L'Aguilar de Campoo Short Film Festival è consolidato come una delle citazioni cinematografiche più veterane e importanti del nostro paese nel suo genere. L'Academy of Motion Picture Arts of Spain lo include come uno dei festival chiave per la selezione di cortometraggi che competeranno ai Goya Awards. Nel corso delle ultime edizioni il festival ha preso decisioni importanti che lo impegnano a favore del cinema del nostro paese. Nella sua tredicesima edizione ha pubblicato il suo manifesto in cui ha esposto la sua filosofia e il suo impegno per il cinema. Ha deciso di pagare la selezione dei cortometraggi selezionati, eliminando così la concorrenza economica per incoraggiare la creazione e la produzione artistica. Le sue sale di proiezione sono aperte al cinema internazionale, compresi tutti i generi, finzione, animazione documentaria e cinema sperimentale. Nel 2016 il festival ha ricevuto il riconoscimento dall'AIC (Short Film Industry Association). Questo certificato è una distinzione annuale per differenziare e premiare i festival che svolgono un ruolo esemplare nella diffusione, protezione e professionalizzazione del cinema e della sua industria, e in particolare del cortometraggio. Questa è la prima volta che questa certificazione viene concessa ed è il risultato di più di un anno di tavoli di lavoro e conversazioni con festival, registi e altri professionisti di tutto il paese al fine di sviluppare una guida ai buoni comportamenti nei confronti del cortometraggio e dei suoi creatori. Gli obiettivi fondamentali di questa distinzione sono educare le nuove generazioni di registi e proteggere i festival modello, riconoscendone la dedizione e il rigore. Cerchiamo l'incontro e lo scambio tra professionisti e pubblico come forma di arricchimento culturale.
¡Hola! Siamo VALÈIFF • València Indie Film Festival, un festival cinematografico internazionale con proiezioni trimestrali da Valencia, Spagna, e membro dell'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, che celebra e presenta nuove produzioni e artisti indipendenti da tutto il mondo a Madrid (MADRIFF), Barcellona (BARCIFF), València (VALÈIFF), Siviglia (SEVIFF), Lisbona (LISBIFF) e Montpellier (MONTIFF).
VALÈIFF promuove i film selezionati sul suo sito ufficiale www.iberiff.org e sui canali di social media, dove i candidati possono condividere le loro nomination con i loro follower. Film di finzione, animazione, documentari e sperimentali di qualsiasi genere e argomento sono i benvenuti!
EL FICC -Festival Internacional Cannabico Cannabico - lancia la sua convocatoria
La FICC si impone con la necessità di ampliare le prospettive culturali da un approccio sociale e di impegno verso la tematica della cannabis, attraverso l'audiovisivo come potente strumento di trasformazione sociale, generatore di coscienza, riflessioni e comportamenti.
Dal 2019 il Festival Internacional de Cine Cannabico pone al centro del cinema e della cultura la tematica della cannabis, contribuendo a eliminare i pregiudizi rispetto ai diversi usi, raccogliere informazioni e contribuire all'accesso a più diritti senza promuovere il consumo.
FCTS: 20 anni di celebrazioni per la settima arte, nel cuore di Todos Santos
Il Todos Santos Film Festival (FCTS) celebra due decenni come epicentro indiscusso del cinema sudcaliforniano, messicano e latinoamericano nella Baja California Sur. Più che un festival, siamo un movimento culturale che ha affascinato sia il pubblico che i professionisti del cinema.
La nostra selezione di lungometraggi, documentari e cortometraggi, molti dei quali anteprime esclusive e premiati in festival internazionali, è rigorosamente curata per offrirti il meglio del cinema contemporaneo.
Siamo stati premiati dalla Hollywood Foreign Press Association (Golden Globes) per l'eccellenza della nostra programmazione e il nostro impegno nei confronti della comunità.
Personaggi iconici come Diego Luna, Dolores Heredia e Tenoch Huerta hanno condiviso il loro talento e la loro passione al nostro festival, arricchendo il dialogo cinematografico.
Attraverso la nostra scuola di cinema Leonardo Perel e varie attività comunitarie, promuoviamo l'istruzione, la creatività e l'amore per il cinema a tutte le età.
