Fondé en 2024, le Future Screen Writers Award/Fellowship a été créé pour découvrir des histoires et des scénaristes exceptionnels d'Afrique et d'ailleurs, célébrer leur créativité et leur ténacité tout en les aidant à lancer leur carrière dans l'industrie.
Conformément à notre objectif de découvrir de nouvelles histoires et de nouveaux auteurs africains et de leur fournir une plateforme leur permettant d'exceller, nous créons un véritable prix des scénaristes qui sera le prix phare et le plus prestigieux qui donnera aux auteurs talentueux la reconnaissance et la visibilité dont ils ont tant besoin pour leur ouvrir les portes de l'industrie.
Conçus de manière à offrir aux rédacteurs une valeur optimale et une expérience enrichissante, 10 finalistes seront sélectionnés par un jury et invités à une résidence en ligne d'une semaine au cours de laquelle leurs scripts seront analysés par des vétérans et des experts du secteur, afin de donner aux rédacteurs une opportunité inégalée de recevoir des conseils utiles et de retravailler leurs scripts.
Le gagnant et les finalistes seront sélectionnés par un jury sur la base d'évaluations transparentes. Le gagnant recevra une bourse de 6 mois, des lauriers et d'autres prix, tous destinés à donner à leurs scripts gagnants la visibilité nécessaire au lancement de leur carrière.
Être un dissident dans une société carrée représente un défi, et pas seulement cela, cela permet de rechercher des alternatives pour sortir de cette boîte. Pour nous, être dissidents signifie lutter contre la stigmatisation et la discrimination, mais cela nous a donné l'occasion d'ouvrir des voies difficiles à parcourir, mais chaque automne, nous avons trouvé des personnes qui nous aident à aller de l'avant.
Dans la production audiovisuelle, comme dans nos vies, être un dissident a nécessité de rechercher d'autres manières de raconter des histoires, d'autres manières de les porter à l'écran. Des façons créatives de parler de sujets délicats ou de nous sensibiliser à la réalité. Quoi qu'il en soit, la production dissidente est une constante depuis l'innovation technologique constante et, dans le contexte de la pandémie, d'autres manières de raconter des histoires sont apparues.
Nous vous invitons à vous joindre à nous dans ce voyage et à profiter de la production dissidente.
#CineDisidente #FestivalCineDisidente
Margenes. Le Festival international du film de Madrid célèbre les films d'une valeur cinématographique particulière et les nouvelles tendances audiovisuelles qui mettent l'accent sur des formes de représentation innovantes.
Il vise à soutenir et à promouvoir le cinéma en tant qu'art et à mettre en lumière les pratiques cinématographiques contemporaines les plus uniques alliant des talents émergents à des cinéastes de renom partageant des propositions originales, une vision personnelle et une liberté créative.
Le festival propose un programme interdisciplinaire qui enrichit l'expérience du public grâce à l'intersection entre la création audiovisuelle, les arts numériques, les nouvelles technologies et les arts sonores, tout en offrant des espaces de réflexion et de débat, ainsi que de formation professionnelle et de réseautage.
SHORTS en TRANSILVANIA
Nous savons à quel point il peut être difficile pour les cinéastes de produire et de distribuer leurs œuvres, surtout s'il s'agit de courts métrages et de productions indépendantes. TRANSILVANIA SHORTS [Festival international du court métrage] est un outil utile pour tous les cinéastes, afin de mieux présenter leurs films et d'obtenir les commentaires et la reconnaissance du public qu'ils méritent. Les films sélectionnés dans le cadre de la compétition du festival sont ensuite promus, projetés au festival et évalués par une équipe d'experts du secteur. Transilvania Shorts aide les cinéastes à obtenir la reconnaissance du public passionné par le cinéma et par les médias de masse, ainsi qu'à être récompensés pour leur travail.
Venez célébrer et partager votre passion pour le cinéma ! Présenté dans de belles villes médiévales comme Cluj-Napoca, Sibiu, Braṣov et Târgu Mureș, Transilvania Shorts propose des courts métrages du monde entier dans la belle région de Transylvanie. À l'avenir, le festival sera prolongé afin d'être présent dans toutes les grandes villes de Transylvanie. Le programme du festival de cette année présentera une grande variété de courts métrages internationaux, dans les catégories suivantes : récit, animation, étudiant, vidéo commerciale, documentaire, expérimental, clip musical, stop-motion.
L'ASUFICC - Festival international du film contemporain d'Asuncion est un événement né dans le but de faire connaître le cinéma contemporain du monde entier, à travers des auteurs uniques dont les œuvres prennent des risques et invitent à la réflexion. Mettant l'accent sur des questions sociales propres à Asuncion et à la société paraguayenne, il cherche, par le biais d'un programme d'excellence cinématographique, à former des spectateurs plus sensibles et plus conscients de l'expérience cinématographique et des problèmes de la société. De même, il se veut un espace de rencontre et de promotion des créateurs nationaux.
