A associação Macass promove novas perspectivas sobre a região. O festival MAC, juntamente com as muitas iniciativas culturais, cultiva o festival de cinema 'Ammuina'.
'Ammuina - ruídos vindos de distância' - é a oportunidade perfeita para conhecer cineastas promissores, tópicos importantes e visões sem precedentes dedicadas à inovação, meio ambiente e questões sociais.
Visite o site: www.macfest.it
A quarta edição de 'Ammuina' seleciona no máximo 3 curtas-metragens e a exibição será incluída no programa do MAC fest 2026 em Cava de' Tirreni.
O Festival de Cinema Experimental de Bogotá, Cineautopsia, celebra sua XII (12ª) edição em 2026.
Convocamos obras e artistas da Colômbia e de todo o mundo que são inconformistas e dissidentes em relação aos modos predominantes de produção e criação; privilegiamos o olhar do autor em processos criativos únicos de exploração plástica, fazendo uso de diversas tecnologias/recursos/mídias e desenvolvendo dinâmicas de criação individuais, coletivas ou interdisciplinares.
Ao longo desses 11 anos de festival, nos comprometemos a reconhecer e destacar um cinema experimental, poético, livre, radical e proativo. Um cinema que responde às necessidades estéticas, políticas e filosóficas de seus autores, propondo horizontes artísticos distantes das fórmulas convencionais e dos padrões hegemônicos da produção audiovisual. Nosso compromisso tem sido transformar as formas de fazer cinema, explorando diversas metodologias de criação e consolidando novas formas de pensamento em torno da estética e técnica audiovisual. Além disso, buscamos gerar encontros sensíveis e emocionais com o público, expandindo as possibilidades de interação, mediação e participação do cinema experimental dentro do espectro cultural e social da comunidade.
Acreditamos que “o experimental” não se limita simplesmente a uma categoria estética ou técnica no campo cinematográfico ou audiovisual — ou mesmo nas artes em geral; entendemos isso como um sintoma inequívoco de uma coletividade que se recusa a se conformar às regras. O experimental representa uma forma poderosa de problematizar, questionar ou subverter o que é estabelecido para transformar, contribuir para a mudança cultural e o diálogo social.
É por meio do cinema experimental que encontramos formas autênticas de criar arte audiovisual e, dessa forma, damos espaço a toda manifestação artística em que a forma e o conteúdo correm o risco de desmantelar o que está estabelecido, explorando fronteiras criativas que desafiam a estética generalizada, usando de maneiras variáveis todos os tipos de dispositivos, elevando os meios expressivos e a relação entre o público e a obra, além de convidar novas formas de estratégias de exibição e circulação.
“Nós nos rebelamos contra as convenções, contra a tirania do que está estabelecido e contra as cadeias invisíveis que ligam a criação ao cânone. Nós nos opomos à domesticação do espírito criativo, à anestesia cultural que transforma a arte em um produto sem alma, um bem de entretenimento ou consumo vazio e estéril.”
Dentro do ecossistema da produção audiovisual convencional — dirigida por grandes indústrias ou agendas políticas/econômicas e marcada por fórmulas repetitivas e narrativas pré-estabelecidas — o cinema experimental surge como uma voz dissidente. Ela desafia a norma, questiona estruturas estabelecidas, propõe contra-narrativas e se torna um gatilho para inovação, reflexão crítica, transformação cultural e busca por novos caminhos e formas de expressão humana. O cinema experimental é vanguardista e se destaca como um espaço de exploração, dissecação e reconfiguração do que entendemos como imagem cinematográfica. Valorizamos a fragmentação, a desconstrução, o erro e o absurdo. O cinema experimental questiona os próprios modos de existência do cinema tradicional.
Também investigamos o cinema expandido, em suas dimensões performativas ou de instalação, que explora o corpo e a ação em tempo real, envolvendo formatos como cinema ao vivo, VJ, mapeamento, fulldome, codificação ao vivo, novas mídias, cabaré multimídia, interatividade ou transmídia. Essas práticas não apenas transcendem a tela, mas também transformam o ato cinematográfico em uma experiência viva e efêmera.
De acordo com esses parâmetros, qualquer trabalho audiovisual — sem limitação de formato, duração ou técnica — pode se inscrever. Aceitamos trabalhos que se alinham a essa ideia de cinema experimental e exploram subgêneros como imagens encontradas, cinema sem câmera, cinema abstrato, filme/vídeo de mídia mista, videoarte, videoescultura, videodança, cinema coreológico, performance em vídeo, coreografia e improvisação, videoclipe, animação, arte cinematográfica, cinema expandido, realidade virtual, audiovisuais de novas mídias, etc.
