Le Festival international du film sur les lesbiennes, gays, bisexuels, transgenres et intersexes (Cinema Movilh) propose des longs métrages, des courts métrages et des documentaires les plus importants et les plus connus du Chili, qui se déroule chaque année à Santiago, puis parcourt les régions de diversité sexuelle. Des œuvres locales ou étrangères peuvent être projetées au Festival après avoir postulé sous la forme indiquée dans le présent règlement.
NEFILTRAVANAE KINO est un festival de cinéma organisé par le Short Movie Club, la plateforme des projets cinématographiques.
NEFILTRAVANAE KINO est une exploration de l'esthétique et de la marchandisation dans l'art. Le but du festival est d'exposer la complexité, la multiplicité et la variété de la réalisation cinématographique.
À l'origine, le festival a eu lieu en Biélorussie, mais en raison de la répression politique et de la position anti-guerre déclarée publiquement, des projections et des événements peuvent avoir lieu dans différents pays. Tout d'abord, la Pologne, la Lituanie et la Géorgie.
Nous impliquons le théâtre, les artistes pour interpréter les symboles et l'histoire. Nous travaillons avec la réaction du public et celle des participants.
Avant de lire la philosophie et l'histoire du festival, indiquez les bonnes raisons de faire partie de NEFILTRAVANAE KINO :
CONSIDÉRATION ET AFFICHAGE
Votre film est mis davantage l'accent sur et est dûment pris en considération. Le film sera projeté sur un équipement de projection de film ultramoderne sur grand écran au cinéma.
LE PUBLIC, LE CROWDFUNDING
le public du Short Movie Club a atteint 70 000 de cinéastes, d'étudiants d'écoles de cinéma, de cinéastes et de membres de l'industrie cinématographique du monde entier http://shortmovie.club/mediazone/
le Short Movie Club aide les campagnes de financement participatif de nos participants sélectionnés.
http://shortmovie.club/crowdfunding/
AVIS, COMMENTAIRES, COMMENTAIRES
Un examen approfondi des meilleurs films sera publié avec le classement IMDb. Nous compilons les commentaires des téléspectateurs, des cinéphiles et des experts. Nous établissons des liens entre le cinéaste et le public.
FÊTE — AFTERPARTY
Oui, une fête tous les jours. C'est la raison principale...
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Le concept du NEFILTRAVANAE KINO (Cinéma non filtré) :
PROBLÈME D'ALIÉNATION
Nous vivons dans un monde de centres commerciaux et de multiplexes cinématographiques. Nous voyons que le cinéma indépendant et l'art non marchand passent à la périphérie de l'attention du public. Les attractions primitives remplacent la cinématographie. Le public d'évasion est aliéné derrière le grand écran. Le cinéma grand public moderne fait donc partie d'un outil de manipulation qui mène à la société de l'aliénation. La tendance est donc que le cinéma indépendant devient plus illisible pour le large public. Nous devons comprendre le contexte du cinéaste pour comprendre le cinéma indépendant. C'est pourquoi le concept NEFILTRAVANAE KINO implique la présence physique des cinéastes.
PROBLÈME DE SÉLECTION DE FILMS
Les cinéastes tournent des millions de films. Et des milliers de festivals de courts métrages organisent chaque année des projections dans le monde entier. En moyenne, plusieurs milliers de films sont soumis à un festival de films. Ainsi, divers bons films peuvent être négligés pour quelque raison que ce soit. La sélection des probabilités revient souvent à gagner à la loterie. Par conséquent, les cinéastes n'ont pas de commentaires. C'est un paradoxe que personne ne peut vous entendre à l'ère d'Internet ! La culture traditionnelle préfère les attractions et les visites décontractées.
De plus, cette idée est basée sur le problème de sélection de films. Il n'est peut-être pas surprenant qu'une personne, soit au mieux le directeur du programme, ou même les élèves des écoles de cinéma prennent la décision préliminaire de choisir un film. La concordance des juges ou des prévisionnistes est plus rare que la différence de fond, de goûts. La sélection ou le jugement peuvent donc être unilatéraux ou superficiels. Ce n'est pas mal car le directeur du programme a bien sûr un bon goût et une sensibilité esthétique. Mais nous avons découvert une autre conception du « cinéma non filtré ». Nous l'avons comparé à « la meilleure des meilleures ». Cela permet de percevoir l'idiome cinématographique sans le dictat des conservateurs d'art.
