Le Palm Springs International Horror Film Festival vous est présenté par les producteurs du très respecté Palm Springs International Comedy Festival. Notre objectif est de présenter ce qu'il y a de mieux et de promouvoir nos gagnants en les exposant aux plus grands décideurs de l'industrie du divertissement.
Le Palm Springs International Comedy Festival a été régulièrement couvert par The Hollywood Reporter, Variety, ABC, NBC, CBS, FOX, NPR, XM Radio, Netflix Radio, Chicago Tribune, Forbes, The Desert Sun et bien d'autres, pour n'en nommer que quelques-uns. De nombreuses célébrités et dirigeants de l'industrie issus de grands studios et réseaux participent également à nos festivals. Plus de 60 célébrités ont participé à notre dernier festival et plus de 25 acteurs majeurs de l'industrie. Ainsi, bien que le Palm Springs International Horror Film Festival soit une nouveauté, vous pouvez être sûr que nous y apporterons le même niveau d'industrie, ainsi que la même couverture médiatique que pour notre autre festival. Nous sommes nouveaux, mais nous annoncerons de nombreux détails intéressants pour ce festival au fil du temps. Suivez donc toutes nos plateformes de réseaux sociaux pour rester au courant de toutes les nouvelles passionnantes à venir.
Palm Springs est une destination prisée des célébrités depuis les années 1920, lorsque les plus grandes stars de l'ère du cinéma muet ont décidé de faire de cette magnifique oasis désertique ensoleillée leur résidence secondaire. Depuis, toute la région désertique de Palm Springs, de Palm Springs à Joshua Tree, en passant par Indian Wells et Coachella, est devenue le foyer des plus grandes célébrités et des personnes les plus riches du monde. Le paysage magnifique et le climat ensoleillé toute l'année font de cette région la destination de vacances la plus recherchée au monde. Nous avons hâte de vous compter parmi nous et de célébrer l'incroyable genre qu'est l'horreur et vos films. Apportez vos maillots de bain et préparez-vous à faire la fête et à vous mêler à l'industrie !
Le Festival international du film environnemental est un festival dédié aux courts métrages (fictions et documentaires) qui traitent de sujets environnementaux tels que le changement climatique, le réchauffement climatique, l'extinction d'espèces... Les actions du Peace Corps... L'activisme...
Nous sommes un festival de films 100 % environnemental et notre objectif est d'éduquer par le divertissement et de sensibiliser, en utilisant l'audiovisuel comme outil et langage.
L'IEFF est un festival de cinéma annuel qui se déroule dans le village de Sidi Wassay-Massa, dans le sud du Maroc (à 60 km de la ville d'Agadir).
Cette initiative artistique de médiation culturelle cherche à rapprocher le cinéma des personnes porteuses d'un handicap physique / mental ou neuro-atypique. Dans le cadre de ce festival, plusieurs films documentaires (courts et moyens métrages) seront diffusés en lien avec le vécu de ces personnes.
Prenez du relief présente la première édition du FINECAA (Festival International des Nouvelles Expériences du Cinéma d’Animation d’Angoulême) et propose de questionner les nouvelles expressions | nouvelles technologies dans le cinéma d'animation à travers la technologie, l’immersion, l’interactivité et les nouvelles écritures.
Ànima Jove, Festival Internacional de Curtmetratges d'Animació d'Altafulla est un festival de films d'animation dont l'objectif principal est de créer un espace pour diffuser l'art de l'animation sur le territoire de Tarragone.
In Motion Fest est devenu l'un des événements les plus importants du secteur de la création au Mexique. Il a rempli ses sites physiques et virtuels d'exposants industriels, d'ateliers, de rassemblements, d'expositions et d'événements de réseautage.
Grâce à ces facteurs, l'introduction d'un concours de courts métrages est devenue une évolution naturelle, qui contribuerait à promouvoir le travail de jeunes cinéastes enthousiastes du Mexique et du monde entier.
El Festival Internacional de Cine Experimental de Paraguay (FICEPY) o ULTRACINE en su Edición II, es un encuentro internacional dedicado al arte cinematográfico experimental, el cual tuvo su exitosa I Edición en octubre de 2022 bajo el nom de FESTIVAL DE CINE EXPERIMENTAL ULTRACINEMA por haberse gestado a partir de la Muestra Mexicana de Cine Experimental ULTRACINEMA por haberse gestado a partir de la Muestra Mexicana de Cine Experimental ULTRACINEMA TRACINEMA, en y gracias al Centro Cultural de España Juan de Salazar de la Ciudad de Asunción, avec une grande acceptation du public cineasta paraguayo.
