私たちは、世界中のどこでも、過去2年間に、検閲、禁止された映画、または政治的、社会的、企業的、宗教的な理由で上映障壁が見つかった映画を探しています。
Censurados Film Festivalは、「彼らが見てほしくない映画」を広め、可視化する映画祭です。 ペルーを拠点とするこの映画祭は、映画の上映や芸術・教育活動の組織化を通じて、表現の自由、人権、多様性を訴えています。 映画イベントでは、検閲に関する対話の場も設けられます。そこでは、多様な声、芸術的表現、アイデアが共存し、自由に表現できる場を見出すことができます。
2025年1月18日から24日までの第11回映画祭：アレキパの都市と日程。
締め切り:2024年11月1日。
映画カテゴリー
1. 検閲競争。 政治的、宗教的、企業的、権威主義的、社会的な圧力や利益などにより検閲されたもの、あるいは調査、制作、実現、展示や配給のいずれかの過程で、脅迫や暴力の被害を受けた、世界各地から集められたフィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、映画実験映画。 映画が受けた検閲、脅威、圧力、暴力に関する実証可能な情報を提供することは必須の要件です。 以下のカテゴリーにそれぞれ1つずつ、合計2つのハサミが授与されます。
最優秀検閲長編映画のはさみ (上映時間:+30 分)。
最優秀検閲短編映画賞のはさみ（所要時間：-30分）。
2. 国際コンペティション。 ペルーを除く世界各地のフィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、映画実験映画。検閲や芸術的自由と表現の問題を美的かつ論証的に扱っている。 上映時間制限なし。
3. ペルーコンペティション。 期間制限のないペルーのフィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、映画実験映画。政治的・社会的・文化的問題を創造的自由をもって形式的かつ断定的に扱っている。 受賞作品には1,500ソールの賞金が贈られます。
サンパウロ映画祭（SPFF）は、ブラジルで最も熱狂的で人口の多い都市で開催されるインディペンデント映画祭です。
SPFFは、映画芸術に対する新しい考えを刺激する本物の表現によって、世界中のインディペンデント短編映画を支援し、刺激することを目指しています。 SPFFフェスティバルは、想像の域を超えたビジョンを掲げ、あらゆる国の観客をワクワクさせる新しいアーティストの発見と育成に専念する組織です。
ほとんどのフェスティバルとは異なります。 私たちはすべての映画を見ます。 私たちの審査員は主に映画製作者によって構成されています。
短編映画、アニメーション、ドキュメンタリー。 どんなジャンルでも。
2023年12月9日-11日
________________________
サンパウロ映画祭（SPFF）は、ブラジルの最も熱狂的で人気のある都市で開催されるインディペンデント映画祭です。
SPFFは、映画芸術に対する新しい考えを刺激する本物の表現を通じて、世界中の無所属の若者を支援し、インスピレーションを得ています。 O Festival SPFF は、世界中から集まるオーディエンシアス・デ・トゥドス・オス・パイス・エスポデム・アレーム・ダ・フロンテイラ・ダ・イマジナソン（新人芸術家）の開拓に尽力する組織です。
ほとんどのフェスティバルとは異なります。 私たちはすべての映画を見てきました。 私たちの審査員は主に映画監督によって構成されています。
短編映画、アニメーション、ドキュメンタリー。 すべてのジャンル。
オンライン + プレゼンス. 映画祭は、2023年12月9日にシネ・ベラス・アルテスで最終選考に残った作品のみで開催されます。 準決勝進出者の映画は、2023年12月11日までにオンラインで公開されます。
サント・ドミンゴ・グローバル・フィルム・フェスティバル
利用規約、映画登録
以下の利用規約（規約）は、サント・ドミンゴ・グローバル映画祭（FCGSD）（映画祭））への映画作品（The FILMS）の登録を規定するものです。
登録手続きは、映画祭の公式プラットフォームでのみ行われ、公式プラットフォームは電話会議で発表されます。 この文書は、FCGSDまたは他者が作成した他のどの文書よりも優先されるものとします。