Nesta 12ª edição do festival, que acontecerá em Bogotá em agosto de 2026, pretendemos fortalecer a programação em espaços alternativos e de exibição, bem como a circulação on-line por meio da plataforma web oficial do festival. Apresentaremos exibições de filmes em cinemas e locais alternativos, palestras de artistas, atividades acadêmicas, reuniões do setor, laboratórios criativos, entre outros. Todos os artistas audiovisuais experimentais de todo o mundo são bem-vindos à 12ª edição do Festival de Cinema Experimental de Bogotá, Cineautopsia.
O Festival Internacional de Cinema de Huesca (HIFF), em sua 54.ª edição, lança a segunda convocatória de seu Pitching HIFF com o objetivo de impulsionar o novo talento e fomentar a criação de curtometragens de profissionais emergentes na Espanha.
O Pitching HIFF é concebido como um espaço de encontro entre jovens cortometrajistas e produtoras interessadas em apoiar projetos de profissionais emergentes, abarcando curtometragens de ficção, documentário, não ficção e animação.
O Festival Internacional de Cinema de Huesca (HIFF) anuncia a segunda edição do Work in Progress HIFF, uma plataforma projetada para promover, mostrar e apoiar curtas-metragens ibero-americanos nos estágios avançados de pós-produção.
A chamada visa fornecer apoio criativo e industrial a projetos que estão atualmente em fase de edição ou finalização, facilitando sua conclusão e posterior circulação em festivais.
O prazo de inscrição é 19 de março de 2026 às 23h59.
O Biografilm é conhecido internacionalmente como o evento cinematográfico inteiramente dedicado às histórias de vida e ao cinema de qualidade. O Biografilm é organizado pela associação Fanatic About Festivals, sob a direção artística de Chiara Liberti e Massimo Benvegnù.
O Biografilm promove crescimento, desenvolvimento, conhecimento, diálogo e inclusão por meio do uso da linguagem cinematográfica em todas as suas formas, como arte, entretenimento e indústria. Ao contar vidas e histórias reais, o objetivo é criar um espaço livre e democrático, sem distinção.
Para a próxima 22ª edição do Biografilm, temos o prazer de lançar oficialmente a convocatória para filmes nacionais e internacionais participarem do Festival, em Bolonha, de 5 a 15 de junho de 2026.
Para obter informações mais detalhadas sobre o evento, programas de edições anteriores, notícias sobre a próxima edição e sobre a atividade da Biografilm ao longo do ano, convidamos você a visitar o site do Festival: www.biografilm.it/en/
O Soul Center of Art & History está em parceria com o AfriSoul Education Center para celebrar as mulheres do BIPOC no cinema no Dia Internacional da Mulher.
o Soul Center Film Fest foi criado para:
1. Mostre uma variedade diversificada de filmes que expandem nossa compreensão do mundo, confrontam questões críticas de justiça social, como igualdade racial, imigração, segurança pública e justiça ambiental, e mergulham na dinâmica das relações humanas.
2. Amplifique as vozes e histórias de cineastas negros e pardos, tanto emergentes quanto consagrados.
3. Incentive o diálogo, a colaboração e a ação conectando cineastas, ativistas e público.
4. Promova um espaço para reflexão crítica e empatia por meio da arte de contar histórias.
Assunto: Primeiro festival internacional de cinema em Kharagpur; será realizado o “Festival Internacional de Cinema Netaji Subhas Chandra Bose” de três dias.
Kharagpur, Paschim Medinipur:
Um momento histórico está prestes a começar em Kharagpur, a cidade do talento e da herança de Bengala. É a primeira vez que um festival internacional de cinema será realizado em Kharagpur, a cidade da bravura e da história de Bengala.
A Radharani Films está organizando um “Festival Internacional de Cinema Netaji Subhas Chandra Bose” de três dias na área indiana de Kharagpur. Este festival e feira de cinema de nível internacional será realizado de 20 a 22 de março.
Método de inscrição de filmes:
Cineastas de qualquer parte do mundo podem participar deste festival. O processo de envio de filmes ficou muito fácil e moderno. Os produtores podem enviar suas criações pelo Festhome.