CÉLÉBRATION DU CINÉMA INDÉPENDANT
Le Unfiltered Cinema Film Festival essaie donc d'éviter « le meilleur du meilleur », mais il ne l'ignore pas complètement, bien sûr. Le festival sélectionne des sections fiction, animation, documentaire, expérimentale et réalité virtuelle. Un jury décerne le meilleur film de chaque section. Le festival organise des projections dans des salles de cinéma, au Centre national des arts contemporains et dans des espaces artistiques.
Notre objectif est de rassembler des gens dans l'art, d'avoir un dialogue pour être heureux d'une communication intelligente. Le cinéma est de l'art, mais pas du sport. Le point clé de notre projet est d'établir une communication entre le cinéaste et le public.
Pour en savoir plus sur l'histoire du festival, veuillez consulter le lien vers le site Web du festival. http://shortmovie.club/history/
Le projet vise à construire des amphibiens de la bibliothèque mobile Cinema-van https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia
Le festival du court métrage Cortos en Grande est un événement organisé par la Fundación Viart et Balmaceda Arte Joven qui vise à promouvoir la jeune création et à donner une nouvelle opportunité aux nouvelles générations de cinéastes, en mettant en valeur et en récompensant leur travail et leur talent. Son objectif principal est d'être une plateforme de diffusion et un véritable soutien au développement du cinéma émergent, en offrant à ses cinéastes un espace de présentation et de développement de leurs propositions artistiques.
Nova Frontier Film Festival and Lab est un festival de films narratifs, documentaires et expérimentaux, engagé avec passion pour améliorer la visibilité des cinéastes des diasporas africaines, des Caraïbes, de l'Amérique latine et du Moyen-Orient, situé à Brooklyn, New York et Marseille, France - Villes qui sert de lien entre ces régions. Avec un programme continu de projections de films, d'ateliers, de conférences, de conférences et de concerts, nous visons à créer un festival de films hybrides qui favorise la compréhension interculturelle et l'engagement intellectuel à travers l'art du cinéma, tout en célébrant, approfondissant et développant nos liens avec diverses communautés. cultures et langues à New York et dans le monde entier.
Nous acceptons les courts métrages et les courts métrages tournés sur smartphone ou tablette. Les histoires doivent être sur la diaspora africaine, le Moyen-Orient, les Caraïbes, l'Amérique latine et les personnages maghrébiens avec le
thème Identité, immigration et interculturalisme...
« SPHERE → WORLD CINEMA CARNAVAL » présente le plus grand et le premier festival multidisciplinaire au monde pour célébrer les arts visuels. Nous sommes ici pour présenter de nouveaux arts, de nouveaux genres, de nouvelles innovations et des histoires exceptionnelles. Il s'agit de nous, du peuple, du monde ou au-delà. Le festival Sphere est actuellement une initiative autonome de la WYND360 Foundation, une société internationale à but non lucratif qui vise à élargir l'art et l'image artistique dans le monde entier.
Nous sommes fidèles à plusieurs formes d'art et valeurs cinématographiques. Notre objectif est d'introduire et de développer l'industrie de l'artiste indépendante exceptionnelle et puissante. Nous savons et croyons que l'art visuel est le seul moyen de transformer le processus de pensée et de générer un nouveau profil dans le scénario mondial.
Par conséquent, nous sommes extrêmement heureux de lancer notre premier événement dans le monde entier. Veuillez suivre les liens et activer les notifications pour vous tenir informé de toutes nos nouvelles et initiatives futures.
50 festivals de films valant le prix d'entrée - MovieMaker Magazine
20 festivals internationaux de films incontournables - MovieMaker Magazine
Les 10 festivals de films européens les plus passionnants - The Guardian
Le Festival international du film de Majorque entame sa 13e édition avec une mission claire : BRIDGING CULTURES — BRIDGING PEOPLE. Cela se reflète dans la narration du film, les lieux de tournage ou les acteurs et l'équipe. L'idée est de projeter des films inclusifs, diversifiés et d'inviter le public à découvrir une variété de langues et de cultures.
Le MIFF est reconnu comme l'un des festivals internationaux de films à la croissance la plus rapide en Europe, utilisant le cinéma indépendant pour façonner une communauté créative, permettant aux cinéastes de se sentir inspirés, de nouer des contacts et de s'épanouir dans cette île paradisiaque idyllique de la Méditerranée.
