ラテンアメリカの映画製作者のみ。
映画は社会で最も影響力のある芸術分野の一つであり、映画言語の表現は大画面の壁を超越し、それを超え、観客一人ひとりの記憶と想像力に消えない痕跡を残していることを私たちは理解しています。 このため、チロエ国際映画祭 FICH 2024は、チリ国内外の映画を異なる時間帯で展示する地域初の視聴覚イベントとなり、豊富な経験を持つ国内の映画製作者の回顧展や、島に住む人々の参加を集めるためのコンテンツや映画言語の仲介などのプログラムを開発しています。
第7弾となる今回は、映画展に命を吹き込む役目を担う7本の異なるストリップが登場する。 国際長編映画、国内長編映画、国際短編映画、国内短編映画、地域短編映画、レトロスペクティブ・フォーカス、チルドレンズ・ストリップの5つのコンペティション・カテゴリー。
キブド・アフリカ映画祭の2024年版では、アフリカとそのディアスポラが融合するユニークで活気に満ちた空間を掘り下げます。 この映画祭は単なる映画上映のシリーズではなく、ワークショップ、会議、芸術展などを含む総合的な文化体験です。 それは未知の領域を横断し、過去から現在、そして未来へと時を経て旅するオデッセイです。 このイベントは単に映画を上映するだけではありません。記憶と表象の両方を体現する空間、私たちの歴史と私たちが進化してきた無数の方法を振り返るきっかけとなる空間を探求する場です。
2024年の映画祭は、アバンギャルドなアフロ映画製作者の大集まりとなる予定だ。アートと歴史ファンタジーの融合によって新しいアイデンティティを大胆に再考するダイナミックな芸術的、文化的ムーブメントを代表している。 これらのクリエイターは、この芸術の旋風の中で活気に満ちた対話を繰り広げ、従来の物語に挑戦し、再定義します。
2024年に向けた私たちのビジョンの中心にあるのは、「アフロ・ディスラプティブ」映画というコンセプトです。 このジャンルは、驚きと挑戦を誘い、力強く、インパクトがあり、不安にさせることを意図しています。 現在の静けさを打破し、現状を覆し、活気づけることを目指しています。 この革新的な芸術コンセプトは360度に及び、アフリカの伝統と物語を批判的に再考し、再解釈しています。
本質的に、キブド・アフリカ映画祭2024は単なるイベントではありません。文化革命であり、視点を呼び覚まし、アフロ映画と芸術の絶え間ない精神を称えるものです。
JSFFについて
JSFFは、東京とベオグラードで初開催される没入型のテーマ文化交流プラットフォームで評価される9年間にわたるバイシティの年間映画祭です。 今年は、Novi Sad 2022での公式eCoC（EU文化首都）プログラムの一部であり、6日間の凝縮フィルムと担保アートプログラムが含まれています。その後、東京とベオグラードでの上映が行われます。 選ばれた作品のすべての作者は、11月5日から10日まで、ノヴィ・サドのeCoCに照らして大勢の聴衆の前で上映される機会があります。
JSFF 2022 テーマ:CULTFRONTATION
「2つのフレーム間のスペース」
今日私たちが知っている映画業界は、異なる文化の相互影響なしには存在しないと言っても間違っていません。 このような芸術的相補性の一例しか見られないのは、亀井文雄の作品である。亀井文夫は、彼が海外で獲得した編集技術を俳句の形式で応用し、作品自体の間のショットにもっと重要性と空間を与えている。
二つの文化の映画代表者の文化交流の形式としてのJSFFの伝統的概念の精神のもと、CULTFRONTATIONは、番組カテゴリのドメインにおける著者の見解にさらに立ち向かうことを目指している「Other? ヨーロッパ」。 このカテゴリは「異なる文化」を指します。 ヨーロッパの文化と芸術における支配的な価値を再検討することで、我々は異なる、代替的、疎外された、少数派、反抗的な表現の発見に来る。
JSFFは創立以来初めて、CULTFRONTATIONというテーマで統一された3つのカテゴリーにプログラムを展開する。
1. JSFF-毎年恒例のテーマ CULTFRONTATIONに関する著者の見解を提示する日本またはセルビアで制作された映画のオリジナルセレクション（撮影とクルーの背景に関する条件付き例外を含む）を維持しますが、「その他？ ヨーロッパ」NOVI SAD 2022の番組ナラティブ-eCoC。
2. 東アジア-西バルカン半島-伝統的なJSFF形式の原則に従って、EA-WBはCULTFRONTATIONの分野を地域レベルまで拡大し、EA（東アジア）諸国（日本、中国、香港、マカオ、モンゴル、北朝鮮、韓国、台湾）のグループからの作品をスクリーニングする。西バルカン半島（セルビア、クロアチア、BiH、モンテネグロ、スロベニア、北マケドニア、*コソボ）の国々。