Categorias e prêmios:
Este festival não enfatiza apenas um gênero específico, mas também enfatiza todos os aspectos da criatividade. As seguintes categorias foram mantidas para participação na competição:
* Curta-metragem
* Microfilme
* Documentário
* Álbum de música
A principal atração do festival é a enorme coleção de prêmios. Um total de 50 prêmios ou prêmios serão concedidos em diferentes categorias.
Junto com troféus e certificados pelo melhor trabalho, haverá atraentes prêmios em dinheiro (Award Money).
Programação do Festival:
* 20 e 21 de março: Exibição especial de filmes selecionados.
* 22 de março: Noite cultural e grande cerimônia de premiação.
A presença de estrelas e celebridades proeminentes da indústria cinematográfica nos três dias do evento aumentará ainda mais o glamour do festival.
Mensagem dos organizadores:
A Radharani Films informou que o principal objetivo de organizar este festival na área indiana de Kharagpur, conhecida como “Mini Índia”, é desenvolver uma cultura saudável e fornecer uma plataforma internacional para a nova geração de cineastas. Junto com a feira, este festival de cinema será um novo marco no mapa cultural de Kharagpur.
Para obter informações detalhadas, entre em contato com:
Filmes Radharani
Localização: Índia, Kharagpur, Paschim Medinipur, oeste de Bengala, Índia
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* (Curta-metragem)
* (Micro filme)
* (Documentário)
* (Álbum de música)
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Mostra de Cinema do Atlântico Sul
A Mostra de Cinema do Atlântico Sul nasce para celebrar as múltiplas relações entre o oceano, seus territórios e suas culturas.
Critérios Curatoriais
Os filmes inscritos são avaliados pela curadoria a partir dos seguintes critérios:
- Coerência com o eixo temático do Oceano Atlântico Sul
- Relação do filme com o território, a paisagem e os modos de vida costeiros
- Qualidade cinematográfica, considerando linguagem, narrativa e abordagem estética
Realizada em Balneário Piçarras (SC), litoral sul do Brasil, a Mostra busca reunir filmes que dialoguem com o mar, com modos de vida costeiros e com a diversidade dos povos que habitam o Atlântico Sul.
Em sua edição de estreia, o evento apresenta sessões gratuitas, rodas de conversa e ações voltadas à acessibilidade e à formação de público.
O Syncro é um festival nacional e internacional de curtas-metragens dedicado a elevar e mostrar o formato de curta-metragem.
O festival oferece uma nova abordagem para a exibição de curtas-metragens, programando cada filme em uma exibição individual. Acreditamos firmemente que os curtas-metragens não são um formato menor ou apenas um estágio de aprendizado no cinema. Pelo contrário, eles representam o cinema em sua expressão mais potente e compacta.
ABRA SUA MENTE
BEM-VINDO ao NRFF Dreamers of Dreams. À medida que embarcamos em uma nova era de descobertas tecnológicas e científicas, este festival despertará sua imaginação e o inspirará a pensar além das limitações da vida cotidiana. Estamos convidando cineastas a inscrever curtas e longas-metragens com um tema de FICÇÃO CIENTÍFICA, FANTASIA, EXPERIMENTAL, ESPIRITUAL/FILOSÓFICO ou de ARTE/MÚSICA. Isso pode ser uma história narrativa, um documentário, um videoclipe de dança ou música ou uma animação. O festival acontecerá em Londres, Reino Unido, em abril de 2026.
A NRFF exibiu estreias e filmes mundiais e britânicos que ganharam um Oscar!
NOSSA CURADORIA: FILMES DIRIGIDOS ARTISTICAMENTE, HISTÓRIAS INSPIRADORAS
O cinema é um meio único, e a missão da NRFF é apoiar e defender artistas e contadores de histórias independentes e inspiradores. Isso inclui trabalho experimental, drama emocional, música, dança e talentos emergentes.
Nosso festival é construído em torno de ARTISTAS e suas HISTÓRIAS. Ao fazer isso, pretendemos estabelecer uma COMUNIDADE internacional de contadores de histórias inspiradores. Não estamos interessados em seguir a moda atual ou ser politicamente divisivos. Buscamos histórias que sejam genuinamente imaginativas, emocionais e que afirmem a vida. No centro do que fazemos está nossa paixão por contar ótimas histórias.
ULTRAPASSE OS LIMITES DA REALIDADE
Durante o festival, esperamos exibir uma grande variedade de histórias que celebrem e reflitam sobre a condição humana, a invenção e a imaginação humanas e nosso desejo de explorar um território novo e desconhecido.