FCTS è più di un festival; è un'esperienza trasformativa. Ti invitiamo a immergerti nell'affascinante mondo del cinema, a scoprire nuove voci e a entrare a far parte di una vivace comunità che celebra la diversità e la creatività.
Festeggiamo insieme i 20 anni del Todos Santos Film Festival e facciamo parte della storia del cinema della Baja California Sur!
Dai un'occhiata al nostro programma completo e scopri come partecipare a questa edizione speciale.
Il FINECAA è un festival di film d'animazione dedicato a nuove esperienze/nuove tecnologie. Accoglie qualsiasi cortometraggio animato - parzialmente o interamente prodotto in animazione - che abbia partecipato al rinnovamento del genere cinematografico, sia dal punto di vista tecnologico, nel suo formato, nella sua narrazione, nella sua costruzione narrativa, nei metodi di produzione o nella sua relazione con il pubblico.
La seconda versione del CALI HORROR FILM FESTIVAL apre le sue porte per registrare il tuo materiale audiovisivo horror nel 2024, dopo una prima versione di successo l'anno scorso.
È uno spazio in cui i REGISTI audiovisivi del genere potranno esporre le loro creazioni e ottenere il riconoscimento appropriato e anche per gli APPASSIONATI dell'horror di godersi il cinema e condividere esperienze su questo genere.
Dal 7 al 10 novembre, ci saranno 4 proiezioni in cui vedremo cortometraggi e lungometraggi, si terranno laboratori di creazione audiovisiva e ci sarà una mostra artistica e commerciale incentrata sull'horror.
È nato il CALI HORROR FILM FESTIVAL, accolto dalla famiglia BOGOTÁ HORROR FILM FEST e MEDELLÍN HORROR FILM FEST.
QUEST'ANNO ANDIAMO CON TUTTO!
PRUGNA! è un festival internazionale di film d'animazione che mira a
diffondere e promuovere l'arte dell'animazione nella sua diversità di tecniche, voci e storie attraverso l'esposizione di opere di artisti locali e del resto del mondo.
Desideriamo generare una piattaforma per l'animazione indipendente con un'enfasi su
quelle opere che ampliano i limiti visivi, concettuali e narrativi del cinema d'animazione e, allo stesso tempo, costruiscono un punto di incontro per promuovere la creatività, lo scambio e la collaborazione tra artisti e il pubblico in generale.
Le due competizioni principali, una per i cortometraggi animati prodotti in
L'America Latina e quelle del resto del mondo si completeranno a vicenda
con le altre attività organizzate da PLUM! festival: retrospettive, programmi speciali, attività per bambini e adolescenti, laboratori legati alla produzione di contenuti animati, pannelli di discussione, mostre e installazioni, creazione di videogiochi e proiezioni speciali con il CineMóvil in altre parti delle valli di Calchaquíes, tra gli altri. Cerchiamo di dare al festival un profilo ecosostenibile,
diverso e inclusivo e genera uno stretto legame di rispetto, lavoro e cooperazione con le diverse comunità che compongono la Valle del Tafí.
Intraprendi un viaggio cinematografico con noi lanciando l'edizione inaugurale di Decolonizing Frames, una rassegna cinematografica nata da un progetto di dottorato dedicato alla decolonialità, in collaborazione con Gomboc e il loro Ortometraggi Film Festival.
Decolonizing Frames mira a svelare narrazioni oltre i confini delle prospettive nordamericane ed europee, celebrando le conoscenze e le identità alternative delle popolazioni indigene e native di tutto il mondo.
Oggi stiamo vivendo le conseguenze del colonialismo in tutti i suoi aspetti: razzismo, patriarcato, capitalismo ed egemonia culturale, economico e politico.
Decolonizing Frames cerca di affrontare e smantellare queste eredità facendo luce su narrazioni alternative. Attraverso cortometraggi, miriamo a sconvolgere lo status quo, incoraggiando una rivalutazione delle norme sociali e promuovendo l'apprezzamento per i diversi sistemi di conoscenza e stili di vita.
Il nostro obiettivo è sfidare i preconcetti e promuovere l'apprezzamento per le identità alternative spesso emarginate come inferiori. Attraverso il potente mezzo dei cortometraggi, incoraggiamo i produttori a mostrare la ricchezza delle culture, delle lingue native e dei modi di vivere, contribuendo a una comprensione collettiva delle prospettive decoloniali. Come afferma Freya Schiwy, «anche i videomaker sono coinvolti in quella che potrebbe essere definita una «rivoluzione della conoscenza», uno sforzo per decolonizzare la mente».
