Somos un festival independiente dedicado a reunir a músicos y cineastas consagrados en un foro para celebrar los cortometrajes. El Festival Internacional de Cortometrajes y Música de Dublín celebra la importancia artística, educativa e histórica de los cortometrajes y la música. Ofrece a los artistas de cine independientes una plataforma para compartir su trabajo y crear un diálogo con la comunidad. Promueve la discusión y el estudio de la cinematografía.
DISFMF es el festival de cortometrajes independientes más grande de Irlanda. En 2023 celebraremos el 12º aniversario.
En 2022, seleccionamos más de 90 cortometrajes de todo el mundo. El festival ha llamado la atención del público a cineastas consagrados, emergentes y galardonados.
De vuelta al cine, el festival tuvo lugar en Cineworld, el cine más grande de Irlanda, y en The Sugar Club para la noche de entrega de premios.
DISFMF se dirige desde el punto de vista de un cineasta independiente.
El director y el productor de cada película seleccionada se beneficiarán de la entrada gratuita a todas las salas y proyecciones.
Se aceptan todo tipo de cortometrajes. Estos son algunos ejemplos: Acción, Adaptación, Aventura, Publicidad, Animación, Arte, Comedia negra, Niños/Familia, Comedia, Documental, Drama, Experimental, Fantasía, Histórico, Melodrama, Crimen y gángster, Biografías, Cine negro, Road Films, Superhéroes, Supernatural, Falso documental, Independiente, Música Vídeo, música, realidad, religión, romance, ciencia ficción, cine mudo, deporte, estudiante, suspensión/suspense, televisión y más.
Cachaça Filmes celebra el festival desde 2009. Siempre reúne a cineastas y artistas de renombre nacional de la zona, con el objetivo de ofrecer opciones culturales y de ocio, y favorecer la economía de la región. A corto plazo pretendemos acercar a Vila de Paranapiacaba una audiencia «elite», y a medio y largo plazo llevar producciones cinematográficas a la región.
Tenemos una exposición especial de cortometrajes españoles.
También tenemos el concurso de cortometrajes y largometrajes.
Regulación:
https://www.cachacafilmes.com/regulamento-concurso-de-roteiros
La Asociación Cultural Officina delle Idee tiene la intención de realizar, con el patrocinio del municipio de Cittadella (PD), la región del Véneto y la provincia de Padua, la tercera edición del GEOFILMFESTIVAL - El cine de los elementos, el Premio Internacional de Cine «La Tierra Dorada», con el apoyo de dirección del director y actor Rocco Cosentino.
GEOFILMFESTIVAL quiere ofrecerse a todos los operadores, cineastas y público en general como competición e innovación por su tema: El medio ambiente. Tierra, agua, fuego y aire como objetivos en la creación y producción de mediometrajes. Así pues, el Cine de los Elementos, en el que cada uno de nosotros está llamado a participar y convertirlo en un objetivo profesional, social y moral.
El cine, una vez más, divulgador de noticias y civilización. Junto con la difusión cultural y la proyección cinematográfica, GEOFILMFESTIVAL - The Cinema of the Elements vincula su atención a los problemas ambientales del mundo.
Un concurso de cine de terror. Los premios incluyen promoción en el sitio web de Hollywood Investigator, placas de premios.
Thomas M. Sipos, fundador de la Bruja Tabloide, es autor de Festivales y Premios de Cine de Terror (McFarland 2012) y Estética del Cine de Terror (McFarland 2010), disponibles en Amazon.com.
El Festival de Cine de Conservación de la Vida Silvestre atrae a una representación internacional de cine, cineastas, defensores y científicos dedicados a la preservación de la biodiversidad global. Visitantes vienen a Nueva York de todo el mundo para asistir a este festival de cine único. La oportunidad para que el cineasta y los visitantes interactúen y participen es la discusión.
Se invita a representantes de varias empresas de distribución a revisar películas del festival para anuncios de televisión en sus respetadas redes.
El WCFF tiene lugar en Nueva York la tercera semana de octubre para diez días de proyecciones de películas, recepciones, talleres y fiestas. Además, el WCFF organiza una serie mensual de proyección de películas para acomodar películas que no pueden encajar en el calendario de octubre.
Todas las películas aceptadas están calificadas para participar en el canal WCFF. Un festival de cine en línea, llegando a una audiencia global que es una plataforma de suscripción que paga a los cineastas.
Película/Largometraje/Cortometraje/Documental/Vídeo musical/Animación/VFX/CGI/2D/3D/Otros
Se aceptan todas las categorías de entretenimiento
Le damos la bienvenida al Festival Internacional de Cine de Manikarnika, en Varanasi, una celebración de cine independiente de calidad, premios y eventos de la industria frente a una audiencia en vivo de críticos, entusiastas y productores de cine. Únase a nosotros para disfrutar de dos noches memorables de proyecciones, networking y tratamiento de alfombra roja.