Bienvenue à la septième édition de Diminuto, le festival international du film minimal, qui célèbre les courts métrages.
Diminuto vient du latin : extrêmement petit. Le cinéma minimal est un cinéma minuscule, mais immensément profond ; bref mais plein de possibilités ; minuscule, mais capable de créer des univers infinis. Parce que nous savons que chaque seconde est importante, nous célébrons les petits courts métrages, les petits projets qui nous font vivre d'énormes émotions et des sensations diverses. C'est pourquoi nous disons que : le cinéma minimal est le maximum.
Catégories en compétition.
Dans toutes les catégories, nous recevons : fiction, documentaire, fiction, animation, expérimental et hybrides.
Zéro : moins de 59 secondes
Un : 1 minute
Fractale : entre 1 et 3 minutes
Silencieux : court sans dialogues, entre 1 et 3 minutes
Vertical : short vertical, entre 1 et 3 minutes
Tik Shorts : Shorts réalisés par Tik Tok, de moins de 3 minutes
Lieu : Spot, moins de 5 minutes
Cassette : vidéoclip, entre 1 et 5 minutes
Large : courts de 3 à 5 minutes
XL : courts métrages de 5 à 8 minutes
Catégorie non compétitive.
Pour cette catégorie, nous recevons la fiction, le documentaire, l'animation, l'expérimental et les hybrides.
Films alternatifs : courts métrages de moins de 3 minutes, réalisés par des auteurs du Mexique, de Cuba et du Venezuela.
Dans cette édition, il est prévu que les œuvres sélectionnées dans les catégories concurrentes pour adolescents soient projetées, programmées et visionnées selon trois modalités :
1. Projection de la sélection officielle dans au moins quatre espaces culturels situés à Mexico.
2. La sélection officielle sera hébergée sur la plateforme de streaming Retina Latina et sur Wahu Streaming.
Les œuvres gagnantes de chaque catégorie en compétition seront projetées dans un lieu culturel à Bogota, en Colombie. Lieu et date à confirmer.
Les œuvres sélectionnées dans les films alternatifs seront programmées en streaming sur les réseaux sociaux du festival et sur Wahu, plateforme de streaming.
L'origine de Diminuto est liée aux ateliers en ligne : courts métrages enseignés l'année dernière par Aarón Álvarez, le directeur du festival. On y promeut le concept de brièveté et l'idéologie qui permet de mettre en valeur les processus créatifs des auteurs. Certaines œuvres qui faisaient partie de la sélection officielle et les films alternatifs de la première édition ont été produits dans le cadre de ces ateliers.
En complément des expositions, de la programmation et des visualisations, les ateliers seront proposés : courts métrages, formats courts (niveaux 1 et 2), des conférences et des master classes avec des spécialistes de la cinématographie, ces activités seront réalisées en ligne, elles sont prévues pour les participants et le public intéressé, cherchant à promouvoir de nouveaux auteurs. Des activités spéciales en ligne seront organisées pour les auteurs des courts métrages gagnants dans chaque catégorie et pour les mentions honorables.
Le Festival international du film d'horreur de Valparaiso invite des cinéastes professionnels et des amateurs de courts métrages, de longs-métrages et de longs métrages du Chili et de l'étranger à participer avec leurs films, liés aux genres de la terreur, de l'horreur, du gore, du suspense, du fantastique, du bizarre et des variantes.
Objectifs
Encourager la production de films indépendants, rechercher des contenus nouveaux et variés et être un lieu de réflexion et de diffusion du cinéma indépendant, avec des vues sur le monde depuis Valparaiso.
14e édition du Festival international du film pour enfants et adolescents « AnifeStroZafa » les 13 et 16 novembre 2023 à Shkodra, en Albanie.
Le jury international du festival AnifeStroZafa2023 sera créé en coopération avec l'Association européenne du film pour enfants (ECFA).
L'évaluation des valeurs artistiques sera réalisée par un jury international et par un jury spécial composé de 23 enfants âgés de 8 à 12 ans.
Dans la sélection, le film gagnant « ECFA Award » sera annoncé, qui sera présenté en compétition au festival de BERLIN en février 2024.
Les films qui participeront à la 14e édition du Festival international du film pour enfants et adolescents doivent avoir été produits après le 1er juin 2021.
DÉLAIS.
Les concurrents sont informés que l'inscription en ligne, conformément à la réglementation, commence le 10 décembre 2022, moyennant un paiement de 20 euros
Films étudiants - paiement de 12 euros
Un court métrage d'une durée maximale de 15 minutes est accepté.