Visite nosso Instagram para ver os destaques dos programas anteriores
ou acesse: www.dreamersfilmfestival.com
Tigers Dance é um festival de cinema dedicado à dança curta para filmes de câmera apropriados para todos os públicos. Será julgado como parte de uma aula do ensino médio sobre Dance on Film, e esperamos incluir uma grande variedade de curtas-metragens de dança em nosso programa.
Patrocinado pela turma de cinema da 8ª série da Urbana Middle School em Urbana, IL, este festival foi criado para dar aos nossos alunos a oportunidade de explorar e fazer a curadoria de alguns dos melhores curtas-metragens sobre amadurecimento do mercado.
Hiperesfera (Hypersphere) é um festival de cinema dedicado a criadores de filmes experimentais, filósofos e entusiastas de ambos os assuntos para a troca de ideias sobre uma ampla gama de tópicos, sempre à beira do cinema e da filosofia. Nossa missão é ser um espaço aberto para os filmes mais loucos e discussões interessantes para pessoas ao redor do mundo.
O MonFilmat é um festival internacional de cinema onde a paisagem tem um peso específico no desenvolvimento da trama, na ficção, no documentário, na criação do autor ou no entretenimento infantil.
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De 11 a 14 de junho de 2026, em Amposta.
O Festival Internacional de Cinema e Direitos Humanos - HUMANS FEST, realizado em Valência desde 2008, é uma das principais iniciativas promovidas pela Fundación por la Justicia. Seu objetivo é aproximar a cultura audiovisual do público em geral e do público especialmente vulnerável, ao mesmo tempo em que defende os direitos humanos e denuncia suas violações em todo o mundo. Além disso, apresenta uma série de atividades com foco social.
A 17ª edição do HUMANS FEST acontecerá de 28 de maio a 6 de junho de 2026.
Convidamos você a inscrever seus filmes temáticos LGBTQ+ para a 15ª edição do KASHISH Pride Film Festival, que será realizada de 15 a 19 de maio de 2024 em Mumbai. O festival é organizado pela KASHISH Arts Foundation, um fundo sem fins lucrativos que trabalha para integrar questões homossexuais por meio do cinema e das artes.
O KASHISH Mumbai International Queer Film Festival é o primeiro festival de cinema LGBTQ+ (lésbico, homossexual, bissexual, transgênero, homossexual) na Índia a ser realizado em um teatro convencional e o primeiro festival de cinema LGBTQ+ na Índia a receber autorização do Ministério da Informação e Radiodifusão.
O KASHISH PFF, agora considerado o maior festival de cinema LGBTQ do sul da Ásia e um dos 5 festivais de cinema LGBTQ mais legais do mundo, tornou-se nas últimas 14 edições um dos maiores eventos de orgulho da Índia.
Fundado em 2010, o festival tem crescido cada vez mais, atraindo cerca de 9000 visitantes durante os 4 dias e meio do festival em dois/três locais. O festival, todos os anos, exibe de 110 a 180 filmes que incluem curtas, documentários e longas-metragens - todos centrados em temas LGBTQ. O festival também atrai as principais celebridades de Bollywood, cineastas proeminentes e personalidades da mídia, e recebe todos os anos mais de 150 artigos na grande imprensa na Índia e em todo o mundo.
Tema do Festival KASHISH 2024: DESFRALDE SEU ORGULHO
O Festival Internacional de Curtas-Metragens CONIL DE CINE, organizado pela Niñas Films com o apoio e financiamento da Câmara Municipal e do Conselho de Turismo de Conil de la Frontera, foi criado com o objetivo de divulgar e promover a cultura cinematográfica, além de apoiar cineastas emergentes através da criação de um espaço de referência, onde seu trabalho possa ser divulgado, incentivando a colaboração e a conexão entre profissionais do setor.
O Festival de Cinema El Ojo Maya (FCOM) é uma celebração cinematográfica dedicada às vozes, histórias e identidades do território maia. Sua primeira edição acontecerá de 7 a 10 de maio de 2026, em San Cristóbal de las Casas, Chiapas, com exibições realizadas em espaços culturais, universidades e espaços públicos.
O festival visa fortalecer a criação audiovisual no sudeste do México e na América Central, oferecendo uma plataforma para curtas-metragens de ficção, documentários e narrativas especulativas (ficção científica) produzidos por cineastas nativos ou residentes do mundo maia.
Além da competição oficial, o Festival Mundial de Cinema Maia “El Ojo Maya” sediará palestras, masterclasses, exibições especiais e atividades educacionais.
