ザシネマトグラフィックレジデンスシネマラブ 2020
「予算を上回る創造性」
CinemaLab は、長編映画プロジェクトと低予算シリーズの成熟のための機会です。, スクリプト, 建設 (進行中の作業) またはプロモーションと配布の検索で確定します。, コラボレーションと専門家のアドバイスによって強化, 彼らは前進し、統合することができます。.
2020年12月10日から15日の間、サパトカ「世界で最も幸せな町」で、12の選択されたプロジェクトが国内外の呼び出しの中でインキュベートされ、映画制作者がエネルギーに集中し、新しい創造的なパスを通じて前進するための適切な環境を提供します。
研究所は、実現の最も神経痛な分野に焦点を当てます, 個々の浸漬, グループ、マスタークラス, 有名な映画製作者と.
ミッション
Moving Bodyプラットフォームの使命は、強い振付感性を共有するアートを通じて、アーティスト、メディア、観客をつなぐことに専念しています。 どう動くの？ 私たちを動かすのは何ですか？ 俺たちは何に向かって動いてるの？ 歴史の未来を形作る集団の身体に個人からどのように移動するのですか？ カタストロフの時をどう動かすの？ これらは、プログラムの選択を強調する問題です。
フォーマット
Мoving Body Platform は、以下の形式でミッションをナビゲートします。
-Moving Body Festival-ブルガリアのヴァルナで毎年開催されるフェスティバルで、短編映画の上映、講演、ワークショップ、トーク、パフォーマンスプログラムが含まれています。
-クリティカルムーブ-フェスティバルの枠内で上映される国際映画コンペティションプログラム。
-翻訳オンエア-毎月のルーブリック、ショートスクリーンダンス映画に特化。
-ハビタット-自分の芸術作品や委託作品の生産地域。
-私たちの運動-ワークショップ、アトリエ、実践を含む教育プログラム。
-移動しよう-ブルガリア内のツーリングプログラム。
-私たちの移動方法は重要です-公式ミーティングと公開討論を含むアドボカシーライン。
MB #7 | クリティカルな動き | オープンコール 2022
私たちの移動方法は重要です
私たちが毎年形成する一時的な集合体は、ますます強力なエネルギーチャージを持っています。 それは求め、挑発し、探求し、見て、話し、聞きたがっている。 アーティスト、メディア、オーディエンスがアートの中を移動するルートをコンセプトと振付の強い感性でマップします。 このエディションは、プロセス中の作品、ワークショップ、パフォーマンス、展示会、上映、ディスカッション、パーティーシチュエーションなど、さまざまなコンテキストやトピックへの入り口と出口を隠す豊富なプログラムで展開されます。
私たちはあなたの注意に提供する重要な領域を、探検し、立って、観察し、挑発し、立ち上がり、それが重要であると主張する完全な領域-私たちはどう動くのですか？ 私たちを動かすのは何ですか？ 俺たちは何に向かって動いてるの？ 歴史の未来を形作る集団の身体に個人からどのように移動するのですか？ カタストロフの時をどう動かすの？
エディションナンバーセブンへようこそ！
私たちは次のものを受け取ることに興味があります。
-Moving Bodyのプラットフォームの中核的な質問に取り組んでいる映画。
-シャープで明確なコンセプトを持つ映画。
映画媒体の境界を押し広げる革新的で挑発的なビデオアート作品。
-ダンス、振り付け、または運動に関連する映画。
-1-15分の間の映画。 ;
-2歳以下の映画。
-以前のムービング・ボディ・エディションに提出されていない映画
-映画製作者あたり最大2回の提出物。
私たちは受け取ることに興味がありません。
-トレーラー;
-公演の録音。
-コマーシャル。
2022年6月18日以前にオンラインフォームが記入され、セレクションスクリーナーのリンクが送信されると、フェスティバルの選考委員会によって映画が検討されます。
第23回国際短編映画祭「エルペカド2024」への登録期限が迫っています。 今年は賞金を増やしました。受賞したフィクション短編映画には1,500ユーロ、他の4つの主要賞には700ユーロです。 登録の締め切りは、今年の4月8日（月）から5月31日（金）までです。 所要時間は20分（クレジットを含めて21分）を超えないようにしてください。 音声が付いている場合は、スペイン語またはこの言語の字幕が使用されます。
2022年以前に制作された作品はコンペティションに応募できません。 このフェスティバルでは、賞金約5,000ユーロと、エストレマドゥーラ州産のパタ・ネグラ・ハム5本が授与されます。 詳細については、www.certamenelpecado.com をご覧ください。
