Le Festival du court métrage de Malte en est maintenant à sa 13e année, et il est judicé par un jury. Cela permet au cinéaste et au spectateur de comprendre la valeur de production de chaque entrée et sa capacité à communiquer avec son public
Le programme final consiste en une remise de prix.
Festival a un large public, 30 000 +
MINCE ! UN SACRÉ BON FESTIVAL DE FILMS
Festival international du film indépendant et international de Paris, mon Dieu ! est dédié aux projections de courts métrages internationaux. Le festival a pour objectif de faire venir à Paris des films appréciés dans le monde entier ou de nouveaux talents !
MINCE ! aime tous les genres du cinéma indépendant : courts métrages, documentaires, animations, toutes les langues et tous les genres acceptés. Tout est pareil pour un bon cinéma.
Certifié IMDB et diffusé à notre public habituel, chaque édition GOSH ! essaie d'offrir une expérience unique au public.
- Récompenses certifiées IMDB
- Le partenaire média « Cinéma des Potes » rapporte l'événement
- Jury international, dirigé par des artistes de renom tels que Pierre-Emmanuel Barré, Vikash Dhorasoo ou Laura Satana
- Entretien textuel pour les gagnants, sur notre site Web
- certificat original pour les lauréats
- Feedback individuel pour tous les films en compétition
- Sous-titré en français par GOSH ! (si le fichier SRT en anglais est disponible)
- Un festival sacrément cool !
PROCESSUS
SÉLECTION OFFICIELLE
Chaque film est vu et évalué par un comité de trois personnes, dont les organisateurs du Gosh Film Festival : Magali Souart et Fabio Soares.
Tous les films sont vus par le comité, aucun « laissez-passer » n'est accepté.
Les membres du comité ne peuvent en aucun cas être impliqués dans les films participant à la sélection officielle.
JURY
Le jury est composé de professionnels de la télévision et du cinéma, de la liste et du CV de GOSH ! Les jurés sont disponibles sur notre site Web.
Le jury se rend à Paris et décide des prix, à l'exception du prix du public, décerné par le public.
MINCE ! Les organisateurs du Festival du film ne font pas partie du jury et respectent leurs décisions finales.
MÉDIAS
MINCE ! La projection du Festival du film est couverte par notre partenaire média « Cinéma des Potes » et par plusieurs médias dotés d'accréditations spéciales.
Le festival international du film LA Shorts figure parmi les festivals internationaux de courts métrages les plus prestigieux et les plus importants au monde.
Le festival est accrédité par l'Academy of Motion Pictures Arts & Sciences OSCAR®, l'Académie britannique des arts du cinéma et de la télévision (BAFTA) et l'Académie canadienne du cinéma et de la télévision (ACCT), présentateurs des Canadian Screen Awards et de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain (Goya Awards).
Nous sommes fiers que 66 cinéastes de LA Shorts aient été nominés aux Academy Awards®.
La Shorts, qui en est à sa 28e édition, est le plus ancien festival de courts métrages de Los Angeles. Le festival projette plus de 350 films et attire plus de 10 000 participants chaque année, y compris des professionnels de l'industrie hollywoodienne et des cinéastes indépendants émergents.
LA Shorts est un événement de qualification officiel pour les BAFTA Short Film Awards de la British Academy of Film and Television Arts. Les gagnants du festival sont éligibles aux BAFTA Awards.
LA Shorts est reconnue par les présentateurs des Canadian Screen Awards par l'Académie canadienne du cinéma et de la télévision (ACCT).
Parmi les personnes honorées lors du festival figurent les réalisateurs Jon Favreau, Paul Haggis, Bryan Singer, Jan de Bont, Shane Black et les acteurs Gary Oldman, James Woods, Martin Landau et Richard Dreyfuss. De nombreux réalisateurs et acteurs reconnus ont projeté des films et assisté au festival, tels que Scarlett Johansson, Demi Moore, Ashton Kutcher, Courteney Cox, Tim Burton, Sofia Coppola, Jason Reitman, Terry Gilliam, Spike Jonze, Eva Mendes, Jessica Biel, Rachel Weisz, Hilary Swank, Josh Brolin, Kirsten Dunst, Rita Wilson, Ralph Macchio, Ricky Gervais, Vin Diesel, John Stamos, Matthew Modine, Dean Cain, Robin Wright, George R. R. Martin et bien d'autres encore.