3. JSFF-INTERNATIONAL-文化的対立の幅広い側面を扱う世界中の映画のグローバルセレクション。 文化的対立の用語の1つは、非常に保護的な文化的環境を備えた適応可能な文化的環境の価値観に直面することを意味する。 また、キヤノン、一般化、社会における地位などのあらゆる種類の再考は、一種のCULTFRONTATIONと解釈することができる。
特に注意:
-プレミア (すべてのカテゴリー)
-ECOCエリアの背景（JSFF International Category）：2023：エレフシナ（ギリシャ）、ヴェスプレム（ハンガリー）、ティミショアラ（ルーマニア）、2024年：バート・イシュル（オーストリア）、タルトゥ（エストニア）、ボードー（ノルウェー）
三千年の間、ユダヤ人は世界中に散らばってきました。 そういうわけで、ユダヤ映画はさまざまな国で作られ、それらの映画を選び披露する特別なフェスティバルと並んでいます。 モスクワのユダヤ人映画祭® は、ロシアで最初のものになりました。 2015年に創設され、それ以来毎年開催されている。
結局ユダヤ系映画って何ですか？ それは、ユダヤ人の監督が製作した映画や有名なユダヤ人の俳優を主演とする映画よりもはるかに多くを網羅しています。 ユダヤ人のアイデンティティの終わらない探索、社会におけるユダヤ人の自己決定と分離のディアスポラの同化、過去への復帰、国家英雄の賛美と犠牲者の喪服、今日の世界の挑戦、関連性と保存の問題伝統-これらおよび他の多くの問題は、すべての国と大陸の映画制作者を魅了します。 昨年の間に最高のユダヤ映画を検索して選択することで、急速に変化する民族をテーマにした映画が本当に何であるかという疑問に対する答えを形作ろうとしました。 モスクワは、多くの文化や国籍が並んで暮らす大都市圏であり、国家共同体の対話を代表するフェスティバルにとって世界で最もふさわしい場所の1つです。
MJFFは、最新年の最も重要で共鳴するユダヤ映画の上映会を開催しています。 フェスティバルの中心には、長編映画コンペティションプログラムがある。このプログラムは、ドキュメンタリー映画、短編映画、ドキュメンタリー・ショートパンツ（コンペティションプログラムまたは特別上映の一部として）の上映によって補完されるほか、映画で提起されたさまざまなトピックに関する専門家との議論によって補完される。ユダヤ映画を専門とする批評家。
CURT'ARRUDA-アルーダ・ドス・ヴィーニョス毎年恒例の映画祭は、国内外の映画を紹介し、アルーダ・ドス・ヴィーニョスの最優秀地方短編映画賞と最優秀短編映画賞を授与することで映画制作を刺激することを目的としています。
クルト・アルーダは農村に焦点を当てた映画祭です。 カルチュラ・デグラウ（文化協会）が主催しています。
ベラルカサル国際映画祭は、2024年8月7日から10日にかけて第2回目を迎えます。 ベラルカサルは、コルドバ州（スペイン）北部のペドロチェス渓谷にあります。ペドロチェス渓谷は、アンダルシア、エストレマドゥーラ、カスティーリャ・ラ・マンチャの各コミュニティに接する飛び地です。
第2回となる今回は、あらゆるトピックを扱った20分未満の作品で、世界中の映画製作者に呼びかける。 公式セクション、コメディーセクション、子供/青少年セクションがあります。 映画製作者は、アニメーション、ドキュメンタリー、フィクションの短編映画を上映できます。
Festival Inclúsは、身体的および精神的障害をテーマにしたドキュメンタリーとフィクションの両方のオーディオビジュアル作品のフェスティバルです。 これはアソシアシオ・インクルスのイニシアチブで、フィッシュ・ムヴィが指揮しています。
フェスティバル・インクルスの目的は、障害をテーマに制作された視聴覚作品を異なる視点で見てもらうことです。 目標は、障害の世界に直接関わっている団体が制作しているのか、他の個人や団体が制作しているのかに関わらず、障害の現実について最も深い視点を提供することです。
また、私たちはインクルーシブな映画祭でもあるので、新たに2つのセクションを設けました。「インクラス・バリューズ」（子供やティーン向けの社会問題をテーマにした映画）と、「シング・ランゲージ・シネマ（手話映画）」です。
映画祭は、12月3日の国際障害者デーに近い、2024年11月に開催されます。 この日、ファイナリストの視聴覚資料は、さまざまなカテゴリーに従って再生されます。 最優秀作品には賞が授与されます。 Inclúsはオーディオビジュアル制作に重点を置いていますが、この分野を広く知ってもらうために、他の芸術的、商業的な活動や分野も展開しています。
