and makes screening a film here a positive, encouraging and exciting experience.
NCFF is often referred to as the “Sundance of the Sierra” for its emphasis on fiercely independent cinema that showcases innovative, progressive and exciting new voices in film.
NCFF is known for recognizing and supporting new talent including filmmakers such as Jonathan Krisel (Portlandia), Patrick Brice (CREEP, The Overnight), Academy Award-Winning director Lucy Walker (Tsunami and the Cherry Blossom, The Crash Reel), Academy Award-nominated director and animator Daisy Jacobs (The Bigger Picture), director Kat Candler (Hellion), director Rick Alverson (Entertainment), animator and performance artist Miwa Matryek, director David Zellner (Kumiko, The Treasure Hunter), animator Galen Pehrson, and directors Mark and Jay Duplass, among others.
In previous years NCFF has hosted filmmakers such as Mike Mills, Miranda July, Tim Heidecker and Eric Wareheim (Cartoon Networks Tim & Eric Awesome Show, Great Job!), and comedians including Tig Notaro, Mari Bamford, Nick Kroll, Natasha Leggero, and Marc Maron. Past NCFF judges have included award-winning producers and directors, plus writers from The Huffington Post, New York Times, McSweeneys, San Francisco Chronicle, Rolling Stone Magazine, and Pop-Up Magazine.
Professional, student, and amateur filmmakers are invited to submit short and feature length films including documentaries, animation, narrative, and comedy.
O maior Festival de Cinema Negro do Canadá
IMPORTANTE: LEIA ATENTAMENTE AS REGRAS. ENVIAR APENAS FILMES QUE COMO UM ASSUNTO SOBRE REALIDADES NEGRAS OU COM ATOR NEGRO COMO PERSONAGENS PRINCIPAIS.
O objetivo do Festival Internacional de Cinema Negro de Montreal (MIBFF) é trazer ao público os mais belos e surpreendentes novos filmes negros, criando um espaço para debater grandes questões culturais, sociais e socioeconômicas. O MIBFF quer promover um tipo diferente de cinema, cinema que vem daqui e do exterior e que não tem necessariamente a oportunidade de enfeitar o cinema grande, inovador que nos move, que aumenta a consciência e que nos leva a todos de surpresa. O MIBFF quer lidar com questões e apresentar trabalhos que levantem questões, que provocam, que nos fazem sorrir, que nos deixam perplexos, que nos chocam...
Missão
O MIBFF é um festival dinâmico, inovador e audacioso, cuja ambição é promover o desenvolvimento da indústria cinematográfica independente e apresentar mais filmes sobre as realidades dos negros de todo o mundo. Ele quer dar uma nova olhada no cinema negro dos quatro cantos do globo!!!
Le FIFBM...
apoia o processocriativo
O MIBFF está sempre à procura de novos talentos e está focado em servir como trampolim para o processo criativo. É por isso que concede prêmios, dá workshops e organiza conferências de debate e eventos de networking para todos os profissionais participantes.
diversifica a oferta de filmes no Canadá
O MIBFF quer diversificar a oferta de filmes no Canadá, ajudando os cineastas independentes a conquistar novos públicos e dando ao público acesso a uma maior variedade de obras de qualidade tanto canadenses quanto estrangeiros.
mostra filmesindependentes
O MIBFF tem como objetivo mostrar filmes independentes do Canadá e do exterior que lidam com as realidades dos negros. Em virtude da qualidade dos filmes exibidos, do número de países representados, da sua crescente base cinematográfica, do interesse do público e da comunidade artística no Festival, da sua cobertura mediática internacional, das suas atividades de networking, do seu bilinguismo (francês e inglês) e da sua posição geográfica (Montreal), o MIBFF pode se orgulhar de ser o maior festival do Canadá dedicado inteiramente à exibição de filmes sobre as realidades dos negros dos quatro cantos do globo.
mantém atividades durante todoo ano
O MIBFF quer dar ao público acesso aos cineastas canadenses e estrangeiros e suas obras durante todo o ano através de exibições de filmes, debates, mesas redondas, workshops, etc., com o objetivo de facilitar a troca de ideias, ampliar o conhecimento das pessoas, trazer novos filmes ao público e ajudar os telespectadores a obter um melhor compreensão destes filmes. O Festival também quer ajudar os cineastas a conquistar novos públicos.
opera em francês e em inglês
O MIBFF exibe filmes e realiza atividades nas duas línguas oficiais do Canadá: Inglês e Francês. Seus documentos, materiais promocionais e interpretativos também são bilíngues. No entanto, em certos casos, alguns filmes são apresentados apenas em inglês ou francês.