La programmation de films présente tous les genres dans un large éventail de catégories, avec des films à gros budget ou à petit budget de 40 minutes ou moins. Des réalisateurs célèbres aux acteurs célèbres, en passant par les étudiants des meilleures écoles de cinéma et les lycéens, ils sont tous là pour célébrer l'art (et le business) du cinéma de courte durée !
[SPANISH VERSION BELOW]
L’équipe de Nouveaux Espaces Latinos prépare, dès à présent, 2021 et le festival de films documentaires : « Documental, l’Amérique latine par l’image ». Cette 15e édition aura lieu du 22 au 27 novembre 2021 et sera la première édition post-Covid. Elle se déroulera enfin dans les conditions où le public pourra se retrouver dans les salles de projections des partenaires du Festival sur le territoire de la Métropole de Lyon.
Ce festival consacré exclusivement aux documentaires sur l’Amérique latine est unique à Lyon, ville de naissance du cinéma en 1895, mais aussi en France. Cette semaine de projections gratuites est l’occasion de faire découvrir au public les réalités, les cultures, et les questions qui animent le continent latino-américain par des réalisateurs et réalisatrices originaires du monde entier.
Nous vous invitons dès à présent à inscrire votre long-métrage documentaire portant sur l’Amérique latine avant le 28 février 2021.
[SPANISH]
El equipo de Nouveaux Espaces Latinos prepara ahora el festival de cine "Documental, América Latina a través de las imágenes, 2021". Esta 15ª edición tendrá lugar del 22 al 27 de noviembre de 2021 y será la primera edición post-Covid. Finalmente, se llevará a cabo en condiciones en las que el público podrá reunirse en las salas de proyección de los socios del Festival en el área metropolitana de Lyon.
Este festival dedicado exclusivamente a los documentales sobre América Latina es único en Lyon, la ciudad donde nació el cine en 1895, pero también en Francia. Es un festival de exhibición gratuita de películas que busca crear espacios de reflexión e intercambio para sensibilizar e informar a la población sobre las problemáticas que vive América Latina.
Le invitamos a registrar ahora su largometraje documental cuyo tema es América Latina antes del 28 de febrero 2021.
Constanta International Film Festival (CIFF) est fondé et créé par des professionnels du cinéma actifs et performants.
La plupart des membres du Conseil d'administration du CIFF ont une vaste expérience de la réalisation cinématographique pertinente, comme Viorel Sergovici, directeur de sélection, avec plus de 80 productions professionnelles sous sa ceinture (https://www.imdb.com/name/nm0785150/?ref_=fn_al_nm_1), ce qui en fait l'un des directeurs de photographie les plus prolifiques. Nous sommes également fiers d'avoir, en tant que membre du conseil d'administration, Geo Dobre, qui a joué dans plus de 40 films, dont le lauréat du prix « Palme d'Or » 2007 du Festival de Cannes « 4 mois, 3 semaines et 2 jours ». (https://www.imdb.com/name/nm0229745/?ref_=nv_sr_srsg_1). Les anciens pairs de l'UCLA Robert Eugen Popa et Timothy Michael Brice ont remporté 11 prix pour leurs courts métrages « Regression » et « Veni, Vidi, Fugi » (je suis venu, j'ai vu, j'ai fui) avec Maia Morgenstern, l'actrice roumaine qui a joué « Mary » dans « Passion du Christ » de Mel Gibson et vendu avec succès les films à la chaîne de court.TV à Los Angeles, après les avoir projetés dans plus de 40 festivals sur 5 continents.
Mission et philosophie
À travers son groupe thématique de films et de programmes sélectionnés, CIFF cherche à découvrir, soutenir et inspirer des films indépendants et des artistes professionnels du cinéma du monde entier. Le festival servira également à présenter au public roumain et international les visions et œuvres de ces cinéastes.
