コンセプシオン国際映画祭BioBioCineは、映画を通じて表現される知識と知恵の異文化間の集まりであり、対話と熟考の場となるとともに、国内外の映画撮影を広め、促進し、支援し、価値を置くことを目的としています。そして、年次総会の背景として確立されたアイデンティティ。
BioBioCine国際フェスティバルは、第11回目を迎えるにあたり、あらゆる国や文化の作品を募集します。 そのプログラムには、オーター映画、新進映画製作者、実験、異文化対話、先住民に焦点を当てた、フィクションとノンフィクションの長編映画と短編映画の競争力のあるカテゴリーと非競争的なカテゴリーが含まれています。
審美的な感覚と個人的な経験の間の仲介者として映画芸術を提示祭り。視聴者に主観性と超越パターンを調査する関連する現代的なテーマ、上の反射のための新しい可能性を提供するプロダクション、の方法で反射に貢献意識。 第6版のために我々は音楽や音楽アーティストに関連する映画に特別なハイライトと、現実、精神性、芸術と現代的な思考上の異なる視点を提示する映画を探しています。
スコットランドで最大の競争力のある短編映画祭であるグラスゴー短編映画祭は、スコットランドと国際的な映画制作者、業界代表者、地元の観客を集めて、競争上映会、ユニークな特別プログラム、ワークショップ、パーティーを開催しています。
GSFFは、質の高いキュレーションで国際的な評判を得ています。 これは、毎年出席する映画制作者、才能スポッター、フェスティバルプログラマーの増加に反映されています。 GSFFは、カナダ、中国、クロアチア、デンマーク、フランス、アイルランド、イタリア、コソボ、ポーランド、ロシア、韓国、スペイン、スイス、および英国各国のフェスティバルや出展者とのコラボレーションに招待されています。
私たちは毎月の映画クラブで、映画制作者に彼らの映画について話をしてもらいます。
観客は大きな映画ウォッチャーであり、明日の才能を発見するのを楽しみます。
インディーズの短編映画や、独立した演劇でリリースされていない長編映画を鑑賞するのに最適な場所なので、すべての映画製作者たちに上映会に来てもらうよう奨励しています。
また、短編映画の脚本を読んだり、脚本レポートを書いたりできる脚本読書委員会も設けています。
委員会は、スクリプトが私たちの映画クラブを通じて会ったプロデューサーやディレクターに渡される価値があると感じたら、私たちは接続を確立するために幸せになります。
読んでください!
トランステリトリアル・アンダーグラウンド・フィルム・フェスティバル — 第22版 (2026)
トランステリトリアル・アンダーグラウンド・フィルム・フェスティバルは、毎年開催される自主運営の分散型イベントで、2005年からラテンアメリカやその他の地域のさまざまな都市の会場や展示スペースが一堂に会してきました。 そのアイデンティティは、視聴覚作品の自由な流通、形式的な実験、美的研究、そして産業や覇権的回路の外に残っている作品の知名度に基づいています。
このフェスティバルでは、未発表作品や実験作品、マージナル作品、インディペンデント作品、コミュニティベースの作品、あるいは単に現代映画の商業的論理から外れたものまで、あらゆる種類のオーディオビジュアル作品を受け入れ、展示しています。 型にはまらない、コミュニティ的、文化的、自己管理的な空間で上映され、社会的、政治的、感情的なツールとして機能する地域を越えたネットワークを構築しています。
20年の歴史の中で、何千もの作品がこのネットワークを通り抜け、映画製作者、プログラマー、視聴者の関係を変えてきました。 第22回もこの探求を続けることで、展示のモードを広げ、新興言語、美的リスク、余白から表現される主観性に関連するプログラムを維持しています。
選ばれた作品は、ネットワーク内のどの会場でも、衛星上映でも、その後の旅行サイクルでも、常に非営利的な文脈で、文化的、教育的、または地域社会の目的で上映することができます。
2025年の参加会場には、アルゼンチンのティグレ、キルメス、イトゥザインゴ、ベラサテギ、ネコチェア、ペワホ、CABA（ブエノスアイレス）、リオクアルト（コルドバ）、ロザリオ（サンタフェ）、トゥクマン、パンプローナとメデジン（コロンビア）、プンタ・デル・ディアブロ（ウルブロ）での上映会が含まれていました。グアイ）とベルリン（ドイツ）。
XII国際国境映画祭は、バジェ市の市文化部門が推進するAssociação Pró Santa Therza e Urcampが主催する。
2021年12月17日から19日まで、ブラジル・ウルグアイ国境のBagéで開催される。
民主化と視聴覚制作へのアクセス、ならびに地域の経済・社会発展を目的とした訓練活動は、フロンテイラ国際映画祭の主な焦点である。 その短編映画と長編映画プログラムは無料で参加可能で、公式の審査員賞と人気のある審査員賞があります。 パンデミックによる休止後、私たちはイベントの対面的な楽しみのために必要な適応と制限措置を戻しました。