本規約に関連する要求または懸念事項は、FTerms@tamoencine.org に電子メールで送信してください。
-これは来年の秋に劇場上映、ワークショップ、ネットワーキングイベント、アワードショーが行われるライブイベントです-
* 免除や割引は提供していませんのでご注意ください。 申し訳ありません。ご理解のほどよろしくお願いいたします。
メインコンペティションに応募するには、プロジェクトがアジア系のディレクター、ライター、プロデューサー、またはアワードの対象となるタレントでなければなりません。
外国語で提出されたすべての作品には、英語字幕が必要です。
===================================================================================
ロサンゼルス・アジア・フィルム・アワードは、もともとラスベガス・アジア・フィルム・アワード（LVAFA）と呼ばれていましたが、今年で19年目を迎えるAOFメガフェストの傘下にある独立系の映画祭で、この種の映画イベントとしては世界最大です。 ラスベガスのプレミアシアター＆ロケーションで開催されるこのショーには、定期的に20,000人以上のゲストと参加者が訪れます。
2021年の夏、伝説的なAOF MegaFestでラスベガスで初めて恒例のイベントが成功を収めた後、このイベントは世界の映画産業の中心地であるロサンゼルスに移りました。
ロサンゼルス・アジア・フィルム・アワードは現在、マイノリティの映画製作者の声を聞いてもらうための支援を専門とする非営利団体であるパワー・オブ・フィルム・インスティテュートによって授与されています。 その結果、ロサンゼルス・アジア・フィルム・アワードでの機会は世界でも他に類を見ません。このイベントには素晴らしいリソースが集まり、さまざまな配給会社、業界ゲスト、セミナーの講演者、パネリストが集まります。
映画祭ディレクター、受賞歴のある映画監督のローリーン・ウー、審査委員長のロジャー・クリスチャンセン（「フレンズ」、「ハンナ・モンタナ」、「タンゴ・ダウン」）が、上映と賞の対象となる純粋なアジア映画のセレクションをお届けしますので、ぜひご参加ください。
COVID-19を取り巻く状況は、映画やエンターテインメント業界に大きな打撃を与えており、アジアの映画製作者、作家、クリエイターほど影響を受けているグループはありません。 ロサンゼルス・アジア・フィルム・アワードは、アジアの映画製作者が輝くためのハブでありプラットフォームです。
フェスティバル・ディレクターのローリーン・ウーは、中国の上海で生まれ育ちました。 彼女は上海でテレビドキュメンタリー、コマーシャル、有名人のトークショー、ミュージックビデオなどのテレビディレクターとして長年働いていました。 上海でのキャリアの早い段階で、ルーリーンはエミー賞を受賞したテレビインタビュアーのナンシー・メリルとともに、上海テレビ局（SMG）とCCTV NEWSの国際チャンネルで英語トーク番組「ナンシー・メリル：ミリオネアの心」に出演しました。
アメリカに移住した後も、Lureenは映画業界でのキャリアを追求し続けました。 彼女は、フレンズ、レ・ミゼラブル（2012）、ビッグバン・セオリー、ソー、セックス・アンド・ザ・シティ、アイアンマン2、グレイズ・アナトミー、プリンセス・ダイアリーズ、ストレンジャー・シングス、ゲーム・オブ・スローンズなど、最も有名な映画やテレビ番組に出演している映画製作者と共演しました。
私たちの映画祭は、あらゆるジャンルと長さのすべてのアジアの映画製作者、タレント、作家を対象としています。
第2回ケチュア国際映画祭「CINEAYLLU」2024は、国内でも南米でも唯一の映画祭で、ペルー映画を母国語ケチュア語で広めることに専念し、学校の学生や一般の人々にも映画を公開することに専念しています。
シネ・アイリュ文化協会が主催する映画祭。
一般的な目標
。 文化的アイデンティティを備えた映画空間を作りましょう。
。 アイデンティティを持つ文化への感受性を高め、人種差別や差別を減らします。
。 経験豊富な監督やプロデューサーとの映画ワークショップ、ケチュア映画会議を実施する。