Le CIFF est idéalement conçu pour se produire en pleine saison estivale, pendant le 3ème week-end d'août, lorsque des touristes du monde entier affluent vers la côte de la mer Noire.
Nous vous invitons à inscrire vos films sur le thème LGBTQ+ à la 15e édition du KASHISH Pride Film Festival qui se tiendra du 15 au 19 mai 2024 à Mumbai. Le festival est organisé par la KASHISH Arts Foundation, une association à but non lucratif qui œuvre pour l'intégration des questions queer dans le cinéma et les arts.
Le KASHISH Mumbai International Queer Film Festival est le premier festival de films LGBTQ+ (lesbiennes, gays, bisexuels, transgenres, queer) organisé en Inde dans un cinéma grand public, et le premier festival de films LGBTQ+ en Inde à recevoir l'autorisation du ministère de l'Information et de la Radiodiffusion.
KASHISH PFF, désormais considéré comme le plus grand festival de films LGBTQ d'Asie du Sud et l'un des 5 festivals de films LGBTQ les plus cool au monde, est devenu au cours des 14 dernières éditions l'un des plus grands événements de fierté en Inde.
Fondé en 2010, le festival n'a cessé de croître, attirant près de 9 000 visiteurs au cours des quatre jours et demi du festival dans deux ou trois salles. Le festival projette chaque année 110 à 180 films, dont des courts métrages, des documentaires et des longs métrages, tous centrés sur des thèmes LGBTQ. Le festival attire également des célébrités de Bollywood, des cinéastes de premier plan et des personnalités des médias, et reçoit chaque année plus de 150 articles dans la presse grand public en Inde et dans le monde entier.
Thème du festival KASHISH 2024 : DÉPLOYEZ VOTRE FIERTÉ
Le Festival du film de São Paulo (SPFF) est un festival de films indépendants qui se déroule dans la ville la plus frénétique et la plus peuplée du Brésil.
Le SPFF cherche à soutenir et à inspirer les courts métrages indépendants du monde entier, par une expression authentique susceptible de susciter de nouvelles réflexions sur l'art du cinéma. Le Festival SPFF est une organisation vouée à la découverte et au développement de nouveaux artistes, dont les visions dépassent les limites de l'imagination et peuvent enthousiasmer les spectateurs de tous les pays.
Différent de la plupart des festivals. Nous regardons tous les films. Notre jury est principalement composé de cinéastes.
Courts métrages, animations et documentaires. N'importe quel genre.
09 au 11 décembre 2023
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Le Festival du film de São Paulo (SPFF) est un festival de cinéma indépendant qui se déroule dans la ville la plus frénétique et la plus populaire du Brésil.
SPFF procura apoiar e inspirar curtas independentes de todo o mundo, por uma expressão genuína que pode estimular novos pensamentos para a arte do cinema. O festival SPFF é uma organização dedicada à descoberta e ao desenvolvimento de novos artistas, com visões além da fronteira da imaginação que podem atrair audiências de todos os países.
Différent de la plupart des festivals. Nous assistons à tous les films. Notre jury est composé principalement de cinéastes.
Curtas, Animação e Documentários. Tous les genres.
En ligne + Presencial. Le Festival aura lieu le 9 décembre 2023 sur Cine Belas Artes seulement deux films finalistes. Os filmes semifinalistas serão exibidos online até o dia 11 de Dezembro de 2023.
Le Festival du film de Scarre-A-Con soutient le cinéma indépendant réalisé en dehors de la participation directe du studio hollywoodien, ce qui leur permet de se familiariser avec les grands studios indépendants du monde entier.
Le Festival Care-A-Con (anciennement B-Movie Film Festival) est un événement passionnant à CNY depuis 1999 ! Nous avons contribué à faire connaître plus de 10 000 films, courts métrages et documentaires du monde entier. Beaucoup des films qui ont joué à notre festival ont connu un succès de distribution avec des entreprises comme Maverick, Image, Barnholtz, et sont disponibles en place comme Blockbuster, Best Buy, Netflix, Amazon.com et Walmart. Participez au festival du film unique et à la convention d'horreur, de science-fiction et de fantaisie qui met en valeur les films de l'outsider !