Il n'y a aucune restriction quant au nombre de films que vous enregistrez.
Avant de remplir le formulaire d'inscription, veuillez lire le règlement de l' « AnifestroZafa ».
La liste des films sélectionnés pour la finale sera publiée le 15 septembre 2022, sur le site officiel du festival : http://anifestrozafa.org/
Depuis 16 ans, nous nous sommes forgés une réputation internationale exceptionnelle en matière de curation de films, de conférenciers experts, de juges distingués et d'événements industriels vraiment utiles.
Nous sommes devenus un festival pionnier à Paris, au service à la fois des réalisateurs de courts métrages français qui cherchent à exporter leur talent et des cinéastes internationaux à la recherche d'un véritable festival offrant un véritable accès à l'industrie.
Bien que notre nom change pour refléter notre évolution, notre mission reste exactement la même : découvrir des films exceptionnels du monde entier, créer des opportunités réelles et exploitables pour les cinéastes et soutenir la réalisation de votre prochain film.
Le chapitre suivant commence maintenant.
Bienvenue au Festival du film de Paris.
Nous avons créé le PAMA il y a 16 ans dans le but de combiner le divertissement et l'ambition à l'américaine avec les attentes de qualité qui font la réputation du cinéma français.
Nos juges (de Monica Cruz à Mark Dacascos), des vedettes de premier plan (Sharon Stone, Hugo Becker, Melanie Doutey, Samuel Arnold), des cinéastes émergents et des conférenciers invités (James Morrison, William Baldwin) se sont joints à nous pour perpétuer une tradition de mixage des talents, quel que soit votre poste ou vos réalisations reconnues dans notre industrie.
Cette mission se poursuit, et en cette période de crise hollywoodienne, nous nous efforçons de faire partie de la solution, que ce soit par le biais de réseaux, de panels éclairés, de projections ou de mentorat.
Notre état d'esprit est que nous sommes un réseau, pas une entreprise.
Le PAMA est organisé par des cinéastes pour des cinéastes.
LES FILMS QUE NOUS PROJETONS ONT REMPORTÉ LES OSCARS ET BIEN D'AUTRES
« The Fisherman's Diary » a gagné deux fois au PAMA en 2020, et est désormais sélectionné pour les OSCARS 2021, pour représenter son pays.
« Game Changer » a remporté un OSCAR, son réalisateur Aviv Mano a ensuite travaillé sur COCO de Disney et TOY STORY 4 (2018).
« The Wishgranter » a remporté un OSCAR, un EMMY AWARD et un BAFTA (2016).
« Legacy of Lies » est distribué par Lionsgate (2020).
« Sgt Stubby », un héros improbable, a obtenu un contrat de distribution chez PARAMOUNT (2018).
« Curpigeon » a été sélectionné pour TRIBECA et a remporté le prix Amazon Video Direct Film Festival Stars (2016).
« Whisper » a été projeté à FILMQUEST (2015).
« None of That » est Staff Pick de VIMEO (2015).
Crédits photos : Thore Siebrands ; David Shankbone ; Frédéric Ballart ; Georges Biard ; Loic Bartolini ; Adèle Godefroy.
AFFIRMER LES DROITS DES FEMMES est un projet issu du Festival de Malaga, en collaboration avec la réalisatrice de documentaires Mabel Lozano et le département de l'égalité des chances de la mairie de Malaga, en tant qu'outil de protestation et de plaidoyer. Cette section a été créée dans le but d'explorer et de traiter les problèmes qui sensibilisent la société aux droits des femmes chaque année.
Lancée en 2008, cette section du Festival de Malaga en est à sa 19e édition. Le projet a un double objectif : mettre en lumière les injustices auxquelles les femmes continuent de faire face au 21e siècle simplement parce qu'elles sont des femmes, et promouvoir et soutenir les films créés par des femmes.
En affirmant les droits des femmes, nous avons attiré l'attention sur les défis auxquels les femmes sont confrontées dans différentes régions du monde. Aujourd'hui encore, il existe de nombreux endroits où les femmes et les filles doivent se battre quotidiennement pour leur survie. Dans ces régions, les pratiques traditionnelles et les normes culturelles entravent souvent leur développement personnel et social, les empêchant d'atteindre l'égalité avec leurs homologues masculins.
Nous sommes un Festival international du court-métrage, qui travaille dans la diffusion et la promotion de la cinématographie vénézuélienne, latino-américaine et mondiale dans quatre pays simultanément ;
Et de toute sa portée culturelle. Essayez de montrer des œuvres cinématographiques qui divertissent, mais surtout, qui exercent une influence sur l'éducation des enfants, des jeunes et de la population en général.