アニメーション、フィクション、ユーモア、メイド・イン・エストレマドゥーラの短編映画に贈られる賞。 また、パブリックアワードも用意しています。
上映会に出席する大勢の観客や、さまざまな広場や特別な美しい建築空間を上映場所として使用している点が際立っています。
2021年、「ヨーロッパ最大のリトルフェスト」は「世界をリードするインディーズ映画祭の1つ」に選ばれました。-ハリウッドレポーター
アメリカの映画評論家クリス・ゴアが評価する「究極の映画祭ガイド」で世界のインディペンデント映画祭トップ5に選ばれ、MovieMakerによって「世界で最もクールな映画祭トップ25」にランクインしたオルデンバーグは、革新的でインディペンデントな映画製作への強いコミットメントにより成功を収めてきました。
「今日、ヨーロッパでインディペンデント映画の約束の地と言えるものがあるとすれば、それはオルデンブルクだ。」-Acred-L'actualité des Festivals de Cinéma
バラエティ、ハリウッド・リポーター、スクリーン・インターナショナルなどから「ジャーマン・サンダンス」と名付けられたオルデンバーグは、親密な雰囲気と創設目的を維持しながら発展してきました。インディペンデント映画製作者の多様な声とビジョンを称え、支援し、映画祭が依存するアーティストの創造性を称え、映画製作者、観客、メディア専門家のためのユニークな体験と刺激的な出会いの場を作ることです。
「決断力、映画好き、極限への開放性で有名なオルデンブルクは、その素晴らしいプログラミングに感銘を受けました。」-GRIP
さらに、映画という共通言語を通じて人々の意識を高め、世界間の架け橋を築くために、オルデンブルクは「北のアルカトラズ」として知られる実際の安全性の高い刑務所環境で、投獄された個人とその経験を一般の人々と共有する定期的なプログラムの一部を毎年上映する世界で唯一の映画祭です。
「オルデンブルクはディスカバリー・チャンネルとして繁栄している。」-スクリーン・インターナショナル
オルデンバーグでは、新しいアーティストの発見を支援するほか、ダレン・アロノフスキー、ブライアン・デ・パルマ、スティーブン・ソダーバーグ、マイケル・ポリッシュ、ジョニー・トー、パク・チャヌク、モンテ・ヘルマン、北野武などの著名な映画製作者による映画のドイツ初演も開催されています。 主賓には、ジム・マクブライド、ラリー・クラーク、フィリップ・ド・ブロカ、アンジェイ・ズラウスキー、ケン・ラッセル、ジェリー・シャッツバーグ、ジェームズ・トバック、ラドリー・メッツガー、テッド・コッチェフ、フェドン・パマイケル、ジョージ・アーミテージ、クリストフ・オノレ、エドワード・R・プレスマン、ブルース・ロビンソン、ウィリアム・フリードキン、オノレが含まれますアソニティス、ピーター＆ジョン・ハイアムズ。彼らは全員、作品の回顧展のためにフェスティバルに参加しています。
「映画と同じくらい印象的だったのは、映画祭そのものだった。トーステン・ノイマンのインスピレーションを受けた監督の下、知的なシネフィリアと、民主的な平等というのんびりとした雰囲気が組み合わされた。」-サイト・アンド・サウンド
ニコラス・ケイジ、シーモア・カッセル、アジア・アルジェント、キーラ・ナイトレイ、デボラ・カーラ・アンガー、ミラ・ソルヴィーノ、ボブキャット・ゴールドスウェイト、マイケル・ワドリー、ジョアンナ・キャシディ、ルーク・ウィルソン、ベン・ガザラ、ステイシー・キーチ、アマンダ・プラマー、キース・キャラダイン、マシュー・モディーン、ショーン・ベイカー、アンドレア・ラウマティー・ドゥとノエミー・メルランは、名誉あるゲストとして、または彼らに敬意を表してトリビュートとして出席した多くの人々の中にいます。
「ヴェネツィアやトロントと並んで、オルデンブルクはインディペンデント映画の最も重要な秋のフェスティバルの1つと見なされています」-de Telegraaf
ドイツ映画産業の最も重要な秋の映画祭リスト（Blickpunkt Film）で #1 位、ヴェネツィアとTIFFに次いで国際的には #3 と評価されているオルデンブルクは、「ヨーロッパのインディペンデント映画祭で最も重要な映画祭のひとつ」（Tagesschau）と見なされています。
「オルデンブルクは映画館の巡礼地です。」-Die Zeit
マカオ国際短編映画祭（「フェスティバル」）は、海外およびマカオの短編映画およびミュージックビデオ制作者がこのフェスティバルに参加するよう動機付けることを目的とした、毎年恒例の世界的なオーディオビジュアルフェスティバルです。
映画祭は2つのコンペティションから成り立っています。
-ショート国際短編映画コンペティション
-ボリューム・インターナショナル・ミュージック・ビデオ・コンペティション
