XXVII Certamen Universitario de Cortometrajes C.M.U. Santa María de Europa.
Para más información consulte el Instagram del certamen: @certamencortoseuropa
AMOR Festival Internacional de Cine LGBT+ es un festival de carácter independiente y competitivo que se realiza en Chile desde el 2016, enfocado en temáticas de diversidad sexual, de identidad y género. La novena edición de AMOR Festival se desarrollará entre el 24 y el 29 de noviembre de 2026 en formato mixto, con funciones y actividades tanto digitales exclusivamente en el territorio nacional como presenciales en distintas regiones del país.
Como en cada edición, el certamen se propone como un espacio inclusivo donde la programación invita a diferentes sectores de la sociedad a acercarse al cine enfocado en temáticas LGBT+ (Lesbianas, Gays, Bisexuales, Transexuales y todas las diversidades sexuales, de identidad y género) y un espacio seguro para la comunidad en el que puedan participar, visibilizar, identificarse y compartir. AMOR Festival se ha posicionado como un certamen de alta calidad artística que busca exhibir los títulos nacionales y extranjeros más interesantes y singulares que exponen la diversidad, además de películas destacadas y premiadas en festivales de referencia mundial; y donde la programación se estructura de manera paritaria en competencias y actividades, dando visibilidad a mujeres realizadoras.
El amor es totalmente transversal a cualquier sexualidad, por lo que con AMOR Festival esperamos contribuir a la inclusión de la diversidad, a fortalecer el entendimiento y a celebrar la visibilidad por medio del séptimo arte.
Puerto Madero IFF es un concurso anual online basado en la ejecución técnica de las películas.
Toda la presentación se evalúan en cada categoría técnica: Guión, Cinematografía, sonido, actuación y dirección.
Al final de cada año anunciamos las películas que tengan selección oficial en base a su creatividad y ejecución técnica.
Nuestro festival es ONLINE al momento, estamos trabajando duro para hacer una cita anual con proyección pública.
Todas las selecciones oficiales, nominados y ganadores se publican en nuestra red social con un público cada vez mayor de más de 4600 seguidores y también en nuestro sitio web.
El ganador anual recibirá un revisión técnica y los laureles correspondientes.
El Festival Internacional de Cortometrajes Piggy Bank promueve películas independientes tanto de aficionados como profesionales. Este es un festival de cine anual. La 5ª edición del PBISFF tendrá lugar muy pronto en JAIPUR (INDIA).
Este es un festival de cine abierto. Se aceptarán todas las categorías de películas. No tenemos reglas sobre cuándo se creó la película o dónde se proyectó. Queremos ver tu obra maestra.
La sección de competencia ofrece una oportunidad para que los futuros cineastas muestren su trabajo a una audiencia global. Durante el festival se han exhibido más de 30 películas. El festival no se centra solo en películas únicas, sino que también es un completo paquete de entretenimiento.
Para obtener más información, visite www.pbisff.com
Festival de Cortometrajes que tendrá lugar en Rojales, organizado por la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Rojales.
FICARQ es un festival internacional que cuenta con once ediciones en su haber . Ha tenido carácter itinerante (Avilés, Oviedo, Santander, Madrid y Barcelona).
Las secciones oficiales competitivas de FICARQ son ARTE EN EL SÉPTIMO ARTE (películas de ficción) y ARQUITECTURAS FILMADAS (documentales).
En este nueva edición de FICARQ además de ser puente entre las artes cinematográficas y arquitectónicas, queremos ser puente entre generaciones y por ello dedicamos una mención especial a aquellas propuestas que acudan al festival realizadas por personas que sean menores veinticinco años y mayores de cincuenta.
Con ello pretendemos incentivar la participación de los ciudadanos especialmente en las categorías cortos o micrometrajes de ficción y documental para dar un espacio de reconocimiento a todas aquellas personas que, por rango de edad, están más alejadas de los circuitos convencionales de producción audiovisual y festivales de cine.
En FICARQ creemos sinceramente en el poder transformador del arte y la cultura en nuestra sociedad y de esta manera damos paso a muchos puntos de vista de creación en libertad, mostrando en cada ciudad en la que se organiza FICARQ una ventana abierta a sus ciudadanos y a sus inquietudes, ya sean convencionales a través del paisaje urbano, rural o arqueológico, como también otras formas de relacionarse con su medioambiente como ocurre en el arte urbano o bien mostrando formas de expresión de las personas dentro de un entorno arquitectónico como la danza urbana contemporánea, streetdance, breakdance, movimiento parkour, etc.