LA plaque tournante du réseautage, le MIFF réunit les plus brillants cerveaux locaux et internationaux du cinéma dans la ville animée et riche en culture de Palma de Majorque. Pendant sept jours, le programme de l'EMIFF est conçu pour présenter un mélange culturellement diversifié, inclusif et provocateur de longs métrages, de courts métrages, de documentaires, de vidéoclips, de films pour enfants, de films expérimentaux, de courts métrages d'animation, de films étudiants et d'un concours de scénarios de longs et courts métrages.
Certains de nos programmes récents comprenaient des films primés tels que :
Triangle de tristesse
Corsage
Un amour
Journées parfaites
La Terre promise
Avec des projections compétitives qui se dérouleront dans les lieux les plus remarquables de l'île, le MIFF est l'endroit idéal pour les cinéastes qui souhaitent côtoyer les professionnels de l'industrie lors du Producers Club, du Cinematography Focus, du Pitch Forum et de nombreux ateliers du festival. Parmi les conférenciers et mentors figuraient les lauréats d'un Oscar Erik Messerschmidt, ASC, Melissa Leo, le réalisateur Ruben Östlund, le directeur de thèse ED Lachman, l'acteur Mads Mikkelsen, la réalisatrice Isabel Coixet et bien d'autres.
Le MIFF est fier de figurer sept années de suite sur la liste des « 50 meilleurs festivals de films valant le prix d'entrée » de MovieMaker, et de figurer régulièrement sur la liste des 100 festivals de films les mieux notés sur Freeway, se classant dans le top 1,5 % des plus de 10 000 festivals de films et marchés créatifs du monde entier.
Le Grimmfest 2024 est prévu du 3 au 6 octobre, en collaboration avec notre partenaire habituel, Odeon Great Northern, pour un événement en direct.
Les inscriptions seront ouvertes à partir du 1er novembre 2023 et tous les prix sont toujours valables.
Le Grimmfest est rapidement devenu l'un des festivals de films de genre les plus populaires au monde. Ce festival, qui en est à sa 16e édition, accueillera des milliers de fans début octobre à l'Odeon Great Northern à Manchester, au Royaume-Uni. Organisant une pléthore de avant-premières de films d'horreur, de fantasy noire et de science-fiction, ainsi que des questions-réponses de nombreux cinéastes et vedettes des films, le Grimmfest 2024 sera une grande célébration du cinéma de genre sur grand écran.
Le festival recherche les meilleurs nouveaux films d'horreur et de genre à la pointe de la technologie et passionnants à présenter en avant-première dans le nord du Royaume-Uni. Chaque film sélectionné bénéficiera d'une large couverture médiatique et sera également en lice pour l'un de nos prestigieux Reaper Awards. Cette année, les films concourront dans les catégories suivantes : MEILLEUR LONG MÉTRAGE, MEILLEUR RÉALISATEUR, MEILLEUR ACTEUR, MEILLEURE ACTRICE, MEILLEUR SCÉNARIO, MEILLEURE MUSIQUE, MEILLEURE CINÉMATOGRAPHIE, MEILLEUR COURT MÉTRAGE, MEILLEUR EFFETS SPÉCIAUX, MEILLEURE PEUR et le prix du public converti. Les gagnants seront annoncés juste après le festival à la mi-octobre.
Le GRIMMFEST continue d'attirer une immense communauté de fans de films de genre, de journalistes et d'invités à Manchester (Royaume-Uni) et a récemment été désigné comme l'un des « meilleurs festivals de genre au monde » par le magazine MovieMaker.
Les inscriptions pour les courts et longs métrages seront ouvertes en novembre 2023.
Les films sélectionnés seront visionnés et votés par un jury spécial composé d'experts du genre.
Le jury de cette année sera sélectionné et annoncé avant le festival.
Parmi les lauréats précédents figurent : PIGGY, THE PASSENGER, MIDNIGHT, THE SADNESS, SLAPFACE, WERE ALL GOING TO THE WORLD'S FAIR, THE DEEP HOUSE, THE RIGHTEOUS, BLAST, RENT-A-PAL, ROPES, TIGERS ARE NOT AFRAID, WHY DON'T YOU JUST DIE, ANNA AND THE APOCALYPSE, HARPOON, EXTRA ORDINARY et bien d'autres encore.