El Festival en su I Edición présente des échantillons de cinéma expérimental local et mexicain, des mesas redondas, des talleres de formación abiertos a todo público, des funciones performáticas de intercambio y experimentación en vivo.
Gracias a la fructífera edición inaugural, se llevará a cabo nuevamente en octobre 2023, la II Edición del Festival Internacional de Cine Experimental de Paraguay (FICEPY) - ULTRACINE avec les objectifs de :
- Seguir fortaleciendo los vínculos y la escena experimental de la comunidad local y el intercambio avec d'autres festivals latinoaméricains, principalement avec ULTRACINEMA MÉXICO por ser éste, el mentor y principal apoyo de la programación y curaduría del FICEPY.
- Seguir educando a través de talleres para la formación de público y profesionales. Uno de ellos lo dictará el maestro Michael Ramos-Araizaga (Mexique), directeur et curador du Festival ULTRACINEMA México.
- Seguir potenciando e incentivando la expansión de ideas de expresión no convencionales o tradicionales, generando espacios de contagio creativo entre todas las artes experimentales libres y el pensamiento crítico.
- Susciter l'intérêt pour l'art et le cinéma expérimentaux.
Continuando avec las actividades que nos lleven a los objetivos mencionados como en 2022, realizaremos dentro de la programación muestras de cine experimental local y mexicano, mesas redondas, talleres de formación abiertos a todo público, funciones performáticas en vivo.
El festival, cada año seguirá contando avec una temática protagonista a la que le ofrecerá un destaque y participación mayoritarios avec el fin de visibilizar comunidades minoritarias, y, en esta II Edición tenemos especial interés en aquellos trabajos que respondan al eje conceptual de nuestra edición, los afroisfuturos mos*, desde sus propuestas estéticas, códigos y/o discursos para conformar un programa especial dedicada al cine surgido desde las miradas de las afrodescendencias. A través de esta mirada, vamos a prefigurar futuros, a explorar la producción de la diáspora africana contemporánea y a revisitar las raíces de las afrodescendencias en Latinoamérica para buscar nuevos vínculos entre futuros utópicos y pasados posibles y, así, reinventar la historia que nos merecememes os tendre.
*AFROFUTURISMO : est un type d'esthétique littéraire et culturelle qui combine des éléments de science-fiction, de fiction historique, de fantaisie et de réalisme magique avec des cosmogonies non occidentales. El movimiento también ha sido definido por la autora y cineasta Ytasha L. Womack, como la exploración de « la intersección entre cultura negra, tecnología, liberación e imaginación, avec una pizca de misticismo también. [...] Es una forma de unir el futuro avec el pasado y, en esencia, de ayudar a reinventar ar la experiencia de las personas de color » .1 Su objeto es criticar no solo la problemática actual de las personas de color sino también revisar, cuestionar y reexaminar los eventos del pasado.
**Afrodiaspórico : El pensamiento afrodiaspórico debe entenderse como un proyecto humanista que refleja la voluntad de vida por la dignificación del ser humano africano y sus descendientes.
Son bienvenidas obras experimentales de cineastas emergentes y establecidos de cualquier parte del universo, en cualquiera de sus géneros audiovisuales, tanto en cine como en video : Ensayo, Poema, Danza, Musical, Performático, Ritual, Abstracto, Avant Garde, Confesional, Documental de Archivo, Livecinema, así como en cua alquiera de sus técnicas, formatos o estrategias como la animación y la propiación, sin límite de duración, ni año de producción.
Contamos avec une section spéciale pour les cinéastes de la région (nacidos ou résidents au Paraguay ou provinces limitatives du Paraguay d'autres pays : Bolivie, Argentine ou Brésil).