Come prima edizione di questa rassegna cinematografica, Decolonizing Frames vuole fungere da catalizzatore per conversazioni significative, amplificando voci e narrazioni che sono state storicamente trascurate. Invitiamo i registi a prendere parte a questo viaggio trasformativo, presentando opere che contribuiscano al discorso sulla decolonialità e aprano la strada a future edizioni all'insegna dell'esplorazione e della scoperta.
La prima edizione di Decolonizing Frames si terrà nel 2024 a Torino e Milano. Sarà presentato in anteprima nelle scuole che partecipano al progetto di dottorato associato, coinvolgendo studenti ed educatori in un'esplorazione multimediale di conoscenze alternative. Successivamente, la rassegna cinematografica estenderà la sua portata agli spazi pubblici di entrambe le città, garantendo una maggiore visibilità e incoraggiando il dibattito pubblico. Per rafforzare il coinvolgimento, i registi selezionati avranno l'opportunità di partecipare a interviste online, in modo da poter interagire direttamente con il pubblico e condividere la loro visione sulla decolonialità, favorendo una comprensione più profonda delle narrazioni presentate nei loro film.
Hai tempo fino al 31 marzo alle 23:59 per iscriversi ai cortometraggi.
I tuoi cortometraggi devono esplorare intimamente il tema centrale della decolonialità: dalle pratiche agricole non convenzionali ai distinti modelli di governance politica nelle comunità indigene, dall'intersezionalità delle identità delle comunità emarginate ai sistemi educativi alternativi che danno priorità alla conoscenza indigena, alle lingue native, alla saggezza tradizionale e alla rivitalizzazione culturale, sfidando così le norme coloniali e promuovendo una comprensione più profonda delle narrazioni alternative.
La Scuola di Cinema dell'Università Centrale di Bogotà invita tutti gli studenti, i laureati, i registi e simili a partecipare alla sua settima edizione del Festival Internazionale del Cinema dell'Università Centrale (Festival Internacional de Cine de la Universidad Central): FICUC. Uno spazio che offre l'opportunità di creare nuove connessioni basate sulla celebrazione cinematografica. Un incontro nazionale e internazionale.
Poiché l'obiettivo del festival è quello di creare un incontro tra voci diverse in cui la trasformazione e lo sviluppo cinematografico richiedano l'integrazione di nuove prospettive, abbiamo deciso che il fulcro della questione di quest'anno è «Intervening history». In questo modo approfondiremo le meraviglie, le esperienze di vita e i punti di vista delle nuove generazioni emergenti di registi.
Come parte del festival, crediamo che il cinema sia stato costruito dal potere e dall'élite nella maggior parte dei casi. I vincitori hanno scritto la storia ed è per questo che abbiamo deciso di creare il soggetto di quest'anno.
Attraverso il cinema, interveniamo nella storia per dare voce a chi non l'ha mai avuta. Lo riscriviamo in modo che il cinema non sia per pochi, invece vogliamo che tutti possano raccontare le loro storie e le nostre storie in modo che il cinema ci abbracci tutti allo stesso modo.
NOTA: I cortometraggi saranno a tema libero. Tuttavia, se i cortometraggi riguardano in un modo o nell'altro il tema «storia che interviene», avranno più possibilità di essere selezionati.
Il Festival Internacional de Cine de Oriente (FICO) presenta la sua 17a edizione, che si terrà tra l'8 e l'11 novembre 2024, nella bellissima città di Concepción, nella regione di Antioquia in Colombia.
Il Festival Internacional de Cine de Oriente in questa edizione, riconosce lo sforzo di produzione cinematografica sia nazionale che internazionale, e il suo concorso ufficiale Vitascopio 2024 sarà composto da cortometraggi nazionali e internazionali da presentare e premiare durante il festival.
Sotto il tema principale «Times of Women», si svolgerà il nostro concorso ufficiale VITASCOPIO 2024, che aprirà le sue porte a produzioni di cortometraggi di finzione, animazione e documentari, che faranno parte del principale concorso di cortometraggi che sarà proiettato lungo il programma generale del nostro festival, con l'obiettivo di promuovere e stimolare la crescita del cinema sia a livello locale che internazionale.