LEMA DEL FESTIVAL:
EL CAMBIO CLIMATICO COMO INCERTIDUMBRES QUE SE NOS PLANTEAN EN ESTA NUEVA NORMALIDAD, DONDE LAS ESTRUCTURAS SOLIDAS SOCIALES Y FAMILIARES SE DILUYEN EN UNA SUCESIÓN INFINITA DE NUEVOS COMIENZOS A FALTA DE UN FUTURO ASEGURADO.
En FICARQ, creemos que hoy ya es imprescindible actuar desde distintas vías más allá de las políticas medioambientales y que, lejos del catastrofismo que el cine nos muestra habitualmente en la ficción, nos permitan reconsiderar nuestras actuaciones y relación con el planeta.
Actualmente vivimos en mundo muy globalizado y muy bien intercomunicado, pero en el que durante la última crisis mundial originada por el SARS2/COVID-19, hemos seguido funcionando en modo automático, reconstruyendo todo lo que garantice nuestro desarrollo basado en el consumo, pero sin tener demasiado en cuenta su sostenibilidad.
Somos el origen y a la vez la única solución a nuestros grandes problemas, por lo que será mejor que empecemos a imaginar, diseñar, construir, edificar nuevas realidades con sólidas estructuras que nos permitan convivir en un futuro sin emergencias sociales o medioambientales, evitando el torrente de crispación por el que fluyen tantas malas noticias.
El CalellaFilmFestival es un festival dedicado a todas aquellas películas Low Budget de producción nacional o internacional, con el objetivo de premiar y promocionar el cine hecho con pocos medios pero con alto valor artístico.
El CalellaFilmFestival tiene dos secciones:
Sección “Low Budget“
Competirán los largometrajes seleccionados como mejores producciones del año en el ámbito nacional o internacional, con inversión inferior a los 500.000 euros.
Sección “Creative Rosebud Awards”
Competirán todas aquellas producciones que a lo largo del año hayan destacado por su creatividad y originalidad, tanto en el ámbito de producción nacional como en el internacional, con inversión superior a los 500.00 euros.
Lee las bases para inscribir tu película.
El festival se celebrará del 24 de octubre al 31 de octubre 2026 en Calella de Mar (Barcelona) en la Sala Mozart y otras salas adheridas al festival. Para horarios, pases y más información dirigirse a la página web del festival.
www.maresmefilmfestival.com
Nos gusta el cine pequeño. Nos gusta la artesanía. Y nos gusta el cine artesano, elaborado por autores que dejan su huella donde otros no buscan más que talonarios. Cine que es como Ascaso, una pequeña joya olvidada de los grandes circuitos comerciales.
Un cine con calidad y con calidez. A la luz de la luna y de las estrellas de la noche pirenaica, cuando aún, a finales del verano, podemos disfrutar juntos del cine a la fresca.
Cinco días de cine y buen rollo. En el Pirineo. cada año, a finales de agosto, cuando en el lugar se celebraba la fiesta patronal. Desde martes a domingo te ofrecemos largometrajes en la era norte, cortos en la borda del cine y siempre, al acabar el día, coloquios con la presencia de actores y/o directores con los que compartir su cine y su trabajo.
Ascaso no es un mercado. Todo lo contrario, queremos que sea un lugar de sosiego y relajación en torno al cine y sus autores.
Categoría C: “Corto terminado en 2020/21/22”
Descripción de la categoría:
Categoría de concurso Summa3D dirigida a aquellos productores, directores y guionistas que han terminado un cortometraje de animación durante los años 2020/21/22, el cual será evaluado en el ámbito artístico.
Competencia Iberoamericana:
- Los materiales participantes de esta sección no tendrán una duración mayor de 100 minutos, ni menor de 7 minutos.
La competencia Iberoamericana del FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE IBAGUÉ se caracterizará por seleccionar lo mejor del cine hispanoparlante, donde participaran directores, productores y realizadores profesionales o empíricos, Iberoamericanos quienes hayan realizado trabajos audiovisuales en los formatos de Ficción, Documental y experimental, cuya temática se enfoque en la narración y/o expresión de situaciones que representen las realidades de la cotidianidad Iberoamericana a través del lente cinematográfico.
