En 2007, Joaquín Ortega (réalisateur, acteur, cascadeur et coordinateur de cascades) a créé sous sa marque NOIDENTITY son équipe internationale de cascadeurs. En 2010, il a fondé la société de production indépendante NOIDENTITY Films et a déjà produit deux films en privé et un programme télévisé. En 2013, il poursuit son intention de créer une industrie cinématographique et organise le premier festival de films d'action en Espagne.
C'est ainsi qu'est né le NIAFFS (NOIDENTITY - Festival international du film d'action - Espagne), avec l'intention de créer une industrie cinématographique et de promouvoir les films d'action internationaux.
Festival fondé par le Conseil régional de Kharkiv en 2009.
La mission du Festival est de trouver et de soutenir des studios et clubs pour enfants/jeunes, engagés dans la créativité cinématographique et télévisuelle, les enfants talentueux, le développement du cinéma et de la télévision pour enfants et jeunes en Ukraine.
Les objectifs du Festival sont les suivants :
— l'établissement et le développement de contacts entre les studios pour enfants et jeunes, l'échange d'expériences et le développement professionnel des participants ;
— communication au grand public d'œuvres et de projets intéressants et exceptionnels de différents pays, présentation des meilleures pratiques mondiales dans le développement de l'industrie du cinéma et de la télévision pour enfants et jeunes ;
— la mise en place de plateformes créatives et de communication pour échanger des expériences et présenter de nouveaux projets pendant le Festival et entre les temps du Festival ;
— le développement personnel créatif, l'éducation aux valeurs morales et l'activisme social ;
— attirer l'attention des organisations gouvernementales, non gouvernementales et des entités commerciales sur les questions liées au développement de la créativité écran des enfants et des jeunes, sur les processus de formation de la personnalité par la réception d'informations diffusées par les médias électroniques, sur les besoins des clubs créatifs pour enfants/jeunes, le développement des enfants talentueux et leur avenir.
Le Festival est organisé entre la télévision pour enfants et les jeunes, les studios d'animation, de cinéma et de radio, les clubs, les groupes et les auteurs individuels, les diffuseurs de télévision et de radio et les entités de production créatives, les réalisateurs et les centres de producteurs, qui produisent des programmes et des films pour enfants et jeunes.
La quatorzième édition du festival du film étudiant FENACIES Uruguay a ouvert ses inscriptions le 1er avril et restera ouverte jusqu'au 30 mai. Comme chaque année, tous les étudiants du monde entier (du primaire à l'université) peuvent inscrire gratuitement leurs courts métrages, qui seront projetés à Montevideo du 9 au 15 septembre.
FENACIES est une organisation fondée en 2011 qui a débuté dans le but de créer un festival de cinéma spécialement destiné aux jeunes, où la concurrence serait équitable et où la créativité et les efforts de ces derniers seraient valorisés.
Dans un premier temps, le festival a été déclaré d'intérêt culturel par le ministère de l'Éducation et de la Culture, intérêt éducatif par le Conseil de l'enseignement primaire et intérêt touristique par le ministère du Tourisme et des Sports. De plus, en 2015, l'UNESCO l'a déclarée d'intérêt éducatif et culturel.
L'objectif principal du festival est de renforcer l'éducation audiovisuelle des plus jeunes, et grâce à la réalisation de courts métrages, ils peuvent exprimer leurs idées afin qu'ils puissent ensuite les voir reflétées sur grand écran.
Au cours de la semaine, les courts métrages sélectionnés seront projetés dans un cinéma public et public. Le 15 septembre, les gagnants seront annoncés lors de la cérémonie de clôture.
Le 13e FICEE - Festival international du cinéma éducatif et spirituel de Ciudad Rodrigo, vise à diffuser le cinéma éducatif, social et spirituel réalisé dans le monde entier.
Le thème du festival sera donc l'éducation, la société et les valeurs, y compris tous les films qui favorisent le développement de l'enfant sous tous ses aspects. Valorisez les films qui traitent de la question des droits de l'homme, ainsi que du dialogue interculturel. Les films portant sur le thème ethnographique, la dénonciation sociale ou l'engagement en faveur du développement de la culture de la paix seront également accueillis. En ce qui concerne le thème spirituel, il s'agit d'une section très large dans laquelle des films de cinéma religieux et/ou spirituels seront présentés indépendamment de la confession et de la croyance du film et de ses auteurs.