DA Z DIGITAL ARTS ZURICH è uno dei principali festival internazionali di arti digitali.
Il DA Z Festival invita al concorso DA Z AWARD nelle sezioni di opere VIDEO/FILM, VIRTUAL REALITY e MIXED REALITY.
Come l'intero festival, il DA Z AWARD ha previsto e promuove l'eccellenza nella narrazione, nell'esecuzione e nella messa in discussione critica della digitalizzazione della nostra società.
Lo Standalone Film Festival & Awards è alla seconda stagione. Nella prima stagione, Kumaar Aadarsh ha pensato di riunire registi indipendenti provenienti da tutto il mondo, e la sua visione è diventata realtà. La prima volta, in un festival di 7 giorni 143 film indipendenti provenienti da tutto il mondo sono stati proiettati all'iconico TCL Chinese Theatre di Hollywood dal 06 al 12 agosto. Il 12 agosto 2021, nonostante le restrizioni COVID, hanno agevolato 43 categorie di premi. Kumaar è un regista, distributore, espositore e attore indiano con sede a Mumbai. Essendo un regista indipendente capisce i problemi dei creatori autonomi. Produrre film e guadagnare soldi con questi scomparti completamente diversi. Il 12 agosto 2021, durante lo spettacolo dei premi, ha promesso di assistere tutti i registi che hanno partecipato o che parteciperanno in futuro a pubblicare, esporre e distribuire fornendo loro una dashboard separata per lo sfruttamento cinematografico in tutto il mondo. Stiamo lavorando continuamente per dare potere ai registi indipendenti. Abbiamo creato il marketplace per MONETIZZARE i loro film. Ora siamo più potenti con la creazione dei nostri strumenti di marketing digitale teatrale. Stare da solo ha una potenza limitata, ma quando tutti autonomi si uniscono, si rise-Together. Tutti i registi che faranno parte di RSFA sono in grado di operare indipendentemente dal nostro software di mercato.
Pertanto, in questa stagione, Standalone sarà dotato di una dashboard trasparente per ogni film selezionato.
Abbiamo creato la storia organizzando il festival fisico e lo spettacolo dei premi durante la Pandemic di Hollywood, Los Angeles.
Questo è un festival cinematografico unico per cineasti/creatori di contenuti indipendenti, dove non ci sono barriere a confini, lingue, generi, ecc. Con sede in California, USA, questo festival ha un festival di nomination ai premi online, proiezioni dal vivo e Standalone Award Show a Los Angeles.
SFFA sta consolidando i registi di tutto il mondo per una meravigliosa presentazione della cinematografia e la presentazione di nuovi talenti. Un comitato composto da membri dell'anteprima dell'industria cinematografica ha presentato film e selezionato buone opere di film per il Award Nomination Festival.
I film selezionati partecipano al Festival di nomination The Online Awards che si tiene tra gennaio-aprile. Nell'anno 2021, a causa della situazione di pandemia, era tra il 1 febbraio e il 31 marzo, nel nostro teatro virtuale, disponibile online in tutto il mondo.
I film vengono proiettati attraverso questo screener server sicuro dove visitatori e ospiti di tutto il mondo possono assistere e votare per il film. Sulla base della scelta e dei voti degli spettatori, i film sono nominati per 42 categorie di premi che vengono proiettati in diretta dall'ultima settimana di maggio a Hollywood e per onorare registi, attori e tecnici dello Standalone Awards Show di Los Angeles nel settimo giorno delle proiezioni dal vivo.
Nel 2021, la sede teatrale è stata l'iconico TCL Chinese Theatre, quest'anno è di nuovo nel cuore di Hollywood. Qui proietteremo tutti i film premiati e non vediamo l'ora di creare opportunità di proiezione, produzione cinematografica e scrittura tutto l'anno e a tal fine lanceremo nuovi festival come parte dello Standalone Film Festival & Awards.
SFFA Iscrizioni sono per narrazioni di lungometraggi, cortometraggi, spettacoli, serie, documentari e animazioni come anche film sperimentali e video musicali.