Podrán participar materiales en formato cortometraje cuya extensión no exceda de los 20 minutos para corto y 100 minutos para largoMETRAJE, en esta categoría se premiara (1) cortometraje y un largometraje por categoría con el reconocimiento “MEJOR CORTOMETRAJE Y MEJOR LARGOEMTRAJE IBEROAMERICANO” premiación que constará de estatuilla y Certificado que lo acredita.
- Solo se aceptarán materiales de los géneros; Ficción, Documental y Experimental.
- No se aceptaran materiales que estén públicos en Internet ( Solo aquellos protegidos bajo clave)
En la categoría Iberoamericana un grupo compuesto por tres expertos en cinematografía realizará la selección final (2) cortometrajes y dos (2) largometraje por género, los cuales entraran directamente a formar parte de nuestra selección oficial en proyecciones.
Durante 16 años, nos hemos forjado una excelente reputación internacional por la curaduría de películas, oradores expertos, jueces distinguidos y eventos de la industria verdaderamente útiles.
Nos hemos convertido en un festival pionero en París, que sirve tanto a cortometrajes franceses que buscan exportar su talento como a cineastas internacionales que buscan un auténtico festival que ofrezca un acceso real a la industria.
Si bien nuestro nombre cambia para reflejar nuestra evolución, nuestra misión sigue siendo exactamente la misma: descubrir películas destacadas de todo el mundo, crear oportunidades reales y prácticas para los cineastas y apoyar la realización de su próxima película.
El siguiente capítulo comienza ahora.
Bienvenido al Festival de Cine de París.
Creamos el PAMA hace 16 años para mezclar el entretenimiento y la ambición al estilo estadounidense con las expectativas de alta calidad que caracterizan al cine francés.
Nuestros jueces (desde Monica Cruz hasta Mark Dacascos), junto con estrellas de primera categoría (Sharon Stone, Hugo Becker, Melanie Doutey, Samuel Arnold), cineastas emergentes y oradores invitados (James Morrison, William Baldwin) se unieron a la tradición de mezclar talentos, sea cual sea su posición o sus logros reconocidos en nuestra industria.
Esa misión sigue viva y, en los tiempos actuales de crisis de Hollywood, nos esforzamos por ser parte de la solución, desde la creación de redes hasta paneles interesantes, desde las proyecciones hasta la tutoría.
Nuestra mentalidad es que somos una red, no una empresa.
El PAMA está organizado por cineastas para cineastas.
LAS PELÍCULAS QUE PROYECTAMOS LLEGARON A LOS ÓSCAR Y MÁS
«El diario del pescador» ganó dos veces en el PAMA en 2020, y ahora está seleccionada para los Óscar de 2021, en representación de su país.
«Game Changer» ganó un ÓSCAR, y su director Aviv Mano trabajó después en COCO y TOY STORY 4 (2018), de Disney.
«The Wishgranter» ganó un OSCAR, un EMMY y un BAFTA (2016).
Lionsgate distribuye «Legacy of Lies» (2020).
«Sgt Stubby», un héroe poco probable, consiguió un acuerdo de distribución en PARAMOUNT (2018).
«Curpigeon» fue seleccionada en TRIBECA y ganó el AMAZON VIDEO DIRECT Film Festival Stars (2016).
«Whisper» se proyectó en FILMQUEST (2015).
«None of That» fue elegida por el equipo de VIMEO (2015).
Créditos cinematográficos: Thore Siebrands; David Shankbone; Frédéric Ballart; Georges Biard; Loic Bartolini; Adele Godefroy.
https://www.imdb.com/event/ev0005834/2019/1 Eurasia International Monthly Film Festival es un festival mensual en línea con proyecciones en vivo. Nuestro festival es una brillante oportunidad para participar en la competición inernacional. Las películas de la selección oficial y los ganadores serán seleccionados cada mes, por lo que los cineastas conocerán muy rápidamente la decisión del jurado. Todas las películas de la selección oficial tienen la oportunidad de ser un ganador y de ser exhibidas junto con otras películas premiadas en la sala de proyección una vez al año. Los ganadores serán anunciados en nuestro sitio web y en las páginas de redes sociales cada mes. Tome la experiencia con Eurasia International Monthly Film Festival y su película tendrá la oportunidad de: — ser elegido en la selección oficial; — ser ganador en una de las categorías; — ser proyectada en el evento del festival. Eurasia International Monthly Film Festival es un festival independiente para cineastas independientes. Nuestro festival ha surgido como el festival online y el club de cine mensual. Actualmente es un festival online con las proyecciones anuales de gala de las películas ganadoras. Las películas seleccionadas y los ganadores se anunciarán el día 25 del mes siguiente. « Películas del mes» se proyectarán en el evento anual.