。 ケチュア語圏のアレキパとヴェリル—チュンビビルカス—クスコのコミュニティで、先住民コミュニティの子供、青少年、成人を対象に、コミュニティ映画の巡回上映会を実施します。
「ゼロ・シネマ」は、工業映画製作の組立ラインとは対照的な、職人技で実験的な芸術的アプローチです。商業的な利害関係のない一人のアーティストや少人数のグループ（10人未満）によって制作または自動制作され、一般的で入手しやすい、あるいは革新的で低コストの制作手段で作られています。
「ZERO cinema」は、冒険的であれ詩的であれ、DIYであれパンクであれ、アナーキーであれ自給自足的であれ、ビデオ作品に対して異なる態度をとっています。個人的で親密で、勇気があり、自律的な声で語りかけます。
「ゼロ・シネマ」は、何よりも映画や芸術作品に対する強い考えです。
キンディオで2020年から開発されてきた出会いの場で、地域の若者との平和、共存、和解の形成プロセスを通じて、オーディオビジュアルコンテンツを通じて彼らの現実を語り、平和を提唱する提案を生み出すためのツールが提供されています。 以前のバージョンでは、40を超える視聴覚コンテンツが参加し、プリプロダクション、プロダクション、ポストプロダクションの段階から視聴覚制作の訓練を受けた100人以上のティーンエイジャーや若者が参加しました。
チン・ユース・フィルム・フェスティバルはユースカルチャーの祭典であり、映画を通してつながり、表現し、世界中の若者たちによる有意義で示唆に富み、残酷に正直な物語を伝えるプラットフォームです。
インディペンデント・アーティストを奨励し、青少年が創造力を発揮するためのグランドスタンドを提供することを目指しています。
CYFF Experienceは、私たち全員が皆さんのストーリーを共有し、新しいストーリーを創造するための舞台です。
CYFFは若者が決定する場であり、青少年が映画に関するアイデアを伝えることを奨励する場であり、彼らの中で適切な映画言語を身につけることに重点を置いています。
青少年が映画体験の基本的な要素を超えて、世界中から集められた最高の映画表現に関わり、評価し、批評し、評価し、評価し、鑑賞する機会を提供できるよう支援します。
映画祭の映画は青少年審査員によって審査されます。
Utsav — お祝いまたはフェスティバル
映画愛好家のためのこのLGBTQ+＆インディペンデント映画祭を開始しました。 この映画祭は、創造性とアイデアを称えるものです。 フェスティバルの第1版が無事終了し、第2回目の準備が整いました。
LGBTQ+映画は、インドだけでなく世界でも映画業界の重要な部分となっています。 OTTプラットフォームにより、これらの映画のより多くの視聴者へのリーチが拡大しました。 もちろん、これらの手段は主に主流の映画や映画製作者向けです。 面白いストーリーを持っているインディペンデント映画製作者はたくさんいます。 この映画祭が、こうしたインディペンデント映画製作者と彼らの素晴らしいストーリーが集まるプラットフォームになることを願っています。
それぞれの映画には、いくつか例を挙げると、ストーリー、脚本、映画撮影、編集、サウンド、音楽、演技など、さまざまな要素があります。 このフェスティバルでは、映画制作と創造性のあらゆる側面を認めたいと思います。 したがって、映画製作者には、自分の創造性の一部またはすべての側面を紹介するために作品を提出することが奨励されることを願っています。
すべての映画製作者、特にインディペンデント映画製作者や学生が、多額の予算と素晴らしい撮影場所があるわけではありません。 このような制限を理解し、これらの映画製作者にプラットフォームを提供したいと考えています。 初めて作品を発表したい映画製作者には、映画祭に応募することをお勧めします。
また、お互いの経験から学ぶことも重要です。 映画祭期間中は、映画製作者、作家、編集者、サウンドエンジニア、撮影監督、ミュージシャン、観客とのパネルディスカッションも開催したいと考えています。 この健全な交流は経験を豊かにするでしょう。
映画祭の最初の2日間はLGBTQ+シネマ、次の2日間は今回の映画祭の他のインディペンデント映画が上映されます。
この「UTSAV」に参加してください！