「SHORTS」は、フィクション、ドキュメンタリー、アニメーションの3つのカテゴリーで最優秀短編映画を表彰します。 また、「VOLUME」は、マカオのオリジナル音楽を取り入れた最優秀賞を受賞したミュージックビデオを表彰します。 マカオのオリジナル曲のリストは、フェスティバルのウェブサイトでVOLUME専用にダウンロードできます。
ショーツは2024年3月16日から6月16日まで、ボリュームは2024年3月16日から7月20日まで応募を受け付けています。
このフェスティバルは、以前は「サウンド＆イメージチャレンジ」と呼ばれていましたが、地元の才能を集めたオーディオビジュアルコンペティションのみに焦点を当てて、2010年に初めて開始されました。 このイニシアチブは、映画、音楽、サウンド、映像分野の専門家と共同で設立されました。優先事項は2つあります。オーディオビジュアル分野におけるクリエイティブ産業の振興と、サウンドや動画デザインの制作に携わる地元の才能を紹介することです。 何年にもわたって、5大陸に広がり、認知度も高まり、2015年にようやく短編映画祭になりました。
映画祭は2024年12月3日から10日まで開催されます。 映画祭の週には、「SHORTS」公式セレクションと「VOLUME」ミュージックビデオ公式セレクションの公開上映、映画制作、開発、国際映画祭のキュレーションと運営に関するマスタークラス、「オーディエンスチョイス」への観客投票、ガラアワードセレモニーなど、一連の文化プログラムがマカオ各地の会場で予定されています。
**最も人気のあるIMDbの年次フェスティバルの1つに参加しましょう！ **
ブリストル・インディペンデント映画祭へようこそ。 私たちは英国で最も急成長しているインディペンデント映画祭の1つです！
2016年に始まって以来、120カ国以上から作品が寄せられています。 私たちは国際映画祭であることに誇りを持っています。 私たちは、映画製作者に最高の機会を提供し、彼らが当然の評価を受けられるよう支援するために、さまざまな賞を主催することで、世界中のインディペンデント映画製作者を促進、表彰、支援することを目指しています。 短編映画、ドキュメンタリー、長編映画、アニメーション、脚本など、さまざまなジャンルからの応募を歓迎します。
なぜBIFFなのか？
•私たちは、インディペンデント映画製作者のコミュニティと、インディペンデント映画や応募者の作品を賞賛できる環境を作ることを目指しています。
•各イベントには、各受賞者に関する情報と連絡方法が記載されたネットワーキングブックレットを提供しています。 また、トロフィーやウィナーパックも提供しています。
•シーズンごとに、お気に入りの作品に賞金を贈り、今後のプロジェクトの資金調達に役立てています。
•最後に、私たちは応募者との個人的な関係を築くことを目指しています。 私たちはいつも、ついに映画製作者/脚本家と会い、彼らの功績を直接祝うことができることを楽しんでいます。
なぜブリストルなのか？
ブリストルは最近、シドニー、ローマ、ゴールウェイなどと並んで、ユネスコによって「映画の街」として認められました。 私たちはブリストル最大のインディペンデント映画の祭典であることに誇りを持っており、インディペンデント映画製作者の拠点となることを目指しています。
審査プロセス？
私たちの応募作品は、国際的な業界専門家の審査員によって審査されます。 各作品は、シネマトグラフィー、ライティング、ペーシング、クリエイティビティなど10種類のカテゴリーで評価されます。 これにより、どの投稿作品が最終段階まで進むかを判断しやすくなります。最終ステージでは、審査員グループによる視聴が行われ、最高品質の作品のみが選ばれるようになります。
皆さんの作品を楽しみにしています。第7回インディペンデント映画の祭典でお会いできることを楽しみにしています。
アラウンドインターナショナルアワード ✈ バルセロナ ✈ パリ ✈ アムステルダム ✈ ベルリン。
長編、ショートパンツ、ドキュメンタリー、実験、コマーシャル、ミュージックビデオ、アニメーション、学生映画、テレビ、シリーズ、ニューメディアの4大集会を毎年開催する独立イベントです。 国際社会は、ARFF公式ローレルに奉仕するためにオールジャンルの作品を評価し、4つの目的地の年次国際イベントに参加するよう全員を招待します。 ARFFバルセロナ、パリ、アムステルダムの参加者は、毎年恒例の授賞式で授与されるトレーラーショーケースで上映され、毎年恒例のイベント中に認定されます。 したがって、すべてのARFFファイナリストには、一年を通してフェスティバル全体で最高の成績を収めるために、複数回言及されます。 ARFFインターナショナルのユニークなシステムに関する4つのイベントすべてに参加するには、本日提出してください。 Festhome を介して行われた投稿は、毎年恒例のイベントに対して直接評価され、選択されます。 月次選択は、他の関連プラットフォームで利用できます。