Le 34e festival international Message to Man de documentaires, de courts métrages d'action en direct, d'animation et de films expérimentaux est prévu du 18 au 27 octobre 2024 à Saint-Pétersbourg, en Russie.
Fort d'une histoire de trente ans de développement du cinéma, Message to Man a été fondé en 1989 à Leningrad par le cinéaste Mikhail Litvyakov, qui est aujourd'hui président honoraire du festival.
En 2010, Alexei Uchitel, célèbre réalisateur de documentaires et de longs métrages, a assumé le rôle de président du festival.
Au fil des ans, le Festival a accueilli des personnalités du cinéma mondial, dont Werner Herzog, Ulrich Seidl, Claude Lanzmann, Isabelle Huppert, Fanny Ardant, Agnès Varda, Mira Nair, Paolo Sorrentino, Alan Berliner, Eric Roberts, Jonathan Rosenbaum, Abdellatif Kechiche, Udo Kier et bien d'autres.
Le programme du Festival s'articule autour de trois compétitions : internationale, nationale et expérimentale, offrant une plate-forme aux longs et courts métrages en lice pour le Grand Prix du Festival. Message to Man attire chaque année des milliers de cinéphiles à Saint-Pétersbourg.
En 2023, le Festival a attiré plus de 10 000 spectateurs et ses programmes en compétition et hors compétition ont présenté environ 200 films du monde entier.
« L'équipe du Festival a été agréablement surprise par le succès de Message to Man de l'année dernière. Inutile de dire clairement que nous vivons à une époque difficile, à tous points de vue. Le cinéma a acquis une importance croissante en tant que langage unificateur et en tant que moyen d'entrer en contact les uns avec les autres.
Nous pensons que c'est la raison pour laquelle le festival a attiré autant de spectateurs en 2023. Donc, lorsque les gens se sont empressés d'obtenir des billets pour les projections, c'était, honnêtement, très réconfortant et important. Il ne s'agissait pas seulement de billets complets, mais d'une question de solidarité.
Il était également important de réunir des cinéastes de différents pays : des auteurs de Suède, d'Espagne, de Belgique, de Grèce, d'Inde, de Colombie et du Japon ont visité le Festival, soulignant ainsi sa portée mondiale.
C'est pourquoi le Message to Man Film Festival a le plaisir d'annoncer une nouvelle compétition en 2024. Notre équipe est convaincue qu'un bon cinéma est toujours une invitation à l'humanité », déclare Mikhail Ratgauz, directeur du programme du Message to Man Film Festival.
Sedicicorto International Short Film Festival est un festival de films dédié aux courts métrages né en 2004 et, depuis lors, a lieu chaque année au début du mois d'octobre en Italie, dans le centre-ville de Forlì.
Le festival Visualízame a débuté en 2011. Organisé par la Fundación Inquietarte, l'objectif principal de Visualízame est de servir de plate-forme pour la diffusion d'œuvres cinématographiques auxquelles les femmes participent à la réalisation, au scénario et/ou à la production.
De même, servir de plateforme de diffusion pour les courts métrages qui promeuvent l'égalité, en plus du respect des droits de l'homme. C'est pourquoi nous avons décerné deux prix spéciaux pour les courts métrages engagés dans le programme 2030 des objectifs de développement durable, et pour les films dont l'intrigue aborde le thème de la mort et du deuil.
FRESCO : une nouvelle formule d'un festival du film
Fresco est une initiative internationale qui représente un format complètement nouveau, distinct des notions typiques de la société. Un festival qui vise à présenter des œuvres spirituelles internationales et des œuvres culturelles associées à l'organisation de discussions sociales libres et saines sur les questions soulevées par elles.