インドは芸術と文化遺産の国であり、ダンス、演劇、音楽、映画、絵画、スポーツなど、さまざまな形で社会に広がっています。グローバル企業であるインディアンシネマ（ボリウッド）は、私たちの文化的多様性の顕著な例であり、インドの国民的アイデンティティに最も大きな影響を与えています。 私たちは常に芸術を称えています。そのための最良の方法の一つが映画祭です。 アジアには、映画製作者も映画愛好家も、最高で輝かしい人を祝うことができる映画祭が数多くあります。 もうひとつ大事なイベントが加わりました。それがボリウッド国際映画祭（BIFF）です。
2020年1月に開催されるボリウッド国際映画祭—BIFFは、著名な俳優、監督、映画専門家によって設立されました。 BIFFは、世界中の映画愛好家と製作者をつなぐ場所を提供することを目指しています。
この映画祭は、映画の宣伝や、知識、情報、アイデア、インドやその他の国々の文化を、それぞれの社会的・文化的精神に基づいて交換することを目指して、新しい映画製作者を奨励します。
映画祭では、セミナー、ワークショップ、マスタークラスなど、映画制作や映画鑑賞に関する学術交流のためのさまざまなフォーラムを開催します。これは、映画の専門家、目の肥えた観客、映画のユニークな側面に関する学生を対象としています。
映画製作者、映画界関係者、映画評論家、ジャーナリスト、公衆、国際映画機関、国内映画協会、配給機関/組織からの目の肥えた映画関係者を招待して、BIFFの輝かしいスタートを目の当たりにしてください。 映画愛好家の皆様には、この機会に代表として参加していただき、現代の世界の映画と古典映画を楽しんでいただきたいと心から願っています。
第6回ウーティー短編映画祭（ウーティーSFF）-2024年12月27日〜29日
ニルギリス・フィルム・クラブ（NFC）は、2024年12月27日から29日まで開催される第6回ウーティ・ショート・フィルム・フェスティバル（ウーティ・SFF）を発表できることを嬉しく思います。 西ガーツ山脈の美しい山々を舞台に、インディペンデント短編映画の芸術を祝うために、世界中の映画製作者を心から招待します。
映画祭について
創設以来、Ooty SFFは優れた短編映画を上映する活気に満ちたプラットフォームへと成長してきました。 厳選されたセクションでは、実験的でアーティストが制作した傑作のショートフィルムを特集し、すべての参加者が多様で刺激的な映画の旅を楽しめるようにしています。
私たちのビジョン
Ooty SFFでは、ユニークで独創的な芸術的ビジョンを具現化するプログラムのキュレーションに努めています。 私たちの焦点は、形式と概念の境界を大胆に押し広げ、解釈と理解のための無数の道を切り開くショートフィルムにあります。
私たちは、新進気鋭の映画製作者の作品やアーティストが制作した短編作品に特に興味を持っています。これらの声は、映画の風景に新鮮で革新的な視点をもたらすと信じています。
映画製作者にとってのチャンス
Ooty SFFは単なる上映プラットフォームではありません。 私たちは映画製作者に以下を提供します。
-目の肥えた視聴者と作品を共有するためのプラットフォーム
-多様な映画制作スタイルや物語に触れる
-成長を続けるインディペンデント映画製作者のコミュニティの一員になる機会
映画を提出
あらゆる経歴や経験を持つ映画製作者からの応募を歓迎します。 慣習に挑戦したり、新しい領域を探求したり、説得力のあるストーリーを革新的な方法で伝えたりする短編映画があれば、ぜひご覧ください！
第6回ウーティ短編映画祭にご参加ください。ニルギリスの中心地で開催される映画の創造性の祭典に参加してください。
ウーティ短編映画祭は、西ガーツ山脈の山岳地帯にある先駆的な映画クラブ、ニルギリス・フィルム・クラブ（NFC）がプロデュースしています。
現実の理解と変革を促す視聴覚プロジェクトを促進すること。
社会的で解放的な観点から、システム、帝国、エリートを混乱させる可能性のある映画やビデオを上映すること。
世界を変えたいと熱望する熱心な映画製作者やビデオ活動家のためのプラットフォームとしての役割を果たすこと。
それが、2023年に第1回を迎えるカルロタ・ポリティカル・フィルム・アンド・ビデオ・フェスティバルの目標です。