Parmi les invités précédents figuraient Mick Garris (Sleepwalkers), Neil Marshall (Dog Soldiers), Alice Krige (She Wiil, Startrek), Reece Shearsmith (Inside No.9), Barbara Crampton (The Stand), Dee Wallace (E.T.), Brian Yuzna (From Beyond), AJ Bowen (The Sacrament), Mick Garris (The Stand), Pollyanna McIntosh (The Walking Dead), Johnny Vegas, Liam Cunningham (Game of Thrones), Goblin de Claudio Simonetti, The Soska Sisters (Rabid), Steve Oram (Sightseers), Ross Noble (QI), Martin Kemp (Spandau Ballet), Patrick Mower (The Devil Rides out), Dominic Brunt (Wolf Manor, Before Dawn, Emmerdale), Robin Hardy (The Wicker Man), Matthew Holness (Darkplace de Garth Marenghi), Alice Lowe (Sightseers), Shaun Evans (Endeavour, Boy A), les acteurs de HELLRAISER de Clive Barker, Myanna Buring (Ripper Street, The Decent, Kill List) et bien d'autres encore.
Le Festival international du film documentaire de Santiago (FIDOCS) est le principal événement de diffusion, de diffusion et de compétition du cinéma documentaire au Chili et en Amérique latine.
Axé sur la promotion du dialogue et de la réflexion, ainsi que sur la formation du public à l'appréciation du film documentaire dans un contexte de transformation permanente, le FIDOCS cherche à explorer les multiples voies disponibles dans la réalisation de documentaires ainsi que dans les dérives propres aux œuvres non-fictionnelles. Dans son programme, FIDOCS intègre les œuvres de réalisateurs expérimentés et émergents afin d'aborder la question du « RÉEL ». Ce faisant, il prend en compte les différentes dimensions, frontières disciplinaires et tensions liées à la question « qu'est-ce qui est réel ? » , ainsi que le genre documentaire lui-même, a à nous offrir.
Tout au long de son histoire, le FIDOCS s'est positionné comme l'un des festivals de films documentaires les plus prestigieux d'Amérique latine, en tant que plateforme privilégiée pour projeter du cinéma contemporain et promouvoir l'esprit critique. Année après année, dans le cadre de son approche curatoriale sélective, le FIDOCS invite non seulement d'importants représentants des secteurs audiovisuels nationaux et internationaux à exposer leurs œuvres à Santiago, mais aussi, en utilisant cette ville comme plaque tournante du cinéma, à remettre en question, à interpréter et à réécrire le statut de la pratique cinématographique documentaire contemporaine aujourd'hui.
Pour la promotion, le positionnement et l'exploitation de films chiliens et internationaux, le FIDOCS propose trois compétitions principales. Ces sections incluent : COMPÉTITION INTERNATIONALE, COMPÉTITION CHILIENNE et COMPÉTITION DE COURTS MÉTRAGES ÉMERGENTS POUR LES FILMS NATIONAUX.
En outre, FIDOCS a la principale activité industrielle, DOCS IN PROGRESS, pour les œuvres latino-américaines en cours où le jury (monteurs, réalisateurs, concepteurs sonores, producteurs, programmeurs), en plus de choisir un gagnant, nourrit les cinéastes pour effectuer la post-production de leurs films et encourage leur diffusion et leur transmission. Cette section est gérée conjointement avec la section WIP de CHILEDOC CONECTA.
Le festival propose également d'importantes activités de formation et de vulgarisation dans son école FIDOCS, où des étudiants des écoles de cinéma et de communication de tout le Chili viennent de tout le Chili, afin que ses meilleurs étudiants puissent se retrouver dans un espace intergénérationnel et interdisciplinaire avec des invités de festivals internationaux et nationaux ; ils assistent à des master classes, à des ateliers, à des dialogues, entre autres.
En outre, conformément à sa vocation interdisciplinaire, FIDOCS entend accompagner ses projections d'autres interventions artistiques telles que des installations, des expositions, des performances, qui, par leur propre expression, dialoguent avec le concept documentaire. C'est ainsi qu'est née la section FIDOCS EXPANDED, où différents artistes, vidéastes et cinéastes, tous liés aux domaines du son ou du visuel, exposent leurs œuvres.
Enfin, les films sélectionnés seront projetés après la fin du festival, dans différentes régions du Chili et à l'étranger, dans la section BEST OF FIDOCS. L'objectif est l'extension culturelle du festival au niveau territorial, en mettant l'accent sur la circulation des films au niveau régional, en permettant de programmer des répliques sur le territoire national ainsi qu'à l'étranger.