Bem-vindo ao COLORTAPE FILM FESTIVAL!
Anunciando com orgulho o vencedor de 2025!
PARABÉNS AO VENCEDOR DO FESTIVAL DE 2025 (UE, AU) “Mercy Box” - Dirigido por Sabrina Khan
Outros vencedores das categorias de 2025 são:
- Melhor documentário internacional “Follow Your Heart”, dirigido por Liyu Qin
- Melhores séries documentais internacionais “Série Nostradamus”, dirigida por Shihyun Wang
- Melhor documentário curta-metragem internacional “Love, Law, Legacy Documentary Short Highblazing Black Legal Pioneers”, dirigido por Joseline J. Hardrick
- Melhor curta-metragem internacional “Gangsta to Grace”, dirigido por Letitia Scott Jackson, Valerie Denise Jones
- Melhor animação “ras la frange - Fed Up”, dirigida por Sandra Mateescu
- Melhor curta-metragem latina “Match”, dirigido por Sara Valbuena
- Melhor filme do Sudeste Asiático “nguoi Đa̧n Ông Đi la̧c - ba̧n quóc tế -O Homem Perdido”, dirigido por Quốc Tháng Vu
- Melhor filme chinês “A Distant Flame”, dirigido por Sihui Sha
- Melhor curta-metragem indiana “Mumbai's Noire”
- Melhor filme indiano “Honours Veil”
- Melhor Fotografia “Cruzando as Terras Altas da Islândia”, dirigida por Dan Razvan Coma
- Melhor longa-metragem latina “transformando realidades Transformando realidades”, dirigido por Vanessa Gisell Pintos Bideau Mario Ayala Cabello
- Escolha do júri: “O tempo permeia a rua”, dirigido por Soo Min Park
- Melhor adaptação de história “Children of hope-remény gyermekei”, dirigida por Csaba Szuchy
- Melhor Roteiro Internacional “R.E.M.” ROTEIRO Escrito por John P Martinez
- Melhor roteiro australiano “Prattlebots” escrito por David Hearne
- Melhor trailer “Crazy Texas”, dirigido por Francis Juarez
- Melhor filme persa “reclamante”, dirigido por nadereh sadat serki
- Melhor filme português “A Miss”, dirigido por Daniel Porto do Brasil
- Melhor filme eslavo “Não se esqueça de sorrir”, dirigido por David Dulev
Mais atualizações chegarão em seu e-mail nos próximos 15 dias. Processamento de grandes volumes, obrigado pela compreensão.
Muito bem e obrigado por compartilhar seus trabalhos criativos conosco!
Do CEO e fundador Alexandru Schiller
Os filmes do festival podem ser vistos em (link temporário) https://www.colortapeinternational.com/2025/
PARABÉNS AO VENCEDOR DE 2024!
“A crise invisível _ Histórias de vacinas que você nunca ouviu”
dirigido por Cindy Drukier.
Mais detalhes podem ser encontrados em https://www.colortapeinternational.com/2030/
Obrigada!
OS VALORES TOTAIS DOS PRÊMIOS DE 2024 NFT SERÃO DE APROXIMADAMENTE. ETH215,82 APROXIMADAMENTE (USD $635.000, taxa atual 0,00034ETH -0,00 (0,88%) 15 de maio, 6h04 UTC (nota: valor de mercado de AUD/USD/ETH sujeito a alterações em dezembro)
Organizado entre a Austrália (Brisbane, Perth) e a Hungria, o COLORTAPE se esforça para redefinir o que um festival de cinema pode ser, convidando cineastas de diversas origens multiculturais e diversidade mista em todo o mundo, criando um ambiente estimulante onde arte e cultura, criatividade, originalidade, liberdade de pensamento e expressão, preocupações e questões ambientais, impressão de carbono futura, inteligência artificial e inspiração ocupam o centro das atenções. Nosso festival de cinema permite que cineastas de todo o mundo ultrapassem limites e mostrem e compartilhem arte cinematográfica, seu trabalho criativo único, visão, histórias, ficção, questões e vozes por meio da experiência cinematográfica compartilhada.