Le Festival international du film documentaire en plein air de Chine (OUTDOCS) a poursuivi son objectif d'enregistrer et de rendre hommage à des paysages naturels magnifiques et à l'esprit indomptable des êtres humains. Avec le cinéma comme support, OUTDOCS promeut un style de vie positif auprès du public et inspire la créativité de la vie ; avec le cinéma comme vecteur de pouvoir, OUTDOCS partage et développe le développement de l'esprit sportif, de l'aventure et de l'exploration, de la culture de plein air et du sport en Chine. Récompenser les excellents films de plein air et leurs contributions artistiques et culturelles, créer une valeur humaniste dans les Highlands pour les films documentaires sur les aventures en plein air, le sport, les voyages et les sciences humaines, la protection de l'environnement ainsi que la conservation de la faune. Début du concours OUTDOCS Award et de la session de projection. Nous lançons un appel à candidatures dans le monde entier.
5e FESTIVAL INTERNATIONAL DU COURT-MÉTRAGE MONDIAL 2024
DÉBUT DU FESTIVAL : 09 NOVEMBRE 2024
FIN DU FESTIVAL : 09 NOVEMBRE 2024
DÉBUT DES INSCRIPTIONS : 16 JUIN 2024
DATE LIMITE D'INSCRIPTION : 15 SEPTEMBRE 2024
DATE DE NOTIFICATION : 01 OCTOBRE 2024
DESCRIPTION DU FESTIVAL
Le festival international CINE MUNDO a pour seul intérêt et objectif la diffusion du cinéma sous forme de court métrage. Toutes sortes de productions sont acceptées, qu'elles soient professionnelles ou amateurs, et ce, quelle que soit l'année.
L'objectif du Festival est de diffuser et en même temps de récupérer des productions de courts métrages de qualité et de mettre en valeur leurs valeurs, grâce à une sélection rigoureuse, à partager avec le grand public de manière virtuelle et si les conditions sanitaires le permettent, à exécuter des fonctions en même temps en face-à-face.
En raison des caractéristiques sanitaires qui prévalent dans le monde entier et dans l'environnement local, ce festival est diffusé en ligne afin de pouvoir proposer du matériel de la meilleure qualité aux personnes et d'éviter leur présence dans des lieux fermés susceptibles de porter atteinte à votre santé physique.
CINE MUNDO ouvre ses inscriptions pour le concours officiel 2024, qui en est à sa 5e édition, et voici ses catégories :
- Catégorie gratuite (maximum 15 minutes)
- Catégorie LGTB et sexe maximum 15 min.
- Catégorie TERROR (maximum 15 minutes)
- Catégorie FICTION SCIENCE (15 min maximum)
- Catégorie ANIMATION : 15 min maximum
- THRILLER de 15 minutes maximum
- ÉCOLOGIE ET ENVIRONNEMENT (maximum 15 minutes)
- DROITS DE L'HOMME 15 min maximum
- HUMOUR ET COMÉDIE 15 min maximum.
L'Inde est une terre d'art et de patrimoine culturel qui se répand sous diverses formes dans notre société, qu'il s'agisse de danse, de théâtre, de musique, de films, de peinture, de sports, etc. En tant qu'entreprise mondiale, le cinéma indien (Bollywood) est un exemple remarquable de notre diversité culturelle et il a la plus grande influence sur l'identité nationale de l'Inde. Nous célébrons toujours notre art et l'un des meilleurs moyens de le faire est d'organiser des festivals de films. Il existe de nombreux festivals de films en Asie où les cinéastes et les cinéphiles peuvent célébrer les meilleurs et les plus brillants. Nous y ajoutons une autre plume précieuse : le BOLLYWOOD INTERNATIONAL FILMFESTIVAL (BIFF).
Lancé en janvier 2020, le Festival international du film de Bollywood — BIFF est fondé par certains des acteurs, réalisateurs et professionnels du cinéma les plus connus. Le BIFF a l'intention de fournir un lieu qui connecte les cinéphiles et les cinéastes du monde entier.
Ce festival du film promeut les nouveaux cinéastes qui cherchent à obtenir de la publicité pour leurs films, à échanger des connaissances, des informations, des idées, à faire connaître la culture de l'Inde et d'autres nations dans leur philosophie sociale et culturelle.
Le festival accueillera divers forums d'interactions académiques sur la réalisation de films et l'appréciation du cinéma, tels que des séminaires, des ateliers, des master classes, etc., au profit des professionnels du cinéma, du public averti et des étudiants sur des aspects uniques du cinéma.