Creemos que la realización de películas de calidad debe celebrarse y premiarse, independientemente del presupuesto. Es por eso que nuestro dedicado equipo de programadores internacionales se centra en crear la selección de proyecciones más diversa. Por qué nuestros cineastas nominados son invitados de honor. Por qué ver y escuchar a la audiencia reaccionar ante tu trabajo cinematográfico es solo una de las muchas formas en las que se recompensa tu trabajo.
Nos apasiona apoyar a los directores, productores y actores emergentes, y brindarles experiencias de proyección memorables y que valgan la pena. Estos incluyen preguntas y respuestas con cineastas, mesas redondas de la industria y premios del público.
Aceptamos inscripciones para una serie de categorías y estamos abiertos a todos los idiomas, siempre y cuando las películas en un idioma que no sea el inglés estén subtituladas en inglés.
I festival de cortos de una duración máxima de 7 minutos.
Inscripciones desde el 1 mayo hasta el 30 de agosto.
Se celebrará el 19 de noviembre en el auditorio municipal de Iniesta Cuenca
South International Series Festival
Un festival para profesionales del sector audiovisual y para el público, en un enclave tan singular como la ciudad de Cádiz, que tuvo una increíble acogida la pasada edición.
70 estrenos de series de ficción y no ficción, además de presentaciones de proyectos y tendencias de la próxima temporada. El público tendrá la oportunidad de interactuar en la alfombra con los protagonistas de sus series favoritas y podrán, a su vez, disfrutar de una programación paralela con multitud de actividades.
La conexión internacional se desarrollará a través de las diferentes acciones y actividades que fomentarán la sinergia entre creadores llegados de todo el mundo.
El Festival de Cine de Santander, con sede principal en Centro Botín, nació en septiembre de 2017 como una semana de cine. Desde entonces, se ha celebrado cada año cumpliendo con éxito en seis ediciones y contando con grandes profesionales del cine de la talla de Isabel Coixet, Julio Medem, Antonio Resines, Carlos Saura o Pablo Trapero. El pasado año la semana se convirtió en un Festival, incluyendo dos categorías competitivas, entre otras novedades que mantendremos en esta nueva edición.
El Festival nace con un claro enfoque hacia la creatividad, el emprendimiento y la juventud, y precisamente son estos los rasgos que se refuerzan edición tras edición.
En la octava edición mantendremos nuestra voluntad de internacionalización, programando una selección de las mejores películas iberoamericanas del año, y poniendo también el foco en grandes profesionales del cine a los que haremos homenaje a través de nuestras retrospectivas.
Además, contaremos con múltiples actividades paralelas, eventos y proyecciones especiales, así como con una reforzada sección de industria, con cuatro encuentros entre profesionales de la industria cinematográfica, con el fin de abordar los nuevos retos a los que se enfrenta.
Como cada año, el Festival adquiere un fuerte compromiso con la sostenibilidad, organizando un evento de compensación de la huella de carbono en el Bosque del Cine.
Latitudes Cinema es un microcine itinerante con sede en Nueva York comprometido con sus comunidades, sus artistas y sus experiencias compartidas. Nuestro propósito es ser un espacio que promueva los diálogos creativos y las conexiones humanas a través de la magia de la narración cinematográfica.
Defendemos el cine mundial y de la diáspora y, al mismo tiempo, empoderamos a artistas de entornos a menudo ignorados en la industria cinematográfica, lo que les permite tener un lugar de exhibición seguro en Nueva York para presentar su trabajo, interactuar directamente con sus comunidades y desarrollar nuevas audiencias.
Latitudes Cinema presenta actualmente un programa de temporada totalmente seleccionado y centrado en la comunidad con actividades presenciales y en línea. A través de debates posteriores a la proyección, proporcionamos y facilitamos una interacción directa entre los artistas y el público.
Latitudes Cinema es un espacio de exposiciones impactantes y encuentros significativos. Nos inspiran las diversas comunidades de Nueva York, sus monumentos que a menudo se pasan por alto y sus espacios únicos de exhibición de películas. Reconociendo la naturaleza cooperativa de las películas, creamos asociaciones con organizaciones de base para promover la participación de la comunidad y fortalecer los esfuerzos colectivos en todos los frentes. Nuestro objetivo es servir de puente de conexión y comprensión a través de una narración auténtica con el propósito de desarrollar una sociedad más armónica que abarque el diálogo, la riqueza de la diversidad cultural y la amplitud de la humanidad.
En Latitudes Cinema tenemos un enfoque centrado en la comunidad en todo lo que hacemos.
Es el momento de traer al escenario colombiano todas las producciones y las experiencias que ya le han dado la vuelta a latinoamérica con grandes y exitosos resultados porque que cada vez son más apetecidos y reconocidos por el público.