Si hay algo que todos tenemos en común, es el movimiento. Como dijo Akram Khan: «El movimiento es el ingrediente esencial de cómo el mundo continúa, o sobrevive».
Cuando el movimiento de nuestro cuerpo se fusiona con el movimiento cinematográfico, nace uno de los géneros cinematográficos más originales: el cine de danza. Mientras que las palabras pueden engañar, el lenguaje del cuerpo no miente.
Choreoscope es el Festival Internacional de Cine de Danza de Barcelona. Un evento único dedicado no solo a los apasionados de la danza, sino también a quienes disfrutan del cine de calidad. Nacido en 2013, con tres ediciones celebradas a sala llena, nuestro objetivo es promover los fuertes vínculos con el arte en general y con el cine y la danza en particular.
El cine no conoce fronteras. La danza tampoco. Existe un lenguaje común que los une: el lenguaje universal del movimiento. La misión de Choreoscope es conectar este fascinante lenguaje con un público deseoso de experimentar algo nuevo, diferente, algo especial. Choreoscope Barcelona es el festival de cine de danza de quienes van un paso más allá.
La vigésima versión de la Muestra Cine + Video Indígena, que organiza el Museo Chileno de Arte Precolombino, abre su convocatoria en noviembre hasta el 7 de marzo del 2026 a películas de realizadoras y realizadores audiovisuales indígenas y no indígenas, que tengan como tema central los pueblos originarios, especialmente latinoamericanos.
El comité de curaduría de la Muestra, pondrá especial énfasis en seleccionar obras que retraten aspectos culturales y territoriales de estas naciones como: procesos de resguardo de las culturas, protección y defensa de los territorios y el medioambiente, derechos humanos, tensiones identitarias y reflexiones políticas. Además, se destacarán obras habladas en lenguas originarias y que hayan sido realizadas de forma participativa con comunidades indígenas o realizadas a través de procesos de formación de escuelas de cine indígena.
El Festival Internacional de Cine «Prvi kadar» /First Frame es un importante evento cinematográfico en Bosnia y Herzegovina, cuya misión es promover el arte cinematográfico de autores de todo el mundo. El Festival tampoco es de carácter competitivo. Las películas compiten en dos categorías: documentales y cortometrajes.
Quince ediciones del festival, un gran número de autores interesados en el festival, lo que demuestra que el festival es reconocido entre los artistas de todo el mundo como un evento cinematográfico importante y prestigioso.
Las selecciones del festival confirman la continuidad, principalmente el enfoque artístico, sobre el que se basa toda la idea del primer fotograma. Al considerar la relación entre temas e ideas, se hace hincapié en la actitud del autor o en una idea artística.
Un rico programa no competitivo y competitivo de alta calidad artística, programas educativos, conferencias DokMasterclass, campus cinematográfico de documentales de arte, exposiciones, promoción de libros de arte cinematográfico, numerosos invitados del mundo del cine, prueba de que el festival se expande año tras año y enriquece el contenido del programa. El Festival de este año tendrá lugar del 20 al 24 de noviembre de 2023 en Sarajevo Oriental y Zvornik, República de Srpska, Bosnia y Herzegovina.
Un concurso de cine de terror. Los premios incluyen promoción en el sitio web de Hollywood Investigator, placas de premios.
Thomas M. Sipos, fundador de la Bruja Tabloide, es autor de Festivales y Premios de Cine de Terror (McFarland 2012) y Estética del Cine de Terror (McFarland 2010), disponibles en Amazon.com.
Conscientes de la importancia que tienen los medios audiovisuales en la sociedad española de hoy y, pretendiendo hacer de ellos tanto un medio de comunicación como de educación, que fomenten valores de solidaridad y tolerancia, nace el Festival Internacional de Cine Social de Castilla-la Mancha, que se celebrará en Toledo, Torrijos, Cuenca, Olías del Rey y otras localidades de Castilla-La Mancha durante los meses de octubre y diciembre de 2.026.
A este Festival se invitará a participar a entidades públicas y privadas que compartan las mismas inquietudes.
El Festival se compone de varios apartados, entre los que se incluye un concurso de cortos y de documentales, de temática social: xenofobia, conflicto generacional, explotación infantil, violencia de género, roles sociales, ecología, derechos de la infancia, convivencia, etc.