Le festival fait désormais partie de la convention « Scarre-A-Con », qui réunit des centaines de stars hollywoodiennes comme Linda Blair, Tony Todd, Ernie Hudson, Joe Bob Briggs, John Schneider, Doug Bradley, John Russo, C. Thomas Howell, des membres de « The Walking Dead », « Mystery Science Theater 3000 » et plus de 6000 clients par événement ! Le festival et la convention accueillent des événements tels que des mixeurs de cinéastes, des soirées dansantes, des panels de célébrités, des soirées costumées et bien plus encore. C'est un événement incroyable de 3 jours, et une excellente occasion pour les cinéastes de socialiser et de réseauter avec leurs pairs.
Les juges sont les suivants :
-Ron Bonk - cinéaste et producteur et responsable de SRS Cinema qui distribue des films depuis 1992.
-James V. Johnson - rédacteur en chef du magazine TAPS et fondateur de Scarre-A-Con.
-David J. Skal - un historien culturel américain, critique, écrivain et commentateur à la caméra connu pour ses recherches et analyses de films d'horreur et de littérature d'horreur.
-Michael Merchant - acteur prolifique de film underground connu pour ses rôles dans « She Kills » et « Night of Something Strange ».
GEA Film Fest est un festival mondial du court-métrage qui se déroule simultanément dans plusieurs villes du monde entier, dans le but d'avoir des espaces de visionnement et de débat plus démocratiques sur les questions audiovisuelles contemporaines, de rapprocher les productions du public dans des salles non conventionnelles et donnant une voix active aux spectateurs, qui ont la possibilité de sélectionner les œuvres qu'ils aiment le plus avec un système similaire aux tours de qualification de la Coupe du monde de football.
Pour le festival, un groupe d' « entraîneurs » sélectionnera 24 courts métrages indépendants du monde entier, dans le but de bénéficier de la diversité thématique et esthétique afin de permettre au public de visualiser le plus grand spectre possible de créations audiovisuelles. Les courts métrages dont la participation est souvent restreinte dans d'autres espaces traditionnels, trouvent une fenêtre pour leur exposition au GEA Film Fest.
En plus des 24 courts-métrages sélectionnés, GEA Film Fest tiendra également compte d'autres œuvres audiovisuelles dans les sections non compétitives du festival. Tous les courts métrages seront exposés dans des lieux alternatifs qui fuient la rigidité des lieux d'exposition traditionnels. GEA Film Fest relie l'ambiance détendue des bars et/ou autres lieux alternatifs à la projection cinématographique, créant ainsi une atmosphère de véritable débat non académique sur les productions vues, favorisant ainsi la naissance de nouvelles cultures cinématographiques.
Avec l'union de ces trois axes de réflexion, pour donner de la visibilité aux courts métrages du monde entier en dehors du circuit de projection officiel, pour rompre avec la rigidité des lieux d'exposition traditionnels et pour promouvoir l'interaction et la voix active du public, le concept GEA Film Fest est né.
GEA Film Fest s'inspire des systèmes de qualification de la Coupe du monde de football, classant les courts métrages en groupes, les gagnants arrivant à la finale. Le trophée offert aux gagnants est la Coupe Gea, une figure de la Déesse Gea (Gaia) tenant la Terre, et le logo est inspiré des Jeux Olympiques. L'idée principale du festival est d'être un événement populaire, pour tous les publics et avec une nature détendue.