Nous invitons les cinéastes, les membres de la communauté cinématographique, les critiques de cinéma, les journalistes, les cinéastes avertis du public, les instituts cinématographiques internationaux et nationaux, les agences et organisations de distribution à assister aux débuts glorieux du BIFF. Nous espérons sincèrement que les cinéphiles profiteront de cette occasion pour s'inscrire en tant que délégués et profiter du cinéma mondial contemporain et des classiques.
Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza (IACI) nace por amor al cine y a la isla de Ibiza avec el firme compromiso de dotar a la isla de actividades com el cine así como de una programación cinematográfica que abra el abanico de actividades culturales de la isla de la isla a nuevos públicos y convertir así Ibiza en un point de rencontre du secteur cinématographique national et international.
Ibicine, Festival d'Ibiza, est un festival organisé dans le cadre des activités annuelles de l'IACI. Un festival qui fait la promotion du talent émergent national, international et des îles Baléares.
Ibicine busca engrandecer a cineastas emergentes y generar vínculos avec talentos consagrados, dotando de especial importancia al cortometraje y a sus técnicos, premiando por categorías los aspectos técnicos y artísticos que tienen cabida en estas producciones cinematográficas avec los premios Astarté, une estatuille créée et élaborée à Ibiza en l'honneur de la Diosa Fenicia qui a déjà fait son apparition sur l'île.
Además de la Sección Oficial de Cortometrajes SOC, el festival también cuenta avec Secciones Paralelas, así como la Sección Oficial de Largometrajes SOL y los proyectos en desarrollo gracias a la creación del Foro de proyectos del Mercado de Cine de Ibiza para impulsar el cine profesional en la isla, de mano era que se genere un punto de encuentro avec la industria nacional e internacional para generar y fortalecer las relaciones dentro del sector : creadores, productores, plataformas, compradores, etc. se dan cita en Ibiza, un sitio perfecto para desconectar de las rutinas y del estrés de las grandes ciudades y, en este escenario perfecto se dan lugar sinergias, nuevos proyectos y aprendizaje, cerrándose contratos y generando así industria cinematográfica en un entorno inigualable.
Ibicine a été sélectionnée par l'UNESCO en tant que représentante du festival España sur les routes du tourisme cinématographique Movie Travel, a reçu la reconnaissance du Consell d'Eivissa, a été récompensée par le Business Excellence Award en tant que meilleur festival des îles Baléares pour la revue Acquisition International et, récemment, a reçu le galardón pour la revue LuxLife en tant que Festival de l'année 2023 - Espagne.
Depuis 2022, le Festival collabore avec l'Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, formando parte del listado de festivales que califican para los Premios Goya '24.
De esta manera, los cortometrajes premiados avec el Astarté a mejor cortometraje de Ficción y avec el Astarté a mejor cortometraje Documental, optarán directamente a la nominación a los premios Goya, y los seleccionados en Sección Oficial de Ibicine podrán optar a entrar en la lista de calificados a los Goya si suman, junto a esta selección otras seis selecciones en festivales colaboradores de la Academia. ***
***Pour consulter les bases de participation à la 38e édition des prix Goya
haz click en el siguiente enlace (cortometrajes en la página 39) : https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-38-premios-goya/
***Pour consulter la liste des festivals qui ont collaboré aux prix Goya :
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-38-premios-goya/
El comité de selección de Ibicine está formado por profesionales del sector de diferentes gremios : montaje, dirección, guion, dirección de fotografía, interpretación, etc. y trabaja de manera conjunta para que la selección sea cuidada y responda siempre a los criterios de calidad profesional, diversidad, igualdad y temáticas y géneros variados, para lograr una programación anual que logre llevar a los espectadores a disfrutar y aprender del séptimo arte a través de las diferentes historias.
El jurado de cada edición de Ibicine es siempre paritario y se compone de una media de entre cinco y siete profesionales del sector cinematográfico, representantes también de los diferentes gremios. El jurado es presidido por un/a profesional seleccionado/a por la junta directiva de la Asociación, que tiene las competencias de hacer desempatar en caso de empate, además de atender a medios en nombre del resto del jurado, siempre está formado por gran parte de miembros de la Academia de las Artes y las Cites Cinematográficas de España.
Ibicine ha sido amadrinado en cada una de sus ediciones por las actrices Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas y Michelle Calvó y apadrinado, desde la primera edición, por el actor y comico Jon Plazaola, quien nos acompaña en cada edición como padrino Alicia del festival.