このフェスティバルはウィーン（オーストリア）で開催されます。 他の国（メキシコ、パレスチナ、ロハバ、インド）には、選ばれた映画を上映するパートナー組織や団体があります。
ザ・スターズ・オブ・ザ・ショートフィルムは、2007年にポーでヴィデオ・トゥ・テンダンスによって制作されました。 その後、2010年にムーランクスに「移管」され、その後「消滅」しました。
創設メンバーのディディエ・ラバンとジャン・ラッサス・ピガの同意を得て、カベスタニー市とイメージ・インは、2012年からアンドレ・アベ・シネマホールのエトワール・デュ・コートを開催し、この冒険を続けることを決めました。
フランスではユニークなこのコンセプトにより、受賞歴のある最高の映画を、最大のイベント（セザール、クレルモンフェランなど）やさまざまなパートナー短編映画祭で上映することができます。
NGOのムヘレス・デル・ムンドとソリア市議会が主催するMujerDoc-VIII ジェンダーに関する国際ドキュメンタリー映画祭は、ジェンダーの固定観念をなくし、社会の発展における女性の役割を可視化するために作成された文書を展示するプラットフォームです。
上映される作品には、平等の要求とフェミニストのアジェンダに関するトピックが含まれます。
それらは2022年1月1日から制作されるドキュメンタリーです。
映画祭への参加は、国籍や居住地を問わず、個人でも集団でも誰でも参加できます。
フェスティバルは2025年3月にソリア（スペイン）で開催されます。
映画祭では、委員会を通じて公式部門に所属する映画を選定し、以下の賞品を授与します。
-女性賞:3,000 ユーロ (この賞は、監督が女性である映画のみが対象となります)
-ロング・フィルム・アワード：2,000ユーロ（60分から）
-ショートフィルム賞:1,000 ユーロ (最大 59 分)
-最優秀映画監督に贈られるCIMA賞（スタチュエットと女性映画製作者・視聴覚メディア協会の会員として1年間）
* 選ばれた各作品には、映画祭での展示総額として150ユーロが贈られます。これは、ソリアの映画館または世界の他の都市の映画祭ウィンドウで最大4回まで上映されます。
選ばれた映画は、希望すれば、オンラインシネマプラットフォームFilminを通じてコンテストのオンライン版にも参加します。 映画は、映画祭の公式開催期間中にFilminで見ることができます。 獲得した特典は、参加ドキュメンタリー映画が 60%、フィルミンが 40% の特典として配布されます。
ディエシミヌティ映画祭は、2005年にインディージェスタによって創設されました。 あっという間にイタリアで最も重要な短編映画に特化したイベントのひとつになりました。
映画祭の最初の19回には、合計約23,000人の観客が参加する18,000本以上の短編映画が参加し、オフィシャルセレクション（2024年1月1日以降に公開された最大10分間の短編映画）、エクストララージ（2024年1月1日以降に公開された10分から15分の短編映画）、アニメーション（2024年1月1日以降にリリースされた最大10分間のアニメーション）など、さまざまな競争セクションで構成されています。Doc10（2024年1月1日以降に公開された最大10分間のドキュメンタリー）、ミュージックビデオクリップ（最大10分のビデオクリップ）2024年1月1日以降に公開された議事録）、ヴィスティ・ダ・ヴィチーノ（2024年1月1日以降にフロジノーネ県出身の監督が公開した最大10分間の短編映画用）。
コンペティティブ部門では、ディエチミヌティ・アカデミーに入学します。ディエチミヌティ・アカデミーは、州の若者たちにショートフィクションやアニメーションをゼロから制作してもらう映画学校です。 全国的な映画祭のユニークなところは、映画の世界を探求したい若者たちのための本物の学校であることです。 また、毎年異なる国から上映されるショートフィルムに視聴者が触れることができる「セクション・エスポラツィオーニ」も非常に高く評価されている。 過去数年間、宮崎駿監督によるスタジオジブリの短編未発表の日本アニメーションの巨匠たち、テヘラン映画祭の短編短編アニメーション、ジョルジュ・メリエスの短編映画、アバンガード、ウェブシリーズが開催されました。 第13回には、学生向けのマスタークラスに特化したフューチュラマセクションも開設されました。