Independent RCFF a été fondée en 2004 à Reggio de Calabre au nom de Gianluca Curti, président de Minerva Pictures, et Michele Geria, président de l'Association culturelle E20, pour promouvoir les produits audiovisuels indépendants et le territoire. Au cours des treize dernières éditions, il s'est fixé comme objectif de découvrir de nouveaux talents dans le secteur et aujourd'hui il représente une réalité nationale assez importante, impliquant des acteurs, producteurs, réalisateurs, scénographes, scénaristes et concepteurs de costumes qui, ensemble, ont contribué à la poursuite du but sur les nouveautés dans l'évolution que l'audiovisuel a vécu dans ces années. Et ainsi promouvoir également les produits web. C'est pourquoi le président de l'association E20 et directeur général du festival a attribué la direction artistique à l'expérience et à la sensibilité du réalisateur italien Mimmo Calopresti, déjà membre du jury dans des festivals internationaux tels que Cannes et Venise, qui est également président du jury de du prix Bergamote d'argent. Depuis sa première édition, le festival a décidé de promouvoir des sites et des lieux de haute valeur culturelle au niveau du territoire. L'Association Culturelle E20 a donc pensé à une « rue méditerranéenne pour l'art » où les invités du festival peuvent visiter et découvrir des sites tels que le musée archéologique de Reggio de Calabre, maison de la huitième merveille du monde : les Bronzes Riace, dont le 50e anniversaire de la découverte sera célébré en 2022. Suite à la Piazza Vittorio Emanuele II, mieux connue sous le nom de Piazza Italia, le siège élu pour la préparation de l'élégant tapis rouge, où les protagonistes du festival de cette nouvelle 14e édition défileront. Le château aragonais, point central de la ville, dédié aux expositions photographiques. Le théâtre Francesco Cilea, retourné au trône de Dale 2003 suite à la restauration du théâtre où les soirées destinées aux prix pour les gagnants de la compétition ont lieu après la fondation du RCFF ndépendant en 2004 à Reggio de Calabre au nom de Gianluca Curti, président de Minerva Pictures, et Michele Geria, président de l'Association culturelle E20, pour promouvoir les produits audiovisuels indépendants et le territoire. Au cours des treize dernières éditions, il s'est fixé comme objectif de découvrir de nouveaux talents dans le secteur et aujourd'hui il représente une réalité nationale assez importante, impliquant des acteurs, producteurs, réalisateurs, scénographes, scénaristes et concepteurs de costumes qui, ensemble, ont contribué à la poursuite du but sur les nouveautés dans l'évolution que l'audiovisuel a vécu dans ces années. Et ainsi promouvoir également les produits web. C'est pourquoi le président de l'association E20 et directeur général du festival a attribué la direction artistique à l'expérience et à la sensibilité du réalisateur italien Mimmo Calopresti, déjà membre du jury dans des festivals internationaux tels que Cannes et Venise, qui est également président du jury de du prix Bergamote d'argent. Depuis sa première édition, le festival a décidé de promouvoir des sites et des lieux de haute valeur culturelle au niveau du territoire. L'Association Culturelle E20 a donc pensé à une « rue méditerranéenne pour l'art » où les invités du festival peuvent visiter et découvrir des sites tels que le musée archéologique de Reggio de Calabre, maison de la huitième merveille du monde : les Bronzes Riace, dont le 50e anniversaire de la découverte sera célébré en 2022. Suite à la Piazza Vittorio Emanuele II, mieux connue sous le nom de Piazza Italia, le siège élu pour la préparation de l'élégant tapis rouge, où les protagonistes du festival de cette nouvelle 14e édition défileront. Le château aragonais, point central de la ville, dédié aux expositions photographiques. Le théâtre Francesco Cilea, retourné sur le trône de Dale 2003 suite à la restauration du théâtre où les soirées destinées aux prix pour les gagnants du concours ont lieu après les projections de l'après-midi et du soir. Miramare, la salle des miroirs, un emplacement stratégique car il surplombe ce que le poète italien Gabriele d'Annunzio a défini « le plus beau kilomètre d'Italie. Le festival comprend 5 jours dans le calendrier organisé en cinq sections, la compétition indépendante de longs métrages, les prix d'argent bergamote, auxquels les intéressés peuvent également s'abonner via la plateforme Festhome (lien) pour un coût de 90 euros par long métrage. Section Masterclass divisée en quatre ou cinq événements dédiés à la direction, la scénographie, le doublage, la sérialité et la production. La section « un livre pour le cinéma » destinée à la connaissance des étapes nécessaires à la transformation d'une œuvre littéraire en œuvre audiovisuelle. La section ReggioFoodFest visait à promouvoir les produits alimentaires et vinicoles locaux. La section concours de vidéoclips créée pour les nouveaux vidéastes. La section cinéma à l'intérieur des murs est une section fortement désirée par le président de l'association culturelle e20, Michele Geria, et l'avocat criminel, Agostino Siviglia, garant des droits des prisonniers pour la région de Calabre, la section comprend trois événements dans les maisons de district de trois œuvres choisis sur la base d'une grande valeur culturelle inhérente au travail de collaboration à l'activité rééducative et à la réinsertion des détenus dans le cadre de l'article 27 de la Constitution. Les prix décernés lors de la 14ème édition sont : Bergamote d'argent pour le meilleur long métrage en compétition, prix Raf Vallone pour le meilleur acteur, prix Leopoldo Trieste pour le meilleur acteur émergent/actrice, prix Oreste Lionello pour le meilleur acteur vocal, prix Città Metropolitan pour Reggio de Calabre pour le meilleur réalisateur, Prix CiakCalabria pour la meilleure performance des travailleurs calabrois, prix hors compétition « Rieducazione e Solidarietà Reggio Calabria » section cinéma à l'intérieur des murs.