Hasta la fecha, hemos celebrado y reconocido el talento de talentos nacionales, en avant-première de sus carreras cinematográficas avec le prix Astarté de Honor : l'actrice Terele Pávez, la réalisatrice Isabel Coixet, l'Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales CIMA, l'acteur et réalisateur Paco León On y retrouve l'actrice Yolanda Ramos, la comédienne Eva Soriano et la journaliste et divulgatrice de films Cayetana Guillén Cuervo.
Ibicine es posible gracias al apoyo de las instituciones insulares como el Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària y l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany, así como a empresas patrocinadoras, colaboradores y a la difusión mediática de los media partners como IB3, Diario d'Ibiza, TEF et Périodique d'Ibiza. Es gracias a ellos, al equipo apasionado y a voluntarios que se suman cada año, que este encuentro cultural en Ibiza es posible y se ha convertido en poco tiempo en una cita anual imprescindible para todo cinéfilo/a.
Le Festival international du film « Piriápolis de Película » est un événement qui s'est imposé comme un espace essentiel pour la rencontre de la production indépendante de cinéastes nationaux et internationaux. Il se caractérise par l'exposition, entièrement gratuite, d'une sélection de productions audiovisuelles exceptionnelles, de courts, moyens et longs métrages de tous genres. Il organise également un concours ibéro-américain de courts métrages, dont l'objectif est de stimuler et de diffuser la production de courts métrages dans la région et sur le continent, orné d'un jury international exceptionnel.
El Grito est le premier et le seul festival de films fantastiques et d'horreur au Venezuela.
Nous sommes un espace qui favorise la réflexion, la rencontre et la formation à travers les films fantastiques et d'horreur, servant de plate-forme pour leur diffusion et leur promotion en tant que genres qui vont au-delà du divertissement, en mettant en évidence sa valeur poétique et ses propres outils pour passer de différents récits, techniques et thèmes. Sous l'initiative de l'El Grito Casa Audiovisual (www.elgritoproduce.com), cette réunion est née en décembre 2019 dans la ville de San Cristobal, dans l'État de Tachira.
Nous recherchons des œuvres qui transcendent les langages narratifs, esthétiques et techniques du genre, en utilisant l'histoire comme élément principal de sa proposition audiovisuelle, en démontrant en tant qu'auteur, une recherche de nouvelles façons de montrer les situations, les conflits et les rebondissements, main dans la main avec des références issues de différentes disciplines qui alimentent son concept.
EL GRITO cherche à faire entendre sa voix jusqu'à ce qu'elle devienne un bruit tonitruant qui secoue notre ville et suscite pendant des années toutes sortes de cauchemars et de monstres susceptibles de renforcer notre sensibilité humaine épuisée.
Plus d'informations sur elgritoproduce.com
Programme principal (compétition internationale), qui proposera régulièrement des films du monde entier, parmi lesquels les premier et deuxième longs métrages d'un réalisateur. L'idée est de promouvoir les nouveaux cinéastes qui font leurs débuts ou qui commencent tout juste leur carrière.
L'objectif de ce programme est d'identifier et de promouvoir les nouvelles histoires de cinéastes relativement méconnus, en leur donnant une chance au début de leur carrière cinématographique.
L'idée de ce festival du film est née du besoin urgent d'un espace plus large pour présenter les premiers films de nombreux nouveaux cinéastes de la région et du monde entier.
Le Festival international du film KineNova Skopje inclut donc des activités telles que la promotion, le soutien, les incitations, l'échange d'expériences et les récompenses cinématographiques. C'est un lieu où les nouveaux cinéastes peuvent présenter de nouvelles histoires et offrir une nouvelle perspective de l'humanité et du monde dans lequel nous vivons.
Le festival et la ville de Skopje ont l'honneur d'être le point de rencontre des nouveaux cinéastes et un tremplin pour leurs parcours professionnels respectifs.
Le prix Cortomontagna est exclusivement dédié aux courts métrages.
Le thème principal du prix est la vie en montagne, racontée et documentée par le biais d'une vidéo qui exprime le point de vue et l'interprétation de l'auteur.
Les points de vue possibles sur le thème principal peuvent aller de la narration d'activités sportives (ski, escalade, randonnée, par exemple) à des thèmes naturalistes et environnementaux, en passant par des faits et des récits de vie de communautés ou de territoires de montagne.
Tout le monde peut participer à cette compétition.