ヴィッランマーレ・フェスティバル・フィルム＆フレンズは、ヴィッランマーレ映画祭-ゴルフォ・ディ・ポリカストロ協会が主催しています。 短編映画同士のコンペティションはその始まりであり、今でもヴィッランマーレ映画祭のバックボーンとなっています。 ショートジャンルへの注目は、実験映画、若きタレント、そして映画言語の進化にスポットを当てるきっかけになりたいのです。 ヴィッランマーレ・フェスティバル・フィルム＆フレンズは、国際的な映画製作者にとっての機会であり、サレルノ南部地域の文化的活気と振興に、より広い意味で貢献する機会となることを目指している。
短編映画同士のコンテスト、長編映画のコンテスト、文化や映画界の著名人との出会い、サウンドトラックや環境テーマへの注目、ディベート、詳細な分析、上映会、映画鑑賞後の試飲などが含まれます。
フェスティバルについて:
国際短編映画祭「ムービーマウス」は毎年開催される短編映画コンペティションで、受賞者には公式の授賞式が行われます。
映画祭の主催者は、会場での授賞式やオンラインでの授賞式のほか、映画祭のウェブサイトでの結果の告知、参加者への卒業証書や賞の郵送など、どのような形式でも授賞式を開催する権利を留保します。
このフェスティバルは、才能のある映画製作者を特定し、短編映画を宣伝するために創設されました。
映画祭の主催者は映画会社「マウス・アンド・ハズバンド・プロダクション」/https://www.mimproduction.info/
映画祭の第3シーズンの開催日は2025年1月10日から12日です*
申請書は2024年12月1日まで受け付けています。
、各ステージの結果発表日
公式セレクション (ロングリスト)、セミファイナル (セミファイナル)-
2024年12月15日。
*次回の映画祭の日時と会場は、映画祭の公式ウェブサイトと申込プラットフォームに記載されており、主催者は2024年12月15日までに変更することができます。
カテゴリー:
長編映画
アニメ映画
ドキュメンタリー映画
予告編
ノミネート:
1-DRAMA-10～40分の最優秀長編映画ドラマ（ドラマ/メロドラマ/心理ドラマというジャンルの長編短編映画）
2-SUPER-SHORTは、最長10分間のドラマ長編映画（ドラマ/メロドラマ/心理ドラマというジャンルの短編長編映画）です。
3-最優秀アクション長編映画 (探偵/ホラー/アクション短編映画)-カテゴリー 18+
4-コメディ-最優秀長編映画・コメディ（コメディジャンルの長編短編映画）
5-DOC-最優秀ドキュメンタリー（あらゆるジャンルのドキュメンタリー短編映画）
6-アニメーション-最優秀アニメーション映画（あらゆるジャンルの短編アニメーション）
7-デビュー-最優秀長編デビュー作および学生向け映画
8-子供-子供とティーンエイジャー向けの最優秀短編映画（カテゴリー0+）
9-予告編-既存の短編映画の最高の予告編（最長2分）
その他のノミネート:
最優秀監督賞
最高のシナリオ
最優秀男優賞／女優賞
最優秀シネマトグラフィー
ベスト・テクニカル・ソリューション（特別賞「キノムズ」）
観客投票賞（映画祭の閉会式の前日の 12:00 にポスターに貼られた「いいね！」の数で決定。投票は映画祭のウェブサイトで行われます）
* 提出されたプロジェクトは、ロシア国内外の映画分野の専門家3人以上で構成される専門の審査員によって審査され、評価されます。
ステージ:
撮影監督から送られたすべての映画は審査員によって審査され、その後、各カテゴリーで別々にそれらのいくつかが公式セレクション（LONGLIST）に含まれます。
公式に選ばれた映画の数に応じて、準々決勝、準決勝、決勝（ショートリスト）、賞の候補者（候補者）、映画祭のグランプリなど、各カテゴリーでさらに選考段階が設けられます。
フェスティバルの主催者は、各カテゴリーの参加者数に応じて、すべての段階で順番に選考を行い、一部をスキップする権利を留保します。
各カテゴリーのセミファイナリストは、フェスティバルのウェブサイトで行われる授賞式（実際に開催される場合）に招待されます。 コンペティションプログラムに参加するために映画を送ったすべての作家は、映画祭の主催者に正式な授賞式への出席を申請することもできます。
各部門のグランプリ受賞者（ノミネートの勝者）は、候補者の中から発表されます。 その他のノミネートの授与は、主催者の裁量に委ねられます。 (主催者は、すべてまたは一部のカテゴリーで受賞者を自由裁量で選ぶことも、まったく選ばないこともできます)。