De nombreux festivals présentent des films sur les problèmes mondiaux dans le cadre de leur programme. En règle générale, après de tels films, le public doit discuter et adopter ce qu'il a vu, cependant, le film reste la seule source de réponse aux questions soulevées. Les critiques de films « FRESCO » viennent combler cette lacune.
FRESCO : une approche informelle
« FRESCO » offre une approche informelle aux participants du festival le long de toutes les étapes du festival, de la revue du film jusqu'aux lieux où se déroulent les événements, du siège au prix.
Les magnifiques films, expositions de photos et spectacles apportés en Arménie sortiront des cinémas et « entreront dans les rues ».
Des démonstrations en plein air et des critiques de films « sans billet » seront littéralement intégrées dans la vie quotidienne des Arméniens 10 jours plus tard.
Programme FRESCO : Parlons le langage de l'humanisme
Le festival contiendra des émissions compétitives et non compétitives. Fiction et documentaires, films longs et courts métrages et matériels vidéo de différents formats, dans lesquels les guerres, la violence, la discrimination nationale, religieuse et toute autre forme, les catastrophes écologiques d'origine humaine sont dénoncées, et où la paix, la tolérance, l'humanisme et les valeurs mondiales sont prônées. :
Des personnalités du cinéma de renommée mondiale et d'autres invités correspondant aux sujets des films présentés, c'est-à-dire les commis d'église, les intellectuels, les musiciens, les psychologues, etc., seront invités en Arménie de différents pays pour participer au festival.
À propos des problèmes globaux dans un langage compréhensible/simple
Non seulement les créateurs de la bande de film participeront aux discussions qui suivent, mais aussi les commis d'église, les psychologues et les spécialistes directement sur les questions soulevées dans le film et les responsables du domaine. Tout détail conceptuel et technique concernant la revue du film doit contribuer à la participation active et sans contrainte aux discussions. Les spécialistes feront partie des spectateurs, les orations professionnelles seront remplacées par une communication sans contrainte et des discussions actives. Les films et la communication directe avec leurs créateurs permettront de « remarquer » les questions revendiquées dans notre pays, de les observer dans le contexte de l'expérience d'autres pays, et la discussion avec les personnes spécialisées et responsables du domaine deviendra l'un des moyens les plus efficaces de développer pour la solution à ces problèmes.
FRESCO est ouvert à tous
Le festival accorde également une importance particulière à l'emploi de groupes sociaux spéciaux et en particulier de personnes ayant des capacités limitées. Grâce à la coopération avec les instituts spécialisés dans le domaine, les personnes handicapées participeront non seulement à toutes les mesures du festival, mais participeront également activement à tous les travaux d'organisation de « FRESCO ».
Les objectifs du festival sont les suivants :
- Promouvoir l'établissement de l'amour, de la solidarité et des valeurs humaines dans la société à l'aide du dialogue spirituel et culturel,
- Promouvoir la tolérance internationale et religieuse,
- Créer et promouvoir le développement de films spirituels et moraux et sensibiliser leur société en tant que facteur socioculturel,
- Promouvoir la communication entre les représentants culturels des différents pays et la création d'un domaine mutuellement bénéfique pour leur collaboration.
Le musée romain d'Oiasso et le conseil municipal d'Irun organisent le Festival international du film archéologique de la Bidassoa.
L'objectif du festival est de présenter l'archéologie au grand public, à travers la diffusion de matériel audiovisuel issu du travail des archéologues, afin d'assurer la promotion et la diffusion de ces films.
Le festival est célébré depuis 2001 et reçoit quatre prix depuis 2004 : le grand prix du festival, le prix spécial du public, le prix des valeurs éducatives et le prix Arkeolan pour la contribution à la science. Depuis 2006, il fait partie de Fedarcine, le réseau européen des festivals de films archéologiques.
Mexico City Independent Film Fest cherche à devenir un lieu où le public, les cinéastes, les producteurs, les critiques et d'autres professionnels de l'industrie cinématographique peuvent échanger différents points de vue et activer d'autres lieux d'exposition dans la capitale du pays. Sa mission est de diffuser des propositions contemporaines dont la production n'est pas liée aux grands studios de cinéma, de promouvoir la culture cinématographique et de programmer des films avec une exposition théâtrale difficile.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de cinéma organisé par le Short Movie Club, la plateforme des projets cinématographiques.