* Le FIDOCS sera organisé avec des projections théâtrales.
L'International Les Femmes Underground est un festival de cinéma centré sur le subversif, unique et innovant. LEFUFF, présente des artistes de tous horizons en créant des œuvres qui redéfinissent la manière dont les femmes sont représentées dans le cinéma grand public. Pour ses débuts en 2016, Les Femmes Underground est le premier festival du film underground féminin itinérant à Los Angeles. Les Femmes Underground a été créé en réponse au déclin des icônes féministes et des modèles dans les médias. En tant que féministes, nous croyons qu'il est de notre responsabilité de donner aux nouvelles générations de jeunes femmes les moyens de créer un travail qui s'éloigne des rôles sexospécifiques de la société. Les Femmes Underground cherche à faire la première fois des cinéastes et artistes féministes émergents sous-représentés.
Le Post Alley Film Festival est un événement de projection d'une journée de courts métrages centrés sur les femmes et excentriques célébrant des cinéastes créatifs établis et émergents. Le festival offre un lieu pour la voix féminine dans le cinéma avec des œuvres stimulantes qui divertissent et stimulent. PAFF projette des courts métrages de femmes et d'hommes. Il est unique dans le nord-ouest du Pacifique. PAFF est parrainé par Women in Film Seattle www.womeninfilmseattle.org WIF Seattle est une organisation professionnelle qui fournit des ressources et des opportunités aux cinéastes et favorise l'entrelacement de notre communauté de cinéastes. WIF Seattle s'engage à promouvoir le respect des femmes sur et hors plateau et écran.
Le 15º Festival international des courts métrages de la Cuenca del Salado se tiendra à Rauch (Argentine) du 6 au 13 octobre 2024.
Le festival est organisé par l'association civile « Cineclub El Gabinete » de Rauch, avec le soutien de la Direction de la culture de la municipalité de Rauch et l'approbation de la faculté d'art de l'UNICEN (Université nationale du centre de la province de Buenos Aires).
Fiaticorti est né en 2000 de l'idée de certains membres du « Projet jeunesse » d'Istrana.
Le nom de l'événement a été choisi pour deux raisons : premièrement, « essoufflement » (fiato corto) est l'effet d'un effort physique de courte durée (la même durée que les courts métrages). De plus, un film qui peut durer jusqu'à 20 minutes est capable de transmettre de fortes émotions au spectateur, le laissant « à bout de souffle ».
Initialement, le fiaticorti s'est condensé en une seule soirée, à savoir une soirée de remise des prix. Cependant, à partir de la 4e édition, le format a été amélioré et le festival se développe sur quatre scènes, au cours desquelles les meilleures œuvres sont présentées.
En 2006, la section FiativeNeti a été créée pour récompenser les réalisateurs de courts métrages de la région de Vénétie.
2011 a marqué un tournant décisif pour fiaticorti. Non seulement le directeur artistique de longue date Gianni Billio a passé le relais à Bartolo Ayroldi Sagarriga (le nouveau directeur artistique), Andrea Grespan et Simone Perotto, mais la qualité des films en compétition a considérablement augmenté, ainsi que le nombre de participants étrangers, principalement de France, de Grande-Bretagne, Roumanie et Espagne. fiaticorti est devenu de plus en plus un événement international.
Mais l'identité du festival, liée à la culture des ciné-clubs italiens des années 1970, est toujours restée la même. Son objectif est de transmettre la culture et la passion pour les courts métrages. C'est pourquoi la direction artistique a choisi de ne pas accompagner le festival par d'autres types d'événements.
À sa 24e année, le Festival international du court métrage de 24 images par seconde a acquis la réputation de présenter certaines des émissions d'exposition les plus uniques et les plus difficiles sur le circuit des festivals.
La mission de 24fps est de célébrer et d'encourager les cinéastes étudiants et indépendants. Les programmes de projection publique du Festival sont conçus pour mettre en valeur le créateur autant que l'œuvre elle-même. Tous les films exposés sont présentés par un commentateur, et les cinéastes présents ont la possibilité de s'entretenir avec le public du festival à la fin de l'exposition de leur film.
Les films sont exposés dans le cadre de la troisième partie des programmes organisés. Tous les films sont projetés dans le lieu d'exposition du festival, le théâtre phare Paramount, inscrit au National Register of Historic Places des États-Unis.