Le NexGN International Short Film Festival of India a pour objectif d'amener les réalisateurs de courts métrages indépendants du monde entier à un public éclectique et international et à leur fournir la valeur et la position qu'ils méritent. Notre programme devrait s'étendre pour inclure des projections de films et des événements en plein air gratuits autour du NISFF, ainsi que des programmes éducatifs et des ateliers cinématographiques.
Ce projet passionné de NexGN est sur le point d'inclure plus de 500 courts-métrages du monde entier et de dessiner près de 150 pour des projections. NexGN a également pris des dispositions pour que Number of Awards soit attribué à certaines catégories.
Le MDOC — Melgaço International Documentary Film Festival sélectionnera pour 2023 des documentaires sur les thèmes de l'identité, de la mémoire et de la frontière. Tous les films doivent exprimer le point de vue de l'auteur sur des aspects liés à des questions sociales, individuelles, culturelles et identitaires.
OCTOBRE 16,17,18 2020 à
CASINO BARRIERE DE MENTON
2 bis avenue Félix Faure 06500 Menton - France
Quatrième festival
international du film fantastique
Le Casino Barrière de Menton accueillera la 4ème édition du Festival International du Film Fantastique de Menton le 16 octobre.
Venez nous rejoindre sous le soleil et la mer...
- Rencontres avec des réalisateurs, producteurs, acteurs...
- Projections de longs et courts métrages en compétition...
- Cocktail musical après les projections des films en compétition - ouvert au public - avec la présence
des réalisateurs, acteurs et producteurs
Rendez-vous là-bas le 16 octobre, 17,18
Vacances et films ! ! !
Organisateurs
Événements
de mode quotidiens
Fabrice Ceccherini - direction@fantasy-film-festival-menton.com
« La fusée Georges Méliès a atteint la lune, Félix le chat a pris la route, et le grand voyage continue. » Anthony Haden-Invité
(LA SOUMISSION DES PROJETS EST GRATUITE. Nous avons des dates limites continues pour l'inscription des projets.) Veuillez consulter nos règles et conditions.
DATES DE L'ÉVÉNEMENT
Août - juillet | Animation Nights New York a organisé des projections mensuelles
Mai | Programme ANNY Cannes
Nov | ANNY Best of Fest (festival/conférence de saison)
En cours | Opportunités supplémentaires
En cours | ANNY Exchange (https://annyexchange.com)
(Remarque : Animation Nights New York (ANNY) a des dates limites continues. Si vous n'avez pas reçu de notification, cela signifie que votre film est toujours en lice pour être projeté lors de l'un de nos événements mensuels !)
Animation Nights New York est un festival de films compétitif. Nous organisons des projections mensuelles de nos films en compétition dans des lieux de New York. L'entrée est gratuite.
Le programme ANNY Cannes est une opportunité supplémentaire pour nos cinéastes. En collaboration avec le Marché du Film de Cannes et Short Film Corner, nous sélectionnons les films et cinéastes qualifiés, puis nous sélectionnons 20 films à présenter dans notre programme ANNY Cannes. Les cinéastes reçoivent une accréditation limitée au festival et participent à la fois à une projection commerciale et à des événements industriels dans le cadre d'ANNY Exchange.