NEFILTRAVANAE KINO est une exploration de l'esthétique et de la marchandisation dans l'art. Le but du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété de la réalisation cinématographique.
À l'origine, le festival a eu lieu en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et de la position anti-guerre déclarée publiquement, des projections et des événements peuvent avoir lieu dans différents pays. Tout d'abord, la Pologne, la Lituanie et la Géorgie.
Nous impliquons le théâtre, les artistes pour interpréter les symboles et l'histoire. Nous travaillons avec la réaction du public et celle des participants.
Avant de lire la philosophie et l'histoire du festival, indiquez les bonnes raisons de faire partie de NEFILTRAVANAE KINO :
CONSIDÉRATION ET AFFICHAGE
Votre film est mis davantage l'accent sur et est dûment pris en considération. Le film sera projeté sur un équipement de projection de film ultramoderne sur grand écran au cinéma.
LE PUBLIC, LE CROWDFUNDING
le public du Short Movie Club a atteint 70 000 de cinéastes, d'étudiants d'écoles de cinéma, de cinéastes et de membres de l'industrie cinématographique du monde entier http://shortmovie.club/mediazone/
le Short Movie Club aide les campagnes de financement participatif de nos participants sélectionnés.
http://shortmovie.club/crowdfunding/
AVIS, COMMENTAIRES, COMMENTAIRES
Un examen approfondi des meilleurs films sera publié avec le classement IMDb. Nous compilons les commentaires des téléspectateurs, des cinéphiles et des experts. Nous établissons des liens entre le cinéaste et le public.
FÊTE — AFTERPARTY
Oui, une fête tous les jours. C'est la raison principale...
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Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de multiplexes cinématographiques. Nous voyons que le cinéma indépendant et l'art non marchand passent à la périphérie de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public d'évasion est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. La tendance est donc que le cinéma indépendant devient plus illisible pour le large public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent chaque année des projections dans le monde entier. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour quelque raison que ce soit. La sélection des probabilités revient souvent à gagner à la loterie. Par conséquent, les cinéastes n'ont pas de commentaires. C'est un paradoxe que personne ne peut vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture traditionnelle préfère les attractions et les visites décontractées.
De plus, cette idée est basée sur le problème de sélection de films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une personne, soit au mieux le directeur du programme, ou même les élèves des écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de choisir un film. La concordance des juges ou des prévisionnistes est plus rare que la différence de fond, de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr un bon goût et une sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures ». Cela permet de percevoir l'idiome cinématographique sans le dictat des conservateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur du meilleur », mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections fiction, animation, documentaire, expérimentale et réalité virtuelle. Un jury décerne le meilleur film de chaque section. Le festival organise des projections dans des salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler des gens dans l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux d'une communication intelligente. Le cinéma est de l'art, mais pas du sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, veuillez consulter le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le projet vise à construire des amphibiens de la bibliothèque mobile Cinema-van https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia
CARTON est un festival international du film d'animation dont l'objectif principal est de réunir les animateurs, les réalisateurs, les producteurs, les dessinateurs de bande dessinée, et l'ensemble de la communauté pour voir, apprécier et promouvoir le monde de l'animation en tant que moyen de communication et d'expression d'idées artistiques, techniques et politiques.
Le Festival comprend une section compétitive de courts métrages d'animation. Après une présélection effectuée par le comité d'organisation, le matériel est évalué par un jury prestigieux qui change d'année en année. Depuis sa création en 2011, Juan Pablo Zaramella, Tomas Welss, María Verónica Ramirez, Raúl Manrupe, Irene Blei, Salvador Sanz et Ayar Blasco, entre autres, sont passés par le jury Carton.
La section compétitive est divisée dans les catégories suivantes : fiction/récit, expérimental/non narratif, clip vidéo, séries, microcourts métrages et ateliers de formation.
Outre la compétition, le Carton Festival est complété par des conférences, des vidéoconférences, des ateliers, des projections de longs métrages et un salon de la bande dessinée.