若いクリエイティブが運営する草の根フェスティバルであるリトルウイングは、映画への障壁に挑戦し、多様な声を増幅し、新世代の映画制作者のための会話を再定義しています。 本当の変化を見たいところは、自分たちから始めましょう。
学生、最近の卒業生、新しい映画制作者からの映画を独占的に上映し、2017年に第1回リトルウイング映画祭を開催し、以来、BBC映画、ロンドン市長、BFIと提携して、新興映画制作者に精選された賞品と機会を提供してきました。 上映と並んで、私たちのイベントは、映画制作者の育成を支援し、より広いソーシャルストーリーにおける映画の重要性を強調することに根ざしています。 私たちは、ネットワーキングのパブクロールを組織し、慈善団体と提携して、障害や業界の包摂に関するアクセシブルなスクリーニングを発表し、生産者のための持続可能なキャリア基準のためのキャンペーンを支援し、草の根組織と協力してコミュニティのレジリエンスを構築するために独自のコミュニティ映画館を作りました。COVID全体で隔離に取り組む。
映画のガイドラインは広く、提出費用も低くなっています。 リトルウイング映画祭にアクセスできるようにしたい。最初のプロジェクトは通常大きな予算に裏付けされていないことを理解している。 あなたの映画がショーツであれ、フィーチャー、アニメーション、ドキュメンタリー、奇妙で素晴らしいすべての物語、そしてあなたのユニークな視点であれ、私たちは見てみたいです。
2022ハイブリッドフェスティバルが予想されるため、直接参加できない視聴者や映画制作者に引き続きリーチできます。しかし、2020のように、COVIDの制限によってオンラインプラットフォームへの移行が必要な場合、高品質で充実したイベントを再び提供できると確信しています。そして人格的。 ご質問やご不明な点がございましたら、お手数ですが、お話しましょう。
参加しよう-新しい才能を支持する草の根運動の一員になり、タイトニット、協力、協力的な映画制作者のコミュニティに参加しましょう。
詳細については、www.littlewingevents.com にアクセスするか、contact@littlewingevents.com に電子メールを送ってください
私たちについての詳細：
リトルウイングは、映画業界に侵入しようとしている若者が直面している社会経済的障壁に対する反応として始まりました。 未払いのインターンシップや実務経験から機会が頻繁に切り出されると、独立して支援するために働く若者はしばしば取り残されます。 若者が始めた若者のために、私たちは将来のプロジェクトを促進するのに役立つ賞で、より持続可能で包括的な機会を創出したいと考えています。 私たちは、自分自身のために見て、私たちの周りを奨励したい映画の未来へとシフトするイベントや機会をキュレーションしたいと思っています。インクルーシブな未来であり、未払いの仕事をする余裕がある人に機会が確保されているだけでなく、新しいものだから才能が恵まれない場所。
メガアートフェスティバルは、多様性、イノベーション、創造性を具現化するアーティストに捧げられた国際的なミュージシャン、映画制作者の主要なプラットフォームの1つです。 MAFは、アーティストに個人的な経験と観察に基づいて、世界を祝うというビジョンを表現するためのオリジナルのプラットフォームを提供します。
プロでもアート崇拝者でも、メガアートフェスティバルに参加できる資格があります
メガアートフェスティバルは、オンラインで開催される世界的な業界イベントです。
メガアートフェスティバルは2017年に始まった。
毎年、MAFは世界中のオーディエンスのプロジェクトに携わり、オーディエンスに国際的なアーティストを発見するユニークな機会を提供しています。
イン・アミニッツ映画祭は、1分間の映画を紹介することに焦点を当てています。 私たちは、すべての人が簡単にアクセスできるように、ニューヨーク市（NYC）の郊外に位置しています。 全ジャンルが認められますが、制限時間が設定されています。1分。 フェスティバルでは、皆さんが取り組んだハードワークのネットワーキングと観客の励ましを育成します。
In A Minute Film Festivalは、映画制作者に1分間の映画の中で簡潔な短編小説を伝える能力を披露する機会を提供するため、観客と仲間の映画製作者の支援を受けました。
トップフィルムのライブ上映はQ&Aで締めくくられ、映画製作者は自分の作品に誇りを持ち、志を同じくする映画製作者に会うことができます。 また、国際的な聴衆に到達できるように、映画とオンライン版があります。