¿Cuál es la Misión?
Convertirnos en una de las principales plataformas de promoción, circulación, exhibición y distribución de obras audiovisuales de horror, suspenso y/o ciencia ficción en el país con el propósito de dar a conocer y respaldar producciones de calidad para fomentar la evolución del cine, favorecer el desarrollo de la industria y proyectar películas de este género a gran escala.
Con el espíritu de intercambio que caracteriza al universo latinoamericano Bogotá Horror Film Festival propiciará escenarios de encuentro entre los profesionales del sector y su audiencia; un público vivo y ávido de búsquedas que los lleven a trascender en lo humano.
¿Cuál es la Visión del Festival?
Bogotá Horror Film Festival es un evento cultural que tiene como finalidad crear un espacio donde se pueda convivir, compartir y difundir lo mejor del cine de los géneros de horror, suspenso y/o ciencia ficción, latinoamericano y del mundo. Los amantes de este tipo de cine, además de ser espectadores, tendrán la oportunidad de participar en diferentes dinámicas, proyecciones, conservatorios, talleres y mucho más.
Desde 1995, el Festival de Cine de Victoria (VFF) ha presentado el mejor largometraje, documental y cortometraje canadiense e internacional en Victoria y la isla de Vancouver en una celebración del cine de diez días. ¡Este año celebramos nuestro 30º festival! Ecléctico e inspirador, el festival cuenta con una amplia gama de directores de cine, productores, distribuidores y programadores como invitados y participantes. Con un legado continuo de grandes talleres, instalaciones, salas para cineastas y la gala de apertura, ¡la celebración del cine y los cineastas de este año tendrá lugar en la capital de Columbia Británica del 2 al 11 de febrero de 2024!
Espanto Film Fest Festival Internacional Cine de Terror, Horror, Suspenso y Ciencia Ficción Volumen 4 se llevara a cabo del 24 de octubre al 03 de noviembre del 2024 de manera presencial y de manera virtual por streaming a través de nuestra plataforma Planisferio, teniendo como marco el Estado de Hidalgo, Edo. Mex, Oaxaca, Nayarit, Querétaro, Jalisco, Guanajuato y la CDMX México.
Con un programa enfocado a lo mejor del cine independiente de terror en largometrajes internacionales, somos quienes damos el mayor porcentaje de pantalla a los largometrajes y cortometrajes mexicanos, además de las secciones guion para cortometraje, largometraje, cortometraje internacional, sección Iberoamericana y cortometrajes experimental y/o universitarios con una duración no mas de 25 minutos, además de Espantito cortos realizados por niños, y la nueva categoría de videojuegos todos la producción debe de ser del 2022 a la fecha.
Friki:
/ˈfrēkē/
adj.
Estar o llegar a estar extremadamente emocionado o entusiasmado por un tema, típicamente uno de interés especializado o minoritario.
FICF es un festival de cine en Quito, Ecuador dedicado a la exploración de la Ciencia Ficción, el Terror y la Fantasía. Nuestro propósito principal es presentar y promover diferentes géneros que no son comunes en el circuito de festivales de cine latinoamericano.
Tenemos una serie de conferencias, talleres y fiestas para que tu experiencia de networking sea lo más friki posible. Los oradores y las fechas de los eventos se anunciarán en nuestro sitio web.
Lleva tu frikiness a la pantalla. ¡Aplica ahora!
Cine V invita a realizadores nacionales e internacionales a participar en su Primera Edición a celebrarse en el mes de Abril de 2022, en la Ciudad de Córdoba, Argentina.
Para la selección de obras que formarán parte de CINE V se considerarán largometrajes y cortometrajes argentinos y extranjeros en los géneros documental, ficción y animación.
Cine V promueve la actividad cinematográfica, dando a conocer y apoyando obras que fomenten al veganismo en todas sus formas, cobijando diversos orígenes, temática y estilos.
CINETORO se proyecta como un Festival-Escuela transdisciplinar, consagrado a la práctica curatorial y la formación de cineastas; tendiendo puentes entre los talentos emergentes y destacados artistas nacionales e internacionales, e impulsando el análisis y la crítica relacionada con la producción y el pensamiento detrás del cine y la animación experimental.
Abogamos por un cine donde dialogan la poesía y la plástica; que traza su límite más allá del perímetro de la espectacularidad, de la corrección técnica, de los temas y las formas en agenda. Es un cine imperfecto, que acepta su condición artesanal y se ocupa por la recuperación de la conciencia de la corporeidad; reflexionando, problematizando y cuestionando la construcción de la imagen y sonido.
Cine con impronta territorial, que se rediseña, muta y se pronuncia ante el mundo. Resignificando el territorio, transformando la mirada en la ruralidad y brindando a la comunidad espacios de apropiación de saberes.