Obrigado por visitar nossa plataforma de festivais de inscrição de filmes. Nosso público adora seus filmes. Sinta-se à vontade para inscrever seus trabalhos para nós.
Um evento de exibição on-line e ao ar livre (quando permitido)
PRÊMIOS:
Mais informações podem ser encontradas aqui https://colortapeinternational.com/2030/2024-awards-list/
Para sua conveniência, encontre listados alguns links importantes abaixo. Talvez você queira navegar e obter mais informações. Links em constante desenvolvimento, se você encontrar erros, envie-nos um e-mail com o link, obrigado!
O evento e a competição de exibição de filmes de 2024 (listagem, visualização e votação) podem ser encontrados até 30 de junho em https://www.colortapeinternational.com/2030/
Antes de enviar, leia nossos termos e condições, que podem ser encontrados em https://colortapeinternational.com/2030/child-protection-policy/
O QUE VOCÊ DEVE FAZER:
FORNEÇA O LINK DE ACESSO PARA DOWNLOAD DO SCREENER! É muito IMPORTANTE
Os festivais precisam ter acesso a filmes para poderem exibi-los. Sem filmes, as exibições em festivais não podem ocorrer. Portanto, para participar, precisamos do rastreador. Devido à má experiência anterior, à longa distância de viagem dos dados de um continente a outro durante a reprodução de filmes “em tempo real”, por exemplo, europeus a mais de 10.000 km de distância da Austrália, congelamentos contínuos e frequentes de quadros ocorridos durante o evento, os filmes continuam parando e começando porque não havia conexão contínua, baixa largura de banda e velocidade relativamente lenta (a Austrália tem uma Internet mais lenta do que muitos países ao redor do mundo). É um fato.
Ninguém quer assistir a um filme que fica parando e começando.
Esse tipo de falha técnica torna alguns filmes impossíveis de assistir, se reproduzidos no Vimeo, a plataforma de listagem do Festhome. Portanto, um download de tela é OBRIGATÓRIO para que possa ser assistido sem falhas, sem interrupções e sem saltos, atrasos de quadros, etc. Obrigado pela sua compreensão. Administrador do CIFF
SOBRE NOSSA OPORTUNIDADE EM VÁRIAS PLATAFORMAS DE LISTAGEM DE FILMES:
Para aumentar os pontos acumulados pelos cineastas recebidos do público, a partir de visualizações on-line, você deve permitir que exibamos em nosso site ou em um cinema ao ar livre/interno, se disponível. Opcional, não garantido. Precisamos reservar o local, ter licenças em vigor, responsabilidade pública, aprovações do conselho, etc. Tudo sujeito à disponibilidade e confirmação.
Desde então, a maioria dos cineastas gostaria de receber a maior pontuação possível e gostaria que seus filmes fossem vistos pelo público em geral.
Se você não quiser que seu filme seja listado no COLORTAPE FILM FESTIVAL, POR FAVOR, remova sua inscrição das inscrições.
Mais informações sobre submissões/regras podem ser encontradas em:
Comunicados de imprensa e mídia https://colortapeinternational.com/2030/press&media.html
Política de privacidade
https://colortapeinternational.com/2030/Privacy-Policy.html
Exibição de eventos (interna/externa - sujeita à aprovação dos conselhos locais, licenças climáticas/ambientais) https://www.colortapeinternational.com/2024/eventscreening/2024events.html
O Colortape International Film Festival é um festival de cinema multicultural de propriedade privada que promove a arte e a cultura em todo o mundo por meio de filmes, ao mesmo tempo em que supera diferenças culturais e amizades, mostrando a visão criativa de cineastas de todo o mundo. Somos fortes defensores e promotores da paz, do amor, da amizade e do respeito mútuo. Um dos poucos festivais, se não o único, a garantir aceitação, inscrição e certificação para cada cineasta! Mais de 5324 cineastas foram recompensados nos últimos 8/9 anos!
Dedicado principalmente a inscrições internacionais que gostariam de mostrar seu trabalho para o público australiano. Oferecendo uma seleção transparente e culturalmente imparcial. Abrindo a porta para aqueles que normalmente são rejeitados ou injustamente desqualificados com base na diferença de cultura.
Cineastas australianos locais, baseados em nossas costas ou fora dela, também podem participar.