XXVIIIe Salon international du court métrage de la baie de Pasaia, IKUSKA 2026.
Le festival propose une compétition internationale de courts métrages en 5 projections et d'autres sessions parallèles hors compétition liées au développement de la coexistence du basque et de la langue (projection MINTZAGUN en collaboration avec Oarsoaldea euskaltegis), à l'égalité des sexes (prix BEKOZ BEKO en collaboration avec l'Association contre la violence sexiste Bekoz Beko), à la promotion de la culture à Pasaia et dans ses environs, etc.
Le Festival international du film sur les lesbiennes, gays, bisexuels, transgenres et intersexes (Cinema Movilh) propose des longs métrages, des courts métrages et des documentaires les plus importants et les plus connus du Chili, qui se déroule chaque année à Santiago, puis parcourt les régions de diversité sexuelle. Des œuvres locales ou étrangères peuvent être projetées au Festival après avoir postulé sous la forme indiquée dans le présent règlement.
Inside Nollywood International Film Festival & Awards (INIFFAA) est une plateforme de premier plan dédiée à reconnaître et à honorer les réalisations des esprits créatifs africains dans l'industrie du divertissement. Par le biais de sa cérémonie annuelle de remise des prix et de son festival du film, INIFFAA offre un espace dynamique aux cinéastes du monde entier, en particulier ceux d'ascendance africaine, pour mettre en valeur leur talent et entrer en contact avec des professionnels de l'industrie. Le festival vise à favoriser la collaboration, à célébrer la diversité culturelle et à promouvoir l'avancement du cinéma africain sur la scène mondiale.
La première édition de l'INIFFAA a eu lieu du 25 novembre au 27 novembre 2021 à Awka, dans l'État d'Anambra. C'était une multitude de représentations culturelles.
Outre les films riches en culture, il y avait des mascarades, des pièces de théâtre illustrant une culture vertueuse et des visites VIP pour nos invités et les modèles de l'impératrice, dans différents sites culturels de l'État d'Anambra.
INIFFAA, comme l'abréviation du festival, sera toujours un paradis pour les cinéastes, les artistes et les amateurs de divertissement. Nous continuerons à inventer de nouvelles façons de maintenir l'engagement et l'enthousiasme de nos abonnés.
Le festival a été fondé par Obinna Muoma, cinéaste prolifique et actionnaire de Nollywood. Il est le fondateur d'Inside Nollywood.
« Accussì » est né de l'idée plus large de créer (à l'avenir) un véritable festival « pour les yeux », dédié à la beauté des territoires « locaux », d'espaces tels que les villes et les villages qui connaissent souvent des dynamiques d'abandon, et qui, dans ce projet, deviennent le théâtre de différents types d'arts de la scène, et principalement d'une série de courts métrages. L'objectif est de faire de la région de Giampilieri, malheureusement connue dans les médias à la suite des inondations survenues à Messine en 2009, un lieu d'accueil et de discussion sur la beauté du cinéma, sans pour autant abandonner les thèmes et les contextes de dimension plus « locale ».
La plus grande ambition de ce festival de courts métrages est de marquer le début d'un processus de valorisation territoriale dont le thème central sera toujours le réaménagement culturel du village : un festival de courts métrages « pour commencer », un « Festival pour Occhi » à tous égards dans les années à venir, un événement où le cinéma, le théâtre, les arts visuels, les peintures murales, les sculptures et les performances en plein air se rencontreront et s'entremêleront pour améliorer l'ensemble du contexte, contribuant à son régénération.
Festival international du film de Viña del Mar
est un événement municipal qui remonte à 1963. C'est la plus ancienne du pays et la deuxième plus ancienne d'Amérique latine.
Il a été fondé à l'initiative du cinéaste et médecin Aldo Francia et du Cinema Club de Viña del Mar. C'est le berceau du nouveau cinéma latino-américain et du nouveau cinéma chilien.
Fidèle à la vision de ses fondateurs, le 38e Festival international du film de Viña del Mar, FicViña est depuis 1963 un lieu de rassemblement pour le cinéma latino-américain, avec cet objectif en tête :
- Reconnaissance de la carrière de cinéastes éminents du cinéma ibéro-américain.
- Servir de forum de discussion et de débat sur les thèmes du cinéma ibéro-américain, contribuant à sa promotion et à son développement.
- Promouvoir de nouvelles œuvres cinématographiques qui stimulent et mettent en lumière les transformations culturelles et sociales.
- Cultiver le public du cinéma ibéro-américain avec une perspective critique.
- Prioriser la qualité des œuvres en compétition dans toutes les catégories.