お会いしましょう！
ASUFICC-アスンシオン国際現代映画祭は、リスクを冒して反省を招く作品を発表するユニークな作家を通じて、世界中の現代映画を紹介することを目的として生まれたイベントです。 アスンシオンとパラグアイの社会に共感する社会問題を強調し、優れた映画撮影プログラムを通じて、映画体験と社会の問題について、より感受性と意識を高めた観客の形成を目指しています。 同様に、国内のクリエイターたちが出会い、プロモーションを行う場となることを目指している。
セビル国際女性ドキュメンタリー映画祭は、アゼルバイジャンの女性問題に焦点を当てた独立系ドキュメンタリー映画祭で、2020年から開催されています。
フェスティバルの特別な違いは、プロジェクトの会場（場所）とターゲットオーディエンスです。
他の大規模な芸術プロジェクトとは異なり、セビル映画祭は首都以外でも映画祭を開催する予定です。
国内のドキュメンタリー映画祭文化の欠如、ジェンダーに基づく犯罪や問題の増加など、2つの大きな懸念から、2020年に女性映画祭プロジェクトにまとめました。 来年は、このプロジェクトをセビル映画祭で上映したいと考えています。
このフェスティバルの名前は、ジャファール・ジャバーリの演劇「セビル」にちなんで付けられました。この演劇は、女性の役割、抑圧、闘争、そして最終的には1928年の古い家父長制の伝統に対する勝利をテーマにしています。 当時、アゼルバイジャンでは演劇を見た後、多くの女性がベールを捨てていました。 したがって、私たちの名前は家父長制の伝統を象徴的に拒否し、社会がさまざまな視点を受け入れるよう促しています。
セビル映画祭は、地元や海外の映画製作者が地域のイベントに参加する機会を作り、ドキュメンタリー映画業界や地元住民のジェンダー問題についての意識を高めます。
イベントのプログラムには、経験の交換、独自の方法での文化的浸透、その他多くの機会が期待されています。
このプロジェクトには、地域開発と育成活動が含まれます。
概要
このフェスティバルは2011年に創設されました
城でのフィルムナイトは、ヨーロッパとスロバキアでユニークな短編映画の多文化野外ギャラリーです。 サリスの城の野外敷地でのユニークな配置のおかげで、フェスティバルは2011年から映画愛好家を魅了します。
それ以来、約500本の短編映画がサリス・キャッスル・ヒルで上映されている。 2020年には、前年の通常通り上映場所が1か所にとどまらず、フィルムナイト2か所の上映場所を3箇所使用して、この数を増やしたいと考えています。 フェスティバルには、視聴覚と映画に関する一連のワークショップのほか、家族（子供のための劇場、絵画活動、）、すべての人のための音楽パフォーマンスに焦点を当てた活動が行われます。 今年は、2つの新しいコンペティションセクションを提供したいと考えています。 の賞
-ドキュメンタリー映画（専門家審査員により選出）で最優秀主人公、そして反賞-
フェスティバルのワースト短編映画（観客賞）。 また、城サリスの周辺で自然を楽しみたいお客様のために、新しい「チルアウトゾーン」を作りたいと思っています。 ファミリーのお客様には、いつものように本格的なプログラムを提供したいと考えています。 訪問者はまた、通常の年には許可されていないユニークなキャンプ機会に感謝します。 この機会は、私たちのフェスティバル中に訪問者が享受する多くの利点の1つです。 映画の夜は、様々なプロダクションや国の長編映画と一晩の短編映画から始まります。
¡こんにちは! We are BARCIFF • スペインのバルセロナで毎月上映イベントが開催される国際映画祭、バルセロナ・インディー・フィルムメーカーズ・フェスティバル。IBERIFFのメンバー • マドリッド（マドリッド）、バルセロナ（BARCIFF）、バレンシア（ヴァレイフ）、セビリア（セビフ）、リスボン（リスボン）で世界中の新作やインディペンデント・アーティストを称え、上映するイベリア・インディー映画祭（We are BARCIFF）LISBIFF）とモンペリエ（MONTIFF）は、ここフェストームでも見つけることができます。
BARCIFFは、公式ウェブサイトwww.iberiff.orgとソーシャルメディアチャンネルで選ばれた映画を宣伝し、候補者はフォロワーとノミネートを共有できます。 どんなジャンルやテーマのフィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、実験映画も大歓迎です！