ANNY Best of Fest est une conférence qui se tient chaque année à New York (fin septembre/début octobre). Le festival de deux jours propose des projections d'animation, des expériences d'animation en réalité virtuelle, des installations artistiques, des panels professionnels et des événements industriels.
ANNY Exchange met en relation les talents de l'animation avec les projets AR/VR/traditionnels.
L'HISTOIRE
Animation Nights New York a été fondée par Yvonne Grzenkowicz. Le 9 septembre 2015, Little Water Radio nous a invités à utiliser leur ancien espace situé au 207a Front St, à l'arrière du Fulton Stall Market, pour notre première projection de « NY Independents ». Le programme a été organisé par Yvonne Grzenkowicz (Animation Nights New York) et Robert Lyons (ASIFA East). Nous avons accueilli environ 45 participants. L'espace est vite devenu trop grand ! (Merci, Little Water Radio et Fulton Stall Market !)
De janvier à avril 2016, nous étions en résidence dans le cadre du troisième festival annuel Out to See au 192 Front St (janvier-avril) dans le port maritime de South Street. Nous étions le premier événement de ce festival d'hiver organisé par Little Water Radio et sponsorisé par la Howard Hughes Corporation. Animation Nights New York a poursuivi sa croissance.
En mai 2016, Animation Nights New York a déménagé dans le magnifique 180 Maiden Lane, New York, NY 10038 avec le soutien d'Anderson Contemporary, MHP, Clarion Partners et Maiden Lane Hospitality. Nous avons enfin pu faire face à notre assiduité croissante !
Animation Nights New York organise désormais des projections dans tout New York. Outre le 180 Maiden Lane, nous avons organisé des projections au One World Trade Observatory, au Arts Brookfield Terrace à Brookfield Place et au Gutter Spare Room à Williamsburg Brooklyn. Nous avons organisé des ateliers et des événements éphémères en réalité virtuelle à The Capitale et à The Hideaway Seaport.
Plus de 11 000 films du monde entier nous ont été soumis. Le travail est beau et inspirant et les événements ont favorisé un sentiment de communauté et d'échange.
Nous avons bénéficié d'un soutien formidable de la part de l'ASIFA, de NYC ACM SIGGRAPH, de NYWIFT, de Women in Animation et de la communauté de l'animation dans son ensemble. Les programmes d'Animation Nights New York ont inclus des œuvres d'animateurs primés tels que Bill Plympton, George Griffin, Joanna Quinn, John Dilworth, Signe Baumane, Michael Sullivan, Dustin Grella, AthanassiosVakalis et Tiny Inventions, entre autres.
Animation Nights New York a organisé son premier festival annuel ANNY Best of les 29 et 30 septembre 2016. Notre jury a sélectionné 20 films parmi les 200 projetés de septembre 2015 à juillet 2016. L'ANNY Best of Fest a présenté des projections d'animation, des expériences d'animation en réalité virtuelle, des installations artistiques, des événements industriels, des stands d'artistes et des panels professionnels au 180 Maiden Lane et dans des lieux du Seaport District de New York.
Notre objectif est de renforcer la communauté de l'animation et de veiller à ce que les cinéastes soient récompensés pour leurs efforts. Nous cherchons à établir des partenariats avec des entreprises qui s'alignent naturellement sur notre mission de promotion des arts. Un grand merci à tous ceux qui nous ont aidés à démarrer.
Continuez à soutenir l'animation indépendante. Nous espérons vous voir lors de notre prochain événement !
Cette année, le Festival international du film de Symi se déroulera du 14 au 18 septembre 2020.
Le Festival international du film de Symi a lieu sur la petite île grecque de Symi, l'une des îles du Dodécanèse près de Rhodes.
Le Festival International du Film de Symi fait partie du Festival officiel de Symi. Elle est organisée par la municipalité de Symi et se déroule de juillet à septembre.
Les films seront projetés en plein air (à l'intérieur s'il pleut). Il n'y a pas de frais pour regarder des films au festival.