È un festival che combina progetti audiovisivi con la danza e le arti dello spettacolo.
e le arti dello spettacolo. Con un chiaro valore educativo, favorisce la produzione di audiovisivi realizzati da creatori dell'Estremadura
dai creatori dell'Estremadura, facendoli conoscere al grande pubblico con l'obiettivo di
promuovere il mercato audiovisivo in Estremadura.
Claqueta Emérita è composta da diverse attività/azioni:
● Concorso di cortometraggi rivolto a registi dell'Estremadura.
● Workshop, laboratori di creazione, conferenze, proiezioni e altre attività culturali legate al mondo di
e le arti dello spettacolo, che si svolgeranno nei giorni precedenti il festival.
i giorni precedenti la celebrazione del gala finale a Mérida o nelle città dell'Estremadura.
● Gala di premiazione finale con la collaborazione degli studenti del Real Real
studenti del ciclo di formazione della produzione audiovisiva e dello spettacolo del
I.E.S. Extremadura.
Bando aperto per i registi!
Partecipare alla terza edizione di Breaking Walls Dance Films e iscriversi subito.
Breaking Walls Dance Films (BWDF) è il primo Dance Film Festival in Egitto e nella regione.
Il BWDF è un evento internazionale che presenta i migliori film sulla danza provenienti da tutto il mondo, che si svolgerà al Cairo, nel dicembre 2023. Oltre ai vari programmi di workshop e spettacoli dal vivo del festival, organizzeremo un programma speciale di film sulla danza.
Sapendo che la domanda sarà presentata entro e non oltre il 5 novembre 2023.
A MARGINE DEL FESTIVAL:
- Accogliamo con favore documentari e lungometraggi da proiettare a margine del festival, a condizione che tali film siano legati alla danza.
- Se il film include una narrazione non in inglese, sono richiesti i sottotitoli in inglese. Le sceneggiature in inglese sono richieste per tutti i film.
L'Apatzingán International Film Festival invita i registi messicani e stranieri a registrare le loro opere cinematografiche per la sua quarta edizione che si svolgerà dal 20 al 23 febbraio 2025 nella città di Apatzingán a Michoacán, in Messico; nelle sue diverse categorie di competizione ufficiale:
lungometraggio di finzione
Può essere registrata qualsiasi produzione di fiction nazionale o straniera a tema libero, la cui produzione finale sia da ottobre 2024 a 2025, con una durata superiore a 90 minuti. Queste produzioni possono essere prese in considerazione anche se sono state presentate in anteprima, hanno partecipato ad altri festival o simili, tranne per il fatto che abbiano presentato domanda o selezionato nella terza edizione di AFIC.
cortometraggio di finzione
Può essere registrata qualsiasi produzione di fiction nazionale o straniera a tema libero, la cui produzione finale è da ottobre 2024 a 2025, con una durata da uno a 31 minuti. Queste produzioni possono essere prese in considerazione, anche se sono state presentate in anteprima o hanno partecipato ad altri festival o simili, tranne per il fatto che siano state presentate o selezionate nella terza edizione di AFIC.
lungometraggio documentario
Può essere registrata qualsiasi produzione documentaria nazionale o straniera a tema libero, la cui produzione finale è da ottobre 2024 a 2025 con una durata superiore a novanta minuti. Tali produzioni possono essere prese in considerazione anche se sono state presentate in anteprima o hanno partecipato ad altri festival o simili, tranne per il fatto che siano state presentate o selezionate nella terza edizione di AFIC.
cortometraggio documentario
È possibile registrare qualsiasi produzione documentaria nazionale o straniera a tema libero, la cui produzione finale finita va da ottobre 2024 a 2025, con una durata da uno a 31 minuti. Tali produzioni possono essere prese in considerazione anche se sono state presentate in anteprima o hanno partecipato ad altri festival o simili, tranne per il fatto che abbiano presentato domanda o selezionato nella terza edizione di AFIC.
cortometraggio per bambini
Può essere registrata qualsiasi produzione nazionale o straniera di fiction a tema libero il cui pubblico è rivolto ai bambini, la cui produzione finale sia da ottobre 2024 a 2025, con una durata da uno a quaranta minuti. Queste produzioni possono essere prese in considerazione, anche se sono state presentate in anteprima o hanno partecipato ad altri festival o simili, tranne per il fatto che abbiano presentato domanda o selezionato nella terza edizione di AFIC.