Reconhecemos que existem muitas outras opções disponíveis para cineastas locais. Observamos no passado que muitos filmes australianos também não recebem o reconhecimento e a aceitação corretos dos festivais de cinema locais. Eles devem ser reconhecidos. Mesmo que haja melhor qualidade com orçamentos maiores, filmes enviados do exterior. Ainda gostaríamos de recompensar a todos por seu trabalho árduo e natureza criativa.
O Colortape é uma competição de filmes e um festival de cinema que oferece uma oportunidade de exibição em ambientes internos e externos, quando possível, para mostrar o trabalho dos cineastas e recompensar a todos no final da temporada competitiva.
O festival Colortape foi indicado como um dos festivais de cinema mais prestigiados e reconhecidos do hemisfério sul e possivelmente sendo uma das maiores competições cinematográficas multiculturais da Ásia-Pacífico pelo número de admissões anuais e GRATUITAS para a comunidade na Austrália.
Em 2016 e 2017, 2018 foi indicado novamente pelo terceiro ano consecutivo para o “Prêmio de Diversidade Cultural de Serviços Comunitários Access” do governo estadual de Queensland, Regional Achievement and Community Awards.
Nosso festival se esforça para conectar e unir diversas origens culturais de todos os cantos do mundo, ao mesmo tempo em que fornece uma plataforma sonora para os cineastas competirem, mostrarem seus trabalhos e serem recompensados (certificado de reconhecimento) ao mesmo tempo, além de oferecer um festival íntimo onde os cineastas e o público podem compartilhar e promover a amizade e a paz, para se envolverem na arte do cinema e do cinema.
Nascido em 2009 para destacar e incentivar a expressão artística, a identidade cinematográfica e cultural da região. Promover a permanência das culturas e fortalecer as políticas culturais da cidade como mecanismo de participação cidadã e comunitária; apoiando assim o desenvolvimento, exibição e divulgação do cinema e das artes visuais na cidade de Guadalajara de Buga e Valle del Cauca; propondo o diálogo entre as várias expressões da arte atual e seus mecanismos de participação principalmente na população jovem. Este festival busca criar espaços de discussão, criação artística e audiovisual de forma participativa.
O festival se tornou o primeiro evento desse tipo nesta área, para exibição, treinamento, capacitação e coletivo sobre cinema e artes visuais em Guadalajara de Buga e Valle del Cauca.
O shnit world shortsfestival é a principal plataforma para exibição e promoção de curtas-metragens. Este festival é um evento transnacional único realizado simultaneamente em dez cidades nos cinco continentes. O festival acontece de 20 de agosto a 20 de setembro de 2026 e consiste em três segmentos principais: [1] shnit PLAYGROUNDS* — Cidades do festival | [2] shnit EXPANDED | [3] shnit FINALE — Cerimônia de premiação.
Todos os vencedores da COMPETIÇÃO MUNDIAL E DA COMPETIÇÃO INTERNACIONAL poderão participar do Oscar® de 2027 [via lançamento cinematográfico | de acordo com as regras do 99º Oscar®].
Nos últimos vinte e quatro anos, o shnit evoluiu para um grande festival internacional de curtas-metragens, se reinventando continuamente. Originalmente uma iniciativa local, agora é um evento global que conecta e inspira cineastas e públicos de diferentes origens culturais. O festival promove diversidade, originalidade e intercâmbio artístico. Com suas seleções cinematográficas de alta qualidade, o shnit atrai mais de 30.000 visitantes, tornando-o um dos principais festivais de curta-metragem do mundo.
shnit é uma organização sem fins lucrativos, coordenada em colaboração com executivos do festival. O festival opera com base em princípios de excelência e profissionalismo, promovendo sua expansão internacional.
* PLAYGROUNDS planejados para 2026
O shnit worldwide shortsfestival acontece simultaneamente em várias cidades, o shnit PLAYGROUNDS, nos cinco continentes. A configuração definitiva será anunciada até 1º de agosto de 2026. Os PLAYGROUNDS planejados para este ano são:
▪ Amsterdã [Holanda] — shnit FINALE
▪ Buenos Aires [Argentina]
▪ Cairo [Egito]
▪ Cidade do Cabo [África do Sul]
▪ Goa [Índia]
▪ Hong Kong [China]
▪ Moscou [Rússia]
▪ Sydney [Austrália]
▪ San José [Costa Rica]
▪ Toronto [Canadá]