FEMCINEは、女性映画製作者の作品を発掘して支援し、ジェンダーに基づくテーマの映画をより多くの観客と共有するために設立されました。 FEMCINEは、国際長編コンペティション、国際短編映画コンペティション、チリ映画学校短編映画コンペティションの3つのコンペティションカテゴリーのいずれかにチリをはじめとする世界中の女性監督を招待しています。
ニューヨーク・シティ・ウィンター・フィルム・アワード（WFA）は、地元および国際的な映画制作の多様性を祝うボランティア活動です。 私たちの使命は、映画館での卓越性を認識し、新興映画製作者を育成し、この困難な業界に侵入する認識と接触を得るのを助けることに焦点を当て、芸術的なキャリアのすべての段階で人々のための学習と芸術的な表現を促進することです。 私たちは、フェスティバルセレクションの多様なコレクションに誇りを持っており、観客が通常模索するとは思わない映画を楽しむことができます。
今では9年目に、急速に成長するフェスティバルは、世界中の新興映画製作者の作品を展示しています。 2019年のフェスティバルでは、32カ国から89の映画が上映され、アニメ映画、ドキュメンタリー、特集ストーリー、ホラー映画、ミュージックビデオ、ナラティブショーツ、Webシリーズ（34人の初回映画制作者を含む）。50％が女性によって作成され、53％が約によって作成されました。 色の人々。 すべてのジャンル、形、長さの@@
作品が考慮されます。 すべての選ばれた映画は、グリニッジ・ビレッジの中心部にあるNYCのトップ・インディーズ・シネマ・ビレッジで上映されます。 フェスティバルには、2020年2月29日に開催されるきらびやかな授賞式を締結する映画上映、教育パネル、専門開発ワークショップ、業界ネットワーキングのアフターパーティーの 10 日間が含まれています。
優秀作品は、最優秀監督、最優秀男優/女優、最優秀学生映画、ニューヨーク多文化体験の最優秀描写のためのNYパースペクティブ賞とともに、各カテゴリーに授与されます。
ウィンターフィルムアワード国際映画祭は、IMDB予選祭です。 全国の偉大な映画祭の多く@@
と同様に、WFAは、視聴者を鼓舞し、映画制作者を称える魅力的なユニークなコンテンツを視聴者に提供しようとしています。 ニューヨーク市には何百もの映画祭があります。私たちが違うのは、バイアスのない提出作品のレビュー、さまざまな私たちの映画、新しい映画制作者が彼らの最初の本当の聴衆であるかもしれないものに到達するのを助けることに私たちの強烈な焦点です。
WFAは、マイノリティおよび女性が所有する登録501 (c) 3 非営利団体です。 私たちは、すべての地元のNYC映画学校、カレッジ、芸術高校や多くの文化社会と協力しています。
2019年のカルバーシティ映画祭は12月3日～8日に開催され、ハワード・ヒューズ・プロムナードでシネマーク18＆XDで開催されます。
追加会場は近日発表予定。 すべての提出は30.00ドル（ゴールドメンバーは25.00ドル）です。 作品は、ショートパンツや特集の物語やドキュメンタリー、ミュージックビデオ、さらには実験的な映画のためにオープンしています。 スクリーンランドカルバーシティ、カリフォルニア州、ソニー・ピクチャーズや多くの映画会社や販売店の本拠地で、あなたの映画を上映させてください。 映画を@@
提出しても、フェスティバルの受付や上映は保証されません。 フェスティバルへの受け入れは、賞や賞品を保証するものではありません。 提出料は返金できません。 カルバーシティ映画祭は、予告なくプログラミングやイベントパーティーを変更する権利を留保します。
オンライン活動とあわせて対面での開催となります。
対面形式で、2025年4月1日から6日まで、アラウコ州の州都レブ市とチリのビオビオ地方のコンセプシオン市で開催されます。 コンペティションの展示には、国内外のバーチャルサブ会場が設けられています。 CINELEBUは、2018年以来、国際アニメーション、リージョナル・フィクション、インターナショナル・フィクションの3つのカテゴリーで短編映画をオスカー® アワードの対象とするチリ唯一の映画祭です。2023年以降、ゴヤ賞とマルカ・チリの資格も獲得しています。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター（商業的、イデオロギー的、美的）と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア（ビリニュス）で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ（アンフィルター・シネマ）のコンセプト：
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです！ 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