Siamo un Festival internazionale del cortometraggio, che opera nella diffusione e promozione della cinematografia venezuelana, latinoamericana e mondiale in quattro paesi contemporaneamente;
E di tutto il suo ambito culturale. Prova a mostrare opere cinematografiche che intrattengono, ma soprattutto, che esercitano un'influenza sull'educazione nei bambini, nei giovani e nella popolazione generale.
Gli Universal Movie Awards (UNIMAA) sono un premio annuale di fama internazionale. L'evento ha sede nello Stato occidentale dell'Africa, in Nigeria.
La nostra visione è un valore orientale basato sull'arricchimento dell'industria dell'intrattenimento attraverso la promozione di eccellenti opere creative di professionisti del cinema.
La missione degli Universal Movie Awards è: «la celebrazione dell'eccellenza professionale nell'industria cinematografica/televisiva globale». Promuoverà inoltre l'apprezzamento dell'arte e della cultura attraverso le arti e le scienze cinematografiche in tutto il mondo.
L'UNIMAA gestisce anche un'accademia cinematografica designata per lo sviluppo di talenti contemporanei nell'industria cinematografica.
Questo premio è stato fondato e istituito da Hope Obioma Opara nel 2020. È anche presidente/CEO di Supple Communications Limited, sotto la quale la piattaforma dei premi è Holden. È l'editore di Supple Magazine, una rivista di festival cinematografici/premi e cultura in Africa. www.supplemagazine.org. È anche il fondatore dell'Eko International Film Festival. (www.ekoiff.org)
L'edizione inaugurale si terrà in Nigeria il 25 settembre 2021, presso Silverbird Cinemas Galleria, Victoria Island Lagos 133 Ahmadu Bello Way Lagos, Lagos Nigeria (https://silverbirdcinemas.com/)
Film/Documentario/Musica Vedio/Animazione/VFX/CGI/2D/3D/Altro
*Mumbai Entertainment International Short Film Festival India 2021*
*Organizzato da*
mumbai Intrattenimento
& Yogeshpatilfilms
*mondo tutti i conties hanno partecipato ora*
5° FESTIVAL MONDIALE DEL CORTOMETRAGGIO INTERNAZIONALE DEL CORTOMETRAGGIO 2024
INIZIO DEL FESTIVAL: 09 NOVEMBRE 2024
FINE DEL FESTIVAL: 09 NOVEMBRE 2024
INIZIO REGISTRAZIONE: 16 GIUGNO 2024
TERMINE DI REGISTRAZIONE: 15 SETTEMBRE 2024
DATA DI NOTIFICA: 01 OTTOBRE 2024
DESCRIZIONE DEL FESTIVAL
Il Festival Internazionale CINE MUNDO ha come unico interesse e obiettivo la diffusione del cinema nel formato cortometraggio. Sono accettati tutti i tipi di produzioni, professionali o amatoriali, e di qualsiasi anno.
L'obiettivo del Festival è diffondere e allo stesso tempo recuperare produzioni di cortometraggi di qualità ed evidenziarne i valori, attraverso un'attenta selezione, da condividere con il grande pubblico in modo virtuale e, se le condizioni di salute lo consentono, svolgere funzioni contemporaneamente faccia a faccia.
A causa delle caratteristiche di salute prevalenti in tutto il mondo e nell'ambiente locale, questo festival è una divulgazione online per poter realizzare materiale della migliore qualità per le persone ed evitare la loro presenza in luoghi chiusi che possono violare la salute fisica
CINE MUNDO apre le iscrizioni per il concorso ufficiale 2024, che è la sua quinta edizione, e queste sono le sue categorie:
- Categoria gratuita per un massimo di 15 minuti.
- Categoria LGTB e genere: massimo 15 minuti
- Categoria TERROR: massimo 15 minuti
- Categoria FICTION SCIENCE (massimo 15 minuti)
- Categoria ANIMAZIONE (massimo 15 minuti)
- THRILLER massimo 15 min.
- ECOLOGIA E AMBIENTE massimo 15 min.
- DIRITTI UMANI massimo 15 min.
- UMORISMO E COMMEDIA massimo 15 min.
